Mail art

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Mail art de György Galántai , 1981

Arta poștală , cunoscută și sub numele de arta poștală , este o mișcare artistică populară care folosește serviciul poștal ca mijloc de distribuție, prin trimiterea de lucrări în general de format mic, creând astfel un feed-back între expeditor și destinatar [1] [2] . Arta poștală este considerată artă numai după expediere. Artiștii de artă poștală sunt implicați în mod regulat în dezvoltarea unor teme specifice și apoi efectuează expoziții sau publicații. Materialele cele mai frecvent utilizate pentru arta poștală includ cărți poștale, hârtie, colaje compuse din obiecte de zi cu zi și imagini reciclate, timbre de piele , timbre de artă și picturi [3] , dar pot include și poezie, artă sonoră și muzică, atât de mult încât astăzi există se vorbește despre o rețea paralelă numită cultură de casete sau rețea de benzi care s-a dezvoltat odată cu introducerea casetelor ca expresie sunet-muzicală a mail art [4] .

Dacă originile artei poștale pot fi urmărite în primele experimente ale futurismului cu colajele poștale ale lui Ivo Pannaggi ( 1920 ) sau cu crearea de timbre de către dadaiști precum Marcel Duchamp , este de asemenea adevărat că înființarea unei rețele reale de artiști poștali datează din anii 1950 și 1960, când mișcarea Fluxus s-a dezvoltat în întreaga lume, cu mii de participanți din peste 50 de țări [3] . Atunci Ray Johnson și școala sa de corespondență din New York au dezvoltat prima rețea de artiști poștali care s-au definit ca atare [2] [5] .

Comunitatea artiștilor poștali apreciază interconectivitatea participanților și promovează o etică a egalitarismului care ocolește adesea circuitele oficiale de artă formate din muzee, galerii și târguri. Artiștii de poștă electronică se bazează pe rețeaua de contacte ca metodă principală de diseminare a lucrărilor lor, mai degrabă decât în ​​funcție de capacitatea de a găsi spații de expoziție [6] . Prin urmare, această comunitate îmbrățișează un statut alternativ și de outsider și se numește „Rețeaua eternă” sau doar „Rețeaua” [3] [7] . Pe de altă parte, arta poștală se bazează pe comunicarea interpersonală, schimbul și crearea unei comunități virtuale de începători și amatori și, în acest sens, poate fi văzută ca un precursor al comunităților cibernetice pe care le putem găsi pe internet [8] ] .

fundal

Rădăcinile artei poștale dintre mit și industria poștală

Cleopatra și Caesar (1866) într-un tablou de Jean-Léon Gérôme

Artistul Edward M. Plunkett, în descrierea originilor antice ale comunicării ca o formă de artă, a declarat provocator că originile istorice și mitologice ale artei poștale se regăsesc în gestul Cleopatrei care s-a trimis la Iulius Cezar înfășurat într-un covor [9] ] .

Alții trasează originile artei poștale înapoi la „ papetărie ”, de la care arta poștală este acum distinctă (dacă nu este definită în sensul său cel mai larg). Cel mai vechi exemplu de papetărie poștală au fost ilustrațiile create de artistul englez William Mulready ( 1786 - 1863 ) pentru reproducerea în masă a tiparului primului stoc de plicuri pre-ștampilate produse pentru lansarea Penny Post în Marea Britanie în 1840. . Creația lui Mulready nu a fost bine primită de public, iar diferiți designeri și artiști au produs versiuni parodice . Cu toate acestea, s-a realizat că comunicarea inovatoare și puternică bazată pe serviciul poștal elementar era disponibilă, iar în următorii cincizeci de ani milioane de plicuri ilustrate cu cea mai mare varietate de teme și motive au trecut prin serviciile poștale din întreaga lume, cu grafică variind de la comicul și publicitatea satirică către cea comercială și industrială, trecând prin diseminarea cauzelor sociale precum liberul schimb , pacea mondială, fraternitatea și abolirea sclaviei . Există, de asemenea, exemple de propagandă cu teme patriotice produse de unele țări. Utilizarea entuziastă a ilustrațiilor plicurilor a continuat până în a doua jumătate a secolului al XIX-lea până când administrațiile poștale din întreaga lume au început să autorizeze utilizarea cărților poștale ilustrate.

Originile: Primele experimente ale avangardelor istorice

Deși termenul Mail art a fost inventat abia în anii 1960 și rețeaua de artiști poștali a fost considerată pe deplin activă abia în anii 1950, unele dintre avangardele istorice de la începutul secolului au experimentat sistemul poștal oferind astfel antecedente importante mișcare.care se va dezvolta mai târziu. Încă din 1920, futuristul Ivo Pannaggi a creat și a trimis o serie de lucrări mici pe care le-a numit colaje poștale . În aceiași ani Giacomo Balla și Francesco Cangiullo au început ceea ce ei numeau corespondență creativă , în timp ce colajele dadaiștilor precum Marcel Duchamp și Kurt Schwitters sunt doar câțiva ani mai târziu.

În anii 1950, Yves Klein a produs ștampila albastră, care a fost vehiculată în circuitele poștale, creând probleme pentru birocrația din acea perioadă [10] .

Nașterea oficială a mail art datează de la începutul anilor 1960, când New York Correspondance School a lui Ray Johnson a instituționalizat schimbul de lucrări prin poștă [3] [11] .

Ray Johnson, New York Correspondance School și Fluxus

Invitația lui Ray Johnson de a participa la prima expoziție de artă prin poștă organizată de Școala de corespondență din New York în 1970

Experimentele lui Ray Johnson cu instrucțiuni de expediere și memento-uri de afaceri de la destinatarii săi s-au dezvoltat la sfârșitul anilor 1950 și au oferit artelor poștale un plan pentru schimbul liber de artă prin poștă. În 1962, Plunkett a inventat termenul „New York Correspondence School” pentru a se referi la activitățile lui Johnson, care, la rândul său, a adoptat acest pseudonim și l-a scris greșit [9] . Alegerea deliberată a greșelilor de ortografie a devenit apoi o caracteristică a spiritului ludic al Școlii de corespondență și a modului său de a acționa.

Mulți dintre membrii școlii de corespondență erau nume necunoscute, iar scrisorile trimise erau adesea compuse exclusiv din autocolante sau desene, învățând deseori destinatarul să efectueze o serie de acțiuni simple. Lucrarea lui Johnson consta în principal din scrisori, adesea adăugate de mâzgălituri și amprente gumate pe care le trimitea deseori prietenilor și cunoscuților. Școala de corespondență a fost pur și simplu o rețea de singularități care s-au bucurat de căutarea unei forme de artă și care au apreciat simțul umorului lui Johnson. Un exemplu al activităților școlii de corespondență a fost când, într-o chemare, ia invitat pe toți cei care erau devotați actriței Anna May Wong [12] .

Într-un interviu din 1968, Johnson a găsit corespondența poștală interesantă tocmai din cauza limitelor pe care le impune relațiilor interumane. Corespondența este „o modalitate de a transmite un anumit mesaj sau idee non-verbală; nu este un confort pentru cele două persoane. Este un obiect care va fi deschis probabil în privat ... Te uiți la obiect și poate că se va stârni interesul tău și într-un mod foarte direct trece prin tine ceva care este altundeva ... " [13] .

De la Muzeul de artă Civic și Mail din Montecarotto pentru expoziția Ray Johnson

Prima expoziție majoră din New York Correspondence School a fost organizată de Johnson și Maricia Turker la Whitney Museum of American Art din New York în 1970 și a fost prima expoziție cu adevărat semnificativă a genului mail art [3] .

La 5 aprilie 1973, Johnson a declarat „moartă” Școala de corespondență din New York într-o scrisoare nepublicată trimisă Departamentului Mortuar al New York Times și a trimis copii participanților la rețea. În ciuda acestui fapt, Johnson a continuat să facă mail art după acest eveniment.

În 1973 George Maciunas a inclus într-una din diagramele sale mail art printre activitățile practicate de Robert Filliou , unul dintre artiștii Fluxus . Fillou a fost cel care a inventat termenul „Eternal Network”, care a devenit unul dintre sinonimele pentru mail art. Alți artiști Fluxus au fost implicați încă de la începutul anilor 1960 în crearea de timbre pentru artiști ( Robert Watts , Stamp Dispenser, 1963), cărți poștale ( Ben Vautier , The Postman's Choice, 1965) și alte lucrări legate de comunicarea poștală. Cu toate acestea, rețeaua de artă poștală a avut mulți artiști Fluxus încă de la începutul anilor 1960 și, deși Johnson nu este considerat un membru al mișcării Fluxus, interesele și atitudinile sale erau deseori comune pentru un număr de fluxartiști [12] [13] .

Mail art în anii '70 și '80

În anii 1970, practica artei poștale a crescut considerabil, funcționând ca un canal de expresie economic și flexibil, deosebit de potrivit pentru culturile nerecunoscute și subterane, demonstrând astfel o vitalitate marcată în cazul în care cenzura statului era mai angajată să blocheze răspândirea ideilor alternative. țările de dincolo de Cortina de Fier sau din Africa de Sud [14] .

În 1972, artiștii poștali italieni Romano Peli și Michaela Versari au înființat Arhivele de Artă Mail „CDO” la Trento, transferând-o la Parma în 1975 și activă până în 1984, creând numeroase expoziții internaționale cu principalii exponenți ai circuitului Mail Art la nivel mondial. pe care scriu eseul „Nașterea și viața Mail Art” publicat în revista D'Ars din Milano. [15]

În 1981, Peli a înființat prima revistă „Discuție” pe arta poștală „Mailart-Space International”, iar în anul următor a scris primul Manifest internațional de artă poștală (publicat în iunie 1982 de CDO și contrasemnat de 24 de artiști poștali). [16]

Dezvoltarea unei rețele din ce în ce mai largi de artă poștală, alcătuită din noi prietenii născute din corespondență și stabilirea de noi relații, a condus în anii 1980 la organizarea a numeroase festivaluri și conferințe în care comunitatea de artă poștală s-ar putea întâlni, socializa, interpreta, arată munca lor și planifică alte colaborări. Printre aceste evenimente s-au numărat Festivalurile Inter Dada organizate în California și Congresul Decentralized Mail Art în 1986[17] .

În 1984, normele în evoluție ale comunității de artă poștală au fost puse la încercare atunci când curatorul Ronny Cohen a organizat expoziția „Mail Art Then and Now” la Franklin Furnace Gallery din New York [18] . Expoziția a trecut prin aspecte istorice și apoi a expus artiști poștali noi, iar pentru a media între cei doi, Cohen a selectat materialul trimis lui Franklin Furnace, încălcând astfel regula nescrisă, dar acceptată în mod obișnuit, conform căreia toate lucrările trimise trebuiau arătate. Intenția de a edita, interpreta și cenzura a fost apoi discutată pe larg într-o dezbatere de două seri organizată de Artists Talk on Art în februarie același an, care a văzut curatorul pe scenă cu artistul poștal Carlo Pittore și moderat de criticul de artă. Robert C. Morgan . În a doua seară, în urma lecturii unui Manifest scris de același pictor [19] [20] , Cohen a fost râs de participanții la Panel, care au fost revoltați [21] [22] . Lucrările inițial excluse au fost în cele din urmă reintroduse în expoziție, dar evenimentul a rezonat și a dezvăluit o divizare ideologică în cadrul comunității de artă poștală.

Creșterea continuă a întâlnirilor și congreselor artiștilor poștali de la sfârșitul anilor 1980, împreună cu articularea numeroaselor -isme proclamate de fondatorii lor ca mișcări interne de artă poștală, a fost în parte răspunsul la fractura care a devenit vizibilă după expoziția Franklin. . Deși turismul ca o nouă mișcare a artei poștale a fost propus satiric de HR Fricker în timpul Congresului Mail Art din 1986, totuși arta poștală, în forma sa pură, a continuat să funcționeze fără alte locuri de întâlnire pentru rețele. În calitate de artist poștal, Anna Banana a subliniat că „cea mai bună parte a mail art este că nu trebuie să fii acolo în persoană pentru a fi într-o acțiune” [23] .

Anii 90 și impactul erei internetului

Foaie Artistamp de Piermario Ciani din 1995

În 1994, artistul poștal olandez Ruud Janssen a început o serie de interviuri poștale care sunt acum recunoscute drept o contribuție fundamentală în domeniul mail art [24] .

În anii 1990, în ceea ce privește activitatea poștală globală, s-a atins vârful pentru arta poștală și artiștii poștali, informați despre această creștere, au început un export treptat de proiecte colective către web și mijloace de comunicare noi și mai ieftine. Digital [25] . Internetul a facilitat o propagare rapidă a apelurilor Mail art (invitații la mail art), precipitând participarea unui număr imens de noi participanți. Blogurile și site-urile pe mail art au devenit din ce în ce mai frecvente pentru vizualizarea contribuțiilor și documentației online. prefer vechile mijloace bazate pe cutia poștală.

Caracteristici

Arta poștală este „o practică artistică de avangardă care constă în trimiterea poștală către unul sau mai mulți destinatari cărți poștale, plicuri și altele asemenea, refăcute artistic”. [26]

O caracteristică tipică a Mail art este aceea a schimbului necomercial; arta poștală timpurie a fost, în parte, un cerc exclusiv de galerii de artă și evenimente care nu implicau prezența unui juriu. O presupunere a mail art este că „expeditorii primesc”, ceea ce înseamnă că nu trebuie să ne așteptăm să primim mail art fără a participa activ la mișcare.

Artiștii poștali schimbă de obicei lucrări sub formă de scrisori ilustrate, fanzine , ștampile, plicuri decorate sau ilustrate, figurine pentru artiști (cărți de tranzacționare ale artistului), cărți poștale , „artistamps” ( artistamp ), interviuri cu obiecte poștale și tridimensionale precum - pentru exemplu - Cartea de artist „Cărți de artist ”.

Pe lângă activitatea artiștilor de poștă informali, există o gamă largă de exemple creative trimise prin poștă în istorie. Cel mai familiar exemplu sunt ilustrațiile de pe plicuri cu ștampila primei zile de emisie, pe care filateliștii le numesc plicuri „coperta primei zile”, dar artiștii poștali se ocupă de un alt tip de „scrisori decorate”, împreună cu o gamă largă a altor procese și medii precum ștampile și crearea „ștampilelor de artist” ( Artistamp ). În mod tradițional, dar nu întotdeauna, arta poștală diferă de simpla „arta poștală”, artă care nu profită de serviciul poștal, ci pur și simplu rămâne arta trimisă prin poștă.

Mail Art Network

„(Eternal) Mail Art” de Guy Bleus și Jean Spiroux din 2003

Conceptul de rețea Mail Art își are rădăcinile în activitatea grupurilor anterioare, inclusiv a artiștilor Fluxus și ideea de „multipli” sau opere de artă produse în ediții. Cel mai frecvent, artiștii Mail Art Network produc și fac schimb de cărți poștale, timbre și timbre ( Artistamp ), plicuri decorate sau ilustrate personal. Dar chiar și cele mai mari și mai greu de transportat obiecte au fost trimise de artiștii Mail Art Network, pentru mulți dintre care mesajul și suportul sunt sinonime.

Practic, Mail art în contextul Mail Art Network este o formă de artă conceptuală. Este o mișcare fără membri și fără lideri. Uniunea Internațională a Artiștilor Poștali (International Union of Mail Artists, IUOMA) este un grup de artiști care lucrează în mod individual în mai multe țări. IUOMA a fost fondată în 1988 și are acum propriul său forum online. Oricine poate cere să participe; astfel grupul este doar conceptual unit.

Vechiul server Prodigy avea un grup mare de artiști care colaborau online și prin intermediul serviciului poștal pentru a crea și participa la Mail art în 1990. Mulți au ezitat să se numească artiști, dar au fost încurajați și educați de Arto Posto (Dorothy Harris) odată ce au intrat. in grup. Artiștii prin poștă au fost printre primii care au perceput și exploatat posibilitățile de răspândire ale World Wide Web atunci când a apărut în 1992, aducând noutatea graficii în comparație cu internetul anterior, bazat în principal pe text. Dar, în același timp, internetul nu a oferit nimic nou acestor artiști (cu siguranță nu este posibil să expediați articole prin rețea). Artiștii de poștă electronică, precum graffitiștii , lucrează adesea anonim sau colectiv folosind pseudonime .

Cărțile de tranzacționare pentru artiști (ATC) pot fi, de asemenea, expediate prin poștă și sunt schimbate intens de către artiștii prin poștă. Mail art și ATC-urile sunt afaceri similare, dar există o diferență substanțială între cele două: ceea ce este unic în conceptul de ATC-uri este schimbul, în mod specific față în față. În timpul sesiunilor de tranzacționare (sesiuni de tranzacționare) „cărțile prind viață” implică o activitate socială. Ceea ce este comun este schimbul fără suportul lumii artei și fără implicarea banilor .

Se crede că unul dintre cele mai mari proiecte de artă Mail este proiectul Ryosuke Cohen Brain Cell , care a început în 1985 . Până în 2006 , au fost create peste 600 de ediții, iar altele noi sunt create la fiecare 8-10 zile. Dar vezi și proiectul său de portrete executate prin întâlnirea personală cu artiștii de corespondență .

Proiectul Memo (aleatoriu) / Memo (ry) al lui Robin Crozier a început la începutul anilor 1980 . Arhiva TAM Rubberstamp a lui Ruud Janssen , în care sunt documentate ștampilele folosite în Mail Art Network, a început în 1983 . Proiectul Fluxus Bucks al Ex Posto Facto (Garland, Texas SUA), care presupune producerea, distribuția și circulația a mii de „bancnote Fluxus”, a început în 1994 .

Muzeele de artă poștală

Notă

  1. ^ Mail Art , pe colecția: Primii treizeci de ani ai MOCA, MOCA: Muzeul de artă contemporană, Los Angeles. Accesat la data de 11 aprilie 2013.
  2. ^ a b Clive Phillpot,Eternal Network: A Mail Art Anthology , editat de Chuck Welch, Canada, University of Calgary Press, 1995. Accesat la 11 aprilie 2013 .
  3. ^ a b c d și Tatiana Bazzichelli , Networking. Rețeaua ca artă, prefață de Derrick de Kerckhove , postfață de Simonetta Fadda, Costa & Nolan, 2006
  4. ^ Vittore Baroni , Fabio De Luca, Ghidurile practice ale NOISE - Electronics, Rome, ediții Apache (1996)
  5. ^ Billo Gianluca, Creativitate și comunicare: profilul istoric al Mail Art de la Ray Johnson până astăzi , Milano, Universitatea de studii, 1990
  6. ^ Căi dispărute, cărări rupte. Criza reprezentării și iconoclasmului în arte din anii 1950 până la sfârșitul secolului
  7. ^ Richard Kostelanetz și HR Brittain, Un dicționar al avangardelor , Routledge, 2001, p. 388, ISBN 978-0-415-93764-1 .
  8. ^ Despre John Held Jr. în episodul Spark "The Fine Art of Collecting" , de pe Spark , KQED, 2004. Accesat la 11 aprilie 2013 (arhivat din original la 6 martie 2013) .
  9. ^ a b Edward M. Plunkett,Școala de corespondență din New York , în Art Journal , Spring, 1977. Accesat la 11 aprilie 2013 .
  10. ^ Ken Friedman, The Early Days of Mail Art on Eternal Network
  11. ^ Francesco Vincitorio, "Informalist sau artist video? Tendințele artistice din anii 40 până în prezent", L'Espresso nr.44, 7 noiembrie 1982
  12. ^ a b Arthur C. Danto, Correspondance School Art , în The Nation , 29 martie 1999. Accesat la 11 aprilie 2013 .
  13. ^ a b Interviu de istorie orală cu Ray Johnson, 1968 17 aprilie , pe Arhivele artei americane , Smithsonian Institution. Accesat la data de 11 aprilie 2013.
  14. ^ John Jacob, Est / Vest: Mail Art & Censorship , în PostHype , vol. 4, nr. 1, 1985, ISSN 0743-6025 ( WC ACNP ) .
  15. ^ Romano Peli, Michaela Versari, Nașterea și viața Mail Art , în D'Ars , XXV, n. 104, aprilie 1984.
  16. ^ Romano Peli, primul manifest internațional de artă poștală , în CDO .
  17. ^ Hans-Reudi Fricker , în Mail Art @ Oberlin , Oberlin College & Conservatory. Adus la 11 aprilie 2013 (arhivat din original la 3 septembrie 2013) .
  18. ^ Mail Art From 1984 Franklin Furnace Exhibition , pe franklinfurnace.org , Franklin Furnace. Adus de 25 ianuarie 2014.
  19. ^ Carlo Pittore, O scrisoare deschisă către Dr. Ronny Cohen (partea 1) ( JPG ), pe panmodern.com . Adus de 25 ianuarie 2014.
  20. ^ Carlo Pittore, O scrisoare deschisă către Dr. Ronny Cohen (partea 2) ( JPG ), pe panmodern.com . Adus de 25 ianuarie 2014.
  21. ^ Gary Azon, Mailart Melee ( JPG ). Village Voice , 13 martie 1984. Accesat la 25 ianuarie 2014 .
  22. ^ Bloch Mark, Franklin Furnace Fracas , de la panmodern.com . Adus de 25 ianuarie 2014.
  23. ^ Anna Banana, mailartist și editor al revistei Vile
  24. ^ Ruud Janssen, Interviuri prin poștă , Tilburg 1994–2001
  25. ^ Guy Bleus (Ed.), Re: The E-Mail-Art & Internet-Art Manifesto , în: E-Pêle-Mêle: Electronic Mail-Art Netzine , Vol.III , nr. 1, TAC-42.292, Hasselt, 1997 .
  26. ^ Intrare pe mail Mail Arhivat 21 noiembrie 2012 la Internet Archive . al Grande Dizionario Hoepli.it on-line.

Bibliografie

  • ( FR ) Jean-Marc Poinsot, Mail art, comunicare la distanță: concept , Paris, CEDIC, 1971
  • Mantua mail 78 Expoziție internațională de Mail art , catalog de expoziții, Bologna, Rank Xerox Center, 1978
  • Guy Bleus , ai experiență? LHF & S. , Universitatea din Bruxelles, incl. 17 microfișe, 1981
  • AA.VV., Astăzi arta este o închisoare , Bologna, Il Mulino, 1982.
  • Mailartspace International: revista de discuții despre fenomenul mail art , aperiodic, Parma: Cdo, 1982-
  • ( EN , IT ) Chiavari Gian Marco, Peli Romano (editat de), Dar cum o fac marinarii 'și Mail Art , catalogul expoziției, 1983
  • ( EN , IT ) Arta poștală: pentru pace și drepturile omului: Pontassieve, 2-24 februarie 1985 , Florența: F. & F. Parretti, 1985
  • ( EN , IT ) Long life to the arts, long life to the earth: 1985 international ecology mail art project: expoziție internațională de artă poștală , Varese, Il politecnico, 1985
  • Torino-New York: mail art și xerowork: compararea materialelor de la operatori din Torino și americani , Torino, studioul Quantica, 1987
  • ( JA ) Takahisa Kamiyo, colecția de artă Mail , Tokyo, Graphic-sha, 1988
  • Mail art: Expoziție internațională, Florența, 7/20 ianuarie 1989 , Florența, studio cultural Il moro art studio-autogestioned cultural center, 1989
  • ( DE ) Fricker, HR, eu sunt networker (uneori): HR Fricker: Mail-art und Tourism im Network der 80er Jahre: aeKunstverein St. Gallen, 2. Juli bis 28. August 1989A , St. Gallen, Vexer, ca . 1989, ISBN 3909090079
  • Vittore Baroni , Carte reciclată Mail art , S. l., Sn, 1990
  • Gianluca Billo, Creativitate și comunicare: profilul istoric al Mail Art de la Ray Johnson până astăzi , teză, Universitatea din Milano, 1990
  • Rosetta Berardi și Giovanni Strada "RAVENNA DAL MONDO" Ediții Essegi, catalog expoziție, 1992
  • Boschi Anna (editat de), Expoziție internațională de artă poștală: 1962-1992, 30 de ani de poștă (în omagiu lui Ray Johnson) , Milano, Galeria de artă Avida Dollars, 1992
  • AA.VV, When the State is a woman: Fe / mail art , Ostra Vetere: Tecnostamp, 1994
  • Rosetta Berardi (editat de), LO SPECCHIO, Edizioni del Girasole, catalog expozițional, 1994
  • Eraldo Di Vita, Mail art: recuperarea memoriei , Milano, ABE, ca. 1995
  • Vittore Baroni, Cărți poștale , Cărți poștale de artist , editor Rabbit, 1996, ISBN 88-88833-73-0 .
  • Vittore Baroni, Arta poștală - Ghid pentru rețeaua de corespondență creativă ,, AAA Editrice, 1997, ISBN 88-88833-73-0 .
  • Martina Corgnati, Absolut mail art , catalog de expoziții, Milano, Electa, 1997 ISBN 88-435-6265-7
  • Eugenio Gianni, Maurizio Vitiello, Mario Lanzione: Mail-Art 1980-1996 , Salerno, sn, 1997
  • Boschi Anna (editat de), Mail art 4: cărți de artist și poezie vizuală , catalog de expoziții, Castel San Pietro Terme, [sn], 1998
  • ( EN ) Christian Boltanski: catalog: boger, objeKter, mail art, fotografier, 1968-1974 , catalog expoziție, 1999
  • Boschi Anna (editat de), Mail art 7: 1962-2002: 40 de ani de mail art de la New York Correspondance School , catalogul expoziției, Sl, sn, 2002
  • Anna Pucci, Cultivating beauty: Mail art, Postal art. 30 august - 15 septembrie 2004 , Macerata, Serviciu simplu, 2004
  • ( EN , IT ) Boschi Anna (editat de), Mail art 9: primii cinci sute de ani de Monna Lisa (Mona Lisa) , catalog expozițional, Toscanella di Dozza (Bo), Tipogr. Grafica 3B, 2006
  • Boschi Anna (editat de), Tribute to Ray Johnson: fondator al New York CorrespondAnce School Museum of Mail art din Montecarotto, 2006
  • Tatiana Bazzichelli : Networking. Rețeaua ca artă , prefață de Derrick de Kerckhove , postfață de Simonetta Fadda, Costa și Nolan, 2006
  • Gabriele Bertacchini (editat de), Mail art for bike: omagiu bicicletei pentru un viitor durabil , catalog expozițional, Dozza, galeria de artă Atrebates, 2007
  • Boschi Anna (editat de), Mail art 10: proiect internațional de expoziție mail art (arta poștală) catalog expoziție, Castel San Pietro Terme, 2007
  • (EN) Ruud Janssen: Mail-Interview Project, Volumele 1-5. TAM-Publicații, 2008-2009
  • (EN) Ruud Janssen: Colecția de declarații de artă prin poștă, TAM-Publications, Breda, 2009
  • Baccelli Vittorio, Arta poștală - Mail Art , 2009 Tesseratto Editore, Sevilla (E)
  • Eugenio Gianni, The Mail Art between Futurism and Inism , Valencia, 2021 ISBN 9798730087729

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității LCCN (EN) sh85079877 · GND (DE) 4148324-8 · BNF (FR) cb11991370z (data)
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Mail_art&oldid=120782156 ”