Bebop

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea pentru alte utilizări, vezi Bebop.Un (dezambiguizare) .
Bebop
Origini stilistice Swing , Jazz
Origini culturale Reacție către aranjamentele rigide și melodii ale benzilor mari
Instrumente tipice trompeta, saxofon tenor, alto sax, trombon, pian, contrabas, tobe
Popularitate a doua jumătate a patruzeci de ani
Sub genuri
Bop tare
Categorii relevante

Bebop muzica Grupuri · Muzicieni Bebop · Bebop album · EP Bebop · Single Bebop · Bebop video album

„Pe atunci, în 1947, a fost bop merge tot sălbatice deasupra Americii. Băieții a jucat în buclă, dar cu oboseala, pentru că a fost bop la jumătatea distanței dintre perioada Charlie Parker de Ornitologie și a lui Miles Davis . "

( Jack Kerouac , On the Road 1957)

Bebop (adesea prescurtat BOP) este un stil de jazz care sa dezvoltat mai ales în New York , în patruzeci de ani . Caracterizat de Ritmurile foarte rapid și elaborări armonice inovatoare, Bebop sa născut în contrast cu stilurile jazz folosite de ansambluri contemporane. În primii ani de viață, cuvântul „bebop“ indicat, în plus față de stilul muzical, de asemenea, stilul de viață și atitudinea rebelă a celor (care erau în majoritatea lor tineri), care se face referire la ei înșiși ca „IuptatoriIor“. Acesta este și motivul pentru care Bebop a devenit popular printre literați care au identificat cu așa-numita Genera beat , și a fost prezentat în unele dintre cele mai renumite opere lor (de exemplu, în poemul Howl lui Allen Ginsberg ). In urmatorii 15 ani, bebop și ramificațiile sale au evoluat pentru a deveni limba principală a jazz-ului. Chiar și în primul deceniu al secolului XXI , stilul de jazz denumit în continuare „mainstream“ se referă în primul rând la elaborările stilistice ale Bebop.

Termenul Bebop (care , în primele zile a fost adesea folosit în forma ReBop) este un " onomatopee care imită o propoziție scurtă a două note , uneori , utilizate ca un«semnal»pentru a termina o melodie. Acesta este motivul pentru care unul dintre părinții mișcării, Dizzy Gillespie , intitulat „Be-Bop“ unul din cântecele sale, care a fost , de asemenea , unul dintre primii pentru a obține o oarecare notorietate.

Nașterea mișcării

Unul dintre părinții Bebop: Dizzy Gillespie

Premise

În mijlocul războiului, cluburi și companiile de înregistrări încearcă să facă pe oameni să uite de problemele de război și sociale ( în primul rând apartheid împotriva negrilor): leagăn orchestre, cum ar fi cele celebre Benny Goodman și Glenn Miller , sunt cele mai potrivite pentru acest lucru scop și sunt promovate activ. rândurile lor sunt în majoritate muzicieni albi, care au asimilat perfect limba leagăn și apuca oportunitățile de angajare în ce mai reduse.

Pentru negri muzicieni ridică două obiective: să se elibereze de aranjamente rigide de bandă mare pentru a se exprima mai liber și exprima tangibilă răzvrătirea lor la acea zâmbind ipocrit mondial.

Revoluția

Howard McGhee, Brick Fleagle și Miles Davis, septembrie 1947

Aceasta a Bebop este o revoluție, care merge dincolo de aspectul strict muzical. Este un elitist, negru, mișcare de nișă după toate. Printre locale New York gazduieste prima după ore Be bop cele mai renumite sunt ale lui Monroe si lui Minton . Aici, pe timp de noapte, după ce muzicienii au jucat pentru a obține clienților să danseze și să câștige un trai, Charlie Christian , pianistul Thelonious Monk și Dizzy Gillespie , bateristul Kenny Clarke și Charlie Parker , un tânăr alto saxofon din Kansas City vin împreună. În New York, recent, și destinat să se identifice cu stilul muzical în curs de formare, din care el va fi unul dintre fondatorii (pentru unii, adevăratul tată) și una dintre cele mai importante exponenții.

Mulți dintre muzicienii lui Minton (Gillespie, Benny Harris, Benny Green și Parker , de exemplu) , a jucat în marile trupe ale lui Earl Hines , dar rămân câteva luni. Odată cu lansarea cântărețului orchestrei Billy Eckstine și dorința lui de a da viață o bandă bop, cele de mai sus , plus zeci de alți muzicieni vă va lua pe rând între 1943 și 1947: cine va rămâne acolo pentru întreaga perioadă ( Art Blakey ), care timp de câteva luni sau săptămâni (Parker, Gillespie ca director muzical, Dexter Gordon , Sarah Vaughan , Miles Davis ...). Această bandă că în trei ani și rupt turnee lungimea și lățimea SUA, reușind chiar să înregistreze două albume, în ciuda lung remorcher de război între muzicieni și companiile de înregistrare, a avut un merit enorm: acela de a aduce be-bop out a claustrofobice cluburile din New York; toate datorită faima - la momentul superior oricărui alt cântăreț, negru sau alb - șef de orchestră al lui Billy Eckstine.

Gratuit de constrângerile liderului orchestrei și a publicului pentru a vă rugăm, acești muzicieni experimentați cu noi soluții muzicale la punctul codificării balanței de plăți. Schimbarea Jazz si schimba muzica. Jazz se maturizează, cu opțiuni armonice revoluționare: în mâinile IuptatoriIor există angajamentul de a face, în mod deliberat, progresiv.

Fiind o mișcare în mod deliberat de nișă (uneori aproape privat, întotdeauna după locul de muncă), multe dintre ideile muzicale care au apărut la acel moment nu au fost niciodată înregistrate în scris sau în jos.

„Trebuie să Bird mai mult decât oricine altcineva modul în care muzica a fost jucat; dar este mulțumită Dizzy în cazul în care a fost pus în scris "

(JE Berendt, Cartea de jazz)

Caracteristici muzicale

Charlie Parker (prim - plan, saxofon alto) , împreună cu Tommy Potter (bas), Max Roach (tobe) și Miles Davis (trompeta), la cele trei Deuces, pe cincizeci de - a doua Street , în New York , în 1947

În bop, tot ceea ce a fost banal, evident, dansantă sau placut de public medie a timpului este interzis în mod sistematic.

Forma și dezvoltarea melodic

Forma bucăților include expunerea unei teme (în general, la unison), numeroase improvizații și re-propunerea temei ca final. Improvizațiile, cu toate acestea, sunt punctul de sprijin al expoziției, atât de mult, astfel încât melodiile sunt de multe ori abia menționate, în timp ce improvizațiile sunt întotdeauna foarte extinse; chiar și în unele spectacole live tema nu este chiar realizată. Această practică a permis de a salva drepturile de autor (care nu se aplică progresii armonice, ci la melodii si versuri). Elaborarea transformă armonice pre-existente, de asemenea, a făcut posibilă pentru a simplifica activitatea de compoziție și improvizație, oferind muzicieni cu un substrat bine cunoscut și familiar pe care să creeze.

Melodiile sunt vioi iilor bp, sacadată, nervos, de multe ori disonante. Viteza de execuție este foarte mare.

Armonie

Bebop se caracterizează prin armonie: utilizarea transformă armonice preexistente cu substituții armonice frecvente, folosind coardele diminuate sau crescută , utilizarea frecventă a disonanță , noi solzi pe care sa improvizam ( bebop scală ).

Instrumentele

Formarea tipic bop este redus: de la trei până la șase / șapte elemente (așa-numitul Combo ). Instrumente tipice: trompeta , saxofon tenor sau alto, uneori trombon , apoi pian , bas si tobe . Această reducere organică vă permite să joace fără aranjamente scrise, bazându-se doar pe un teren armonic și dezvoltarea interacțiunii, care este capacitatea de interacțiune extemporanee între muzicieni. În plus, alegerea unei formațiuni mici, a fost dictată de motive ideologice (spre deosebire de marile benzi albe) și practice (posibilitatea de a juca în cluburi mici și cu taxe reduse).
Fermecatoarea Charlie Parker contribuie enorm la norocul saxofon alto , împingând tot mai mulți fani la acest instrument.

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității BNE (ES) XX549365 (data)
Jazz Jazz Portal : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de jazz