Bebop
Această intrare sau secțiune despre subiectul genurilor muzicale nu menționează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
| Bebop | |
|---|---|
| Origini stilistice | Swing , Jazz |
| Origini culturale | Reacție la aranjamentele și melodiile rigide ale trupelor mari |
| Instrumente tipice | trompetă, sax tenor, sax alto, trombon, pian, contrabas, tobe |
| Popularitate | a doua jumătate a anilor patruzeci |
| Sub genuri | |
| Bop tare | |
| Categorii relevante | |
Trupe Bebop · Muzicieni Bebop · Albume Bebop · EP-uri Bebop · Single Bebop · Albume video Bebop | |
„Pe atunci, în 1947, bop se înnebunea în toată America. Băieții de la Loop au jucat, dar obosiți, deoarece bop-ul a fost la jumătatea distanței dintre perioada Charlie Parker of Ornithology și cea a lui Miles Davis . " |
| ( Jack Kerouac , On the Road 1957 ) |
Bebop (adesea prescurtat în bop ) este un stil de jazz care s-a dezvoltat în principal în New York în anii 1940 . Caracterizat de tempo-uri foarte rapide și elaborări armonice inovatoare, bebopul s-a născut în contrast cu stilurile de jazz utilizate de ansamblurile contemporane. În primii săi ani de viață, cuvântul „bebop” a indicat, pe lângă stilul muzical, și stilul de viață și atitudinea rebelă a celor (care erau în majoritate tineri) care se numeau „boppers”. Tot din acest motiv, bebopul a devenit popular printre scriitorii care s-au recunoscut în așa-numita generație Beat și a fost menționat în unele dintre cele mai faimoase opere ale lor (de exemplu în poezia Scream a lui Allen Ginsberg ). În următorii 15 ani, bebopul și ramificațiile sale au evoluat pentru a deveni principalul limbaj al jazzului. Chiar și în primul deceniu al secolului XXI , stilul de jazz denumit „mainstream” se referă în esență la elaborările stilistice ale bebopului.
Termenul bebop (care în primele zile era adesea folosit sub forma rebop ) este o onomatopeea care imită o frază foarte scurtă din două note, uneori folosită ca „semnal” pentru a termina o piesă. Din acest motiv, unul dintre părinții mișcării, Dizzy Gillespie , a intitulat „Be-bop” una dintre piesele sale, care a fost, de asemenea, una dintre primele care a obținut o anumită notorietate.
Nașterea mișcării
Premise
În mijlocul războiului, cluburile și companiile de discuri încearcă să-i facă pe oameni să uite războiul și problemele sociale (în primul rând apartheidul împotriva negrilor): orchestrele swing , precum celebrele Benny Goodman și Glenn Miller , sunt cele mai potrivite pentru acest lucru. scopul și sunt promovate activ. Rangurile lor sunt în majoritate muzicieni albi, care au asimilat perfect limbajul swingului și profită de oportunitățile de muncă din ce în ce mai rare.
Pentru muzicienii negri au două obiective: să se elibereze de aranjamentele rigide ale trupelor mari pentru a se exprima mai liber și a-și manifesta în mod tangibil rebeliunea împotriva acelei lumi zâmbitoare ipocrit.
Revoluția
Cel al Bebop-ului este o revoluție care depășește aspectul strict muzical. La urma urmei, este o mișcare elitistă, neagră, de nișă. Printre locurile din New York care găzduiesc primul Be bop după ore, cele mai faimoase sunt Monroe și Minton . Aici, noaptea, după ce muzicienii au cântat pentru a-i face pe clienții să danseze și să-și câștige existența, Charlie Christian , pianistul Thelonious Monk și Dizzy Gillespie , bateristul Kenny Clarke și Charlie Parker , un tânăr saxofonist alto din Kansas City se întâlnesc. New York recent și destinat să se identifice cu stilul muzical naștent, al cărui va fi unul dintre fondatori (pentru unii, adevăratul tată) și unul dintre cei mai importanți exponenți.
Mulți dintre muzicienii lui Minton (Gillespie, Benny Harris, Benny Green și Parker, de exemplu) au cântat în trupa mare a lui Earl Hines , dar au rămas acolo câteva luni. Odată cu ieșirea din orchestră a cântăreței Billy Eckstine și dorința sa de a da viață unei trupe de bop, menționate mai sus, zeci de alți muzicieni vor prelua între 1943 și 1947: care va rămâne acolo pentru toată perioada ( Art Blakey ), care pentru câteva luni sau săptămâni (Parker, Gillespie în calitate de regizor muzical, Dexter Gordon , Sarah Vaughan , Miles Davis ...). Această formație care, în trei ani și distrusă, a făcut un turneu pe toată lungimea SUA, reușind chiar să înregistreze două albume, în ciuda lungului război între muzicieni și case de discuri, a avut un merit enorm: acela de a scoate be-bop afară a cluburilor claustrofobe din New York; totul datorită faimei - la vremea respectivă superioară oricărui alt cântăreț, negru sau alb - al liderului trupei Billy Eckstine.
Eliberați de constrângerile conducătorului orchestrei și ale publicului de a face pe plac, acești muzicieni experimentează noi soluții muzicale până la codificarea bop-ului. Schimbă jazz-ul și schimbă muzica. Jazz-ul se maturizează, cu alegeri armonice revoluționare: în mâinile bopperilor există angajamentul de a-l face, în mod deliberat, progresiv.
Fiind o mișcare de nișă intenționată (uneori aproape privată, întotdeauna după muncă), multe dintre ideile muzicale care au apărut în acea perioadă nu au fost niciodată înregistrate sau scrise.
„Pentru Bird mai mult decât oricine altcineva a fost ascultat muzica; dar datorită lui Dizzy a fost scris în scris " |
| ( JE Berendt, Cartea jazzului ) |
Caracteristici muzicale
În bop, tot ceea ce era banal, evident, dansabil sau plăcut de publicul mediu al vremii este interzis sistematic.
Forma și dezvoltarea melodică
Forma pieselor include expunerea unei teme (în general la unison), numeroase improvizații și repropunerea temei ca final. Cu toate acestea, improvizațiile sunt punctul culminant al expoziției, atât de mult încât melodiile sunt adesea abia menționate, în timp ce improvizațiile sunt întotdeauna foarte extinse; chiar și în unele spectacole live tema nici măcar nu este interpretată. Această practică a permis economisirea drepturilor de autor (care nu se aplică progresiilor armonice, ci melodiilor și versurilor). Elaborarea virajelor armonice preexistente a făcut, de asemenea, posibilă simplificarea activității de compoziție și improvizație, oferind muzicienilor un substrat bine cunoscut și familiar pe care să creeze.
Melodiile bop sunt accentuate, agitate, nervoase, adesea disonante. Viteza de execuție este foarte mare.
Armonie
Bebopul se caracterizează armonios prin: utilizarea virajelor armonice preexistente cu substituții armonice frecvente, utilizarea acordurilor diminuate sau mărite , utilizarea frecventă a disonanțelor , scări noi pe care să improvizezi ( scara bebop ).
Instrumentele
Formația tipică de bop este redusă: de la trei la șase / șapte elemente (așa-numitul combo ). Instrumentele tipice sunt: trompeta , tenor sau alto sax , uneori trombon , apoi pian , contrabas și tobe . Această reducere a personalului vă permite să jucați fără aranjamente scrise, bazate doar pe un complot armonic și dezvoltând interacțiunea, adică capacitatea de interacțiune extemporaneă între muzicieni. Mai mult, alegerea unei formațiuni mici a fost dictată de motive ideologice (spre deosebire de marile benzi albe) și practice (posibilitatea de a juca în cluburi mici și cu taxe reduse).
Figura carismatică a lui Charlie Parker contribuie enorm la averea saxofonului alto , împingând tot mai mulți fani spre acest instrument.
Bibliografie
- Gildo De Stefano , Modern Jazz : 1940-1960 , Kaos Edizioni, Milano 1990.
Alte proiecte
-
Wikicitată conține citate de la sau despre bebop -
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe bebop
linkuri externe
- ( EN ) Bebop , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
| Controlul autorității | BNE ( ES ) XX549365 (data) |
|---|
