Dub

Dezambiguizare - Dacă căutați alte semnificații, consultați DUB .

Dub este o metodă muzicală, aplicată inițial muzicii reggae care a apărut în Jamaica în jurul a doua jumătate a anilor șaizeci .

Istorie

Origini și dezvoltare

Dub (tradus literal prin „dublare” ^[1] ) își datorează numele practicii dublării instrumentale , sau mai degrabă publicării versiunii ritmice pe fața B a single-urilor în format de 45 rpm al cântecelor reggae; această practică a condus în curând la dezvoltarea unui stil real autonom, datorită mai ales experimentelor inginerilor de sunet cu mixerele lor ^[2] . Aceste noi versiuni au fost denumite „versiunea dub” a melodiilor originale și majoritatea single-urilor vândute în Jamaica au inclus versiunea originală pe partea A și versiunea dub pe partea B ^[3] .

Chiar înainte de apariția reggae pe scenă, unul dintre lucrurile care i-au distins pe DJ a fost practica și abilitatea de a prăji , dar nu au putut să o facă în cel mai bun mod fără a concura cu versurile muzicii ^[3] . Practica reînregistrării melodiilor reggae fără voce datează din 1967 , când DJ - urile au găsit sălile de dans aglomerate și oamenii la petreceri foarte amuzați fiind capabili să cânte singuri versurile ^[2] . În jurul anului 1969, unii DJ au început să discute despre aceste înregistrări fără voce, reinterpretând versurile în moduri originale. Cel mai important dintre acești DJ timpurii a fost U Roy , care a devenit faimos pentru abilitatea sa de a improviza dialogul cu cântăreții pieselor înregistrate, precum și de a introduce versiunile în același sistem de sunet ca King Tubby ^[4] . U Roy a fost recunoscut ca cel mai mare inspirator al stilului DJ susținut de inginerul său de sunet, King Tubby (Osborne Ruddock ^[4] ) care, cu sistemul lor de sunet, a amestecat toate piesele instrumentale cu vocea sa pe el ^[2] .

King Tubby și-a aprofundat experimentele cu versiuni : primele prototipuri dub, rudimentare, au fost realizate cu un vechi mixer cu 4 canale în studioul său de acasă, în Waterhouse, situat în ghetourile Kingston . Cel mai mare rival al său la acea vreme era Errol Thompson din studioul lui Randy ^[4] . Tubby a avut curajul să remixeze unele melodii, chiar eliminând partea vocală; a modificat unele părți făcând ca elementele de bas și tobe să iasă în evidență ^[5] , adesea însoțite de chitară și orgă ^[3] .

Mașină de gravat vinil, în partea din spate a magazinului original VP Records

În cele din urmă, King Tubby a început să experimenteze remixarea pieselor instrumentale, ridicarea nivelului părții ritmice și coborârea sau eliminarea vocii, adăugând noi efecte precum reverb și ecou ^{[2] [5]} . Rezultatul a fost interpretat de mulți fani reggae ca „dezbrăcând” muzica la cea mai pură esență. Singurele single cu versiuni de dub pe partea B au devenit foarte populare, iar King Tubby a devenit tatăl acestei noi tendințe ^[2] care, datorită succesului său, a început o nouă tendință în Jamaica ^[5] . Dublarea, așa cum a fost numită inițial, a oferit multor DJ-i șansa de a-și construi o reputație pe scena muzicală jamaicană ^[3] . Pe măsură ce dublarea a devenit populară la petreceri de stradă, mulți DJ, cum ar fi Big Youth și U Roy însuși, au început să înregistreze propriile versiuni ^[3] .

Primele albume compuse în întregime din versiuni dub au început să apară în 1973 , când au apărut pe scenă producători care l-au luat ca referință pe King Tubby drept Bunny „Striker” Lee și Augustus Pablo (acesta din urmă a introdus melodia , care a devenit unul dintre simbolurile acestei varianta noua); alți producători cheie au fost Keith Hudson și Lee "Scratch" Perry ^[2] (în al cărui studio de înregistrări, Black Ark , au fost înregistrate multe dintre cele mai inovatoare înregistrări de reggae și dub din anii 1970), Glen Brown , Prințul Tony ^[4] . Din 1976 , popularitatea dub-ului în Jamaica a fost a doua doar după roots reggae și a câștigat o apreciere puternică și în Regatul Unit (datorită, de asemenea, etichetei Island Records ), unde artiști root reggae precum Burning Spear și Black Uhuru au încercat doar timid experimentați aceste. sunete noi ^[2] .

Dub în Marea Britanie

În Marea Britanie, de la mijlocul anilor 1970 , a început să se dezvolte o puternică renaștere a muzicii jamaicane; reggae și ska au început să reapară în timpul erei punk ^[6] . Grupuri precum Aswad , Steel Pulse , Matumbi și UB40 au propus o versiune „occidentalizată” a muzicii jamaicane, care, în ciuda faptului că este foarte simplă și banală, a avut norocul să găsească teren fertil în scena muzicală a perioadei datorită temelor de protest legate de cele ale punkului politizat ^[6] . Acest lucru a permis dezvoltarea de noi variante britanice ale muzicii jamaicane, cum ar fi ska-ul cu două tonuri și dub-ul propriu-zis. În Anglia reggae-ul britanic s-a stabilit cu propria identitate și, odată cu acesta, cei mai renumiți ingineri de sunet, inclusiv Dennis "Barba Neagră" Bovell , profesor nebun , Jah Shaka , Adrian Sherwood ^[4] . Dubul britanic a durat mai mult să apară decât alte forme de reggae, datorită producțiilor de calitate ale lui Adrian Sherwood (creierul din spatele unor trupe precum African Headcharge , Dub Syndicate și New Age Steppers ), Jah Shaka și nativul din Guyanese Neil Fraser, mai cunoscut sub numele de Mad Professor , care a publicat Beyond the Realms Of Dub ( 1982 ), dar și Aswad's New Chapter of Dub (1982) ^[6] . Vârful artistic a fost atins de unul dintre pionierii și experimentatorii dubului Keith Hudson , cu Pick A Dub ( 1976 ) și de Dennis Bovell (fost membru al Matumbi și inginer care a inventat termenul Lovers rock ), cu Strictly Dubwise ( 1978) ), I Wah Dub ( 1980 ), probabil cel mai profund disc al său și Brain Damage ( 1981 ), o lucrare foarte variată în care au fost cuprinse diferite genuri precum calipso , rock și funk ^[6] . Linton Kwesi Johnson , un poet jamaican transplantat în Anglia, a mutat atmosfera de reggae către poezii pe bază de dub, aranjată de Dennis Bovell, orientată spre problemele sociale și subclasa ^[6] . Acest nou curent secundar al dubului va lua numele de poezie dub ^[7] . Un alt artist important în acest sens a fost Mutabaruka ^[6] .

Anii 1980 și 1990

La începutul anilor 70 și începutul anilor 80, noile generații de ingineri de sunet au extins foarte mult limitele creative ale genului ^[4] . În Jamaica, printre cei mai căutați muzicieni s-au numărat Roots Radics , care au pus bazele pentru noi experimente ale unor artiști precum Scientist , Prince Jammy , Barnabas , Soldjie , Silvan Morris , Mickey Dread . Marea difuzie a reggae a însemnat și o creștere a activității în direct; atât de multe formații au început să reproducă muzică live născută în studio, gestionând cu pricepere intrările și ieșirile instrumentelor, așa cum se întâmplă în mixare; reverberații și ecouri ar putea fi folosite atât pe scenă de muzicieni, cât și de inginerul de sunet live din mixer. Deși această muzică a fost înregistrată, nu a fost niciodată vândută cu adevărat. Într-adevăr, a fost puternic jucat în sisteme de sunet la dansuri de stradă și săli de dans din jurul insulei. Din acest motiv, această muzică a devenit asociată cu sălile de dans și a fost în curând recunoscută drept muzică dancehall ^[3] . Contrar abilității remarcabile a noilor veniți britanici, cum ar fi Scientist , Prince Jammy și Mikey Dread , preferințele jamaicanilor s-au deplasat, de fapt, spre „prăjirea” și improvizarea versurilor, ceea ce va duce apoi la nașterea dancehall și raggamuffin . Explozia muzicii dancehall a îndepărtat dubul care a suferit un declin. La aceasta a contribuit moartea tragică a regelui Tubby, asasinat la Kingston în 1987 ^[4] . Atmosferele de downtempo și basul și ritmul dubului au influențat și muzica din afara reggae, începând cu discul Metal Box / Second Edition din 1979 al Public Image Ltd. ^[2] ; abia mai târziu restul lumii a spus că sunt gata să urmeze tehnicile lui King Tubby și în anii 80 au început să apară noi stiluri influențate de el, cum ar fi house , apoi trip hop , jungle și drum & bass ^[5] . În anii nouăzeci , dubul a fost frecvent inclus în stiluri underground, cum ar fi rockul de avangardă , la fel cum scenele electronice / drum'n'bass datorează mult dubului ^[2] .

Notă

Bibliografie

• (RO) Steve Barrow, Peter Dalton, Adrian Boot. The Rough Guide to Reggae . Rough Guides Limited, 2004. ISBN 978-1-84353-329-0 .
• (EN) Michael Veal . Dub: Soundscapes and Shattered Songs in Jamaican Reggae . Wesleyan University Press, 2007. ISBN 978-0-8195-6572-3 .
• Lloyd Bradley. Cultura basului. Filosofie, istorie și protagoniști ai muzicii reggae . Ediții Shake, 2008. ISBN 978-88-88865-68-3 .

Filmografie

• Dub Echoes ( 2009 , 71 min.), Regia Bruno Natal

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre dub

linkuri externe

• Muzică Dub italiană pe 4weed.net , pe 4weed.net .
• Dub muzică pe vibesonline.net , pe vibesonline.net . Adus la 7 decembrie 2008 (arhivat din original la 4 decembrie 2008) .
• ( RO ) Dublează albume pe roots-archives.com , pe roots-archives.com . Adus la 4 aprilie 2008 (arhivat din original la 9 aprilie 2008) .

V · D · M Muzica electronica
genuri	Ambient · bitpop · Breakbeat · Dans ( dans alternativ · stâncă dans · dans pop · dans punk · Eurodance · Italo dans ) · Downtempo · si Drum'N'Bass · Electro · Electroclash · electro house · Electropop · Folktronica · Hardcore · Casa · Hyperpop · Indietronica · Industrial · Krautrock · Rock electronic · Sampledelia · Synthpop · electropunk · Techno · Trance · Trip hop · UK garaj ( Dubstep · Grime )
Grupuri · Muzicieni · Albume · Instrumente

Portal Reggae : Accesați intrările Wikipedia care se ocupă de reggae