Haremul
| Haremul | |
|---|---|
 | |
| Limba originală | Italiană |
| Țara de producție | Italia , Franța , Germania de Vest |
| An | 1967 |
| Durată | 100 min |
| Relaţie | 2.35: 1 |
| Tip | comedie , dramatic |
| Direcţie | Marco Ferreri |
| Subiect | Rafael Azcona , Marco Ferreri , Ugo Moretti |
| Scenariu de film | Marco Ferreri |
| Producător | Henryk Chroscicki |
| Casa de producție | Sancro International , Alexandra Prod. Cin. |
| Fotografie | Luigi Kuveiller |
| Asamblare | Enzo Micarelli |
| Muzică | Ennio Morricone (regia Bruno Nicolai ) |
| Scenografie | Pier Luigi Pizzi , Emanuele Benazzi Taglietti |
| Costume | Pier Luigi Pizzi , Franco Caretti |
| Machiaj | Giannetto De Rossi |
| Interpreti și personaje | |
| |
| Actori vocali italieni | |
| |
Haremul este un film din 1967 scris și regizat de Marco Ferreri .
Complot
Margherita, arhitect, este un gardian gelos al independenței sale, în numele căruia respinge cererile pentru o uniune stabilă a diferiților săi pretendenți: Gianni, inginer, Gaetano, avocat și Mike, un boem. Totuși, el nu ar vrea să-și piardă prietenia.
Astfel, în timpul unei vacanțe în Dubrovnik , el îi reunește cu o șmecherie în vila sa, într-un fel de harem inversat, în care funcțiile administrative sunt încredințate unui al patrulea prieten, gayul René, eunucul haremului. După o perioadă experimentală inițială în care cei trei, alternativ, se „acordă” femeii, renunțarea la rolul masculin, la dreptul de posesie, devine insuportabilă.
Competiția inițială dintre cei trei se transformă într-o solidaritate în apărarea prerogativelor bărbatului, care este asociată și cu René („și eu sunt bărbat”). Într-un final dramatic, după ce a fost forțat să cedeze puterii lor, gătind și pozând pentru ei, Margherita este împinsă în gol de stâncile orașului iugoslav.
Temă
„ Haremul este un film pe care l-am editat împotriva modului în care l-am filmat; și că m-am întors împotriva când am scris-o. [1] " |
| ( Marco Ferreri ) |
La sfârșitul acestui proces de decantare, în care scenariul , pregătit cu Rafael Azcona , a fost profund modificat, temele crizei relației de cuplu, căsătoriei , familiei , constantele producției cinematografice a lui Ferreri, în anii șaizeci , din Una storia modernă : albina regină din sămânța omului , găsește un rezultat necesar în misoginie . În film „singurul element care este negat și condamnat este femeia (și nu contextul, ca în alte filme)”. [2] Fără a înțelege contextul istoric (societate capitalistă târzie) și social ( consumerism , noi mișcări sociale), care va caracteriza filmele ulterioare - din Dillinger este mort - rămân doar convulsiile violente ale sistemului patriarhal.
Distribuție
«Actorii de film ... sunt oameni care nu știu ce este cinematograful ... [Actorul] îl faceți parte din imagine lăsându-l liber ... când nu lucrează. [3] " |
| ( Marco Ferreri ) |
În armonie cu viziunea sa reductivă asupra rolului actorului , Marco Ferreri l-a folosit ca protagonist al filmului Carroll Baker , un veteran al lui Jean Harlow, femeia care nu știa să iubească ( Gordon Douglas , 1965 ). Rolul unei femei în căutarea propriului spațiu într-o societate dominată de bărbați a fost încredințat unei actrițe dintr-un context cultural complet diferit și identificat, mai presus de toate, cu rolurile de „blondă fatală, vampiră ” [4] , chiar dacă regizorul însuși a susținut că a fost influențat în alegerea sa, mai presus de toate, de viziunea Baby Doll - Păpușa vie ( Elia Kazan , 1956 ) „pentru acest ansamblu de naivitate, pentru această față a unui prost puternic” [5] , funcțional, într-un fel, caracterului său. Diversitatea personajului, comparativ cu stereotipul „obiectului dorinței”, a fost subliniată și de culoarea neagră a părului actriței.
Într-un cameo foarte scurt, Ugo Tognazzi apare în rolul său.
Coloană sonoră
Muzica compusă de Ennio Morricone a fost dirijată de Bruno Nicolai , cu soliștii Bruno Battisti D'Amario și Gato Barbieri , respectiv la chitară și saxofon.
Pe marginea filmului
Secvențele creditelor de deschidere și de închidere au fost create de pictorul Mario Schifano . Curios, într - o perioadă ulterioară, actorul William Berger , care a jucat filmul, ar fi fost protagonistul unuia dintre lucrările împușcat de artist cu de mână aparatul de fotografiat , și anume Carol + Bill.
Actorul George Hilton a participat la film în unele scene cu Carroll Baker, apoi a fost montat.
Filmul a fost restaurat în 2000 de Fundația Școala Națională de Cinema .
Distribuții de filme
- Eliberat în Italia
: 6 octombrie 1967 - Eliberare în Franța
: 4 iunie 1975
Critică
„Feminismul unic și antimaskismul feroce ... inegal și dezechilibrat ...” ** [6]
Notă
- ^ Marco Ferreri, Conversații , editat de Adriano Aprà, Maurizio Ponzi, Claudio Rispoli, în Cinema & Film , nr. 4, toamna 1967
- ^ Veronica Pravadelli, Derive ale subiectului. Cinematograful lui Marco Ferreri , în Istoria cinematografiei italiene , vol. IX, Marsilio. Edițiile lui Bianco & Nero, Veneția, 2002
- ^ Interviul lui Vieri Razzini cu Marco Ferreri în DVD L'harem , cit.
- ^ interviu cu Carroll Baker în DVD L'harem , cit.
- ^ Pe platou , în DVD L'harem , cit.
- ^ Paolo Mereghetti, Dicționar de filme, 1994.
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre L'harem
linkuri externe
- (RO) Haremul , pe baza de date Internet Movie , IMDb.com.
- ( RO ) Harem , pe AllMovie , All Media Network .
- ( RO ) L'harem , pe Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
- ( EN , ES ) Harem , pe FilmAffinity .
