Marchiza din Santa Cruz
| Marchiza din Santa Cruz | |
|---|---|
 | |
| Autor | Francisco Goya |
| Data | 1805 |
| Tehnică | Pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 125 × 208 cm |
| Locație | Muzeul Prado , Madrid |
Marchiza Santa Cruz este o pictură în ulei pe pânză (125x208 cm) realizată în 1805 de pictorul spaniol Francisco Goya .
Este păstrat în Muzeul Prado din Madrid .
Reprezintă marchiza Joaquina Téllez-Girón în masca lui Euterpe . Femeia stă întinsă pe o canapea și ține o citeră în mână.
Istorie
Joaquina Téllez-Girón a fost a doua fiică a ducelui de Osuna și soția lui Jose Silva-Bazán y Waldstein care în 1802 a devenit marchiz de Santa Cruz; va fi primul Director al Muzeului Prado . A fost una dintre cele mai frumoase și admirate femei din vremea ei, prietenă și confidentă a poeților și scriitorilor. Anterior, Goya o înfățișase pe marchiză, în copilărie, în grupul familial al ducelui de Osuna și al fiilor săi [1] .
Goya reprezintă marchiza ca Euterpe , muza poeziei lirice, din care deține simbolul lirei , o referință la Apollo , pentru patronajul marchizei și pentru aspirațiile poetice pe care le-a cultivat.
Pictura a fost ani de zile unul dintre elementele proeminente ale unei colecții private, colecția Valdés, din Bilbao . După eșecuri financiare și probleme legate de moștenire, tabloul a fost vândut la începutul anilor '80 și, prin diferite pasaje, a devenit proprietatea unui nobil englez, Lord Wimborne care în 1986 a decis să-l liciteze la Londra .
În urma unui apel internațional și a cheltuielilor ulterioare de aproximativ 6 milioane de dolari, guvernul spaniol a reușit să oprească vânzarea și să asigure proprietatea picturii, care este acum păstrată la Muzeul Prado .
Analize
Este una dintre picturile în care Goya suferă cel mai mult influența neoclasică a vremii, în special a contemporanilor săi David [2] sau Canova [3] , dar și influența Guercino [4] sau Rembrandt [5] mai îndepărtată.
Cu toate acestea, trebuie remarcat modul în care postura marchizei este aceeași cu cea a Maja desnuda [6] și a Maja vestida [7] , dar în acest caz, în ascultare de primele canoane renascentiste și apoi academice, poemul este inserat în marea filă a referințelor iconografice mitologice: frunzele de viță de vie și ciorchinii de struguri [8] , atributul cetrei al Muse [9] , sunt toate elemente ale școlii clasice pe care Goya urmează să o abandoneze definitiv.
Cu toate acestea, în reprezentarea femeii, Goya este din nou stăpân neîntrecut: poza seducătoare și senzuală lovește și astăzi și privirea visătoare păstrează o notă de copilăresc și afectuoasă, ca și cum un fir invizibil ar conecta acest portret la cel al fetiței din cu ani înainte și, împreună cu pictorul, care a adus afecțiune sinceră familiei respective.
Notă
- ^ Francisco Goya , Ducii de Osuna cu copiii lor , 1788, Madrid , Museo del Prado
- ^ Jacques-Louis David , Madame Récamier , 1800, Paris , Musée du Louvre
- ^ Antonio Canova , Paolina Borghese 1805 - 1808 , Roma , Galleria Borghese ,
- ^ Guercino , Moartea lui Dido , 1631, Roma , Galleria Spada
- ^ Rembrandt van Rijn , Danae , 1636, St. Petersburg , Ermitage
- ^ Francisco Goya , La maja desnuda , c. 1800, Madrid , Museo del Prado
- ^ Francisco Goya , La maja vestida , c. 1800, Madrid , Muzeul Prado
- ^ Caravaggio , Bacchus , 1596 - 1597, Florența , Galeria Uffizi
- ^ Rafael , Parnas , 1511, Roma , Muzeele Vaticanului
Bibliografie
- J. Chastenet, La vie quotidienne en Espagne au temps de Goya , 1966, Paris
- Pierre Gassier, Goya , 1989, Roma , New Compton
- AE Pérez Sánchez, Goya , Milano , 1990
- F. Calvo Serraler, Goya , Milano , 1996
- Renato Barilli, Zorii contemporanului: arta europeană de la Füssli la Delacroix , 1996, Feltrinelli
- AAVV, Goya , Giunti, 1997.
- Janis Tomlinson, Goya , 2002, Phaidon
- RM și R. Hagen, Francisco Goya , 2003, Roma , L'Espresso Editorial
- R. Maffeis (editat de), Goya - Viață și artă - Capodoperele , 2003, Milano , Rizzoli
- Giuliano Serafini, Francisco Goya , 2004, Giunti
