Madonna del Parto (Piero della Francesca)

Madona nașterii
Autor	Piero della Francesca
Data	1455
Tehnică	frescă
Dimensiuni	260 × 203 cm
Locație	spații de expoziție, Monterchi

Madonna del parto este o frescă (260x203 cm) realizată de Piero della Francesca , databilă în jurul anilor 1455 - 1465 și păstrată într-un muzeu special pregătit din Monterchi , provenind de la capela Santa Maria di Momentana .

Istorie

În mod tradițional, fresca datează din 1459 , când artistul a vizitat probabil Monterchi cu ocazia înmormântării mamei sale, care era originară din sat. În orice caz, datarea fluctuează de obicei în studii până în anii șaizeci ai secolului al XV-lea. Fresca a fost destinată vechii biserici Santa Maria di Momentana, fostă Santa Maria in Silvis, un oraș de țară de pe pantele dealului Monterchi . Nu știm motivele pentru care deja celebrul pictor pictase un subiect atât de solicitant într-o biserică mică de țară și clientul este ignorat. Destinația inițială a frescei era decorarea unui altar lateral, dedicat Sfântului Augustin, al cărui episcop de Sansepolcro era titular. Madonna del Parto a fost adesea vizitată de femei aflate la naștere pentru protecție în timpul travaliului, care a făcut un scurt pelerinaj din satul cocoțat până la biserica situată în aval.

Între 1784 și 1786 a fost ales locul bisericii pentru construirea cimitirului Monterchi, iar biserica a fost demolată pentru două treimi și transformată într-o capelă funerară. Cu această ocazie fresca a fost tăiată „în lemn masiv” (prin tăierea întregii grosimi a peretelui pe care se afla pictura) și mutată pe o nișă de pe altarul principal, singura zonă care a supraviețuit din construcția originală. În 1789 a avut loc un cutremur care a deteriorat capela.

Lucrarea a rămas neglijată până a fost redescoperită de cărturarul Vincenzo Funghini , care a vizitat-o ​​la 8 ianuarie 1889, recunoscând-o ca fiind opera lui Piero della Francesca și trezind interesul cărturarilor. În 1911 , Superintendența Regală a Monumentelor a decis, din motive de protecție și conservare, detașarea frescei de perete, care a fost realizată de restauratorul Domenico Fiscali, care a relocat lucrările pe un suport de ipsos și plasă de sârmă. Cu acea ocazie, o altă Madonna fragmentară cu fragment din prima jumătate a secolului al XIV-lea a fost descoperită și sub Madonna (astăzi în biserica San Simeone di Monterchi).

Cutremurul violent din 26 aprilie 1917 a forțat autoritățile să adăpostească lucrările: mai întâi într-un depozit din Le Ville, unde a rămas până la 12 iunie 1919 , apoi în Muzeul Civic din Sansepolcro , unde a fost expus până la 13 septembrie 1922 .. La acea dată, opera lui Piero s-a întors la Capela Momentana.

După cel de-al doilea război mondial, care a lăsat capela nevătămată, între 1952 și 1953 , Madonna del parto a fost restaurată de Dino Dini. Biserica a fost afectată de grele lucrări de renovare în 1956 , care au schimbat orientarea inițială est-vest în favoarea unei noi axe nord-sud, cu închiderea vechii intrări din secolul al XVIII-lea și deschiderea unei noi pe latura sudică . Aici fresca a fost expusă pe peretele de nord, în ceea ce devenise altarul principal.

Sediul actual al frescei

Din 16 martie 1992 , fresca, după restaurarea efectuată cu ocazia celui de-al cincilea centenar al morții lui Piero della Francesca, a fost mutată „temporar” într-o vitrină cu aer condiționat vizibilă într-o expoziție specială care a avut loc pe tot parcursul anului 1993 , în fosta școală gimnazială din via Reglia, o clădire din epoca fascistă la marginea satului antic, care a fost dotată ca „muzeu” pentru o singură lucrare. La sfârșitul expoziției, însă, a început o dispută, încă în curs, între Municipalitatea Monterchi, Superintendență și Eparhie, pentru deținerea operei și alegerea locației sale definitive. În 1995 , municipalitatea a revendicat proprietatea frescei, refuzând mutarea acesteia în Momentana, în ciuda amenințărilor legale, atât de la Ministerul Patrimoniului Cultural și Activități , cât și de la Episcopul Arezzo-Cortona-Sansepolcro . Acesta din urmă a intentat un proces în 2002 pentru a obține restituirea imaginii, dar acțiunea în justiție nu a fost urmată, în ciuda descoperirii unor documente care să dovedească proprietatea frescelor asupra eparhiei, datorită și opoziției cetățenilor din Monterchi.adunat în comitetul „La Madonna dei monterchiesi”. De fapt, capela Momentana, din 1996, a fost înconjurată de un nou bloc de nișe de cimitir, ceea ce face ca utilizarea sa culturală și turistică să fie extrem de improbabilă, datorită condițiilor precare de conservare a capelei. Printre ipotezele relocării, cea a bisericii San Benedetto a apărut în ultimii ani, situată în fața școlii din via Reglia, care, în ciuda faptului că este un loc consacrat care ar restabili imaginea la o dimensiune chiar religioasă, a obținut o opinie negativă în 1999 a Superintendenței, datorită dimensiunilor arhitecturale excesive, care nu sunt în concordanță cu fresca și starea precară de conservare a clădirii. Ipoteza construcției unei noi clădiri, care să găzduiască Madonna, lângă cimitirul Momentana ( 2005 ) a întâmpinat și opoziția cetățenilor satului, a cărei economie este acum puternic legată de fluxul de vizitatori care merg la oraș pentru a admira opera Pierfrancescana. În aprilie 2009 , soluția bisericii San Benedetto, cu recuperarea încăperilor fostei mănăstiri benedictine adiacente, a reapărut, datorită și unui acord cu Eparhia, dar în prezent așteaptă autorizația ministerială.

Ipoteza întâlnirilor

Datarea exactă a operei este incertă și, în general, fluctuează între 1455 și 1465, în același timp, totuși, cu frescele din Poveștile adevăratei cruci din Arezzo. Cele mai acreditate teorii variază de la ipoteza 1450 - 1455 de Roberto Longhi , până la 1460 propusă de Clark și De Vecchi, până la ipoteza târzie (după 1475 ) a lui Battisti.

Pentru Antonio Paolucci ar putea fi contemporan cu Întâlnirea dintre Solomon și Regina din Saba, cu care are unele asemănări (cum ar fi tratarea țesăturilor vopsite), prin urmare în jurul anului 1455 .

Madonna del parto , panou de un artist necunoscut de la școala Giotto (c. 1320), Museo dell'Opera del Duomo , Prato .

„Madonele nașterii”

În Toscana deja din prima jumătate a secolului al XIV-lea a circulat reprezentarea realistă a Fecioarei însărcinate. Acest subiect iconografic a fost numit „Madonna del parto” și reprezintă Madonna singură, în picioare, în poziție frontală și vizibil însărcinată. Unul dintre elementele care o diferențiază de o femeie însărcinată normală este cartea închisă care stă pe burtă, o aluzie la Cuvântul Întrupat; de fapt cartea reprezintă Vechiul Testament și, prin urmare, cuvântul lui Dumnezeu care, prin Fecioară, se întrupează și coboară printre oameni. Artiștii care și-au încercat mâna pe această temă sunt Bernardo Daddi , Maestrul San Martino alla Palma , Taddeo Gaddi ^[1] , Nardo di Cione , Bartolo di Fredi , Rossello di Jacopo Franchi etc. Pentru Thomas Martone, imaginea a fost concepută pentru a arăta că natura umană a lui Hristos a fost cu adevărat umană și nu a fost creată mai întâi în Paradis , așa cum au susținut unii teologi eretici din secolele timpurii și medievale ulterioare.

Prin urmare, Madona nașterii s-a opus teologic reprezentărilor copilului care pătrunde în corpul Fecioarei ca o rază de lumină, ca în Tripticul Mérode al lui Robert Campin ^[2] . Ambele concepții au fost însă declarate definitiv eretice odată cu Conciliul de la Trento ^[3] , unde alte imagini religioase au ajuns și în punctul de vedere al inchizitorilor, precum Madonna Platytera della Misericordia și Femeia Apocalipsei.

Descriere și stil

Expoziția Madonna del Parto din Monterchi

Fecioara nu are atribute regale, nu are nicio carte în mână și este prinsă în gestul de a pune o mână pe șold pentru a-și susține greutatea burții. Interesul lui Piero pentru simetrii este deosebit de evident în această lucrare, unde cei doi îngeri care țineau marginile copertinei separate erau vopsite pe baza aceluiași carton răsturnat. În hainele și aripile lor se alternează culorile: pelerină verde, aripi maro și pantofi pentru cea din stânga, invers pentru cea din dreapta. Îngerii se uită spre privitor, atrăgându-i atenția, de parcă ar deschide o perdea doar pentru el.

Madonna stă în picioare, ușor îndoită pentru burtica umflată, pe care o mângâie cu o mână, în timp ce cu cealaltă susține înălțimea șoldurilor. La fel ca în Maria Maddalena a lui Piero, privirea este coborâtă, ca pentru a da un ton nobil și auster, iar portretul avansează pe o dulce frumusețe tinerească, subliniată de postura mândră a gâtului și de fruntea înaltă și nobilă (conform modului a vremii care și-a dorit liniile de par rase sau arse cu o lumânare).

Decorul din cort precede scena din Visul lui Constantin în frescele din Arezzo și apare, de asemenea, în numeroase exemple înainte de Piero. Forma geometrică a perdelei accentuează volumetic personajele și spațialitatea picturii, în plus, din punct de vedere teologic, oferă adăpost și protecție ca pântecele Mariei pentru Iisus: nu este o coincidență faptul că haina Fecioarei este dezlegată la înălțimea burticii rotunjite, deoarece laturile perdelei sunt deschise. Maurizio Calvesi a citit în cort o ilustrare precisă a tabernacolului Chivotului Legământului , așa cum este descris în Exod în acest fel Maria ar fi noua Arcă a Legământului , al cărei angajament este Isus . Pentru alții, pavilionul reprezintă biserica, iar Madona, în starea ei specială, simbolizează tabernacolul euharistic, deoarece conține trupul lui Hristos. Thomas Martone, ținând cont de un pasaj din Scrisoarea către evrei și de faptul că mana Exodului este o prefigurare a corpului euharistic al lui Hristos, a scris că Piero „așezând Fecioara într-un cort format din materialele acelui din „Vechiul Testament aludă în mod clar la natura euharistică a trupului lui Hristos cuprinsă în Madonna- Ecclesia , care, ca și mana, nu poate fi văzută decât cu ochii credinței”. Prin urmare, Martone respinge acele ipoteze care leagă fresca Monterchi de riturile vechi de fertilitate păgână sau o asociază cu un anumit tip de devotament pietistic, rezervat femeilor însărcinate.

Motivul de damasc de rodie , prezent și în haina regelui Solomon în fresca Legendei Crucii Adevărate , se referă în mod simbolic la fertilitate, la nobilimea Fecioarei și la Patimile lui Hristos . Interiorul este în schimb căptușit cu o matlasare moale.

Citate în cinematografie și literatură

În filmul din 1972 al lui Valerio Zurlini Prima noapte liniștită , profesorul Daniele Dominici ( Alain Delon ) îi ilustrează această frescă unuia dintre studenții săi, Vanina Abati ( Sonia Petrova ), într-o descriere în care se împletesc emoția și cultura.

Fresca apare în filmul Nostalghia al lui Andrei Tarkovskij din 1983, în fața căruia are loc una dintre cele mai evocatoare și centrale scene ale filmului.

Compozitorul francez Gérard Grisey , pasionat de pictura lui Piero, s-a inspirat din Madonna del Prato pentru a elabora lucrarea L'Icône Paradoxale (Omagiu lui Piero della Francesca) pentru două voci feminine și orchestră mare împărțită în două grupuri, compuse între 1993 și 1994.

Circumstanțele realizării frescei și ale unei imaginații foarte asemănătoare acesteia sunt povestite în misterul decorului apeninic Rain is serious de Francesco Guccini și Loriano Macchiavelli (Mondadori, 2014).

Notă

Bibliografie

• Nașterea între dureri și pofte , articol în Giornale dell'Arte , octombrie 2009, pp. 46–47.
• Piero della Francesca. Madonna del Parto. Restaurare și iconografie , Marsilio, catalog al expoziției Monterchi 10 iulie-31 octombrie 1993.
• Roberto Longhi , Piero della Francesca , Roma, 1927
• Anna Maria Maetzke, Un proiect pentru Piero della Francesca , Florența, 1989
• Guido Botticelli, Giuseppe Centauro, Anna Maria Maetzke, Restaurarea Madonna del Parto de Piero della Francesca Poggibonsi 1994.
• Maurizio Calvesi, În pântecele arcei , în Artă și dosar , 33, martie 1989
• E. Battisti, Piero della Francesca , 2 vol., Milano, 1971
• Antonio Paolucci , Piero della Francesca , Florența, 1989.
• Ingeborg Zapperi Walter, Piero della Francesca, Madonna del parto: ein Kunstwerk zwischen Politik und Devotion , Frankfurt pe Main, 1992.
• Giulio Renzi, Frescele lui Piero della Francesca în Arezzo și Monterchi: loc teologic marian , Introducere de Giuseppe Centauro. Poggibonsi, 1994.
• Birgit Laskowski, Piero della Francesca , seria Masters of Italian Art , Gribaudo, Milano 2007. ISBN 978-3-8331-3757-0
• Despre rolul central al plasării picturii există o publicație a lui Sandro Sproccati : „The definitive detarkovskizzazione della madonna del parto”
• În ceea ce privește interpretarea teologică a Madonna del Parto, vezi studiile recente de AM Maetzke, Antonio Paolucci, Thomas Martone (catalog Marsilio, 1993) Ermes Ronchi, Davide Maria Montagna (catalog Libri Scheiwiller, 2000). Vezi apoi articolul exhaustiv al lui M. Cesareo în Christian Art, 88, 2000: Art and theology in the Middle Ev: the iconography of the Madonna del Parto and the work of Richard Offner, A Critical and Historical Corpus of Florentine Paintings , sect. III, vol. III: Lucrările lui Bernardo Daddi , New York, 1947, 28 și următoarele unde sursa pentru iconografie este demonstrată în pasajul din Apocalipsa 12.1.
• Despre interpretarea ezoterică recentă și dezbătută (Manetti, 2005) este suficient să citiți recenzia lui Salvatore Mannino ( La Nazione , 27/3/2005): Piero și Codul Da Vinci. Un amestec de istorie și fantezie. În centru se află Madonna del Parto . Pentru cei care doresc să afle mai multe, consultați articolul de Giovanni Alpigiano, Madonna del parto și Girolamini. Despre o ipoteză recentă , în Vivens Homo. Revista de teologie și științe religioase , XV, Bologna, septembrie-decembrie 2005, 16/2, 415-429.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Madonna del Parto

Portal medieval

Portal de pictură

Portalul Toscanei