Manfredo Massironi

Neutralitatea acestei intrări sau secțiuni referitoare la biografii a fost pusă la îndoială . Motiv : intrarea este însoțită de o listă lungă de lucrări despre care nu este clar dacă au fost publicate vreodată și dacă da, de către ce editor. Multe par articole simple și nu cărți. Pentru a ajuta, corectați tonurile sau părțile emfatice și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Manfredo Massironi ( Padova , 8 iunie 1937 - Padova , 30 noiembrie 2011 ) a fost un artist și arhitect italian .

Biografie

După masterat, a absolvit institutul de artă și ulterior a urmat cursul de design industrial la universitatea de arhitectură din Veneția .

În 1959 a fost unul dintre fondatorii Grupului Ennea, o asociație culturală formată din nouă membri (majoritatea studenți ai facultății de arhitectură din Veneția): Tino Bertoldo, Alberto Biasi , Tolo Custoza, Sara Ivanoff, Bruno Limena, Milla Muffato , Gianfilippo Pecchini, Gaetano Pesce și Massironi însuși ^[1] . În același an participă la premiul San Fedele din Milano cu o lucrare constând din suprafețe opuse ortogonal din carton ondulat ^[2] care declanșează o controversă amară între artiști și critici cu privire la admisibilitatea sa la concurs. În timp ce artistul Lucio Fontana și criticul Giulio Carlo Argan intervin în apărarea lui Massironi, președintele juriului Stefano Cairola demisionează ^[3] .

La sfârșitul anului 1960, Grupul Ennea a fost redenumit Grupul N, iar membrii au fost reduși la cinci (Massironi, Alberto Biasi, Ennio Chiggio , Toni Costa și Edoardo Landi ). Grupul se opune figurii artistului - demiurg (considerat o moștenire a criticii idealiste și spiritualiste ) și adesea membrii desfășoară o muncă colectivă. Membrii grupului se definesc ca „operatori vizuali” și investighează științific lumea percepției , referindu-și cercetările la teoreticienii Gestaltpsihologiei (psihologia formei); subiectul activ al artei este considerat utilizator, nu mai este un contemplator, ci un actor de creație artistică la fel de mult ca și proiectanții operei. Cei care au lucrat cu comunicarea vizuală nu sunt considerați foarte diferiți de toți cei care au acționat în cadrul ciclului de producție a mărfurilor: munca intelectuală și munca manuală au fost considerate de o demnitate egală, munca intelectualilor fiind aceea a lucrătorilor cunoașterii.

Între timp Massironi și Biasi intră într-o relație cu exponenții avangardei milaneze Enrico Castellani și Piero Manzoni , care pun la dispoziția Grupului N. galeria Azimut. De asemenea, contactele s-au maturizat cu Enzo Mari , Bruno Munari și Grupul T. În 1960 Massironi au participat la prima expoziție înființat în Padova de grupul N intitulat „Expoziție închisă. Nimeni nu este invitat să intervină“ ^{[3] [4]} care vizitatorii să nu participe, care a fost urmată în 1961 de către invitații provocator " Mostra de pâine " ^[5] . Cele două expoziții s-au caracterizat printr-o dorință de provocare radicală menită să pună la îndoială opera de artă și figura artistului, consacrată idealului frumuseții, consumului elitist și mercantificării.

Nu au legătură cu mitul artei totale , cu manifestul lor din 1961 ( premiul XII Lissone ), membrii Grupului N se declară designeri experimentali, „în afara oricărei tendințe artistice”, pentru căutarea unei noi definiții a artei, în conștientizarea că „nu pot exista separări între arhitectură, pictură, sculptură și produs industrial”. Multe lucrări sunt produse și semnate colectiv, în coerență cu ideea, că în lumea contemporană, producția materială și intelectuală este întotdeauna și numai un produs al unui proces cu mai multe subiecte.

În 1962 a participat cu Gruppo N și Gruppo T la expoziția Arte programată ^{[6] [7]} organizată în numele Olivetti de Bruno Munari și Giorgio Soavi și însoțită de un catalog semnat de Umberto Eco . Expoziția este concepută pentru a fi expusă în magazinele Olivetti din Milano, Veneția și Roma, dar ulterior este repropusă în alte galerii și instituții din Europa și Statele Unite. În 1964 Massironi a participat la XXXII Bienală de la Veneția și în 1965 la marea expoziție dedicată artei cinetice și programate The Responsive Eye ^[8] la MoMA din New York.

În 1966, Grupul N, agitat de neînțelegeri individuale și dificultăți de a se plasa pe piața artei, se dizolvă și Massironi, Biasi și Landi au fondat grupul de scurtă durată Enne 65 .

În 1967 Massironi și-a abandonat activitatea artistică directă și, împreună cu Alberto Biasi, a fondat cursul de grafică publicitară la institutul „Ruzza” din Padova. Cu toate acestea, cercetările continuă în domeniul estetic pe subiecte precum îndoirea, scăderea, anatomia comparativă a nodurilor și scornices. Preda la universitățile din Roma, Padova și Verona ca profesor titular de psihologie generală, calificându-se drept „perceptolog”.

Lucrări

• Bonaiuto P., Massironi M. (1971). Element „Perspectivă” din AA.VV. Fierari de Enciclopedia Universală. Milano: Fabbri Ed. Tot în P. Bonaiuto (editat) Concepte și termeni pentru cercetarea psihologică, Ed. Kappa, Roma 1976.
• Massironi M. (1982). Vezi cu desenul. Aspecte tehnice, cognitive, comunicative . Padova, Muzzio. (pp. 186) Traducere portugheză: Ver pelo desenho , Lisboa: Ediçòes 70, 1983.
• Massironi M. (1989). Comunicarea prin imagini, o introducere în geometria aparențelor . Bologna: Moara (pp. 317)
• Massironi M. (1998). Fenomenologia percepției vizuale . Bologna, Moara. (pag. 260)
• Massironi M. (2000). Cârciuma zarurilor încărcate. Psihologia artei și împrejurimi , Bologna: il Mulino

Notă

Bibliografie

• I. Bianchi și U. Savardi (editat de), Manfredo Massironi - Dinamica obiectului vizual , Allemandi edizioni; Roma 2009.
• Volker W. Feierabend (editat de), Grupul N: dincolo de pictură, dincolo de sculptură, artă programată , în Fundația VAF , Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale , 2009, ISBN 978-88-366-1386-1 .
• Italo Mussa , Grupul N. Situația grupurilor din Europa în anii 1960 , Roma, Bulzoni Editore , 1976.
• Gillo Dorfles , Ultimele tendințe în arta de astăzi , ediția a 28-a, Feltrinelli , 2017 [1961] , ISBN 978-88-07-88653-9 .
• Renato De Fusco , History of 20th century art , ed. A III-a, Altralinea, 27 septembrie 2018, p. 121, ISBN 978-88-94869-46-0 .
• Lea Vergine , Artă programată și cinetică (1953-1963). Ultima avangardă , Milano, Mazzotta, 1983, ISBN 8820205408 .

Elemente conexe

• Op art
• Arta cinetică

linkuri externe

• Grupa N , pe edueda.net .

Portal de artă

Portal Biografii