Teatrul Wells Sadler

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Teatrul Wells Sadler
Wells Teatrul Sadler (septembrie 2015) .jpg
Teatrul Wells Sadler, septembrie 2015
Locație
Stat Regatul Unit Regatul Unit
Locație Islington
Adresă Rosebery Avenue
Date tehnice
Tip Dans, producția și casa de recepție
Groapa da
Capacitate 1560 pe trei nivele
Lilian Baylis Studio 200 locuri
Realizare
Constructie secolul al 17-lea
Inaugurare 1683

1765 Thomas Rosoman (Mgr)
1998 RHWL și Nicholas Hare

Arhitect Charles John Phipps, Bertie Crewe, Rudolphe Cabanel și Frank Matcham
Proprietar Sadlers Wells Trust
Site-ul oficial
Editați datele pe Wikidata · Manual

Coordonate : 51 ° 31'46 "N 0 ° 06'22" W / 51.529444 ° N 0.106111 ° W 51.529444; -0.106111

Teatrul godeurilor Sadler (în limba engleză Wells Teatrul Sadler) este un teatru din Londra , situat în Rosebery Avenue, Clerkenwell în Islington . Cel actual este al șaselea teatru din acest loc , deoarece 1683 . Se compune din două spații pentru spectacole: o sală principală cu 1.500 de locuri, iar Lilian Baylis Studio, cu săli de repetiție mari și facilități tehnice, de asemenea, adăpostite în cadrul site-ului. Wells Sadler este recunoscuta ca fiind unul dintre premier din lume de dans locuri. Precum și o etapă pentru companiile care vizitează, teatrul este, de asemenea, o casă de producție, cu un număr de artiști și companii care produc lucrări originale pentru teatru asociate. Sadler Wells este de asemenea responsabil pentru gestionarea Teatrului Peacock din West End .

Istorie

Primul teatru și grădini de agrement

Wells Sadler, 1745 (Robert Chambers, p.73, 1832) [1]

Richard Sadler a deschis o „Casa pentru muzică“ , în 1683, al doilea teatru publice nou deschis la Londra , după restaurarea , primul fiind Teatrul Regal, Drury Lane. [2] Sadler Wells (fântâni) Numele provine de la numele și descoperirea resorturilor de călugări [3] de pe proprietatea sa. Deoarece se crede că apa bine să aibă proprietăți medicinale, Sadler a fost rugat să se afirme că apa potabilă din fântâni ar fi eficiente împotriva " hidropizie , icter , scorbut , boala verde si alte boli care femelele sunt responsabile, ulcere., Atacuri isterice, virgine febre și badijonat ipohondru“. [4] În 1698 , Thomas Guidott, un medic care a popularizat apele din Bath, Somerset, a scris ceea ce el a numit „un adevărat și Contul exact al bine Sadler, sau The Waters New Mineral descoperit recent la Islington, explicând natura lor și virtuțile lor : împreună cu o enumerare a principalelor boli pentru care acestea sunt bune și în raport cu care acestea pot fi folosite și în ce mod și pentru a le lua“.

Acest lucru a adus proprietățile de sănătate ale apelor minerale în atenția națională, și o clientelă nobiliare a fost imediat atras de ele din întreaga națiune. Astfel, această locație încă destul de rurală a devenit faimos pentru atât de apă și muzică, dar ca mai multe puțuri au fost sapate mai mult exclusivitatea Wells Sadler diminuat, astfel încât a făcut calitatea de divertisment oferit, împreună cu calitatea clienților care au fost descrise ca „dăunători bune pentru spânzurătoare“ de un contemporan, în timp ce, din moment ce 1711, Wells Sadler a fost caracterizat ca fiind „un teren de reproducție de dezmăț.“

Din secolul mediu a 8 - existența a două Teatre Royal, în Covent Garden și Drury Lane , foarte limitat capacitatea altor teatre din Londra pentru a efectua orice spectacol combinat cu muzica si Wells Sadler a continuat spirala descendentă.

Al doilea și al treilea teatru

Deoarece Teatrele Royal operate numai în timpul toamna si iarna, Wells Sadler a umplut golul pe piața de divertisment cu sezonul de vară, lansat în mod tradițional de Paște luni. Thomas Rosoman, director 1746-1771, determinat pedigree Wells pentru producerea de piese de teatru și a supervizat construirea unui nou teatru de piatră, în doar șapte săptămâni - la un cost de £ 4225; deschis în aprilie 1765. La 16 aprilie, 1750 , lumea premiera sacrificiului Iphigenia de Thomas Arne Augustin are loc .

În a doua jumătate a secolului al 18-lea teatrele au prezentat o gamă largă de producții. Au fost lucrări patriotice și reconstituiri istorice, cum ar fi „O figura pentru francezi“, care a fost produs pentru a ridica moralul național după o înfrângere grea britanic într-o bătălie navală de pe Grenada în mâinile francezilor și a flotei spaniole. Un spectacol incitant chronicling căderea Bastiliei a câștigat o revizuire fantastică de ziar ostil anterior, agentul de publicitate public: „... mai fin și mai eficiente scene nu au fost produse în nici un teatru timp de mai mulți ani“

Un spectacol la Wells lui Sadler, circa 1808.

În timpul începutul secolului al 19 - lea, mulți actori celebri efectuate în teatru, printre care Edmund Kean , precum și comedianți populare , cum ar fi Joseph Grimaldi , care este amintit cu toate abilitățile sale ca actor dramatic, ca creatorul „Joey Clown“ complet cu semiluni roșii pe ambii obraji. Cu toate acestea, perioada a fost caracterizată de mulți bețivi în public și comportamentul nepoliticos, atât de mult, astfel încât sediul central din mediul rural a cerut conducerii de a oferi o escortă pentru ascultători după lăsarea întunericului să le ia la centrul Londrei.

Odată cu construirea unui rezervor mare, alimentat de apropiere New River, un teatru acvatic a fost utilizat pentru etapa extravagantă melodrame navale, cum ar fi The Siege of Gibraltar. Teatrul prezentat , de asemenea , de succes adaptări ale romanelor populare ale vremii, cum ar fi A Christmas Carol , The Old Curiosity Shop, care au fost date în ianuarie 1841. [5]

La fel cum Wells Sadler părea că la punctul cel mai de jos, un campion neașteptat a sosit în formă de manager de Samuel Phelps. Apariția ei a coincis cu intrarea in vigoare a Teatrelor Act 1843, care a izbucnit duopol Teatrelor Regale din drama și așa Phelps a fost capabil de a introduce o programare la Shakespeare Wells. Productiile sale (1844-1862), în special din Macbeth (1844), Anthony și Cleopatra (1849) și Pericle (1854), au fost foarte admirat. Actrita a remarcat Isabella Glyn a făcut prima apariție notabilă ca Lady Macbeth în această etapă.

În a doua jumătate a secolului al 19 - lea pendulul legănat înapoi spre melodramă, din 1860. Această perioadă a istoriei teatrului este tandru descris în Pinero joacă pentru Trelawny a „Wells“ (1898), care descrie Wells Sadler ca din noua moda de realism. Teatrul a mers mai mici și mai mici , până când, în 1875, idei au fost propuse să - l transforme intr - un loc pentru baie și, pentru un timp, noul craze patinaj cu role a fost îndeplinită și teatrul a fost transformat într - un patinoar. Pe roți și apoi în o arena pentru meciurile de box. Teatrul a fost condamnat ca o structură periculoasă în 1878. [5]

Al patrulea teatru

Wells Sadler în 1879

După redeschiderea ca un teatru în 1879, a devenit o sala de muzica cu artisti precum Marie Lloyd și Harry Campion. Roy Redgrave, fondatorul dinastiei de teatru, de asemenea, a apărut acolo. În 1896, teatrul a fost transformat într-un cinematograf. Clienții au fost uimiți de imaginile în mișcare ale Teatrului grafic cu imagini persimmon câștigătoare Epsom Derby și un desen animat obraznic intitulat „Soldatul și mai bine de jumătate îmbrățișarea lui pe un scaun“. După o succesiune de management în secolul al XX-lea, teatrul a devenit din ce în ce dărăpănată și închis în 1915.

teatru a cincea

Lilian Baylis , creatorul Wells teatru al cincilea Sadler

În 1925 proprietarul Old Vic teatru, Lilian Baylis , a simțit că ei operă și teatru producții necesare pentru a extinde. În același an , el a invitat Ducele de Devonshire pentru a face un apel public la fonduri pentru a crea un raise fundație de caritate pentru a cumpăra Wells Sadler pentru națiune. Comitetul de apel a inclus personalități diverse și cu adevărat influente , cum ar fi Winston Churchill , Stanley Baldwin , Gilbert Keith Chesterton , John Galsworthy , Ethel Smyth și Sir Thomas Beecham . Nu a fost mult timp înainte de fonduri suficiente au fost comasate pentru a cumpăra dreptul de proprietate deplină.

Ninette de Valois, Poznan

De asemenea , în 1925 Baylis a început să colaboreze cu profesorul de dans Ninette de Valois , fosta dansatoare a Ballets rus de Serghei Diaghilev . La acea vreme, de Valois preda la scoala ei de dans, Academia de Artă coregrafică, dar a contactat Baylis cu o propunere pentru a forma o companie de repertoriu de balet si scoala. Astfel, în 1931, când Wells Sadler redeschis, de Valois a fost repartizat camerele de repetiții ale teatrului și a fondat la Sadler Wells Ballet School si Baletul Vic-Wells. Compania de dans realizat in ambele Sadler Wells și Old Vic teatru. Compania a crescut ca școală instruit noi dansatori să se alăture companiei. Primele mari balerini Vic-Wells au fost Alicia Markova și Anton Dolin și coregraf fondator a fost Frederick Ashton , toate trei au lucrat cu Marie Rambert lui Ballet Club.

Proiectat de MGF Cancelar al Matcham & Co, noul teatru deschis pe 06 ianuarie 1931, cu o producție de douăsprezecea noapte si o distributie condusa de Ralph Richardson ca Sir Toby Belch și John Gielgud ca Malvolio . La începutul direcția Baylis de Wells Sadler, a fost avută în vedere că cele două teatre ar trebui să ofere fiecărui program de teatru și operă, le alternativ. Acest lucru sa întâmplat pentru o perioadă scurtă de timp, dar în curând a devenit clar că nu era numai imposibil, a făcut, de asemenea, puțin sens comercial: drama a înflorit la Old Vic, dar a căzut în spatele operă și dans la Wells. Vic-Wells Opera Company a fost numele companiei care opera efectuat la Wells Sadler. În 1932, premierele mondiale ale lui Arthur Bliss' Narcissus și Echo și Edward Elgar lui Ninette de Valois realizat de Constant Lambert a avut loc . Cu sezonul 1933-1934 compania de teatru sub Tyrone Guthrie a inclus o serie de actori talentați , printre care Charles Laughton , Peggy Ashcroft , Flora Robson , Athene Seyler , Marius Goring si James Mason .

Alicia Markova

Din 1940, în timp ce teatrul a fost închis în timpul al doilea război mondial, compania de dans turneu în întreaga țară, iar la întoarcerea sa schimbat numele în Wells Ballet Sadler. De asemenea, compania de operă a mers în turneu și sa întors ca Wells Opera Company Sadler și redeschis teatrul cu premiera lui Benjamin Britten lui Peter Grimes .

În 1946, cu redeschiderea Royal Opera House din Covent Garden, compania de dans a fost invitat să devină societatea rezidentă. De Valois a decis că o a doua companie a fost necesară pentru a continua spectacole de balet la Wells Sadler, și așa a fost format Wells Balet Sadler, cu John Câmp ca director artistic. compania Wells Sadler mai târziu sa mutat la Covent Garden, în cazul în care acesta a fost încorporat în licență de Royal Ballet în 1956, devenind Royal Ballet Touring Company. După un număr de ani ca un grup de turism, s-au întors la Wells Sadler în 1976, devenind Sadler Wells Royal Ballet. În 1987, Birmingham Hipodrom și Consiliul Local Birmingham invitat Wells Royal Ballet Sadler pentru a trece la Birmingham. A făcut acest lucru în 1990, prin schimbarea numelui său de la Birmingham Royal Ballet. De la plecarea companiei, nu a mai fost o companie de balet rezident la Wells Sadler.

Marcel Marceau - 1971

Compania Opera sa mutat din Wells Teatrul Sadler la Colosseum din Londra în 1968 și mai târziu a fost redenumit limba engleză Opera Națională . Wells Teatrul Sadler apoi a devenit un loc temporar, atât pentru companiile străine cât și pentru cei din Marea Britanie cauta o casetă de prezentare metropolitane. In plus, Wells Sadler, strategic aproape, dar nu chiar în West End, a fost văzută ca rampa de lansare ideală pentru artiști de la bun început al carierei lor. De-a lungul anilor 1970 a apărut o varietate bogată de atracții la Wells Sadler, ca un ecou ceva din fostul său eclectism. Productions au variat de la opera lui Handel la Teatrul Negru din Praga la Teatrul de Dans Țările de Jos cu nuditatea controversat. Merce Cunningham, Marcel Marceau , Teatrul Kabuki, Teatrul de Dans Harlem și toboșari Kodo din Japonia , de asemenea , a apărut în această perioadă. Un dezavantaj al unui astfel de program variat a fost că acesta a împiedicat teatru de a avea o imagine publică coerentă.

Pe scurt , în 1980, teatrul a fondat compania Wells Opera New Sadler pentru a efectua Gilbert și Sullivan și alte operete . Compania a avut un oarecare succes timp de câțiva ani și a făcut mai multe înregistrări bune, [6] , apoi a rupt relația cu teatrul în jurul valorii de 1986 și a devenit o companie de călătorie. Ea a încetat în sfârșit activitatea în 1989. [7]

Primele execuții ale Matthew Bourne e Swan Lake - care a inclus în mod unic o distribuție masculină de lebede - a avut loc la locul de desfășurare principal în noiembrie 1995, înainte de a începe un turneu din Marea Britanie și efectuarea apoi în West End.

Baylis Teatrul Lilian deschis in octombrie 1988 si se parea ca o companie de teatru stabil s-ar putea apărea, dar acest lucru a fost îngreunată de dificultăți de finanțare.

În 1994 Ian Albery a devenit CEO al Wells Sadler și prezidat planificarea și reconstrucția finală a teatrului. La 30 iunie 1996, ultimul spectacol a fost dat în teatru vechi înainte de buldozere sa mutat. La Ziua Îndrăgostiților, următoarea februarie, o ceremonie neobișnuită a avut loc atunci când Albery îngropat o capsulă a timpului sub centrul tarabelor din noua clădire.

Al șaselea teatru

Wells Finsbury Sadler

Teatrul curent deschis la 11 octombrie 1998 , cu o performanță de Iolanthe din Rambert Dance Company cu seturi concepute de Derek Jarman și Laurence Bennett . Proiectul de milioane de £ 54 a fost unul dintre primele proiecte care primesc fonduri de la Loteria Națională - care a contribuit £ 42 milioane. Noul proiect a avut o etapă, care a fost mai largă și mai profundă și capabil de a găzdui companii mult mai mari și producții decât cel pe care îl înlocuiește. Un nou design auditoriu găzduit mai mult de relaxare. O extensie la partea laterală a clădirii a permis pentru un nou birou de bilete și noile foaiere, care au atins înălțimea completă a teatrului, a permis accesul mai ușor public la toate nivelurile, inclusiv baruri, cafenele și spații expoziționale. În plus față de sala principală de 1.500 de locuri, Wells Sadler a avut, de asemenea, o bază de la Teatrul Peacock lângă Aldwych din centrul Londrei. Reconstruit Wells Sadler menține lista de gradul II aplicat la fostul teatru din 1950. [8] Se păstrează , de asemenea , accesul la rămășițele cavitățile istorice care încă se află sub teatru. Arhitectul a fost Aedas RHWL, consultantul acustic a fost Arup Acustică.

În 2001, Wells Sadler parteneriat cu regizorul Wayne McGregor Aleator dans. Play aniversare a 10 Nemesis a durat până în 2001. [9]

Albery a demisionat ca director executiv în octombrie 2002, înlocuit de Jean Luc Choplin, care a lucrat recent pentru Disneyland din Paris și Los Angeles și, în același timp, cu Rudol'f Nureev ca CEO al Baletului Operei din Paris.. Deși contractul său a durat până în 2007, Choplin a anunțat în ianuarie 2004 că va accepta un post la Théâtre du Châtelet din Paris în 2006 și a plecat la scurt timp după aceea.

Sub conducerea artistică a lui Alistair Spalding din 2004, Wells Sadler a dezvoltat într-o casă atât de producție și o casă de recepție, poate gazdui spectacole vizitand companii externe din Marea Britanie și din întreaga lume. În 2013 Wells Dance Casa Sadler, o carte de Sarah Crompton (Chief Art Editor al Daily Telegraph) a fost publicat de Oberon Books. Acesta acoperă perioada 2005-2013 din istoria teatrului.

Pentru a reflecta acest nou spirit, Spalding a anunțat cinci artiști asociați în 2005, crearea de oportunități pentru ei să lucreze în paralel și cu colegii colaboratori in dezvoltarea de noi lucrări. Cei cinci artiști au fost inițial BalletBoyz Michael Nunn și William Trevitt , Matthew Bourne noi aventuri , Akram Khan , Jonzi D și Wayne McGregor . Unsprezece artiști suplimentare au fost anunțate, aducand totalul de Associates la șaisprezece: Russell Maliphant (2005), Sylvie Guillem (2006), Jasmin Vardimon (2006), Christopher Wheeldon (2007), Sidi Larbi Cherkaoui (2008), Hofesh Shechter (2008) , Michael Hulls (2010), Kate Prince (2010), Nitin Sawhney (2010), Michael Keegan-Dolan (2012) și Crystal Pite (2013).

Convenția“Breakin , Internațional Hip Hop Dance Festivalul de teatru a fost realizat anual de Wells Sadler din 2004.

Zero grade, o colaborare între artiști de dans Akram Khan Sidi Larbi Cherkaoui, artist vizual Antony Gormley și compozitorul Nitin Sawhney și PUSH, un program de lucru realizat de Russell Maliphant pentru el însuși și Sylvie Guillem, sunt două dintre cele mai premiate producții [10] în curs de dezvoltare din Wells noul Sadler.

În martie 2009, Wells Sadler a lansat Concursul de dans mondial - un concurs online pentru a găsi noi talente de dans din întreaga lume. Concursul se va desfășura timp de patru ani, cu un singur câștigător primind un premiu în bani și o șansă de a efectua la Wells Campionatele Sadler, week - end al recitalului pe care fiecare ianuarie prezintă o gamă largă de dansuri , care vor fi vizibile pe tot parcursul anului , la teatru. Primul câștigător a fost Shu-Yi Chou, un coregraf în vârstă de 26 de ani din Taiwan. Munca lui [1875] Ravel și Bolero a fost efectuat la Wells Sadler la 30 și 31 ianuarie 2010. Marea Britanie rezident James Wilton a câștigat competiția 2011 , cu cea mai scurta zi. În 2012, cu sediul elvețian coregraf britanic Ihsan Rustem a fost câștigătorul cu stare a materiei.

Arhive

Local Istoric Centrul Islington menține Arhiva Wells Teatru Sadler, cu materiale de la 1712 încoace. [11]

Notă

  1. ^ Robert Chambers, Cartea Zile: Un miscelaneu de populare Antichități în legătură cu calendarul, inclusiv anecdota, Biografie, & Istorie, curiozitatile Literatură și Bizarerii vieții umane și caracter , voi. 2, Londra, W. & R. Chambers Limited, 1832. 7 Adus luna ianuarie, în 2016.
  2. ^ Wells Sadler și Drury Lane au fost deschise recent teatre; dar unele teatre din înainte de interdicția 1642 privind spectacole de teatru a continuat să lucreze în perioada restaurării: de exemplu, a se vedea Bull Teatrul Roșu, Teatrul Cockpit, Court Theatre Salisbury
  3. ^ Chambers, RL, "Londra a pierdut ceai Gardens" , în Cartea de zile 1863 (arhivate din original la 27 august, 2009).
  4. ^ A se vedea povestea completă a lui Wells Sadler , la sadlerswells.com.
  5. ^ A b Teatre Victorian din Londra [Teatre Victorian din Londra] , pe victorianweb.org. Adus 12-02-2007 .
  6. ^ Andrew Lamb, Recording Review: Kálmán, Contesa Maritza și Lehár, Contele de Luxemburg , în Gramophone, ianuarie 1884, p. 74. 9 Adus de luna mai, în 2016 (arhivate de original pe 03 septembrie 2012).
  7. ^ Sadler Wells Opera desființează , în The New York Times, 25 februarie 1989.
  8. ^ English Heritage listarea detalii , la imagesofengland.org.uk. Adus de 28 aprilie 2007 (arhivate din original la 30 noiembrie 2007).
  9. ^ Productions , la randomdance.org, Aleator Dance. Accesat 22 aprilie 2013 (arhivate din original la 15 aprilie 2012).
  10. ^ Sylvie Guillem și Russell Maliphant a castigat un premiu Olivier în categoria Cel mai bun dans nou de producție pentru Push în 2006; Akram Khan și Sidi Larbi Cherkaoui a câștigat premiul pentru „Cel mai bun Coregrafie într - un balet sau dans de lucru“ la Premiile Helpmann, Sydney, Australia, august 2007 pentru zero grade.
  11. ^ Sadler Wells Teatru Arhiva , la islingtonblogs.typepad.com, Islington Local History Center. Adus pe 9 iulie 2011 .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (RO) 167 808 437 · ISNI (RO) 0000 0001 2200 190X · LCCN (RO) n50057403 · BNF (FR) cb14442959v (data) · WorldCat Identități (RO) LCCN-n50057403
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Teatro_Sadler%27s_Wells&oldid=120167531 "