Omul de cap

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Omul de cap
The figurehead.png
Woody Allen într-o scenă din film
Titlul original Frontul
Limba originală Engleză
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1976
Durată 95 min
Relaţie 1.85: 1
Tip dramatic , comedie
Direcţie Martin Ritt
Scenariu de film Walter Bernstein
Producător Martin Ritt
Producator executiv Charles H. Joffe , Jack Rollins (necreditat)
Casa de producție Columbia Pictures , Devon / Persky-Bright, Martin Ritt Productions, Rollins-Joffe Productions
Distribuție în italiană Columbia CEIAD
Fotografie Michael Chapman
Asamblare Sidney Levin
Muzică Dave Grusin
Scenografie Charles Bailey , Robert Drumheller
Costume Ruth Morley
Machiaj Robert Jiras
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Nominalul (The Front) este un film din 1976 în regia lui Martin Ritt și în care joacă Woody Allen și Zero Mostel .

Scris de Walter Bernstein , care a câștigat o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun scenariu original , a fost prima producție de la Hollywood care a reprezentat industria divertismentului în perioada McCarthyismului , [1] [2] când sute de actori, regizori și scenaristi suspectați de activități subversive au fost înscrise pe lista neagră în urma investigațiilor efectuate de Comisia pentru activități neamericane (HUAC), pierzând orice șansă de a continua să lucreze. [2] [3]

În Statele Unite a fost inclus în cele mai bune 10 filme din 1976 de către National Board of Review . [4]

Complot

New York, 1953. Howard Prince lucrează ca casier într-un restaurant și pentru a-și suplimenta salariul lucrează ca casă de pariuri . Într-o zi este abordat de prietenul său Alfred Miller, un scenarist care a ajuns pe lista neagră a comisiei pentru activități anti-americane, care îi propune să devină un om de front , un personaj principal , cerându-i să-și folosească numele pentru a-și prezenta scenariile. la o rețea de televiziune.

Fiind un om „curat” din punct de vedere politic și, în plus, are nevoie de bani, Howard acceptă și colectează mai mult de un succes la televizor, atât de mult încât alți colegi ai lui Miller încep să-l folosească drept personaj principal. În același timp, comisia pune presiune pe Hecky Brown, un actor consacrat care a ajuns pe lista neagră și, prin urmare, a rămas fără bani și nu mai respectă în lumea divertismentului, pentru a colabora și a pune împreună niște scenariști. Bărbatul, după ce a încercat să-l lase pe Howard în tricoul comisiei, simte un puternic sentiment de rușine și ajunge să se sinucidă.

Devenind bogat și faimos în scurt timp, deși fără niciun merit, Howard începe și o relație cu Florence, o fată care se îndrăgostește de el mai mult pentru calitățile sale de scriitor decât pentru adevărata sa personalitate. Contactul zilnic cu oameni de cultură și nivel moral îi zguduie însă conștiința și Howard, care la rândul său a ajuns în fața comisiei Freedom Information Services, reușește să nu fie copleșit de frică în ciuda presiunilor psihologice suferite și să nu mai vorbim de nume. , chiar știind să meargă la închisoare.

Producție

- Și dacă ar exista o listă? O listă care spune: "Cei mai buni actori ai noștri nu au voie să acționeze. Cei mai buni scriitori ai noștri nu au voie să scrie. Cei mai amuzanți comedianți nu au voie să ne facă să râdem". Cum ar fi dacă ar exista această listă? Ar fi ca America în 1953. "

( Fraza raportată pe unele postere ale filmului. [5] )

Originea Theheadhead datează din 1970, când Martin Ritt și Walter Bernstein lucrau la The Conspirators . [6] Ambii au experimentat în mod direct ostracismul HUAC și au intenționat să aducă pe marele ecran un film care să trateze subiectul listei negre de la Hollywood, dar fără a fi „predicat”. [7] În ciuda prezenței a doi comedieni precum Woody Allen și Zero Mostel în rolurile principale, regizorul a vrut totuși să clarifice că nu a fost în mod expres o comedie: „Dimpotrivă, ceea ce va vedea publicul este un film plin de amărăciune și ironie care reflectă absurditatea perioadei de pe lista neagră ». [8] Bernstein a subliniat, de asemenea, în New York Times că filmul era „fundamental un film foarte serios, o poveste morală”. [2]

Scenariu de film

Walter Bernstein după proiecția filmului la Școala de Arte Vizuale din Manhattan, 7 iunie 2016.

Walter Bernstein a scris scenariul pe baza unor evenimente reale. Scena în care Hecky Brown cântă într-o stațiune din Munții Catskill , doar pentru a descoperi că salariul ei a fost redus de la 500 $ la 250 $, se referă la un episod similar care a avut loc la Zero Mostel în anii 1950. În film, Hecky are o reacție violentă față de proprietarul stațiunii după spectacol, în timp ce lui Mostel i se spusese mai devreme, iar actorul, așa cum a fost martorul lui Bernstein, care l-a însoțit, și-a scos furia asupra clienților stațiunii care credeau că o face. numărul de benzi desenate: «Spectacolul său a fost plin de furie, a continuat să facă pauze pentru a înjura publicul și cu cât a înjurat mai mult, au continuat să bată din palme și să râdă. A fost genial și înfricoșător. Bernstein a introdus scena în scenariu așa cum se desfășurase, dar Mostel a refuzat să o recreeze. [9]

Chiar și scena în care scenaristul Alfred Miller (interpretat de Michael Murphy ) îl prezintă pe Howard colegilor Herbert Delaney ( Lloyd Gough ) și Bill Phelps ( David Marguiles ) are o influență asupra realității: cei trei scriitori ar reprezenta Bernstein însuși, respectiv Abraham Polonsky și Arnold Manoff , pe lista neagră la acea vreme. [10] [11] [12]

Bernstein și-a amintit mai târziu că Ritt și cinematograful Michael Chapman au creat scena sinuciderii Hecky Brown în ziua în care a fost împușcată la Hotel Plaza . De fapt, scenariul a prevăzut că actorul și-a luat viața prin ingerarea somniferelor, dar Ritt a crezut că optarea pentru o reprezentare minimă a unui salt de la fereastră simplifică radical imaginea morții, îmbinând elementul gestului teatral cu groaza. că învăluia țara. [13]

Distribuție

Zero Mostel la începutul anilor 1960.

Woody Allen tocmai se întorsese de la marele succes al Dragostei și războiului când a fost distribuit în rolul lui Howard Prince, deși inițial regizorul și scenaristul îi luase în considerare pe Robert Redford și Dustin Hoffman . Mai târziu, Martin Ritt a devenit conștient de impactul actorului asupra filmului, observând că „publicul aștepta o comedie a lui Woody Allen și va ieși devastat”. [14] Într-un interviu pentru New York Times , Allen însuși a vorbit despre rezervele sale legate mai ales de faptul de a participa pentru prima dată la un film doar ca actor. Cu toate acestea, el a recunoscut ulterior: „Motivul pentru care am făcut Nominalul a fost că a meritat. Martin Ritt și Walter Bernstein au supraviețuit pe lista neagră cu demnitate, așa că nu m-a deranjat să mă supun judecății lor. [14]

Personajul principal a fost ultimul film cu Zero Mostel , [15] a cărui carieră fusese profund marcată de McCarthyism în majoritatea anilor 1950. Motivația implicării sale nu a fost doar personală, ci și dictată de intenția sa de a educa o altă generație de americani. „Este o parte a acestei țări”, a subliniat el în biografia sa scrisă de Jared Brown, „și mulți tineri nici măcar nu își dau seama că lista neagră a existat”. [14] Însuși Martin Ritt a afirmat că prezența sa deține „o semnificație specială pentru noi toți, inclusiv pentru Woody, deși, evident, nu era pe lista neagră. Mi-a plăcut să lucrez cu Zero. Ar fi putut fi dificil. Nu se înțelegea întotdeauna perfect cu Woody, dar se respectau reciproc. [14] Rolul lui Hecky Brown a fost bazat pe actorul Philip Loeb , un prieten personal al lui Mostel și el însuși victima HUAC . După ce și-a pierdut rolul principal în serialul de televiziune The Goldbergs în 1951, actorul din ce în ce mai descurajat s-a sinucis patru ani mai târziu. [14]

Pe lângă Zero Mostel, filmul prezintă și alți actori care fuseseră implicați în investigațiile HUAC în anii 1950: Herschel Bernardi (producătorul Phil Sussman), Lloyd Gough (Herbert Delaney) și Joshua Shelley (Sam, operatorul tabloului din munții Catskill stațiune). [14]

Filmul a marcat debutul cinematografic al actriței Andrea Marcovicci , care a câștigat o nominalizare la Globurile de Aur pentru rolul lui Florence Barrett și a văzut una dintre primele apariții ale lui Danny Aiello ca fructier verde Danny LaGattuta.

Filmare

Filmul a fost filmat în New York , în principal în Midtown Manhattan , începând cu 15 septembrie 1975 pentru aproximativ unsprezece săptămâni de filmare. Printre diversele locații au fost folosite Central Park , Grand Central Station , Hotel Plaza , Muzeul Bonnefont Gardens of The Cloisters , Clădirea RCA (acum 30 Rockefeller Plaza ) și Magazinul de cărți Argosy. Unele scene au fost filmate și la Brown's Resort din Munții Catskill . [16]

Distribuție

Premiera a avut loc la 30 septembrie 1976 la New York și la 6 octombrie la Los Angeles . [17]

Data de ieșire

Ediții video de acasă

Filmul a fost lansat pe DVD pe 17 februarie 2004 de Columbia TriStar și pe 4 august 2015 de Sony Pictures Home . [18]

Ospitalitate

Critică

Filmul a primit recenzii bune, dar și câteva critici negative, care au vizat abordarea unui subiect atât de serios cu tonurile comediei și, în special, cu interpretarea lui Woody Allen , considerată de unii care nu se ridică la nevoile dramatice și să depășească comicul său caracter. [19]

New York Post a numit-o „o comedie ușoară forjată din durerea întunecată și autentică”, în timp ce criticul Pauline Kael de la revista The New Yorker a dat o opinie generală negativă, dar a recunoscut că filmul aborda „un subiect despre care nu se poate împotrivi”. În forma sa cea mai captivantă, acest film afirmă că oamenii nu ar trebui să fie presați să ofere informații despre prietenii lor, că oamenii nu ar trebui umiliți pentru a-și câștiga existența. [14]

Criticul Roger Ebert a descoperit că The Figurehead este „o victimă a propriei sale publicități ... De luni de zile ni s-a promis un tratament cinematografic serios al McCarthyismului și pe lista neagră a spectacolului de la începutul anilor 1950. Am auzit despre Woody Allen în primul său rol serios și despre cum regizorul filmului, autorul său și două dintre vedetele sale au fost înscriși pe lista neagră. Ne așteptam la acuzarea unui capitol rușinos din istoria americană. Ceea ce avem sunt aventurile unui schlemihl în Țara Minunilor. [20] Unul dintre puținele elemente pe care Ebert i-a plăcut la film a fost dovada lui Zero Mostel ca „un personaj în care putem crede. Tragedia implicată de acest personaj ne spune ce trebuie să știm despre efectul listei negre asupra vieții oamenilor, restul filmului nu adaugă aproape nimic altceva ». [20]

În Italia, ziarul La Stampa a constatat că filmul „nu adaugă mult noutăți anchetei efectuate de cinematograf pe perioada neagră McCarthy” și că „critica se oprește la efecte fără a investiga cauzele fenomenului”. Recenzia a adăugat că alegerea lui Woody Allen a „condiționat structura poveștii, nehotărâtă între tonurile comediei și denunțarea socială”, lăudând în același timp procesul lui Mostel și, în special, scena sinuciderii, „o abilitate în care acționează și regizează ating un nivel expresiv de eficacitate dramatică rară ». [21]

Mulțumiri

Notă

  1. ^ În 1957, Charlie Chaplin se confruntase deja cu ancheta HUAC în „ Un rege din New York” , deși filmul era în primul rând o satiră a publicității, a comercialismului și a altor aspecte ale stilului de viață american al vremii.
  2. ^ a b c Miller (2000) , p. 155 .
  3. ^ Sachleben și Yenerall (2004) , p. 67 .
  4. ^ Câștigătorii premiului 1976 , pe nationalboardofreview.org , www.nationalboardofreview.org. Adus pe 3 mai 2019 .
  5. ^ Frontul , pe books.google.it , www.books.google.it. Adus pe 3 mai 2019 .
  6. ^ După Paris Blues (1961) și The Conspirators (1970), The figurehead a fost ultima colaborare dintre Martin Ritt și Walter Bernstein .
  7. ^ Jackson (1994) , p. 161 .
  8. ^ Jackson (1994) , p. 163 .
  9. ^ Miller (2000) , p. 160 .
  10. ^ Sachleben și Yenerall (2004) , p. 69 .
  11. ^ Buhle & Wagner (2015) , p. 2 .
  12. ^ Între 1951 și 1955 Walter Bernstein , Arnold Manoff și Abraham Polonsky s-au numărat printre scenariști (necreditați deoarece erau incluși pe lista neagră la Hollywood ) pentru serialul de televiziune Danger and You Are There .
  13. ^ Miller (2000) , p. 163 .
  14. ^ a b c d e f g Frontul (1976) - Articole , la tcm.turner.com , www.tcm.turner.com. Adus pe 3 mai 2019 .
  15. ^ De fapt, după Il prestanome Zero Mostel, a participat la realizarea dealului iepurilor, dar ca actor de voce, împrumutându-și vocea personajului pescărușului Kehaar.
  16. ^ The Front (1976) - History , pe catalog.afi.com , www.catalog.afi.com. Adus pe 3 mai 2019 .
  17. ^ Theheadhead - Informații despre versiune , pe imdb.com , www.imdb.com. Adus pe 3 mai 2019 .
  18. ^ The Front (1976) - Lansări , pe allmovie.com , www.allmovie.com. Adus pe 3 mai 2019 .
  19. ^ Miller (2000) , p. 164 .
  20. ^ A b Frontul , la rogerebert.com, www.rogerebert.com. Adus pe 3 mai 2019 .
  21. ^ Scriitor Woody Allen împotriva McCarthyism , în La Stampa , 5 februarie 1976.

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Il_prestanome&oldid=112186050 ”