Biserica San Martino (Castelul Valsolda)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Biserica parohială San Martino din Castello Valsolda
Castelul Valsolda Biserica San Martino.JPG
Vedere laterală a bisericii
Stat Italia Italia
regiune Lombardia
Locație Valsolda
Adresă Via San Martino
Religie catolic
Titular Martin de Tours
Arhiepiscopie Milano
Începe construcția aproximativ 1578

Coordonate : 46 ° 01'40.55 "N 9 ° 03'12.64" E / 46.02793 ° N 9.05351 ° E 46.02793; 9.05351

Biserica parohială San Martino , situată la începutul cătunului Castello , din municipiul Valsolda, a fost construită în a doua jumătate a secolului al XVI-lea pe rămășițele unei biserici mai vechi. În interior, printre decorațiunile artistice, se remarcă frescele de pe bolta pictorului valsoldez Paolo Pagani .

Biserica

Surse documentare atestă faptul că reconstrucția bisericii era în desfășurare în 1578 , când piața din fața ei care facilitează accesul a fost deja pregătită. O biserică mai veche și mai mică exista deja pe același loc, cu o orientare rotită cu 180 de grade față de cea actuală. [1]

Structura bisericii are un singur naos cu șase capele laterale mari; prin arcul de triumf intri în presbiteriul dreptunghiular. Iluminarea are loc printr-o singură fereastră, situată la nord, decorată cu mozaicuri: scena San Martino este reprezentată dând jumătate din pelerină unui om sărac , în omagiul sfântului căruia îi este dedicată biserica.

Simplitatea liniilor arhitecturale și a aspectului exterior - cu fațada sobră cu două fronturi, clopotnița turnului pătrat (culminând, ca singur element de eleganță reținută, într-o sală de clopote în stil baroc ) - nu ne permite să înțelegem bogăția aparatul decorativ intern, cu opere de artă care mărturisesc, printre altele, capacitatea extraordinară pe care a avut-o Valsolda de a acționa ca casă a atelierelor artistice.

Frescele de pe bolta și de pe pereții presbiteriului sunt opera fraților Pozzi din Puria , realizată într-o dată apropiată de 1590 - 1600 , cu un limbaj care este actualizat la lecția milaneză a lui Camillo Procaccini . Pe bolta, cei Doisprezece Apostoli sunt înfățișați cu draperii mari, cu pliuri ascuțite, cu intenția de a observa figura lui Hristos triumfător în centrul bolții. Mai jos, pe pereți, sunt ilustrate Poveștile lui Hristos și Fecioara și, în registrul superior, scene din Viața lui San Martino .

Alte lucrări de interes sunt plasate în cele patru capele laterale, cu altarele reprezentând respectiv Tăierea capului Sfântului Ioan Botezătorul (de pictorul Pietro Vignola), Madonna del Rosario (de pictorul venețian Giovan Battista Maganza, din 1615 ), Condamnarea la moarte a Sfinților Apollonia , Caterina și Lucia (de pictorul Pietro Vignola) și Livrarea însemnelor episcopale către San Carlo Borromeo (atribuită de studii recente pictorului Salvatore Pozzi, din 1613). Recent, sub pânza Madonna del Rosario , a fost descoperită o altă frescă din 1591 cu același subiect, încă atribuibilă atelierului Pozzi di Puria (în special lui Marco Antonio Pozzi).

Bolta frescată de Paolo Pagani

Detaliu al frescelor de pe bolta

După ce a făcut o importantă carieră internațională, întorcându-se din Moravia , în anii 1696 - 97 pictorul Paolo Pagani , originar din Castello Valsolda , a dorit să doneze frescele bolții bisericii parohiale a țării sale, creând ceea ce este considerat al său cea mai importantă lucrare. Planul lucrării presupunea reconstrucția bolții de butoi , pentru a avea spațiile și lumina potrivită pentru a picta pătratele potrivite pentru a crea iluzia unui acoperiș înalt cu două cupole . Lucrările pregătitoare au trebuit, de asemenea, să-i permită să poată folosi friza setată pentru a delimita bolta care se desfășoară de-a lungul celor trei întinderi și spațiul care pare să extindă arcul de triumf, ca suport iluziv pentru multitudinea de figuri care sunt martori uimiți de evenimente care au loc pe cer.

Un document al vremii amintește angajamentul pictorului în acești termeni: [2]

„Pentru devotamentul său, el a avut Biserica noastră parohială din S. Martino di Castello înfășurată pe cheltuiala sa și a pictat-o ​​cu mâna sa, iar în decurs de un an și jumătate totul a fost redus la perfecțiune așa cum vedem astăzi”.

„Perfecțiunea” este cu atât mai surprinzătoare dacă luăm în considerare - așa cum a apărut în timpul restaurărilor recente - că Pagani și-a creat figurile direct pe tencuială , fără ajutorul desenelor pregătitoare.

Efectul general obținut prin privirea la fresce este grandios: figurile pictate pe bolta sfidează legile gravitației într-o cheie onirică și vizionară, tributară lui Michelangelo și Pellegrino Tibaldi , de asemenea, din Valsolda.

Liber să dea drumul la vena sa creatoare, Pagani a dat naștere unei mulțimi extraordinare de figuri care populează bolta ascultând de o iconografie complexă și neobișnuită.

În primul rând, observăm două mulțimi de personaje, înfățișate la înălțimea a două capele laterale, propunând omagiul sfinților dedicați respectivi. Pe de o parte, găsim Predica Sfântului Ioan Botezătorul , cu figura furioasă a sfântului, care anunță, înconjurat de îngeri , sibilii și profeți , venirea lui Mesia și invită mulțimea necredincioșilor păgâni la convertire. Pe partea opusă este înfățișat un judecător roman sulfuros, plasat într-un pavilion imaginativ, intenționat să decreteze condamnarea la moarte a sfinților Apollonia , Ecaterina de Alexandria și Lucia și care este supărat de acceptarea lor senină a destinului lor. În acest sens, A. Morandotti notează: [2]

„[...] și este minunat să observăm modul în care culoarea perlată a tonurilor cărnii celor trei tinere contrastează cu culorile închise, roșu strălucitor de cărămidă, ale soldaților, ale călăilor, care îndeplinesc ordinea inexorabilă a judecătorul roman. "

În zona centrală a bolții, în corespondență cu cupola iluzorie cea mai apropiată de altar, este reprezentată scena principală: Înălțarea Fecioarei . În spațiul de deasupra arcului de triumf sunt așezate figurile apostolilor de la care s-a îndepărtat Madonna, în timp ce pe bolta, acum îndepărtată, Fecioara este târâtă în cer de o multitudine extraordinară de prezențe îngerești; vârtejul de imagini care se ridică în sus poartă cu el, ca într-un vis, chiar și figurile celor trei sfinți martiri. Mai sus încă în cupolă, există trei figuri masculine gata să o primească pe Fecioară. Aici Pagani recuperează, traducând-o într-o imagine aeriană și misterioasă, vechea reprezentare „triandrică” a Trinității .

Arta lui Pagani, așa cum se arată pe bolta bisericii San Martino, apare în multe feluri moștenitoare a marii perioade baroce exprimată de pictorii bolognezi precum Lanfranco . Morandotti poate fi citat din nou pentru a rezuma impresia obținută privind bolta cu fresce: [2]

«Este o privire cu adevărat tulburătoare, chiar dacă notațiile de perspectivă par să urmeze regulile celor mai actualizate tratate din perioada barocă [...]. Și ce noutăți a bolții izolate pictate de Pagani în munții Valsolda introduse în panorama „cerurilor” pictate în nordul Italiei nu vor fi niciodată amintite suficient ”.

San Martino di Castello conține capodopera artistului Paolo Pagani care a decorat bolta cu o frescă dedicată funcției salvatoare a Fecioarei.

Notă

  1. ^ R. Amerio, Introducere în Valsolda , Lugano, 1970.
  2. ^ a b c A. Morandotti, op. cit. în bibliografie.

Bibliografie

  • F. Bianchi (editat de) Paolo Pagani, 1655-1716 , (catalogul expoziției desfășurate în Racanate și Campione d'Italia), Milano, 1998
  • A. Morandotti, Paolo Pagani și păgânii din Castello Valsolda , edițiile de artă Fidia, Lugano, 2000

Alte proiecte

linkuri externe

Site-ul oficial

Controlul autorității VIAF ( EN ) 234807262