Biserica Stâncă Santa Margherita (Melfi)
Biserica stâncă Santa Margherita se află pe versantul unui deal numit „Toppo Sant'Agata”, de-a lungul drumului de stat care leagă astăzi Melfi de orașul Rapolla . Clădirea este în întregime excavată în tuful vulcanic și are un ciclu important de fresce în interior; mărturie semnificativă a artei în Basilicata în perioada angevină . Programul decorativ insistă asupra valorii martiriului sfinților reprezentați și dedicarea față de Santa Margherita, ocrotitoarea femeilor aflate la naștere, reflectă o devotament popular feminin. Stilul picturilor indică intervenția diferiților muncitori, care s-au alternat în prima jumătate a secolului al XIV-lea și purtători de experiențe artistice diferite, oscilând între tradiția bizantină și noutățile giottesque emanate de la Napoli. Printre picturi se remarcă reprezentarea originală a întâlnirii celor trei vii și a celor trei morți .
Istorie
Biserica a fost descoperită și ilustrată pentru prima dată de Gian Battista Guarini, într-un eseu publicat în 1899 în revista Napoli Nobilissima . Potrivit cărturarului, săpătura clădirii a fost efectuată de călugării basilieni stabiliți în Vultur în jurul anului 1000, în timp ce sanctuarul a fost fondat în secolul al XIII-lea de comunitățile benedictine active în apropierea dealului.
Arhitectură
Biserica este în întregime excavată în tuf și are o structură arhitecturală în stil gotic . Structurile arhitecturii bizantine precum bêma, diaconiconul , pronaosul sau iconostasul , tipice bisericilor rupestre din Matera și teritoriul Apulian, sunt absente. Intrarea are un arc ascuțit, 2,60 m înălțime și 4 m lățime, acum închisă de o ușă de lemn. Interiorul are un singur hol, lung de 12 m, boltit în cruce și împărțit în mijlocul navei printr-un arc coborât. În spatele sălii se află capela principală cu un altar dedicat Santa Margherita d'Antiochia, sfântul titular al clădirii. Pe laturi există alte patru capele boltite cu butoi de diferite adâncimi. Capela din stânga ușii de acces are un altar dedicat Arhanghelului Mihail . Capelele laterale de la altarul principal nu sunt cu fresce, sunt însoțite de scaune din piatră, iar cea din dreapta are un arc care oferă acces la o cameră secundară, poate o sacristie sau un pat pentru călugăr pentru a păzi clădirea.
- capela San Michele
Prima capelă care se deschide în stânga, la intrare, este dedicată Arhanghelului Mihail . În centru există un altar parietal realizat din piatră tufacee, iar pereții sunt marcați de rame într-o serie de pătrate care găzduiesc figuri de sfinți, formând un fel de poliptic pe perete. În capătul stâng al arcadei subterane se află figura lui San Bartolomeo ; sfântul dezbrăcat purtând o cârpă verde pe umăr, care este de fapt pielea sa. În primul panou de pe peretele din stânga al capelei se află figura Arhanghelului Mihail , liderul milițiilor cerești și luptător al forțelor răului. Îmbrăcat într-un halat lung și un prețios loros bizantin, el străpunge balaurul la picioarele sale cu o suliță în timp ce cu stânga ține globul cruciger , respectând iconografia orientală. Urmează figura unei Madone cu Pruncul înscăunată . Fecioara sta pe un tron bizantin decorat cu pastile cu pulvine rosii. În ipostaza Odighitriei , ea îl susține pe Copilul care binecuvântează stilul latin cu o mână, în timp ce în cealaltă poartă sulul deschis. Imaginea are asemănări puternice cu imaginea Maicii Domnului și a Pruncului prezentă în biserica rock din apropiere Santa Lucia, dar este prezentată într-o versiune mai sumară. Alături este figura Sfântului Ioan Evanghelistul însoțită de inscripția „S [anctus] IOH [anne] S EVA [ngelista]. Figura conține o Evanghelie cu o copertă cu bijuterii pe piept și cu o mână indică către Madonna din apropiere întronată, stabilind un sens dinamic compoziției. Pe peretele din spate este inserat Santa Margherita, sfântul titular al bisericii, în ipostaza mijlocirii către Arhanghelul Mihail din centru, deasupra altarului. Figura îngerului are aceleași personaje ca Arhanghelul din stânga, cu excepția dimensiunilor și a unor variații cromatice. Urmat de Sfântul Ioan Botezătorul , îmbrăcat în blană, care mijlocește către Hristosul întronat pe peretele din dreapta. Hristos, așezat pe un tron bizantin, binecuvântează solemn în stil latin, în timp ce cu o mână ține Evanghelia deschisă pe cuvintele „[Ego sum] LUX / MU [ndi qui sequi] TUR / ME [non ambulat in tenebris sed habebit lumen vitae aeterne] ". Pentru a umple spațiul pereților, sunt inserate benzi decorative conform unei idei de horror vacui : o spirală vegetală cu flori roșii în stil romanic și un motiv gotic cu arcade încrucișate. Aceste picturi sunt caracterizate de soluții arhaice de Moștenire bizantină, cum ar fi cele mari, ochi dilatați, butoane roșii pe obraji și umbre dense și marcate în trăsături.
Alături de acestea există o lucrare cu o temă macabră creată de un artist mai actualizat: Întâlnirea celor trei vii și a celor trei morți . După cum spune legenda, trei cavaleri nobili, întorcându-se dintr-o călătorie de vânătoare, dau peste trei schelete care avertizează despre trecerea vieții cu expresia „am fost ceea ce ești, vei fi ceea ce suntem”. Fresca înfățișează trei nobili și două schelete - a treia a fost probabil prezentă în partea căzută a tencuielii. Legenda este predată de un poem din a doua jumătate a secolului al XIII-lea de Baudouin de Condé, menestrel la curtea Margaretei a II-a, contesa Flandrei (1244-1280). Opera lui Melfi diferă de reprezentările italiene ale Întâlnirii , unde apare deseori figura pustnicului sau unde cadavrele se întind pe pământ în sicrie deschise. Scena este schematică și imediată și urmărește aspectul miniaturilor care împodobeau codicele poeziilor de la Întâlnire , răspândite începând cu secolul al XIII-lea. Aceste miniaturi sunt primele reprezentări legate de temă și au fost, de asemenea, un model iconografic pentru reprezentările murale. Curtea Angevin a fost un motor al miturilor seculare și cavalerești, iar prezența sa în Melfi poate explica influența directă a unui model în miniatură.
Altarul principal
Capela altarului principal este încorporată în bolta principală a clădirii cu o soluție de tip arcosoliu. În partea stângă jos a arcadei exterioare se află figura lui San Vito care ține o lesă de câini, atributul său. Mai sus, urmează figurile Sfintei Elisabeta și Sfântului Guglielmo da Vercelli , sfântul întemeietor al Ordinului Verginienilor . În dreapta jos se află figura Sfântului Vasile cel Mare , episcopul Cezareii , doctor al Bisericii și întemeietorul ordinului basilian . Sfântul este cu părul alb și lipsit de barba tipică ascuțită, prezentând afinități stilistice strânse cu San Basilio prezent în Cripta San Vito Vecchio din Gravina . În partea stângă jos a arcului de triumf se află un mic bazin pentru drenarea ablațiilor sau a bazinului liturgic, iar peretele arcului este decorat cu cinci clipe care conțin simbolurile Tetramorfului - boul Sfântului Luca , îngerul Sf. Matei , vulturul lui San Giovanni , leul lui San Marco - și un binecuvântat Hristos în clipeul central. În dreapta jos, figura Sfântului Nicolae din Bari este inserată într-un arc pictat. Sfântul a suferit închisoare pentru Hristos sub Imperiul lui Dioclețian și a participat la Conciliul de la Nicea împotriva doctrinei ariene; poate din acest motiv, conform iconografiei bizantine, el este adesea reprezentat lângă San Basilio . Figura ieratică și austeră binecuvântează în stil latin și ține cu o singură mână Evanghelia cu coperta sa cu bijuterii, un atribut al iconografiei orientale. În centrul capelei se află un altar parietal cu un pas prie-dieu, deasupra căruia imaginea Sfintei Margherita este pictată cu opt povești din viața ei, flancate de Sf. Pavel și Sf . Petru . Sfânta apare în haine de domnie, cu o mână ține o cruce patriarhală și cu cealaltă apucă o clapă a mantiei creând un nod de pliuri striate. Pe substratul bizantin al figurii, evident în redarea plană și bidimensională, sunt altoite elemente noi ale artei gotice, cum ar fi liniarismul draperiei și ovalul feței cu trăsături delicate. Cele opt povești descriu episoadele vieții sale raportate de „Passio” al grecului Theotimus. Aici, artistul (același care creează icoana centrală) se exprimă în moduri esențial grafice, adoptând un ton mai naiv și mai viu și manifestând o sensibilitate la formele gotice. Citirea poveștilor începe de la stânga și urmează o tendință de sus în jos, ca canon.
- Santa Margherita păzește turma cu asistenta ei udă. Remarcat pentru frumusețea ei, doi cavaleri ajung să o răpească din ordinul prefectului Olibrio.
- Olibrio o întreabă pe Margherita și îi cere mâna. Fata îi respinge lingușirea, își mărturisește credința creștină și acceptă condamnarea ei.
- Margaret este în închisoare, suferă apariția diavolului sub forma unui balaur și este devorată. Se salvează rupându-i burta cu un semn de cruce.
- Încă în închisoare, diavolul apare a doua oară. Margherita suferă tentațiile, dar se apără călcându-l pe pământ și obligându-l să mărturisească motivul urii sale față de oameni.
- Margherita este condamnată la tortură. Sfântul pe jumătate gol este legat de un stâlp și este biciuit de călăi.
- Sfântul gol este întins pe pământ și este chinuit cu cârlige de fier.
- Fata este scufundată într-o cadă cu apă clocotită în timp ce un călău, cu ajutorul unei burdufe, pune focul.
- Scena descrie cele două momente culminante ale martiriului. Mai jos, fecioara este decapitată de un călău cu sabie lungă. Deasupra, animula sfântului, încoronată și așezată pe un tron, este ridicată într-un giulgiu de doi îngeri cu mâini voalate.
Pe peretele din stânga sunt doi sfinți identificați ca Sant'Orsola, în sfântul din stânga ținând un băț lung cu un steag de cruciați și Santa Cordula în sfântul din dreapta. Aceste cifre sunt false de la orice bizantinism și dezvăluie intervenția unui artist actualizat cu privire la soluțiile lui Giotto. Peretele din dreapta este decorat cu un imitație de marmură colorată și este străpuns de o nișă pentru depozitarea mobilierului. Pe bolta se află un Maiestas Domini închis într-o migdală ridicată de doi îngeri. Hristos, așezat pe un tron mozaic, binecuvântează în stil latin și cu o mână ține Evanghelia deschisă pe cuvintele „[Ego sum] LUX / MU [ndi qui sequi] TUR / ME [non ambulat in tenebris sed habebit lumen vitae aeterne ] ". Proporțiile dilatate dezvăluie cercetările artistului către o redare volumetrică a figurii.
În mijlocul naosului se introduce un arc coborât cu profil ascuțit. Pe peretele din stânga sub arcadă sunt reprezentate Santa Lucia și Santa Caterina . Figurile frontale și hieratice se află în poziția persoanei care se roagă. Ei poartă haine prețioase, iar fețele lor au trăsături tipic bizantine. Pe peretele opus este reprezentată Martiriul lui San Lorenzo . În dreapta sus, împăratul Valerian este așezat pe tron și ordonă executarea executării unui soldat vechi cu sabie. Sfântul stă întins pe un grătar deasupra focului aprins, pus de un călău cu un instrument cu cârlig. Deasupra, un înger îl binecuvântează cu un stropitor și pe cerul înstelat, în memoria sfintei nopți de martiriu, apare o binecuvântare Dexdera Dei cu un draperie de pestoane concentrice, care face aluzie la Împărăția Cerurilor. Artistul aderă încă la limbajul bizantin, dar prezintă o capacitate narativă care se bucură de deformări grotești și arată o sensibilitate la naturalismul gotic. Penele croazierelor sunt decorate cu spirale vegetale în stil romanic .
Capela lui Santo Stefano
Pe peretele din dreapta al bisericii, lângă intrarea în clădire, se află o cameră boltită cu butoi fără altar. Pe peretele din stânga al arcului sub stă o figură a unui sfânt în gestul rugăciunii, probabil un sfânt martir de care este legată scena de luptă descrisă în micul panou din stânga lui. Scena martiriului Sfântului Ștefan este inserată în luneta centrală. Sfântul, în centru, reprezentat ca un diacon fără barbă, suferă loviturile pietrelor aruncate de călăii săi. Pe peretele din dreapta este reprezentată scena Martiriului din Sant'Andrea . Distingându-se de reprezentările canonice, sfântul este legat de o cruce de tip Gabelkreuz (cruce cu cârjă) și respectă o iconografie similară cu cea a unei miniaturi germanice din secolul al XIII-lea; folio 126v al Vaticanului Ross.n.181. Scenele martirilor ciclului și reprezentarea Întâlnirii au fost atribuite aceluiași arhitect. În registrul inferior al capelei există încă fragmente ale unui ciclu hristologic și chipul unui sfânt călugăr, identificat ca Sfântul Benedict. În prima scenă din dreapta a fost reprezentată o Buna Vestire , din care rămân aripile Arhanghelului Gavriil și maphorionul Fecioarei. În următoarea scenă, Nașterea Domnului Hristos , putem citi silueta Fecioarei, așezată pe un pulvin și în spatele ei peștera cu un fundal întunecat, tipic tradiției bizantine. Deasupra, rămân boul cu vedere la scenă și o stea înfășurată într-un halou de lumină.
Bibliografie
- GBGuarini, Santa Margherita: '200 vultuturine chapel , in "Napoli Nobilissima" VIII, 1899, re-ed. Melfi 1988
- G.Gabrieli, Inventarul topografic și bibliografic al criptelor pustnicilor basilieni din Puglia , Roma 1936
- G. Kaftal, Iconografia Sfinților din Școala de pictură din Italia Centrală și de Sud , Florența 1965
- C. Frugoni, Tema întâlnirii celor trei vii și a celor trei morți în tradiția medievală italiană , în „Proceedings of the National Academy of the Lincei of Rome, Moral Sciences”, 1967
- F. Bologna, Pictorii de la curtea Angevin din Napoli 1266-1414 , Roma 1969
- P. Vivarelli, Pictură rock în Basilicata superioară, Biserica Santa Margherita din Melfi , în „Mélanges de l’école française de Rome. Moyen Age, Temps modernes”, II, 1973