Concurs pentru ușa de nord a baptisteriului Florența
În 1401 , competiția pentru ușa de nord a Baptisteriului a fost anunțată la Florența . Această competiție, la care au participat mulți artiști talentați, a avut ca rezultat o confruntare între Filippo Brunelleschi și Lorenzo Ghiberti și este în general indicată ca un punct de rupere față de tradiția gotică anterioară, anticipând deja, în zorii secolului, câteva trăsături stilistice care vor fi la baza revoluției de artă renascentistă .
Istorie
În 1401 , în ciuda momentului dificil marcat de luptele împotriva Pisa și Milano și în ciuda bolii din anul precedent, arta Calimalei a anunțat un concurs pentru construirea celei de-a doua uși de bronz a Baptisteriului. Primul, cel din partea de sud, a fost construit de Andrea Pisano în 1330 - 1336 , în timp ce ultimul, cel de aur cunoscut sub numele de „ poarta Paradisului ”, a fost finalizat abia în 1452 . Noua poartă a fost o importantă lucrare publică în cea mai venerată clădire religioasă din oraș ( Santa Maria del Fiore era încă un șantier de construcții), a cărei artă a lui Calimala (cunoscută și sub numele de negustori) a fost patron [1] .
A fost numit un juriu format din treizeci și patru de judecători, inclusiv bancherul Giovanni di Bicci de 'Medici , iar șapte aurari florentini și toscani au fost admiși la concurs. Au fost [1] :
- Filippo Brunelleschi , tocmai s-a întors de la Pistoia, unde lucrase la altarul San Jacopo
- Lorenzo Ghiberti , până acum necunoscut
- Jacopo della Quercia
- Francesco di Valdambrino
- Simone da Colle
- Niccolò di Luca Spinelli din Arezzo
- Niccolò di Pietro Lamberti
Unul dintre concurenți, conform notelor din Comentariile lui Ghiberti, s-a retras aparent înainte de proba practică.
Au avut sarcina de a sculpta, în decurs de un an, o țiglă de bronz cu tema Jertfei lui Isaac , inscripționată într-un patrulob (ca în ușa Andreei Pisano), și aproximativ treizeci și patru de kilograme în total de bronz au fost plasate la eliminarea lor [1] .
Tema
Tema sacrificiului lui Isaac nu a făcut parte din episoadele planificate pentru noua ușă, deoarece ar fi fost dedicată episoadelor Noului Testament (episoadele Vechiului Testament ar fi făcut în schimb parte din a treia și ultima ușă ), dar subiectul a fost ales probabil pentru bogăția de idei pe care le-a pus la dispoziția artiștilor și, poate, și ca o comparație cu soarta Florenței, înconjurată amenințător din toate părțile de trupele inamice ale lui Gian Galeazzo Visconti .
Figurile prezente trebuiau să fie Avraam în actul sacrificării fiului său pe un altar, îngerul care intervine pentru a-l opri, berbecul care trebuie sacrificat în locul lui Isaac și în cele din urmă grupul cu măgarul și cei doi slujitori.
Plăcile
Doar două panouri ale competiției au ajuns la noi, cele de Ghiberti și Brunelleschi, cu dimensiuni de 45 x 38 centimetri, ambele păstrate acum în muzeul Bargello . Cele două lucrări sunt foarte diferite din punct de vedere formal și oferă o sinteză extraordinară a celor două școli de gândire din domeniul artistic prezent atunci în oraș: acceptarea stilului gotic internațional pe de o parte, dezvoltarea rădăcinilor clasice pe de altă parte [2] .
Prima opțiune aparține plăcii Ghiberti, care împărțea scena în două benzi verticale armonizate de un pinten stâncos de aromă arhaică, cu o narațiune echilibrată, cifre proporționale actualizate la cadențele gotice. El a inserat, de asemenea, citate generice din „vechiul”, de aromă elenistică , ca în nudul puternic al lui Isaac, făcând astfel o mediere între stimulii disponibili la acea vreme. Utilizarea fundalului stâncos a generat, de asemenea, un clarobscur final, care învelea detașarea fără figuri violente (care au influențat și alegerea stiacciato a lui Donatello ) [3] .
Foarte diferită a fost relieful creat de Brunelleschi , care a împărțit scena în două benzi orizontale, cu planuri suprapuse care creează o compoziție piramidală. În partea de sus, în spatele unui fundal plat, unde figurile ies violent, se află punctul culminant dramatic al episodului sacrificiului, unde liniile perpendiculare creează coliziunea între cele trei voințe diferite (ale lui Avraam, Isaac și îngerul, care apucă brațul armat al lui Avraam să-l oprească). Scena este redată cu o expresivitate atât de mare încât față de faianța lui Ghiberti să pară o recitare calmă prin comparație. Acest stil derivă dintr-o meditație asupra operei lui Giovanni Pisano (ca în Masacrul Inocenților din amvonul Sant'Andrea ) și a artei antice, așa cum este demonstrat și de citarea cultă a spinario din colțul din stânga [3] .
Victorie
În 1401 , având în vedere lucrările prezentate, a fost ales câștigătorul. Ei au judecat treizeci de „experți printre pictori și sculptori de aur, argint și marmură”, florentini și orașele din jur, plus cei patru consuli ai Artei Calimalei .
Sursele despre cine a câștigat într-adevăr competiția și în ce măsură sunt conflictuale. Cu siguranță autorul porții a fost Ghiberti, în timp ce Brunelleschi a părăsit orașul pentru a vizita Roma .
În comentariile sale, Ghiberti și-a atribuit o victorie unanimă („ Mi s-a acordat universal gloria fără nicio excepție ” [4] ). Antonio Manetti , pe de altă parte, în biografia lui Brunelleschi (preluată tot de Vasari ), amintește de marea indecizie a judecătorilor care au ajuns să atribuie victoria ex aequo . Brunelleschi a fost cel care a refuzat apoi să lucreze cu Ghiberti din cauza prea marii diferențe de stil ( „Filippo nu a vrut niciodată să permită dacă lucrarea nu era cu totul peste el ” [5] ). Mai mult, Manetti amintește, de asemenea, o serie de subterfugii folosite de Ghiberti, cum ar fi încercările de a vedea opera rivalului în avans sau căutarea frenetică de sfaturi de la oricine pentru a crea o lucrare care să se potrivească părerii celor mai mulți [6] .
Notă
Bibliografie
- Andrea Ciaroni și Charles Avery, De la Medici la Bargello: bronzurile Renașterii, secolul al XV-lea , 2007.
- Elena Capretti, Brunelleschi , Giunti Editore , Florența 2003. ISBN 88-09-03315-9
- Giulia Brunetti, Ghiberti , Sansoni, Florența 1966.
- Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
