Grace Slick
Grace Slick | |
---|---|
Grace Slick în jurul anului 1967 | |
Naţionalitate | Statele Unite |
Tip | Rock psihedelic [1] Folk rock [1] |
Perioada activității muzicale | 1965 - 1990 |
Instrument | Voce, pian, flaută, orgă, tastaturi electrice, chitară |
Grupuri | Marea Societate (1965-66) Avionul Jefferson (1966-73, 1989) Jefferson Starship (1974-78, 1981-84) Starship (1984-88) |
Albume publicate | 7 |
Studiu | 4 |
Colecții | 3 |
Grace Barnett Wing a conjugat Slick ( Evanston , 30 octombrie 1939 ) este cântăreață și muzician american .
A fost, împreună cu Janis Joplin , figura feminină principală a scenei muzicale californiene și o icoană a muzicii rock din a doua jumătate a anilor șaizeci și șaptezeci [2] . Pe lângă continuarea unei cariere solo, a făcut parte din The Great Society , Jefferson Airplane și Jefferson Starship ca vocalist . După ce și-a terminat cariera muzicală, s-a dedicat artelor vizuale.
Biografie
Copilăria și adolescența
Grace Wing (conform a ceea ce declară ea însăși, numele original, de origine norvegiană, este Venia [3] , transcris în altă parte Vinje [4] ) s-a născut la Spitalul Chicago Hope din Evanstone de la Ivan Wilford Wing, funcționar al băncii și Virginia Barnett [5] , care lucrase ca actriță și cântăreață [6] , și, în primii câțiva ani din viață, a trăit în Highland Park, o zonă rezidențială de pe lacul Michigan situată la aproximativ treizeci de kilometri nord de centrul orașului Chicago [7] . Când Slick avea trei ani, tatăl ei, urmat în călătoriile sale de restul familiei, a fost mai întâi transferat la Los Angeles pentru muncă și apoi la San Francisco, unde s-a născut fratele său Chris în 1949. În copilărie, a dezvoltat o pasiune pentru unele personaje din povești pentru copii, precum Alice în Țara Minunilor și Albă ca Zăpada [6] .
La începutul anilor 1950 familia a părăsit San Francisco pentru a se stabili în Palo Alto [8] . În orașul California, Grace Slick a urmat liceul și apoi liceul Castilleja, până când în 1957 a decis să se mute la Colegiul Finch din New York. Aici a abordat muzica, mai ales prin intermediul cântăreților populari colorați de atunci la modă - Miriam Makeba , Stan Wilson și în special Odetta , pe care Slick i-a considerat mai aproape decât alții de caracteristicile sale vocale și pe care a avut ocazia să le vadă într-un concert la Greenwich Village [9] . După facultate, Slick s-a înscris la Universitatea din Miami, Florida și a urmat o clasă de artă acolo [8] .
S-a întors în California în urma unui articol din San Francisco Chronicle care descria cât de mult se mișca pe malul Pacificului, în special în zona golfului San Francisco , unde germenul fenomenului hippie se maturiza. În California a făcut câteva lucrări temporare, inclusiv modelare pentru un magazin de modă; el a răspuns, de asemenea, la un anunț participând la o audiție pentru recrutarea unui vocalist , dar nu a reușit. În 1961 s-a căsătorit cu un student la film, Jerry Slick, cu care a plecat să locuiască la San Diego înainte de a se stabili definitiv în San Francisco. În metropola californiană a început să compună muzică, scriind prima ei piesă pentru coloana sonoră a unui film amator produs de soțul ei și ajutându-l pe cumnatul ei Darby Slick în compoziția Somebody to Love [6] ; în aceeași perioadă, conform a ceea ce afirmă cântărețul, cu o dubă împreună cu un grup de prieteni a început să facă incursiuni peste graniță pe teritoriul mexican, adoptând un comportament „hippy” când termenul nu era încă răspândit [10] .
Cariera muzicală
Marea Societate
În august 1965, împreună cu Jerry Slick, s-a trezit într-o seară pentru a participa la un concert Jefferson Airplane la Matrix, și atunci, ademeniți de distracție și posibilul profit, cei doi au decis să formeze un grup muzical în care Slick să be a fost cântăreața și soțul ei baterist; și l-au recrutat pe Darby Slick ca chitarist, David Minor la voce și chitară și Bard Dupont la bas [4] , ulterior înlocuit de Peter Van Gelder. Formația, care a debutat la San Francisco pe 15 octombrie același an pe scena Galeriei de cafea, a decis să boteze Marea Societate , referindu-se sarcastic la expresia care desemna programul politic al președintelui de atunci Lyndon B. Johnson [6]. ] , iar odată cu cariera muzicală a început pentru Grace și pentru oamenii care s-au înconjurat de experiența drogurilor [11] .
Marea Societate a jucat ca o copie de rezervă a celor mai faimoase formații de la Fillmore Auditorium într-un concert istoric desfășurat în decembrie 1965 [12] , în timp ce Festivalul Trip conceput și sponsorizat de Ken Kesey a câștigat popularitate în rândul tinerilor. Într-o zi din acel sezon, Grace Slick, sub fumul drogurilor, a ascultat Sketches of Spain al lui Miles Davis și a suprapus anumite pasaje din Aventurile lui Alice în Țara Minunilor legate de consecințele utilizării substanțelor halucinogene asupra muzicii. Rezultatul a fost o piesă muzicală pe care compozitorul ei a intitulat-o „Iepurele alb” [11] și care a fost inspirată și din Boléro-ul lui Ravel [13] .
Avionul Jefferson
Curând grupul a decis să se desființeze, crăpat de două defecțiuni și cu Darby Slick și Peter Van Gelder intenționând să meargă în India pentru a studia sitarul sub îndrumarea instrumentistului indian Ali Akbar Khan [14] . În aceeași perioadă, Signe Toly Anderson , solistul Jefferson Airplane, după ce a născut și s-a căsătorit, a decis să se mute în Oregon pentru a se dedica bebelușului și familiei sale [15] . În așteptarea abandonului cântăreței solo în septembrie 1966, Grace Slick a fost abordată la Avalon Ballroom de Jack Casady , basistul Airplane, care a propus să preia postul de la Anderson; după o lună Slick și-a făcut debutul ca vocalist al noului grup, în concerte live și în sala de înregistrări [4] , aducând ca zestre două piese care ar fi asigurat un succes de durată trupei, White Rabbit și Somebody to Love [16] și că ar fi aprins pulberile revoluției psihedelice [17] .
În 1967, pe măsură ce diviziunea generațională cu părinții ei a crescut, Grace Slick a început să se întâlnească cu muzicieni asociați cu scena Laurel Canyon. Acolo a putut să se familiarizeze cu David Crosby , Stephen Stills , Graham Nash , Joni Mitchell și Frank Zappa printre alții [18] . În acel an, el și grupul său au participat la Monterey Pop Festival , unde a intrat în contact cu mulți muzicieni americani, cu English Who și cu Ravi Shankar [19] . Doi ani mai târziu a fost rândul raliului de la Woodstock , unde a avut loc performanța sa cu Jefferson Airplane la 6 dimineața și Slick a deschis concertul cu cuvintele „It's a new dawn” [20] , ceea ce implică termenul „dawn” domeniu inovativ și punctul de cotitură constituit de eveniment [21] . Și în cele din urmă a sosit Altamont : Slick păstrează amintiri întunecate ale evenimentului și, în acest caz, cearta lui Marty Balin cu un Înger al iadului și bătălia din fața scenei, care a avut loc în timpul spectacolului Simpatia pentru diavolul de pietre, pe care cântăreața a zărit de sus în timp ce zbura într-un elicopter cu celelalte avioane Jefferson. Așa cum a scris Ralph Gleason despre aceasta în San Francisco Chronicle , „Într-o zi, toate problemele societății noastre erau concentrate într-un singur loc: mulțimi, violență și dezumanizare. Numele jocului era bani, putere și ego. " [22]
După ce a înregistrat cel de-al treilea album, După ce s-a scăldat la Baxter , a făcut turnee în Europa cu Jefferson Airplane la sfârșitul verii anului 1968. În plus față de spectacol la Festivalul Wight , gama a jucat la Copenhaga, Londra, Hamburg, Amsterdam [23] și Frankfurt [24] . În emisiuni, Jefferson Airplane a alternat cu The Doors de Jim Morrison . În concertul din 15 septembrie la Amsterdam, Morrison, plin de droguri, în timpul spectacolului Avion a intrat pe scenă dansând frenetic, dar s-a prăbușit și a trebuit să fie dus la spital [25] .
La întoarcerea din turneul european, Grace Slick a plecat să locuiască cu alți membri ai Jefferson Airplane într-o casă mare în stil victorian, la marginea cartierului Haight-Ashbury , pe care o cumpăraseră ca sediu [26] . Slick, alături de alți membri ai grupului, a participat la realizarea unui documentar al regizorului francez Jean-Luc Godard [27] : filmul, One American Movie , i-a imortalizat interpretând pe acoperișul unui hotel din New York [28] . În acel moment, ea a întâmpinat și probleme de sănătate: s-au dezvoltat bulgări în gât, care au trebuit îndepărtate în mai multe intervenții chirurgicale [29] .
David Crosby a chemat-o să se alăture unui grup mare de muzicieni din trupe din California (și chiar soliști, precum Joni Mitchell ) pentru a participa la înregistrarea primei sale lucrări solo, If I Could Only Remember My Name [30] , și între 1971 și 1973 cu Kantner - cu care plecase să locuiască - Grace Slick a înregistrat două albume, Sunfighter [6] și Baronul von Tollbooth & the Chrome Nun (împrumutând porecla lui David Crosby și combinând-o cu a lui). Mai târziu, el a înregistrat următoarele două albume Avion, Bark și Long John Silver , într-un climat de estompare progresivă a entuziasmului care caracterizase momentele inițiale ale carierei grupului acum pe drumul spre dizolvare [16] . În mai 1971, pentru a depăși presiunea din cauza primelor semne ale destrămării grupului și a viitoarei maternități, ea s-a refugiat în alcool, iar din cauza beției a avut un accident de mașină care risca să aibă consecințe grave pentru siguranța ei [4]. .
Jefferson Starship și nu numai
După cum povestește cântăreața, în sufrageria casei sale din San Francisco a văzut nașterea unei noi formații, care a luat numele de Jefferson Starship. Pentru acest nou proiect, Kantner a recrutat bateristul John Barbata, tastaturistul Pete Sears, basistul David Freiberg și, ocazional, violonistul Papa John Creach a făcut parte din el. Balin s-a alăturat echipei, revenind pentru ocazie, iar mai târziu Craig Chaquico la chitară principală. Odată cu noul grup, Slick a plecat în turneu, timp în care a legat o puternică legătură emoțională cu Skip Johnson, noul director de iluminat [31] . În 1978 a mai făcut un turneu european cu Jefferson Starship, dar în timpul turneului Grace Slick a ajuns la punctul de saturație pentru un complex de elemente care o epuizaseră artistic și emoțional; abuzul de droguri și starea de rău au determinat-o să lase grupul în pericol [32] .
Muzician născut, acum fără o linie cu care să compună și să cânte, Grace Slick a început apoi să lucreze la proiectul unui album solo, (a lansat deja un album solo în 1974, Manhole [33] ), care a avut ca rezultat Dreams , înregistrat în 1979, un disc pe care artistul îl consideră cel mai bun din producția sa solo [34] și în care, pentru prima dată, străpunge o venă intimistă. Dar la începutul anilor optzeci, ademenită de Paul Kantner, s-a reunit cu Jefferson Starship, iar abandonarea ulterioară a lui Kantner a făcut-o singurul element rămas al avionului original Jefferson [35] .
În 1989 a avut loc o reuniune temporară a membrilor care alcătuiau Avionul Jefferson din epoca de aur; singurul absent a fost Dryden, care a fost înlocuit de Kenny Aronoff [36] , iar turneul care a însoțit și a închis reconstituirea grupului (și a carierei muzicale a cântăreței) a fost pentru Grace un motiv de satisfacție și plăcere în a se regăsi pe scenă cu vechi prieteni după atâția ani [37] .
În ciuda declarațiilor anterioare că nu a vrut să se întoarcă să cânte după ce s-a retras de la scenă, ultima apariție a lui Slick a fost la un festival de rock din Long Beach , California, la care cântăreața a participat în urma atacurilor din 11 septembrie 2001 care fluturau steagul. că a fost conceput ca un simbol al libertății [38] .
Viata privata
Din 1967 relația cu soțul ei Jerry Slick a dispărut și cei doi au divorțat în 1971, după o relație pe care Grace Slick a definit-o „fără pasiune” pentru că a fost rezultatul unei impuneri culturale. Această libertate i-a oferit o modalitate de a trăi scurte aventuri, inclusiv una cu Jack Casady și alta cu Spencer Dryden, cu care s-a legat timp de doi ani și căruia i-a dedicat piesa Lather . Când relația cu Dryden sa încheiat, Slick s-a unit emoțional cu Paul Kantner, cu care a avut o fiică, China, născută în ianuarie 1971 [4] .
În aprilie 1970 a reușit să-și demonstreze spiritul rebel și provocator. Însoțitoare îndepărtată la Colegiul Finch cu Tricia Nixon (fiica președintelui american în funcție de atunci), Grace Slick a primit o invitație de a participa la ceai la Casa Albă . Cântăreața era cunoscută pentru poziția ei anti-establishment și, la vremea respectivă, cântecul Mexic era o critică a politicilor prohibiționiste ale administrației în materie de droguri; dar a reușit să depășească filtrul preventiv, de vreme ce invitația i se făcuse în numele Wing. Ignorând precauția pe care ar fi trebuit să o facă evenimentul, el a fost însoțit de Abbie Hoffman , un cunoscut activist al stângii radicale americane și a planificat să pătrundă în apartamentul prezidențial cu intenția de a turna acid lizergic în ceainic; însă la intrare a fost recunoscută de un ofițer de securitate, oprită și apoi îndepărtată [39] .
În 1974 a intrat într-o relație cu Skip Johnson, directorul de iluminat al grupului, în timpul primului turneu al Starship. Relația cu Kantner se epuizase, astfel încât Slick a decis să se despartă, ceea ce a favorizat dezvoltarea noii legături cu Johnson, cu care cântăreața s-a căsătorit în Hawaii în noiembrie 1976 [4] . După ce a părăsit Jefferson Starship în 1978, Grace Slick a trecut printr-o fază dificilă marcată de alcoolism [6] . Cântăreața își amintește că amenințarea din partea autorităților cu retragerea licenței ei a forțat-o să urmeze cursuri de detoxifiere [40] .
În anii 1980 , Slick a devenit un activist împotriva vivisecției și testelor chimice pe animale [41] . În urma activității sale în domeniul drepturilor animalelor, a devenit vegetariană [42] .
Din 1990, după ce s-a retras de pe scenă, s-a dedicat picturii, alegând dintre subiecții ei vechi colegi din mediul muzical, inclusiv Janis Joplin, Jimi Hendrix și Jerry Garcia [4] . A debutat ca pictor într-o expoziție în 2000 la Fort Lauderdale, Florida. De atunci a participat la aproximativ o sută de recenzii susținute în cele mai prestigioase galerii de artă europene și americane [8] , cu lucrări care transmit aceeași energie ca și cântărețul Slick din anii șaizeci și șaptezeci [43] .
În 2006, după complicații după o intervenție chirurgicală intestinală, a suferit două operații și o traheotomie. Prin reabilitare și-a recuperat imediat spiritul activ și agresiv [44] .
Discografie
Album solo
- Album studio
- Manhole (1974)
- Dreams (1980)
- Bine ați venit la Wrecking Ball! (1981)
- Software (1984)
- Colecții
- The Best of Grace Slick (1975)
- The Best of Grace Slick (1999) (album de compilație, include melodii de Jefferson Airplane, Jefferson Starship și Starship, pe care Grace Slick era cântăreață)
- The Best of Grace Slick (2000)
Colaborări
- Vizibil numai în absența sa (1968)
- Cum a fost (1968)
- Born to Be Burned (1995)
- Surrealistic Pillow (1967)
- După scăldatul la Baxter (1967)
- Coroana creației (1968)
- Bless Its Pointed Little Head ( live , 1969)
- Voluntari (1969)
- Cel mai rău avion Jefferson (colecție, 1970)
- Bark (1971)
- Long John Silver (1972)
- Treizeci de secunde peste Winterland (live, 1973)
- Early Flight (colecție, 1974)
- Jefferson Airplane (1989)
- Dragon Fly (1974)
- Caracatița Roșie (1975)
- Spitfire (1976)
- Pământ (1978)
- Modern Times (1981)
- Vânturile schimbării (1982)
- Mobilier nuclear (1984)
- cu Starship
- Knee Deep in the Hoopla (1985)
- Fără protecție (1987)
- cu Paul Kantner
- Lovituri împotriva Imperiului (1970)
- Sunfighter (1971)
- Baronul von Tollbooth & The Chrome Nun (1973)
- ca oaspete
- If I Could Only Remember My Name (de David Crosby , 1971)
- Papa John Creach (de Papa John Creach , 1971)
- Rolling Thunder (de Mickey Hart , 1972)
- Seastones (de Ned Lagin , 1975)
- 69 de ori (de Rick James , 1982)
- Orchestra Pământului Rock and Roll Orchestra (de Paul Kantner, 1983)
- Heart (de Heart , 1985)
- Înapoi la Avalon (de Kenny Loggins , 1988)
- Deep Space / Virgin Sky (de Jefferson Starship , 1995)
- În zbor (de Linda Perry , 1996)
- Ferestrele Raiului (de Jefferson Starship , 1999)
- Arborele Libertății lui Jefferson (de Jefferson Starship , 2008)
Notă
- ^ A b (EN) Bruce Eder, Grace Slick - Biografie pe allmusic.com, Allmusic. Accesat la 2 septembrie 2011 .
- ^ (RO) Grace Slick , pe limelightagency.com , spsLIMELIGHTagency. Adus la 1 septembrie 2011 .
- ^ Gleason , p. 168 .
- ^ A b c d și f g (RO) Greg Gildersleeve, Grace Slick , pe jeffersonairplane.com, site-ul oficial Jefferson Airplane. Adus la 26 aprilie 2016 (arhivat din original la 7 mai 2017) .
- ^ (RO) Grace Slick , pe nndb.com, NNDB . Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ A b c d și f (RO) Grace Slick - Biografie , pe biografie.com, biografie.com. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ Slick , p. 12 .
- ^ A b c (EN) Biografie Grace Slick , pe areaarts.com, Area Arts. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ Slick , p. 57 .
- ^ Slick , pp. 78-9 .
- ^ a b ( EN ) Sheila Weller, Suddenly That Summer , vanityfair.com , Vanity Fair . Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Despre pe thefillmore.com, The Fillmore. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Grace Slick, Jefferson Airplane Diva, amintește SF's Summer Of Love , de la sanfrancisco.cbslocal.com, CBS SF Bay Area. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Richie Unterberger, Darby Slick - Biografie artistă , pe allmusic.com, allmusic. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Aidin Vaziri, Signe Toly Anderson, cântăreață originală Jefferson Airplane, moare , pe sfgate.com, SFGate. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ a b Giancarlo Nanni, Jefferson Airplane - Pe valurile acid-blues , pe ondarock.it , Ondarock . Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Marc Myers, She Went Chasing Rabbits , pe wsj.com, The Wall Street Journal. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ Slick , pp. 151-6 .
- ^ (EN) Grace Slick Presents Monterey Pop , pe limelightagency.com, limelightagency. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Woodstock: „Nu ne-am dat seama niciodată că suntem atât de mulți dintre noi” , pe telegraph.co.uk, The Telegraph. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ «A fost ceva care s-a format din conștiința colectivă invizibilă [...]. Woodstock a reprezentat pauza dintre anii 1950 de unde venim și ceea ce devenim ». Slick , pp. 135-42 .
- ^ Slick , pp. 145-9 .
- ^ (EN) Jefferson Airplane 1965-1973 , pe starship.lu, starship.lu. Adus la 26 aprilie 2016 (Arhivat din original la 13 august 2016) .
- ^ (EN) Concerte de la Frankfurt 1946-1995 , pe frankfurthigh.com, frankfurthigh. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Istorie cronologică interactivă - 1968 , pe doorshistory.com, doorshistory. Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Adrese celebre în jurul Haight Street Haight Ashbury MYO-walking tour pe examiner.com, examinator. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (EN) 1 PM , pe imdb.com, Baza de date internațională a filmelor. Accesat la 2 septembrie 2011 .
- ^ Francesco Prisco, Paul Kantner, cofondator al Jefferson Airplane , a murit: era o icoană a Woodstock , pe ilsole24ore.com , il Sole 24 ore . Adus la 26 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Cynthia Gorney, Grace Slick 1966- pe washingtonpost.com, The Washington Post. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Swihart Stanton, David Crosby - If I Could Only Remember My Name on allmusic.com, Allmusic. Accesat la 2 septembrie 2011 .
- ^ Slick , pp. 234-5 și 241-8 .
- ^ (EN) William Ruhlmann, Jefferson Airplane - Biografie artistă pe allmusic.com, Allmusic. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Joe Viglione, Manhole - Recenzie Allmusic , pe allmusic.com, Allmusic. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ Slick , p. 282 .
- ^ Grace Slick , pe metallized.it , metalizat . Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ ( RO ) Tur cu autobuzul , pe jeffersonairplane.com , site-ul oficial Jefferson Airplan . Adus la 27 aprilie 2016 (arhivat din original la 1 mai 2016) .
- ^ Slick , p. 326 .
- ^ (EN) Gary Susman, Rhythm Nations , pe ew.com, Entertainment Weekly.com. Adus la 1 septembrie 2011 .
- ^ (RO) Dave Swanson, The Day Grace Slick Planned Dose pentru președintele Richard Nixon cu LSD , de la ultimateclassicrock.com, Ultimate Classic Rock. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ Slick , p. 271 .
- ^ (RO) David G. Savage, Mii se alătură DC Animal Rights Rally , pe articles.latimes.com, LATimes. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Mary Campbell, „Autobuzul poate fi diferit, dar este aceeași călătorie” pe articles.latimes.com, LATimes. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (EN) Grace Slick pe rockandartgallery.com, Rock & Art Gallery. Adus pe 27 aprilie 2016 .
- ^ (RO) Sue Kovach Shuman, Counterculture Meets Mall Cultures pentru Grace Slick , pe washingtonpost.com, Washingtonpost. Adus pe 27 aprilie 2016 .
Bibliografie
- (EN) Ralph J. Gleason, The Jefferson Airplane and the San Francisco Sound, New York, Ballantine Books Inc., 1969, ISBN 978-0-345-21623-6 .
- (RO) Grace Slick, Cineva de iubit? - la Rock-and-Roll Memoir , New York, Warner Books Inc., 1999, ISBN 978-0-446-60783-4 .
Alte proiecte
- Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Grace Slick
linkuri externe
- (EN) Grace Slick , de la Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- ( EN ) Bibliography by Grace Slick , on Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.
- Grace Slick , pe Last.fm , CBS Interactive .
- (RO) Grace Slick pe AllMusic , All Media Network .
- (EN) Grace Slick pe Discogs , Zink Media.
- (EN) Grace Slick , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
- (RO) Grace Slick , pe WhoSampled .
- (RO) Grace Slick , pe genius.com.
- (RO) Grace Slick , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- (EN) Grace Slick , pe baza de date Internet Broadway , Liga Broadway.
Controllo di autorità | VIAF ( EN ) 79173039 · ISNI ( EN ) 0000 0000 7841 0940 · Europeana agent/base/63267 · LCCN ( EN ) n93033313 · GND ( DE ) 121383989 · BNF ( FR ) cb14027041d (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n93033313 |
---|