Jacob Obrecht

Jacob Obrecht

Jacob Obrecht ( Gent , 1457 - 1458 - Ferrara , la sfârșitul lunii iulie 1505 ) a fost un compozitor flamand renascentist al Școlii franco-flamande .

El a fost cel mai faimos compozitor european de masă de la sfârșitul secolului al XV-lea , doar eclipsat după moartea sa de Josquin Desprez . De asemenea, a scris multe motete și câteva chanson-uri .

Biografie

Jacob Obrecht s-a născut în Gent , singurul fiu al trompetistului Willem Obrecht și al Lijsbette Gheeraerts. Mama sa a murit în 1460 la vârsta de 20 de ani. Un portret al lui Iacov, datat din 1496 și realizat la vârsta de 38 de ani, a făcut posibilă stabilirea datei sale de naștere. Există puține detalii despre pregătirea sa, dar este probabil că a învățat să cânte la trompetă de la tatăl său învățând arta contrapunctului și a improvizației pe un cantus firmus . Cel mai probabil l-a cunoscut pe Antoine Busnois la Curtea Burgundiei ; în orice caz, el s-a familiarizat cu muzica ei, deoarece primele sale mase arată o asemănare stilistică cu cele ale compozitorului în vârstă al școlii burgundiene .

Obrecht pare să fi suferit o serie de probleme financiare care au dus la situații critice. Cel puțin de două ori s-a trezit că trebuie să iasă din nereguli financiare, mai mult din neglijență contabilă decât din alte motive și, potrivit unei mărturii interesante, a trebuit să-și vândă lucrările clienților săi pentru a acoperi lipsurile.

Acesta a fost ținut cu mare respect atât de clienți, cât și de colegi. Johannes Tinctoris , care a lucrat la Napoli , l-a inclus pe o listă scurtă ca unul dintre compozitorii principali ai perioadei. Mențiunea este cu atât mai semnificativă cu cât se consideră că pe atunci avea doar 25 de ani și Tintoris locuia de cealaltă parte a Europei .

Obrecht și-a petrecut viața între Flandra și Olanda , dar a făcut cel puțin două călătorii în Italia : prima dată în 1487 , la invitația ducelui Ercole I d'Este din Ferrara și a doua oară în 1505 . De fapt, Ducele ascultase muzica lui Obrecht, care a circulat în Italia între 1484 și 1487 și a spus că apreciază muzica sa mai mult decât cea a tuturor compozitorilor contemporani; din acest motiv l-a invitat pe Obrecht la Ferrara timp de șase luni în 1487 .

În 1504 Obrecht s-a întors din nou la Ferrara, dar din cauza morții ducelui la începutul anului următor a rămas fără loc de muncă. A murit în timpul unei ciume la sfârșitul lunii iulie 1505 .

Producție și stil

Obrecht a scris mai ales muzică sacră : liturghii , motete și câteva cântece seculare .

Din punct de vedere structural, muzica lui Obrecht folosește foarte mult contrapunctul , uneori într-un mod extravagant.

El a folosit adesea tehnica cantus firmus în compunerea maselor sale, dar a folosit o varietate uimitoare de forme pentru a crea structuri muzicale complexe chiar și din linii melodice simple. Uneori împărțea o melodie în fraze scurte; alteori a folosit contrapunct pentru mișcarea retrogradă a melodiilor complete sau a unor fragmente; într-un caz a extras notele punându-le în ordine de durată de la cea mai lungă la cea mai scurtă, creând un nou material melodic din reordonarea notelor. Obrecht a folosit și structuri episodice în care fiecare secțiune a unei opere se bazează pe diferite motive muzicale. Procesele sale arată un anumit contrast cu operele generației următoare și cu cele ale contemporanului Josquin Des Prez , care tind spre o mai mare unitate și simplitate de abordare. O altă caracteristică care distinge operele sale de cele ale lui Josquin și generația următoare este concentrarea pe aspectul muzical, cu o atenție în general foarte limitată la relația dintre muzică și cuvintele textului.

Mare maestru al tehnicii cantus firmus, în Missa Sub tuum presidium a inserat șase cântări mariene diferite: Sub tuum presidium ( Antifona pentru soprană , toate mișcările), Ave preclara maris stella ( Secvența verso 7, Soprano II, Credo ), Aurea virga prime matris Eve (Secvență către 9b, Soprano II și Tenor II, Sanctus ), Aurea virga prime matrix Eve (Secvență către 3b, Soprano II și Tenor I, Agnus Dei I & II), Regina caeli (Antifon, Soprano II și Tenor I , Agnus Dei III) și Verbum bonum et suave (Secvența către 3b, Alto I, Agnus Dei). Mai mult, numărul de voci începe de la trei în Kyrie , este mărit la patru în Gloria și așa mai departe până când ajunge la cele șapte voci în Agnus Dei. Cântecul se distinge întotdeauna în vocea superioară pe toată durata masei. Missa Maria Zart , scrisă în ultima perioadă, folosește melodia lungă a unui cântec marian tirolez ca cantus firmus și este una dintre cele mai îndelungate realizări ale Ordinului Liturghiei din perioada Renașterii: performanța sa durează mai mult de o oră . La fel ca mulți contemporani, Obrecht a folosit și melodii ale cântecelor populare ale perioadei ca material pentru a se dezvolta. Poate părea ciudat, pentru un ascultător modern, că un compozitor a folosit muzică laică pentru a compune lucrări sacre, dar aceasta a fost o procedură destul de răspândită la vremea respectivă și în prima jumătate a secolului al XVI-lea (lucrurile s-au schimbat odată cu Conciliul de la Trento ). Versurile melodiei ar putea conține, de asemenea, aluzii ireverențiale. De exemplu, există o Liturghie de Jean Mouton ( Missa "faulte d'argent" : Lipsa de bani în masă), bazată pe o chanson de Josquin Desprez cu același titlu (textul, cu patru rânduri, a fost apoi și muzicat de alții) în care se referă la situația unui bărbat care se trezește în patul unei prostituate amintindu-și că nu are suficienți bani pentru a o plăti.

Deși Obrecht, în diferite privințe, a fost un inovator, nu se poate spune că a exercitat o influență relevantă asupra generațiilor următoare; stilul său muzical s-a demodat curând. Cu toate acestea, este unul dintre cei mai importanți compozitori ai generației lui Josquin.

Gravuri

• Flemish Masters , Virginia Arts Recordings, VA-04413, interpretat de Zephyrus . Include Missa Sub tuum presidium al lui Obrecht, motetele lui Willaert, Clemens non Papa, Ockeghem, Des Prez, Mouton și Gombert.
• Ascultați pe o înregistrare a Umeå Akademiska Kör .

Bibliografie

• Intrarea lui Jacob Obrecht în The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ed. Stanley Sadie. 20 vol., Londra, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
• Gustave Reese, Muzica în Renaștere . New York, WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4 .
• Joshua F. Drake , Aesthetics, Context, and the Music of Obrecht , discuție (cu Jenny Bloxam, Jacobijn Kiel, Sean Gallagher) la Conferința anuală de muzică medievală și renascentistă, Glasgow, Scoția, iulie 2004. Profesorul Drake a fost și el în comisie de programare a acestei conferințe.
• Ediția concisă a Dicționarului biografic al muzicienilor Baker , ed. A VIII-a. Revizuit de Nicolas Slonimsky. New York, Schirmer Books, 1993. ISBN 0-02-872416-X
• Rob C. Wegman, Născut pentru muze: viața și mesele lui Jacob Obrecht . Oxford, Clarendon Press, 1994. ISBN 0-19-816382-7

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Jacob Obrecht

linkuri externe

• Biografia și discografia lui Obrecht , pe medieval.org .

Portal Biografii

Portal de muzică clasică