Antifon

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Frontispiciul unui antifonar roman tipărit la Veneția în 1748

Antifonul este o frază, adesea scurtă, care este recitată sau cântată de preferință într-un psalmod în timpul unei sărbători liturgice a slujbei sau a Liturghiei .

De obicei este un verset al unui psalm sau scriptură , dar poate fi și o simplă compoziție eclezială care are scopul de a încadra psalmul cântat în cadrul prilejului liturgic sărbătorit.

Din punct de vedere muzical, antifona este prima formă de refren și originea sa este foarte veche. Repertoriul cântării gregoriene are mii de antifone, dintre care majoritatea biroului este împărțit în două genuri independente:

  • antifona psalmodică , cântată împreună cu un psalm sau cântec ,
  • antifona gratuită care este o rugăciune muzicată și fără versete asociate.

Cuvântul este de origine greacă , de la αντί (opus) + φωνή (sunet) și însemna o voce care alternează cu alta în recitarea psalmodică .

Antifoanele biroului sunt adunate într-o carte liturgică numită antifonar.

Psalmodia responsorială

Antifonă gratuită

Pe lângă antifonul psalmodic, cântarea gregoriană desemnează în același timp pentru antifon ceea ce este de fapt o simplă rugăciune cântată, fără psalm asociat.

În cadrul repertoriului, cele patru antifoane mariane majore au o importanță deosebită:

  1. Alma Redemptoris Mater , cântată în vremurile de Advent și Crăciun (până la Candelară);
  2. Ave Regina Coelorum este antifona cântată după Candelară, în Septuagesima (în forma extraordinară a ritului roman) și în Postul Mare ;
  3. Regina Coeli , cântată de Paști până la Rusalii :
  4. Bună Regina , cântat restul anului.

O monodie interpretată de două coruri semi-independente care interacționează între ele, cântând alternativ, se spune în stil antifonal . În special, psalmodia antifonală (sau imnul dacă textul este un imn) constă în cântarea alternativă a unui psalm de două grupuri (spre deosebire de stilul responsorial , adică corul credincioșilor alternând cu un „solist”, adică celebrantul ). Structura adesea oglindită a multor psalmi ebraici face posibil ca tehnica de joc antifonală să provină din muzica evreilor antici. Potrivit istoricului Socrate, introducerea sa în cultul creștin datează de la Ignatie (care a murit în 115 ), care într-o viziune ar fi auzit coruri duble de îngeri. Această metodă a fost introdusă în Biserica Latină mai mult de două secole mai târziu de Ambrose , episcopul Milanului , care a compus un antifonar , adică o carte care conține cântecele liturgice (probabil un Liber Hymnorum , adică o carte de imnuri, constatând că aceste cântecele ar putea simplitatea lor de a implica credincioșii în timpul sărbătorii), adică o colecție de lucrări scrise pentru a fi interpretate cu această tehnică executivă.

Multă vreme s-a crezut că repertoriul cântecelor (cuprins în antifonar) folosit în Biserica Romei fusese compus de Papa Grigorie cel Mare în 590 ; în realitate, cântecul care a fost predat este doar ultimul produs al unei istorii de secole și care are puțin sau nimic de-a face cu Papa Grigorie.

Starețul benedictin Regino di Prüm a fost exegetul antifoanelor și responsorialelor , care la începutul secolului al X-lea a scris despre ele pe larg în Trier .

Forma antifonală este deosebit de răspândită în tradiția muzicală anglicană , cu două grupuri de cântăreți care sunt aranjați pe două laturi opuse ale corului.

Când alternează două sau mai multe grupuri de cântăreți, stilul muzical poate fi definit și ca policoral. Tehnica policorală este tipică școlii venețiene, iar stilul este cunoscut și ca stil policoral venețian sau tehnica corurilor battenti , născute la sfârșitul Renașterii la Veneția și răspândite în Europa în barocul timpuriu, precum și în Italia, în special în Spania și Germania. Desigur, nu mai vorbim de monodie ci de polifonie renascentistă care la Veneția, în jurul bazilicii San Marco , a văzut ilustri compozitori ( Adrian Willaert , Cipriano de Rore , Gioseffo Zarlino , Annibale Padovano , Claudio Merulo , Andrea Gabrieli , prieten și poate student al lui Orlando di Lasso și al nepotului său Giovanni Gabrieli ). Un alt ilustru reprezentant al acestui stil este Jacobus Gallus Carniolus. În secolele XIX și XX a fost folosit și de compozitori precum Hector Berlioz , Igor 'Fëdorovič Stravinskij și Karlheinz Stockhausen , Alfred Schnittke .

Formele muzicale tradiționale antifonice pot fi găsite și în alte culturi, cum ar fi India, ca și în genul sawal-jawab (întrebare și răspuns).

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe