Omul fără trecut (film din 1962)
Omul fără trecut (Les dimanches de Ville d'Avray) este un film din 1962 în regia lui Serge Bourguignon , câștigător al Oscarului pentru cel mai bun film străin .
Complot
Pierre, un aviator veteran, merge la Ville-d'Avray , Franța , după ce a fost lovit în timpul unui bombardament în care se prăbușește cu un avion cu un avion. În mod miraculos iese viu, dar accidentul îi provoacă amețeli, frică de apă, zgomote și o amnezie aproape totală a trecutului său, cu singura amintire cumplită a feței plânsului unei fetițe pe care a trebuit să o omoare.
În căutarea trecutului său, merge în fiecare zi la gara orașului. Într-o seară, întâlnește un bărbat cu fiica lui de 12 ani, care plânge pentru că nu vrea să se întoarcă la internat cu maicile. Pierre, privirea fetiței este lovită, surprinzând în ea o lumină de speranță în recuperarea trecutului ei. Ea îl roagă pe tatăl ei să nu o facă să plângă, dar tatăl îl lichidează dur.
După ce a aflat că tatăl copilului nu se va mai întoarce la ea, de aceea ea este lăsată singură în lume, în fiecare duminică, Pierre merge la călugărițe pretinzând că este părintele, luând copilul în custodie pentru o după-amiază. Prietenia a înflorit în curând între Pierre și Françoise, acesta este numele dat de maici, deoarece numele ei real nu este creștin; când i se cere să-și dezvăluie adevăratul nume, ea răspunde pentru a răspunde gestului odată ce Pierre i-a dat cocoșul deasupra clopotniței.
Legătura dintre cei doi devine din ce în ce mai strânsă, relația lor tandră este împânzită de rituri și simboluri în afara timpului și a etichetelor societății. Ea, care pentru el reprezintă singura amintire și legătură cu copilăria sa, promite să se căsătorească cu el când va ajunge la vârstă; el, care pentru ea reprezintă singurul contact capabil să-i ofere dragoste, promite că nu o va abandona niciodată.
În noaptea de Crăciun, în parcul obișnuit în care își petrec întâlnirile, ea îi dă cel mai prețios cadou; agățat de copacul împodobit este o notă cu numele său real scris: Cybèle . Aleargă către clopotniță, se urcă pe el și desprinde cocoșul situat deasupra. În timp ce se întorcea la ea, un medic care află despre relația neobișnuită dintre bărbat și fată, avertizează poliția. În parc, văzându-l pe Pierre brandind un pumnal, simbol al promisiunii lor de loialitate eternă, agenții intervin împușcând omul, ucigându-l, încheind cu el visul de fericire al lui Cybèle.
Distribuție
Filmul a avut premiera mondială la cea de -a 23-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția pe 3 septembrie 1962. Prima distribuție publică a avut loc la New York pe 12 noiembrie 1962; în Franța a fost lansat în cinematografe pe 21 noiembrie 1962, în timp ce în cinematografele italiene a fost lansat regulat începând cu ianuarie 1963, interzis minorilor cu vârsta sub 14 ani. [1]
Critică
«[Filmul] pleacă de la o idee emoționantă și nu zadarnică, dar, din păcate, o dezvoltă în moduri expresive care, pentru a atinge culmile operei, cad adesea în căutări inactive pentru splendoare formale dubioase, cu chiar și picături serioase de gust. Încurcat în divagerile sale, regizorul ajunge să piardă termenii reali ai poveștii și este obligat să-i impună, în concluzie, o schemă fictivă și un rezultat complet melodramatic. În mod evident, anulează sentimentele bune ale spectatorilor. Deja pusă la încercare de grația ușor afectată a Patricia Gozzi, fata nou-venită. " |
| ( Haggai Savioli pe l'Unità din 4 septembrie 1962 [2] ) |
«Filmul nu este lipsit de defecte, incluzând o anumită prolixitate a acestei elegii a copilăriei redescoperite; dar în trăsături, și există multe, în care capul și inima pot fi în armonie, Bourguignon ne-a oferit un film de finețe și emoție neobișnuite, răsturnând în termeni formula acum eronantă. [...] [Protagoniștii] au mers împreună cu regizorul în a oferi povestirii, chiar dacă plin de corp, intangibilitatea unui vis; un efect la care, la rândul lor, dau și fotografia delicată și un comentariu muzical sugestiv înregistrat în Tibet. " |
| ( Leo Pestelli în La Stampa din 12 ianuarie 1963 [3] ) |
«Bourguignon a realizat un film pregătit între poezie și poezie, între delicatețe și dăunător pentru plăcere și pentru a se mișca, cu orice preț. Există și opinii contradictorii cu privire la fotografia lui Henri Decae (alb-negru, Franscope), prețioasă până la punct de vedere estetic. Micuța Gozzi arată ca o Lolita, dar regizorul este cel care o ghidează în acest film cu un background bolnav. " |
| ( Morando Morandini ) |
„Este probabil cel mai bun film francez din acest an”. |
| ( L'Humanité ) |
„Cerul știe doar pentru ce virtute rară New York-ul a fost recompensat cu prima programare publică a unei capodopere a cinematografiei franceze”. |
| ( New York Times ) |
"Este un fenomen și nu va fi posibil, cred, să se egalizeze în viitor atât ca subiect, cât și ca descriere a acestuia." |
| ( New York Daily News ) |
Mulțumiri
- Premiile Oscar 1963 : Cel mai bun film străin
- National Board of Review Awards 1962 : Cel mai bun film străin
Notă
linkuri externe
- ( EN ) Omul fără trecut , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- Omul fără trecut , pe MYmovies.it , Mo-Net Srl.
- ( RO ) Omul fără trecut , de pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- ( RO ) Omul fără trecut , pe AllMovie , All Media Network .
- ( RO ) Omul fără trecut , pe Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
- ( EN , ES ) Omul fără trecut , pe FilmAffinity .
- ( EN ) Omul fără trecut , pe Catalogul de lungmetraj AFI , American Film Institute .
