Muzeul ultimei cine de Andrea del Sarto

Muzeul ultimei cine de Andrea del Sarto
Refectorul din San Salvi
Locație
Stat	Italia
Locație	Florenţa
Adresă	Via di San Salvi nr. 16
Coordonatele	43 ° 46'17.85 "N 11 ° 17'09.67" E / 43.771626 ° N 11.286019 ° E 43.771626; 11.286019 Coordonate : 43 ° 46'17.85 "N 11 ° 17'09.67" E / 43.771626 ° N 11.286019 ° E 43.771626; 11.286019
Caracteristici
Tip	Artă
Îndreptățit să	Andrea del Sarto
Instituţie	1982
Management	Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale - Direcția regională pentru muzeele din Toscana
Director	Angelo Tartuferi
Vizitatori	8 233 (2015) [1]
Site-ul web
Editați datele pe Wikidata · Manual

Muzeul ultimei cine de Andrea del Sarto este situat în Florența, accesibil din via di San Salvi. Acesta este refectorul vechii mănăstiri atașate bisericii San Salvi .

Din decembrie 2014, Ministerul Patrimoniului și Activităților Culturale îl gestionează prin Complexul muzeal Toscana, care în decembrie 2019 a devenit Direcția regională pentru muzee .

Istorie

Intrare

Deja în 1845 , într-o parte a mănăstirii San Salvi, a fost deschis un muzeu cu lucrări de diferite origini colectate în jurul frescei de Andrea del Sarto , mai presus de toate rezultatul jafurilor în biserici și în numeroasele mănăstiri suprimate în Florența și împrejurimi. Astăzi, deși cu înlocuiri și rearanjamente, putem admira rezultatul ultimei configurații a muzeului datând din 1981 .

Muzeul este împărțit în 4 camere: galeria manieristă, cu la final o cameră dedicată monumentului funerar al lui San Giovanni Gualberto de Benedetto da Rovezzano , chiuveta, camera șemineului (fosta bucătărie) și refectorul, în care se păstrează cele mai importante lucrări ale lui Andrea del Sarto și Pontormo , în fața marelui Cenaclu.

Descriere

Coridorul de intrare

În coridorul lung de după intrare se găsesc unele mari altarele manieriste și contrareforme ale pictorilor toscani, ales în majoritate dintre artiștii care lucrează și pentru biserica din apropiere San Salvi. Acestea sunt lucrări cu un impact vizual considerabil, îmbunătățite de decorul care compară diferiți artiști, dar cu afinități stilistice. Printre artiștii prezenți se numără Franciabigio , Giovanni Antonio Sogliani , Michele di Ridolfo , Ridolfo del Ghirlandaio , Francesco Brina , Carlo Portelli , Raffaellino del Garbo , Poppi , Ceraiolo , Bachiacca , Francesco Foschi , Giuliano Bugiardini și alții. Lucrările au fost treptat restaurate datorită Opificio delle Pietre Dure și unele arată semnele unei restaurări în curs și care urmează să fie finalizată.

Camera de sculptură

În camera de la capătul coridorului se află panourile monumentului funerar al lui San Giovanni Gualberto , o lucrare valoroasă din 1507 - 1513 pentru Badia di Passignano di Benedetto da Rovezzano , care arată semnele brutalității trupelor care a asediat Florența: toate capetele au fost de fapt tăiate și îndepărtate ca suveniruri de către soldați. În ciuda tuturor, puteți admira în continuare flerul artistic, finețea și bogăția detaliilor operei, cu unele scene amplasate în camere false cu o redare în perspectivă a unei măiestrii deosebite. Fragmentele sunt dispuse de-a lungul pereților.

Până la reorganizarea sălii din 2018 în centru, a existat distribuția monumentului funerar al Ilaria del Carretto de Jacopo della Quercia , donat de Lucca în 1817 în urma returnării unei plăci a monumentului care s-a păstrat aici.

Lavoarul

Aceasta era camera în care călugării își spălau mâinile, un gest nu numai de natură igienică, dar caracterizat printr-o puternică chemare simbolică la purificare, înainte de a intra în refectoriu unde se consuma mesele.

Lavoarului, in pietra serena , este format din bazin și unele decorațiuni din piatră suprapuse, de asemenea , atribuită Benedetto da Rovezzano, cu o frescă a SAMARITANA al Pozzo de 1620 atribuit lui Cosimo Gamberucci .

În această sală sunt expuse câteva lucrări imediat anterioare manierismului , printre care un frumos penitent San Girolamo de Bartolomeo di Giovanni , un colaborator de la sfârșitul secolului al XV-lea al lui Ghirlandaio și Botticelli , față de care arată o influență stilistică clară.

Cele două uși ale tabernacolului care înfățișează Îngerul și Buna Vestire, Sfânta Smerenie, Sfântul Ioan Evanghelistul, Sfântul Nicolae și un Sfânt Mucenic sunt panouri de Andrea del Sarto aduse de la mănăstirea Sfântul Ioan al călugărițelor din Faenza , de fapt sfinții descriși au o legătură puternică cu ordinul: Sfânta Smerenie este fondatorul său, Sfântul Ioan Evanghelistul ocrotitorul și călăuzitorul.

Madona cu copil înscăunată între San Francesco, San Zanobi și doi donatori îngenuncheați , de Raffaellino del Garbo , unul dintre maeștrii Andreei, este semnată și datată MCCCCC și vine din Pistoia .

Madonna care alăptează este o lucrare a lui Giuliano Bugiardini , asistent alături de Del Sarto în atelierul lui Fra Bartolomeo , deși mai puțin talentat artistic decât el și influențat de Franciabigio pentru contrastele luminoase remarcabile.

Madonna și Pruncul cu doi îngeri , ulei pe panou, a fost recunoscută de Federico Zeri în 1959 ca o copie, probabil realizată între 1515 și 1520 probabil de Bachiacca , a unui original atribuit lui Piero di Cosimo în Fundația Giorgio Cini din Veneția . Achiziționată de stat în 1913, a fost expusă în Uffizi din care a fost scoasă după comparație cu panoul Cini; petrecut de ceva timp ( 1966 - 73 ) în muzeul Palazzo Davanzati , exemplifică acum în San Salvi un aspect al culturii florentine din primul și al doilea deceniu al secolului al XVI-lea, adică abordarea limbii lui Luca Signorelli cu inflexiuni nordice. cel mult Leonardo de Piero di Cosimo. Tot de Bachiacca tableta cu Tobiolo și îngerul, un subiect ales adesea ca dorință și protecție de către negustori în călătoriile lor.

De Giovanni Antonio Sogliani , un pictor influențat și de stilul lui Fra Bartolomeo , este Madonna și Pruncul cu San Giovannino .

Cina cea de Taină de Andrea del Sarto

Același subiect în detaliu: Cina cea de Taină de Andrea del Sarto .

Fresca mare a ultimei cine este considerată printre capodoperele lui Andrea del Sarto și a fost realizată între 1520 și 1525 . Este situat pe peretele din spate al refectorului din fața intrării, pe care îl ocupă în poziție ridicată sub arcada bolții

Partea începută se referă mai întâi la picturile arcadei care încadrează Cina cea de Taină; pe ea sunt pictate 5 medalioane cu reprezentate începând din stânga San Giovanni Gualberto , San Salvi , Trinitatea în centru, San Bernardino degli Uberti și San Benedetto .

Scena are loc când Iisus le dezvăluie apostolilor certitudinea trădării unuia dintre ei, cu diferitele personaje prezentate în așa fel încât să exprime o serie de sentimente care variază de la surpriză, la disperare, la angoasă, la întrebări reciproce. ., să se îndoiască de sine, chiar și fără a ajunge la drama din Cina cea de taină a lui Leonardo da Vinci din Milano , mai veche de peste douăzeci de ani.

Celelalte lucrări de Andrea del Sarto și Pontormo

Pe partea opusă a refectorului, o mare frescă cu credință și caritate de Jacopo Pontormo a fost așezată deasupra intrării, odată plasată în exterior, pe arcul central al logiei Santissima Annunziata și astăzi destul de deteriorată. Alte lucrări ale lui Pontormo sunt Madonna , cu efectele tipice de culoare ale pictorului empolez și alte câteva picturi minore.

Lucrările și copiile lucrărilor (uneori pierdute, cum ar fi frescele Porta Pinti) de Andrea del Sarto sunt în schimb:

• Buna Vestire , o frescă de sub arcul alunecării Orsanmichele , care în trecut se revărsa în mănăstirea San Marco ; într-o stare proastă de conservare (singura parte în stare bună este brațul drept al Îngerului), a fost comandată de Baccio d'Agnolo , cel puțin conform lui Vasari, care a lăudat fresca definind-o într-un „mod foarte minutiu” , în conformitate cu caracteristica tipică a primilor ani ai artistului.
• Hristos în evlavie , o frescă amintită de Vasari în noviciatul mănăstirii Santissima Annunziata , deși în 1810 a fost dusă la galeria Accademia și a rămas acolo până la crearea camerei Andrea del Sarto din muzeul San Salvi ( 1930 ) ; datarea variază între 1514 și 1525 , mai probabil că acum este indicată la sfârșitul acestei perioade; în proiectarea picturală, Andrea este inspirată de pictura analogă a lui Giovanni Bellini de astăzi la Stockholm .
• Crucifixul cu Sfântul Francisc și Arhanghelul Rafael cu Tobiolo ar putea fi identificat cu „o imagine [...] pe masă cu NS pe cruce, cu sfinți înalți la picior, cu cadrul unui copac negru luminat în aur , de mâna lui Andrea del Sarto " menționat în galeria Uffizi , dar, deși fotografiat de mai multe ori, pictura pare inedită; ar trebui să fie dovezi pentru un aspect diferit al San Leonardo mai mare cu un donator, Raffaele și Tobiolo, deasupra lui Dumnezeu cu crucea astăzi la Viena , dar până în 1792 în Uffizi .
• Madonna di Porta Pinti , o copie a tabernacolului pe care Andrea o frescase în jurul anului 1521 lângă Porta a Pinti și care a coborât treptat pe scurgere, chiar dacă desenele și aproximativ douăzeci de exemplare ca mărturie rămân, dar deseori infidele în fundal. A intrat în galerie în 1777 cu o moștenire și cu atribuția dubitativă către Empoli , căruia îi erau atribuite de obicei cele mai bune versiuni ale numeroaselor copii ale acestei Madone; din 1930 la San Salvi.
• Seria Vizitării cu anunțul lui Zaharia , Nașterea Botezătorului , Botezul mulțimilor și Capturarea Baptistului , uleiuri supraviețuitoare pe lemn dintr-o serie de șase exemplare ale celebrelor monocrome cu poveștile Sfântului Ioan Botezătorul de Andrea în mănăstirea Scalzo ; Astăzi, însă, Predicarea și Decapitarea Botezătorului lipsesc, dispersate; sunt lucrări interpretative, realizate de un manierist florentin târziu de un nivel bun; Vizita în 1925 a fost invitată de Ministerul de Externe la Ambasada Italiei la Washington , de unde a revenit în 1972 îndoită și cu numeroase pierderi de culoare; Botezul a fost expus până în 1977 în vila Medici din Poggio a Caiano .
• Două episoade ale parabolei vie , pânze recunoscute ca copii ale frescelor monocrome ale Andreei, dintre care una documentată de o fotografie veche și din care un fragment fusese păstrat și achiziționat astfel de către biroul de export în 1930 ; prima dintre cele două fresce ( 1512 ) a fost distrusă în 1724 în timp ce a doua în 1870 a fost salvată doar fragmentul actual; antice, dar de un nivel mediocru, pânzele au o valoare documentară mai mult decât orice altceva.

Camera șemineului

În camera adiacentă la chiuvetă, bucătăria, șemineul impunător sunt relevante, iar lucrările expuse sunt mese care datează din secolul al XVI-lea.

Madonna și Pruncul cu Sfinții Giovanni Gualberto și Bernardo degli Uberti provine dintr-o vilă lângă Vallombrosa . Niciun document sau inscripție nu dezvăluie autorul, chiar dacă în multe părți este atât de aproape de realizarea lui Andrea del Sarto încât să suspecteze că este o copie a unora dintre picturile sale, chiar dacă mai degrabă decât să atribuie lucrarea unor lucrări ale sale elevi, a fost repartizată la școala ei pentru a nu lăsa suspiciuni asupra anchetei pentru a-l afla pe autor.

Hristosul care poartă crucea este de Fra Bartolomeo , legat și de stilul lui Franciabigio, cu care a împărțit în special atelierul.

Printre cele mai importante lucrări ale lui Franciabigio se numără Nașterea Domnului ( 1510 ) și altarele pentru biserica San Giobbe ( 1516 ).

Din 2017 există și trei lunete ale lui Plautilla Nelli , o călugăriță dominicană florentină considerată unul dintre primii pictori cunoscuți din istorie.

Notă

Bibliografie

• C. Acidini Luchinat și RC Proto Pisani (editat de), Tradiția florentină a cenaclelor , Calenzano (Fi), Scala, 1997, pp. 173–179.

Elemente conexe

• Cenaclele Florenței

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Muzeul Cenacolo de Andrea del Sarto

linkuri externe

• Site oficial , pe polomusealetoscana.beniculturali.it .
• Site oficial , pe polomusealetoscana.beniculturali.it .
• Museo del Cenacolo de Andrea del Sarto , pe CulturaItalia , Institutul Central pentru catalogul unic .

Portalul catolicismului	Portalul Florenței
Portalul muzeelor	Portal de pictură