Lucrări din tinerețea lui Giovanni Boccaccio
Acest articol sau secțiune despre subiectul literaturii nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Lucrările tinereții lui Giovanni Boccaccio privesc perioada cuprinsă între 1333 și 1346 .
Vânătoarea Dianei (1333-1335)
Poem în a treia rimă care celebrează unele doamne napolitane într-o cheie mitologică. Nimfele, adepții castei Diana, se răzvrătesc împotriva zeiței și îi oferă prada de vânătoare lui Venus, care transformă animalele în bărbați frumoși. Printre acestea se numără și tânărul Boccaccio care, datorită iubirii, devine un om plin de virtute: poemul propune, așadar, concepția curtoasă a iubirii care înmoaie și înnobilează omul.
Filostrato (1335)
Filostrato (care literalmente ar trebui să însemne „câștigat de dragoste” în greaca aproximativă a lui Boccaccio) este un poem scris în octave care spune povestea tragică a lui Troilus , fiul regelui Troiei Priam , care s-a îndrăgostit de prizonierul grec Criseida . Când Criseida se îndrăgostește mai târziu de Diomedes, Troilus este în disperare și se confruntă cu moartea din mâinile lui Ahile .
În lucrare, autorul se confruntă direct cu tradiția anterioară a cantari , stabilind parametrii pentru un nou tip de octavă esențială pentru toată literatura italiană până în secolul al XVII-lea . Limbajul adoptat este simplu, colocvial, rapid, spre deosebire de cel prezent în Filocolo , în care este foarte abundent.
Filoculul (1336)
Il Filocolo , pe care Boccaccio îl traduce foarte liber prin „muncă a iubirii”, este un roman în proză cu 5 cărți scrise pentru Fiammetta. Dispozitivul narativ este o scrisoare de la Fiammetta, în care îi cere lui Boccaccio să explice dragostea dintre Florio și Biancifiore. Narațiunea este plină de vicisitudini și continuă cu aluzii și divagări autobiografice. Limbajul este senzual și plin de viață. Dorințele înaltei societăți napolitane apar în lucrare.
Teseida nunții Emiliei (1339-1341)
Teseida este un poem epic în octave și este denumit astfel pentru că povestește războaiele regelui mitic Tezeu împotriva amazoanelor și împotriva Tebei (material preluat din romanțele cavalerice ale ciclului tebanesc, cum ar fi Romanul de Thebès). În centrul poveștii se află poveștile lui Arcita și Palemone, legate de o prietenie profundă, care se îndrăgostesc amândouă de Emilia, regina amazoanelor și cumnata lui Tezeu. Poetul intenționează să fie primul care dă literaturii italiene un poem epic demn de Eneida virgiliană. Viuitatea relației amoroase iese în evidență, ca de obicei; dar narațiunea este împovărată și redată uscată de preocupări retorice și erudite.
Comedia nimfelor florentine (1341-1342)
Comedia nimfelor florentine (sau Ninfale d'Ameto ) este o narațiune în proză, intercalată cu poezii în triplete cântate de diverse personaje. Ameto spune povestea unui cioban dur care într-o zi întâlnește niște nimfe devotate lui Venus și se îndrăgostește de una dintre ele, Lia . În ziua de sărbătoare a lui Venus nimfele se adună în jurul păstorului și îi spun poveștile lor de dragoste. La sfârșit, Ameto este scufundat într-o baie purificatoare și astfel înțelege semnificația alegorică a experienței sale: de fapt nimfele reprezintă virtutea și întâlnirea cu ele l-a transformat din a fi aspru și animalist în om .
Viziune iubitoare (1342 - 1343)
Este un poem triplet împărțit în cincizeci de cântece .
Narațiunea actuală este precedată de o prefață formată din trei sonete care, luate împreună, formează un imens acrostic în sensul că sunt compuse din cuvinte ale căror litere (vocale și consoane) corespund ordonat și progresiv literelor inițiale respective ale fiecărui triplet de poemul.
Povestea descrie experiența de vis a lui Boccaccio care, sub îndrumarea unei femei amabile, ajunge la un castel, pe pereții căruia sunt reprezentate scene alegorice cu personaje ilustre din trecut. Mai detaliat într-o cameră sunt reprezentate triumfurile Înțelepciunii, Gloriei, Iubirii și Bogăției, în cealaltă cea a Norocului.
Este inevitabil să subliniem afinitatea evidentă și influența non-latentă cu „Trionfi” aproape contemporan al lui Petrarca. Mai mult, descrierea precisă a frescelor a permis unor critici să identifice castelul Boccaccio cu Castelul Nuovo din Napoli, cu fresce de Giotto . După ce s-a oprit cu o etalare de erudiție asupra frumuseților frescelor, Boccaccio trece într-o grădină unde o întâlnește pe Madonna Fiammetta și încearcă să o abuzeze în somn.
Trezirea în timp util a femeii și faptul că aceasta îi amintește poetului pericolul întoarcerii iminente a ghidului împiedică să se desfășoare actul. De fapt, la scurt timp după aceea „femeia blândă” se întoarce afirmând că poetul va reuși să obțină deplina posesie a iubitei sale ducând o viață marcată de precepte virtuoase a căror învățare fusese scopul esențial al călătoriei.
Lucrarea are mai multe datorii față de Dante și Divina Comedie , în special în ceea ce privește experiența „Visio in somnis” și îndrumarea unei „femei blânde”, dar ar trebui subliniată și tendința puternică a lui Boccaccio spre emancipare.: În timp ce Dante urmează în toate respectă dictatele Beatrice, Boccaccio se rebelează în numeroase cazuri împotriva patronajului ghidului, de exemplu, preferând calea largă a lumii, cu atracțiile sale fatuoase la cea îngustă și impermeabilă care duce la virtute. Tonul sublim contrastează cu comedia anumitor situații (în primul rând întâlnirea cu Fiammetta), astfel încât unii critici s-au gândit la o intenție parodică din partea lui Boccaccio față de poemul didactic alegoric .
Elegia de Madonna Fiammetta (1343-1344)
Roman în proză despre o doamnă napoletană abandonată și uitată de tânărul florentin Panfilo. Distanța lui Panfilo îi creează mari chinuri, sporită de faptul că Fiammetta este căsătorită și trebuie să ascundă motivul nefericirii sale soțului ei. Lucrarea are forma unei lungi scrisori, adresată femeilor îndrăgostite. Reia în proză, extinzându-l în măsura unui adevărat roman, schema Heroizilor lui Ovidiu, elegii sub formă de litere în versuri, în care eroinele mitului se adresau iubitorilor mărturisind durerile lor de dragoste. Lunga mărturisire a eroinei permite o introspecție psihologică minuțioasă, care capătă o aromă surprinzător de modernă. Povestea este spusă din punctul de vedere al femeii, un element absolut inovator în comparație cu o tradiție literară în care femeia fusese obiectul și nu subiectul pasiunii.
Nymphal din Fiesolano (1344 -1345)
Tânărul cioban african, care locuiește pe dealurile Fiesole alături de părinți, a prins în pădure o adunare de nimfe ale Dianei, se îndrăgostește de Mensola, care, cu celelalte nimfe ale zeiței, este obligată la castitate. Merge degeaba mult timp în căutarea ei. Venus, care i s-a arătat în somn, promite să-l ajute. Tatăl lui Africo devine conștient de suferința sa și de motivele ascunse ale acestei suferințe și, cu mare afecțiune, îl avertizează să nu caute nimfele, reamintindu-i cu o poveste despre soarta teribilă care îi lovește pe cei care îndrăznesc să o provoace pe zeiță. Africo și Mensola, totuși, cu o strategie reușesc să iubească și să se îndrăgostească. Totuși, nimfa își dă seama de greșeala ei și de riscul în care își punea ea însăși și iubitul, decide să scape de el.
Africo, disperat, se omoară și sângele său cade în râu, care va lua apoi numele său. Totuși, nimfa este însărcinată și, în ciuda faptului că s-a ascuns într-o peșteră, ajutată de nimfele mai în vârstă, este descoperită într-o zi de Diana, care o transformă în apa râului care îi va lua numele din acea zi. Copilul este în schimb încredințat unei nimfe bătrâne care îl va livra mamei bietului păstor. El se va numi Pruneo și va fi conducătorul orașului Fiesole, fondat de Atlante , și progenitorul unei familii care va fi destinată amestecului cu cetățenii din Florența .
Întrucât opera este un tribut cordial adus Florenței , ea spune povestea originilor Fiesole și Florenței, fondate de descendenții lui Africo și Mensola.
Cu o simplitate elegantă, el preia cadențele și formulele lingvistice ale cântării populare toscane , cărora le suprapune motive dense de derivare clasică, în special de la Ovidiu .
