Sonate pentru clarinet

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sonate pentru clarinet
Sonate pentru clarinet, Op.120 n. 1-2 (Brahms, Johannes) .pdf
Scor
Compozitor Johannes Brahms
Nuanţă
  1. F minor
  2. Mi bemol major
Tipul compoziției Sonată
Numărul lucrării 120, 1, 2
Epoca compoziției 1894
Prima alergare 11 și 8 ianuarie 1895
Viena, Saal Bösendorfer
  • Richard Mühlfeld (clarinet)
  • Johannes Brahms (pian)
Publicare 1895, Berlin, N. Simrock
Dedicare Richard Mühlfeld
Durata medie
  1. 23 minute
  2. 21 minute
Organic clarinet, pian
Mișcări
Sonata Nr. 1

4 mișcări :

Pasionat vesel
Andante puțin încet
Allegret grațios
Plin de viață
Sonata Nr. 2

3 mișcări :

Vesel adorabil
Pasionat vesel
Andante con moto - Allegro

Sonatele pentru clarinet Op. 120, n. 1 și 2, sunt o pereche de lucrări scrise pentru clarinet și pian de compozitorul romantic Johannes Brahms . Au fost compuse în 1894 și sunt dedicate clarinetistului Richard Mühlfeld . Sonatele provin dintr-o perioadă târzie din viața lui Brahms când a „descoperit” frumusețea sunetului și culorii tonului clarinetului. [1] Forma sonatei pentru clarinet a fost în mare parte subdezvoltată până după finalizarea acestor sonate, după care combinația dintre clarinet și pian a fost mai ușor utilizată în noile opere ale compozitorilor. [2] Acestea au fost ultimele piese de cameră pe care Brahms le-a scris înainte de moartea sa și sunt considerate două dintre marile capodopere ale repertoriului pentru clarinete. Brahms a produs, de asemenea, o transcriere frecvent efectuată a acestor lucrări de viola cu modificări pentru a se potrivi mai bine instrumentului.

Istorie

În 1890 Brahms a promis că se va retrage din compoziție, dar promisiunea sa a fost de scurtă durată. În ianuarie 1891 a călătorit la Meiningen pentru un festival de artă și a fost fascinat de performanțele Concertului pentru clarinet nr. 1 de Carl Maria von Weber și Mozart's Clarinet Quintet . Clarinetistul solo a fost Richard Mühlfeld și Brahms a început o prietenie afectuoasă cu omul pe care l-a admirat atât de mult. Tonul frumos al „Fräulein Klarinette” [3] (așa cum Brahms l-ar fi poreclit pe Mühlfeld) l-a inspirat să reia compunerea la mai puțin de un an după pensionare. [4] Fructele prieteniei lor au fost patru adăugiri notabile la repertoriul de clarinet încă modest de atunci, inclusiv trio-ul în la minor pentru clarinet, violoncel și pian Op 114 (1891), cvintetul B minor pentru clarinet și corzi op. 115 (1891) și două sonate pentru clarinet.

În iulie 1894, în retragerea sa Bad Ischl , Brahms a completat sonatele. El i-a scris lui Mühlfeld pe 26 august, invitându-l la Bad Ischl, pentru a le interpreta, afirmând criptic că „ar fi minunat dacă ți-ai aduce clarinetul în bemol”. Întrucât Muhlfeld a avut alte angajamente în vara respectivă, el a întârziat să răspundă, dar în septembrie a plecat la Viena pentru a se întâlni cu Brahms și pentru a se familiariza cu cele două sonate.

Au fost interpretate pentru prima dată (de Brahms și Mühlfeld) în mod privat pentru ducele George și familia sa în septembrie a acelui an. [5] Brahms și Mühlfeld le-au interpretat apoi pentru Clara Schumann în noiembrie 1894, înainte de premiera lor publică la 7 ianuarie 1895. Experiența lui Brahms în scrierea cvintetului său pentru clarinet cu trei ani mai devreme l-a determinat să compună sonate pentru clarinet și pian, pentru că a preferat sunet la cel al clarinetului cu corzi. [6] Cheile sonatelor, F minor și Mi bemol major, corespund cheilor celor două concerte de clarinet compuse de Weber cu mai bine de optzeci de ani mai devreme.

Sonata Nr. 1 în fa minor

Structura

Sonata nr. 1 constă din următoarele mișcări:

I. Allegro pasionat

F minor, în timp de 34
Introducerea pianului în prima mișcare.

Prima mișcare este sub formă de sonată . Începe cu o introducere la pianul solo în trei octave paralele, care conturează un motiv recurent pe tot parcursul mișcării. Clarinetul intră apoi cu prima temă înrudită. Pianul preia tema, clarinetul jucând un rol mai frumos. În muzica de clarinet, înainte de sonate, era normal ca solistul să cânte în principal, dacă nu întotdeauna, melodia. Brahms nu a redus gama piesei de pian pentru a se potrivi clarinetului, ci a creat o relație mai egală și mai armonioasă între solist și acompaniator. [6] Tranziția lină între cele două teme este în re bemol major și prezintă intrări eșalonate între mâinile pianului. A doua temă introduce ritmuri punctate și este marcat adnotată, spre deosebire de prima temă. Treceți rapid prin multe zone cheie, înainte de a vă stabili în cele din urmă în Do minor .

Dezvoltarea începe prin extinderea ideilor auzite în introducere și tranziție. Pianul cântă cu intrările eșalonate ale mâinilor și se alătură clarinetului pentru a aminti a doua bară a introducerii. Muzica face o mișcare falsă spre O bemol major. , aterizând pe E major în schimb. Materialul introductiv ridică și coboară la . Un forte imediat evocă a doua temă combinată cu intrări eșalonate ale mâinilor pianului decât din clarinet. A doua temă este prezentată în cele din urmă și duce la recapitulare .

Introducerea este reiterată cu tărie în tonalitatea de Do minor . Brahms întoarce cheia la F minor și aude din nou prima temă, tranziția și a doua temă. Pe plan, această secțiune nu se îndepărtează de fa, deși muzica rulează prin secțiuni majore și minore. O declarație finală a primei teme duce la coda , marcată de Sostenuto și expresivă . Coada este mai lentă în timp și se bazează pe materialul introductiv. Mișcarea se termină în liniște în fa major.

II. Andante puțin încet

Major major , în timp de 24
Materialul din introducere este văzut de multe ori pe parcursul primei mișcări.
Tema descendentă a clarinetului la deschiderea celei de-a doua mișcări.

A doua mișcare este sub formă ternară . Clarinetul introduce o temă descendentă simplă decorată cu grupuri mici . Scrierea la pian este rară în prima zonă tematică. Această secțiune A se repetă de două ori, una care se termină cu o jumătate de cadență și cealaltă cu o cadență autentică perfectă pe cheia originală a La bemol major.

Secțiunea din a fost caracterizată de o mișcare ritmică și armonică mai rapidă. Pianul cântă șaisprezece note care conturează armoniile, în timp ce clarinetul continuă să cânte o melodie legată. Armonia coboară într-o imitație a melodiei secțiunii A prin tastele de re bemol major, C bemol major și A major. Clarinetul are capacitatea de a cânta a șaisprezecea notă pe care pianul o avea înainte de modularea în mi major.

Melodia din A revine la pian cu tasta „greșită” din Mi major, trece la Do major și revine în cele din urmă la Mi bemol major. Secțiunea A este apoi reformulată în întregime cu un acompaniament de pian mai activ. Un scurt interludiu al șaisprezecelea la pian face aluzie la secțiunea B și o repetare finală a melodiei încheie mișcarea.

III. Allegret grațios

Major major , în 3/4 de timp

A treia mișcare este, de asemenea, sub formă ternară. Secțiunea A constă dintr-o melodie cu opt bare interpretată de clarinet și apoi trecută la pian cu clarinetul împrumutând liniile de fundal. O secțiune „ tare ” repetată inversează melodia, iar al doilea final duce la secțiunea B.

Pianul presupune o linie descendentă sincopată între cele două mâini, în timp ce clarinetul adaugă o linie de susținere redusă limitată la spațiul unei treimi minore. O altă secțiune repetată permite clarinetului să redea melodia descendentă. După repetare, melodia din secțiune revine și termină mișcarea.

IV. Plin de viață

F major , în scurt timp
Cele trei F accentuate din introducere sunt folosite ca un fel de carte de vizită pentru prima temă. De obicei, se aud împreună cu sau anticipează tema.
Introducere în ultima mișcare a sonatei.

A patra mișcare este într-o formă rotundă modificată care poate fi descrisă ca la - si - la ′ - do - si ′ - la '. Mișcarea începe cu trei F accentuate într-o introducere la pian care servește ca un fel de apel pentru a identifica prima temă. Tema A este marcată ca lumină în clarinet și este compusă în principal din octave în mișcare treptată. Tema B contrastantă este alcătuită din triplete de note de sfert și este mai legată și mai plăcută. După o revenire fulgerătoare la A, tema liniștită C se cântă la pian și apoi se trece la clarinet. Clarinetul cântă apoi „apelul” introducerii în timp ce pianul preia tema în B. În cele din urmă, secțiunea finală în A 'se termină cu o codă, iar sonata se termină cu F major.

Aranjamente și transcripții

  • Luciano Berio este cunoscut pentru orchestrarea și refacerea întregii sonate orchestrale în 1986. Compoziția rezultată a fost intitulată Op. 120, n. 1 , ca referință clară la numărul de catalog al operei originale. [7]

Sonata nr. 2 în mi bemol major

Sonata Nr. 2 este în trei mișcări.

  • Allegro amabile , în mi bemol major, în 44
  • Allegro pasionat , în mi bemol minor, în 34
  • Andante con moto - Allegro , în mi bemol major, în 68

Notă

  1. ^ Swafford 1997, p. 572
  2. ^ Musgrave 1985, p. 251
  3. ^ Musgrave 1985, p. 247
  4. ^ Lawson 1998, p. 32
  5. ^ Lawson 1998, p. 40
  6. ^ a b Musgrave 1985, p. 255-256
  7. ^ Johannes Brahms - Luciano Berio Opus 120 No. 1 , pe lucianoberio.org , Centro Studi Luciano Berio. Adus la 22 ianuarie 2015 .

Bibliografie

  • Swafford, Jan (1997), Johannes Brahms: O biografie , New York: Alfred A. Knopf, ISBN 0-679-42261-7
  • Musgrave, Michael (1985), The Music of Brahms , Oxford: Clarendon Press, ISBN 0-19-816401-7
  • Lawson, Colin (1998), „Brahms: Clarinet Quintet”, Cambridge: Cambridge University Press, ISBN 0-521-58831-6

linkuri externe

Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică