Doi ani mai tarziu

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Doi ani mai tarziu
Artist Francesco Guccini
Tipul albumului Studiu
Publicare Ianuarie 1970
Durată 40:44
Discuri 1
Urme 12
Tip Muzică de autor
Eticheta EMI , 3C064-17278
Aranjamente Giorgio Vacchi
Viteza de rotație 33 de ture
Formate LP
Francesco Guccini - cronologie
Albumul anterior
( 1967 )
Următorul album
( 1970 )

Doi ani mai târziu este al doilea album de Francesco Guccini , lansat în 1970 , care pe coperta albumului continuă să apară pur și simplu ca „Francesco”.

Urme

Toate piesele sunt ale lui Guccini însuși; chitara acustică este cântată (precum și de Guccini însuși) de Deborah Kooperman .

Partea A
  1. El și ea - 3:12
  2. Primăvara de la Praga - 3:38
  3. Ziua de vară - 3:47 dimineața
  4. Ziua de naștere - 3:31
  5. Copacul și eu - 2:54
  6. Doi ani mai târziu - 3:43
Partea B
  1. Adevărul - 3:21
  2. Pentru când este târziu - 3:31
  3. Vezi draga - 4:58
  4. Ofelia - 2:26
  5. Betivul - 2:33
  6. Al trist - 3:41

Piste

El si ea

Un cântec despre dragostea a doi tineri care, inițial, reușesc să învingă rutina de zi cu zi pe care o poate implica o poveste lungă (tăcerile pline de suspine); dar apoi viața unui cuplu își pierde inevitabil poezia pentru a fi încorporată în plictiseală (tăcerile pline de gânduri furioase).

Primăvara de la Praga

Cântecul povestește despre revoltele izbucnite la Praga , despre tânărul Jan Palach care și-a dat foc în vechea piață (murind în flăcări pentru a apăra libertatea omului așa cum i se întâmplase deja lui Jan Hus , condamnat la miză în Constance cu 550 de ani mai devreme) și a speranței pe care această revoltă le-a adus celor din Occident care au militat în partidele comuniste.

Zi de vara

O zi plictisitoare transformată într-un poem fermecător, cultura summa gucciniana nu este lipsită de citate ungarettiane și senzaționalism D'Annunzio ; înregistrat deja cu doi ani mai devreme de nomazi .

Zi de nastere

Critică aspră a sistemului emoțional burghez și a convențiilor sale. El descrie o petrecere de ziua de naștere, în timp ce subliniază și problemele adolescenților: primele dezamăgiri de dragoste.

Arborele și eu

Cu acest cântec (inspirat de o poezie a lui Edgar Lee Masters ) Guccini își imaginează o înmormântare ipotetică pe care ar dori-o sub un copac mare; copacul este simbolul continuității vieții și gândul că rădăcinile sale absorb corpul la picioarele sale par să-i dea o viață nouă și o simbioză completă cu natura, precum și o creștere aproape dominatoare, așa cum scrie autorul însuși, „către acea cer pe care îl numesc zeu ”.

Doi ani mai tarziu

Sumă absolută a unei experiențe dezamăgitoare pentru tineri: aceștia sunt anii Modenei . În așteptarea mutării la Bologna (Cântec cu același nume în albumul Metropolis ) și înapoi de la Pavana (care este relatat și în Radici din albumul cu același nume și mai ales în Amerigo : „Pavana o amintire lăsată printre castani” ) va povesti despre această perioadă și în Little Town din albumul Roots . Textul este amurg.

Adevărul

Viziuni rurale singuratice și melancolice într-un oraș ars de căldura verii care din nihilism se întoarce pentru a „înțelege un pic de adevăr”. Adevărul acesta nu este niciodată total de înțeles, dar cel puțin întotdeauna intuitibil sub praful imaginilor care urmăresc viața de zi cu zi.

Pentru când este târziu

Pentru ciclul cântecelor nocturne o baladă metropolitană amară care emană smog, alcool și dezamăgire; de asemenea, acest lucru a fost deja gravat cu doi ani mai devreme de nomazi .

Vezi dragă

Cântec evocator și foarte profund în care criza relației cu viitoarea sa soție Roberta - în urma căreia și îndrăgostindu-se de una dintre studenții săi americani, Eloise Dunn (căreia ani mai târziu îi va dedica 100, Pennsylvania, ave ), Guccini va pleacă timp de șase luni Italia (și Roberta) în Statele Unite - este pretextul unei călătorii introspective care ne vorbește despre bucuriile nespuse și lacrimile reținute, despre nevoia autorului de creștere interioară care contrastează cu satisfacția stării partenerului său , care își confundă anxietățile cu simptomele trădării săvârșite sau dorite („Nu căutați rațiunea într-o față, într-un nume pasiunea care acum mă îndepărtează”).

Ofelia

Inspirat de o poezie a lui Arthur Rimbaud cu același titlu, descrie moartea personajului shakespearian (Ophelia, în Hamlet , se îneacă după ce a înnebunit). Chiar și acest cântec fusese deja interpretat cu doi ani mai devreme de nomazi. O melodie cu un aspect aproape metafizic, Ophelia este una dintre capodoperele acestui album.

Betivul

Cântecul este un preludiu la repere precum Cântecul tavernelor din afara orașului . Baladă populară, povestește delicat seara unui alcoolic; a fost inspirat de scriitorul Charles Bukowski.

La trist

Este o transpunere în dialectul modenez a stereotipurilor de blues ale sclavilor afro-americani (titlul în sine este o posibilă traducere a albastrului englezesc și înseamnă trist , dar cuvântul din dialectele emiliene are și conotația de incapabil , puțin potrivit la scop , de proastă calitate ). Trăsăturile stilistice ale blues-ului original sunt readuse, aproape niciodată la propriu, dar într-un mod substanțial corect și fidel față de original, la elementele culturii țărănești și sătești: primăvara conform calendarului , chiar dacă afară plouă puternic; neputând ieși la plimbare cu iubita ei chiar dacă este duminică pentru că nu are o rochie nouă ( rochia sărbătorii , foarte importantă în tradiția țărănească populară); tatăl iubitului care îl întreabă pe protagonist când va decide să se căsătorească cu ea; mama iubitei care îi spune că l-a lăsat pentru cineva mai bogat decât el ( tér andéda away with a ch'al gh'à più sòld che mé , care înseamnă că ai plecat cu cineva care are mai mulți bani decât mine ); și în cele din urmă protagonistul mergând singur de-a lungul străzii complet umed ca un pui în ploaie.

Există o versiune a melodiei, lansată și în 1970, în genoveză cântată de Michele .

Formare

Alte proiecte

linkuri externe

Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică