Jean-Marie Bonnassieux

Jean-Marie Bonnassieux

Jean-Marie Bonnassieux ( Panissières , 18 septembrie 1810 - Paris , 3 iunie 1892 ) a fost un sculptor francez .

Bonnassieux a fost în primul rând un sculptor „la comandă”, specializat în sculpturi cu tematică religioasă. Și-a început cariera de sculptor studiind la Jean-François Legendre-Héral din Lyon , apoi la atelierul lui Auguste Dumont din Paris.

Biografie

Tineret și studii

Jean Marie Bienaimé Bonnassieux s-a născut la 18 septembrie 1810 la Panissières ^[1] , fiul lui Jeanne Vergoint și al lui Mathieu Bonnassieux, tâmplar.

Interesul său pentru sculptură s-a manifestat deja la o vârstă fragedă, în special cu figuri decupate din lemn. Astfel, în 1828, curatul parohiei comunei a adus la Bonnassieux, în acord cu tatăl său, ca ucenic la un anume Juveton, producător de ornamente pentru biserici din Lyon . În 1832, a obținut medalia de aur a concursului de sfârșit de an și a fost astfel scutit de serviciul militar. În 1833, a sculptat o zambilă rănită din discul Apollo , care a fost expusă la expoziția din 1833 din Lyon, apoi la salonul din 1834.

Tânărul sculptor a fost remarcat de Jean-François Legendre-Héral , care l-a însoțit la Paris în aprilie 1834. El l-a recomandat lui David d'Angers și Victor Orsel și cu această ocazie l-a făcut să intre în atelierul lui Denis Foyatier și apoi în acel lui Auguste Dumont ^[2] . Legendre-Héral a avut o influență deosebită și pozitivă asupra vieții sale, deoarece a fost complet devotat elevului său, împărtășind cu el timpul său, experiența sa și, de asemenea, în caz de nevoie, portofoliul său. Artistul a spus despre profesorul său:

În toamna anului 1834, Bonnassieux a promovat concursul de admitere la Școala Națională Superioară de Arte Plastice , unde a fost admis pe locul 7. În timpul carierei sale la Arte Frumoase, a studiat anatomia, urmând disertațiile doctorului Terrasse din Clamart .

Aceste observații au fost o sursă de reflecții pentru Bonnassieux, atât de mult încât a scris pe 16 ianuarie 1836 în ziarul său:

.

Excursie la Roma

În 1836, Bonnassieux a câștigat primul Marele Premiu al Romei cu basorelieful Moartea lui Socrate , care i-a permis să intre în Villa Medici din Roma ca pensionar ^[3] din 1836 până în 1842. A obținut numeroase comisioane publice și private, inclusiv numeroase busturi datorită priceperii sale în manipularea portretelor. Printre acestea putem menționa Bustul Lacordaire , situat la Paris, sau cel al lui Jeanne Hachette , vizibil în Grădinile Luxemburgului.

În ciuda entuziasmului său în timpul premierelor de la Roma, Bonnassieux a întâmpinat curând întârzieri în munca sa din cauza numeroaselor atacuri febrile de care suferea în mod regulat. La sfârșitul anului 1841, sculptorul nu a mai rămas la Vila Medici, dar a fost nevoit să se stabilească în oraș până în iulie 1842 pentru a putea termina David , sculptura sa de anul trecut.

Michel Dumas , Portrait du sculpteur Bonnassieux , 1842. Gravură de Jean-Marie Saint-Ève .

Carieră

Sub al doilea imperiu , lui Jean-Marie Bonnassieux i s-au încredințat numeroase lucrări la Paris, în special la palatul Luvru, precum și la Lyon.

În 1844, a făcut un grup de bronz pentru fântâna din piața Saint John's din Lyon, alături de arhitectul René Dardel . Sculptura reprezintă botezul lui Isus și este depășită de o ediculă prin anumite detalii ale caselor adiacente.

Între 1860 și 1863, Bonnassieux a sculptat Les Heures de la vie , o marmură destinată împodobirii unei camere din clădirea Bursei de Valori din Lyon. ^[4] .

În 1855 a participat la Expoziția universală de produse agricole, industriale și de arte plastice de la Paris (1855) ^[1] . În același an a devenit Cavaler al Legiunii de Onoare . Începând cu 1860, a început să se specializeze în sculpturi religioase și apoi a produs numeroase statui ale Fecioarei care au fost apoi reproduse. În 1866, Bonnassieux a fost ales la Academia de Arte Frumoase . În 1878, a reluat sculptura monumentală, în special cu statuia Mons. Georges Darboy pentru Catedrala Notre-Dame din Paris a cărei schiță de teracotă este păstrată la Paris la Muzeul d'Orsay . ^[5] .

Elevii săi

Se știe puțin despre învățătura lui Bonnassieux. Știm doar că a avut niște elevi precum Jean Lagrange , Jean-Baptiste Hugues , François Truphème , precum și Jean Valette din 1848 sau Giorné Viard după 1845 la Paris.

Lucrările sale

Stil

Stilul lui Jean-Marie Bonnassieux este împărțit între curentul neoclasicismului , atunci la modă, și genul artei creștine , căruia îi vor fi asociate sculpturile religioase.

Caracteristica curentului neoclasic se regăsește în dorința sa de a găsi „rațiunea” (conform contelui de Caylus ). Pentru aceasta s-a inspirat din arta Greciei antice pentru a răspunde „exceselor” stilului rococo , afirmând o simplitate nobilă, precum și o măreție calmă. ^[6] .

Jean-Marie Bonnassieux se remarcă printre sculptori pentru practica artei creștine în care a excelat. Acest curent avea ca scop, în exaltarea credinței și idealului religios, să reprezinte bunătatea infinită a lui Dumnezeu prin reprezentarea diferitelor figuri ale sfinților.

Sculptura religioasă a cucerit în mare măsură spațiul public în secolul al XIX-lea. A fost mărturia reacției catolice sub pontificat al Papei Pius IX , care a proclamat, în special, dogma Neprihănitei Concepții la 8 decembrie 1854.

Moartea lui Socrate

Moartea lui Socrate sau Socrates Hemlock (1836), Paris , Școala Națională Superioară de Arte Plastice .

Jean-Marie Bonnassieux a creat în 1836 Moartea lui Socrate , numită și Socrates belock hemlock , ceea ce i-a permis să obțină marele premiu de sculptură din Roma din același an. Această lucrare a lansat cariera sculptorului său. Mulțumită acestui premiu, Bonnassieux a devenit pensionar la Villa Medici din Roma între 1836 și 1842.

Bonnassieux a lucrat imediat la Roma înainte de a se întoarce în Franța, unde va lucra pentru tot restul vieții sale. ^[7] .

Moartea lui Socrate este un basorelief din ipsos care, datorită rigorii sale neoclasice , îndeplinește așteptările învățăturilor academice din secolul al XIX-lea. Compoziția este articulată în jurul lui Socrate , o figură centrală inserată într-un triunghi isoscel. De ambele părți, discipolii săi formează triunghiuri unghiulare. ^[8] .

O schiță de pământ și o schiță de ipsos a operei sunt păstrate în colecția unui descendent al sculptorului. ^[9] .

Iubirea îi taie aripile

Iubirea își taie aripile (1841), Paris , Muzeul Luvru .

Sculptura Iubirea își taie aripile a fost creată de Bonnassieux în 1841. Acum este păstrată în muzeul Luvru din Paris. Această statuie de marmură executată fin oferă o compoziție originală și grațioasă. O anumită influență Bouchardon poate fi găsită în răsucirea corpului și în inflexiunea picioarelor personajului. Bonnassieux a fost probabil inspirat de Love, care a sculptat un arc din buzduganul lui Hercule , pe care el a putut să-l admire în muzeul Luvru, precum și în Muzeele Capitoline .

Această lucrare a avut un mare succes în urma expoziției sale din Roma, în aprilie 1841. În timpul transportului de întoarcere la Paris, la 3 iunie 1841, lucrarea a suferit pagube: picioarele s-au rupt în mai multe bucăți și câinele pe care l-a desprins complet de complex. Sculptura a fost restaurată rapid în atelierele Luvrului.

Bonnassieux, iubindu-și opera, a fost deosebit de afectat de aceasta, așa cum a fost exprimat într-o scrisoare adresată profesorului și prietenului său Auguste Dumont , la 19 august 1841:

^[2] .

Basoreliefurile bisericii San Medardo din Tremblay-en-France

Municipalitatea Tremblay-en-France ( Sena-Saint-Denis ) găzduiește două basoreliefuri realizate de Jean-Marie Bonnassieux în 1882. Cele două scene prezintă pasaje din copilăria lui Hristos, Adorația păstorilor și Fuga în Egipt . I-au fost rânduiți în mod expres pentru biserică de domnul Turenne, un membru bogat al consiliului orașului. Cele două basoreliefuri, care prezentau fisuri, au fost restaurate și puse la loc în primăvara anului 2007.

Adorația păstorilor este concepută într-o compoziție clasică. În centru, Pruncul Iisus zace în iesle, înconjurat de părinți. În spatele Sfântului Iosif , păstorii își aduc respectul nou-născutului. În spatele Mariei sunt cinci îngeri zburători. Spațiul este structurat de razele luminoase emanate din corpul copilului, care mărturisesc esența sa divină. În această reprezentare academică, Bonnassieux preia în mod surprinzător iconografia biblică tradițională.

Relieful Fugii în Egipt oferă o compoziție mai dinamică decât cealaltă. În stânga, Maria și Iisus stau pe măgar. În dreapta, Giuseppe ghidează animalul, acordând o atenție deplină familiei. Mișcarea este sugerată de veșmintele personajelor care flutură spre stânga, ca frunzele unui palmier care iau aceeași direcție. Acest copac face posibilă plasarea scenei într-un context oriental. ^[10] .

Lucrări în colecții publice

(listă incompletă)

Monument la Las Cases, contele Imperiului , 1865

• Arcueil , colegiul Albert-Le-Grand: RP Captier , 1878, statuie de marmură.
• Bagnères-de-Bigorre , vechea biserică carmelită, fronton: Multiplicarea pâinilor , 1856, basorelief.
• Brest (cimitir): Fecioara cu îngeri , 1856, marmură care împodobește mormântul Mmei Menu du Menil, reprezintă decedatul cu cele două fiice ale sale, toate trei victime ale unei epidemii.
• Dreux :
  • capela regală : Angelo , 1845, ipsos.
  • Muzeul de Artă și Istorie: Înviere , 1845, basorelief din teracotă.
    Vigoarea și spontaneitatea execuției dramatizează compoziția strălucitoare a scenei: personajele sunt aranjate urmând linii oblice care diferă de mormânt.
• La Flèche , Piazza Enrico IV: Monumentul lui Henric al IV-lea , 1856, statuie din bronz de aproximativ 2,50 m, care depășește fântâna din Piazza Enrico IV, statuia este inspirată de o statuie a lui Guillaume Dupré ^[11] · ^[12] .
• Lavaur , grădinile episcopiei: Monumentul lui Las Cases, contele Imperiului , 1865, bronz ^[13] .
• Le Puy-en-Velay : Statuia Notre-Dame de France , grup statuar din fontă. La 8 septembrie 1855, ziua sărbătoririi Nașterii Fecioarei, generalul Pélissier a fost victorios în timpul războiului din Crimeea la asediul Sevastopolului. În semn de recunoștință, Bonnassieux l-a sfătuit pe episcop, Mons. De Morlhon să-i ceară împăratului Napoleon al III-lea câteva tunuri capturate de la inamic pentru a construi statuia pe care episcopia Le Puy-en-Velay și-a dorit - o dedicată Notre-Dame de Franţa. Sculptată de Jean-Marie Bonnassieux, statuia a fost realizată din fontă obținută din fuziunea a 213 tunuri din asediul Sevastopolului și a fost inaugurată la 12 septembrie 1860 în fața a 120.000 de oameni. Măsoară 16 metri înălțime, care ajunge la 22,70 inclusiv piedestalul de piatră (acoperit cu fier) ​​și cântărește 110 tone (835 inclusiv piedestalul). ^[14] .

Statuia Notre-Dame de France

• Lyon , Muzeul de Arte Frumoase :
  • The Modesty , 1846, marmură. În 1837, Bonnassieux a pictat pentru M. Rambourg un portret al unei tinere țărănești (lucrare care nu este localizată). Un tencuială de teracotă patinată poate fi găsită la Paris în colecția Armagnac (nr. 124). O marmură din 1841 a fost trimisă la Paris în 1842 și expusă la Petits-Augustins cu lucrările pensionarilor de la Villa Medici (lucrarea nu a fost localizată). O marmură, fabricată la Paris, a fost în atelierul de la Bonnassieux până la moartea sa (lucrare ne localizată). O marmură a fost făcută pentru domnul Terrat din Paris în 1884 (lucrarea nu a fost localizată). Un altul a fost realizat pentru baroneasa de Rothschild în 1891 (lucrarea nu a fost localizată);
  • Monsieur Terme , primar din Lyon și deputat al Rodanului, 1845, bust de ipsos, nr. A2834. Ordinul orașului Lyon în 1844, expus în 1846;
  • Portretul lui A. Bernard , 1852, medalion de bronz, nr. 43.2.103. Medalion pentru prietenul său A. Bernard. Donat de artist în 1880;
  • Pierre Simon Ballanstre , bust, nr. A2825;
  • André-Marie Ampère , 1849, bust de marmură, nr. A2826;
  • Jean-François Legendre-Héral , marmură, nr B346, 1879. Ordin pentru muzeul din Lyon;
  • Portret de femeie , 1885, marmură, nr. H2046.
• Montbrison : Monumentul lui Victor de Laprade , 1888, bronz.
• Roanne , Muzeul de Arte Frumoase și Arheologie Joseph-Déchelette : Willy Campbell în copilărie , 1843, statuie din ipsos.
• Paris :
  • Catedrala Notre-Dame de Paris : Mons. Georges Darboy , 1878, statuie de marmură.
  • Cimitirul Père-Lachaise : Jean-Dominique Ingres , 1868, plicuri de marmură ornant la sépulture du peintre.
  • Școala Națională Superioară de Arte Plastice :
    • Socrate care bea Cicuta , 1836, model de ipsos. Obține premiul Romei în 1836. Această lucrare se caracterizează prin înaltul relief și basorelieful său. Basorelieful din ipsos este o dovadă veche din a doua schiță realizată de Jean-Marie Bonnassieux în timpul competiției pentru Prix ​​de la Roma . Există o altă schiță mai puțin reușită păstrată de familia sa;
    • Focione , 1838, rotund în marmură, nr. 119. Realizat când Bonnassieux a fost retras din Academia Franceză din Roma. Copie din marmură de pe statuia Muzeelor ​​Vaticanului. Omagiu omului de stat și generalului atenian care a luptat cu macedonenii și a ajuns să fie nevoit să bea cicuta. A apărut cu numele de Ulise printre ambasadorii lui Agamemnon și a inspirat numeroase figuri în părțile propuse la Prix ​​de Rome .
  • Biserica Misiunilor Străine : Santa Chiara , 1879, statuie din lemn.
  • Biserica Sfântul Francisc Xavier din Paris : statuia Fecioarei din capela axială.
  • Musée de l'armée : Arthur-Jules Morin , 1883, bust de marmură, nr. 4354. Ordonat de stat în 1880.
  • Muzeul Luvru :
    • Iubire care își taie aripile cunoscută sub numele de Iubire credincioasă , 1840, tencuială. Modelul turnat în primăvara anului 1838 și expus la Villa Medici în ianuarie 1840, nu este localizat. Marmura, expusă la Roma în aprilie 1841 și trimisă la Paris în iunie, s-a spart pe drum, dar a fost restaurată în Luvru. Medalie de aur din expoziția trimiterilor trimise de Roma către Petits-Augustin în 1842. Luvru nr. 963. Bronzul din 1841 a fost expus la Muzeul Luxemburgului și apoi, după moartea lui Bonnassieux, a fost repartizat la Muzeul Luvru;
    • Meditația , 1855, marmură, nr. 4620. Expoziție universală din 1855 , expoziție de la Londra în 1862. Lucrare de tradiție neoclasică, destinată inițial curții Palatului Luvru, apoi Bibliotecii Imperiale. A fost distrusă în incendiul din Palais-Royal în 1871. O reproducere din marmură a fost plasată în muzeul din Luxemburg.
    • Încoronarea frontonului pavilionului Marsan la Tuileries . Această lucrare a fost inițial destinată Curții de Conturi în urma unei ordonanțe de stat.
  • Muzeul d'Orsay : Arhiepiscopul Georges Darboy , în jurul anului 1872, schiță de teracotă.
• Poitiers , Catedrala Sf. Petru : Cardinal Pie , 1888, marmură.
• Roanne , Muzeul de Arte Frumoase și Arheologie Joseph-Déchelette : Willy Campbell , 1841. Realizat când familia Campbell stătea la Roma. Donat muzeului Roanne de către familia Bonnassieux.

Marmura a fost tăiată în 1841 și trimisă dur la Paris. Fabricat în 1843 și trimis la Sydney . Copilul este prezentat gol, așezat pe o pernă. Aceste portrete în picioare ale copiilor s-au bucurat de un succes de la începutul secolului. Nu este localizat.

• Saint-Cyr-au-Mont-d'Or , biserică: Maica Fecioară , 1881, statuie de marmură.
• Saint-Raphaël , Bazilica Notre-Dame de la Victoire: Sfântul Francisc de Assisi care deține Coce , 1891. Ultima lucrare a lui Jean-Marie Bonnassieux. Comandat de părintele capucin Moyse pentru catedrală grație contribuției generoase a credincioșilor.
• Tarare , biserica Santa Maddalena: decorațiuni, 1884.
• Tremblay-en-France , biserica San Medardo:
  • Nașterea lui Hristos , 1880, basorelief din teracotă;
  • Fuga în Egipt , 1882, teracotă. Lucrare comandată de domnul Turenne, bogat și membru al consiliului municipal al orașului Tremblay. În această lucrare, Giuseppe conduce grupul. Călătorii sunt înfățișați în mișcare în timp ce robele lor flutură spre stânga. Contrar a ceea ce fusese reprezentat anterior cu lipsa de cunoaștere a țărilor din est, grație campaniei egiptene a lui Napoleon Bonaparte din 1798, a fost posibil să se ofere o imagine realistă a situației plasându-o în centrul plantațiilor de palmieri. Această interpretare a pământurilor pustii pare să se apropie de realitate decât cele anterioare în care scenele erau plasate într-un peisaj european;
  • Adorația păstorilor , 1882, teracotă ^[15] . Compoziție clasică centrată pe figura lui Isus. În spatele lui Iosif puteți vedea păstorii care își arată respectul față de Isus și, în spatele Mariei, cinci îngeri zburători. Prezența unui bou și a unui măgar completează iconografia scenei în conformitate cu așteptările de reprezentare ale acestui episod biblic. Întregele raze converg spre Iisus: Bonnassieux este de fapt preocupat de reprezentarea rolului spiritual de ghidare a lui Iisus în lumea creștinismului. Comandat de domnul Turenne.
• Troyes , Muzeul de Arte Frumoase, Grădinile Chevreuse: David ținând praștie , 1844, bronz. Modelul de ipsos a fost realizat la Villa Medici din Roma în 1840. Subiect de rămas bun din ultimul său an de viață, expus la Roma în aprilie 1842, a fost păstrat în Villa Medici până în 1877 înainte de a fi trimis la Paris pentru a fi turnat. (munca nu este localizată). Un model de ipsos a fost realizat în 1841, rupt în 1897 la Palatul Luvru în timp ce era ambalat pentru a fi expediat la Muzeul de Arte Frumoase din Lyon . Bonnassieux a cerut ca piesele să fie trimise la Luvru pentru a arunca un model de bronz.

Alte lucrări

• Starețul Gerbet , 1840, bust de bronz al prietenului și episcopului lui Lacordaire, Perpignan , executat la Roma în 1840. Trei busturi au fost sculptate pentru referință, inclusiv cele din Lacordaire. Munca nu este localizată.
• Botezul primilor creștini , basorelief, ipsos, Roma, 1842. Realizată la Roma și trimisă la Paris pentru turnare în bronz, lucrarea nu a fost localizată.
• Un bronz aurit din 1842 a fost comandat de Mons. Forbin-Janson la Roma (închisoarea Mamertine). Tencuiala aurită a înlocuit bronzul care nu era încă gata în iunie 1842 pentru sărbătoarea Sfinților Petru și Pavel. Relieful este compus foarte simplu în jurul celor doi apostoli al căror rol principal este subliniat de lățimea hainelor lor. Bonnassieux subliniază, cu simplitatea întregului, importanța pe care a atribuit-o caracterului spiritual al operei (operă nelocalizată).
• Regina, șef de studiu , 1843. Modelat la Roma, lucrare nelocalizată.
• Grazia, șef de studiu , 1843. Modelat la Roma, lucrare nelocalizată.
• Zambila rănită de pe discul lui Apollo , 1833, lucrare nelocalizată.
• Mercur adormit Argos , 1838, basorelief din ipsos. Executată la Florența și expusă la Roma în 1839 și la Paris în 1840. Această lucrare trebuia să fie realizată în al doilea an ca parte a unei lucrări de basorelief. (munca nu este localizată).
• Néna , șef de studiu, 1838. Executat și expus la Roma în aprilie 1839 și apoi la Paris în 1840. Ingres a susținut că Bonnassieux a făcut-o „istorică”, dar Bonnassieux s-a opus, având în vedere caracterul său portret (operă nelocalizată).
• Contele Olivier de La Rochefoucauld , în jurul anului 1840, medalion realizat la Roma și trimis la Paris în 1841 (lucrarea nu este localizată).
• Părintele Lacordaire , 1840, bust din bronz (lucrarea nu este localizată).
• Prințesa de Beauvau , 1841, bust de marmură. Model executat la Roma într-o singură zi (lucrarea nu este localizată).
• Botezul lui Hristos , 1844 (lucrarea nu este localizată).
• Ville, șef de studiu , 1841, tencuială. Interpretat la Roma în aprilie 1841 pentru David , apoi trimis la Paris în iunie. Judecând pe Bonnassieux că statuia avea o frunte prea joasă și ceva masculin, a așezat o coroană murală pe ea. El a procedat ca și în cazul La Modestia , cu o ușurință la care Academia era sensibilă (lucrarea nu este localizată).
• Învierea , 1845 (lucrare nelocalizată).
• Contesa de La Bunarada , 1841, bust (lucrarea nu a fost localizată, dacă s-a făcut cu adevărat).
• Înțeleptul care salută Adevărul și respinge Eroarea , 1878 (lucrarea nu este localizată).
• Alcione și Ceice , 1841, schiță de ipsos. Executat foarte repede la Roma, expus în aprilie 1841 și apoi trimis la Paris în iunie. Bonnassieux a ezitat să execute această lucrare, în timp ce lucra la Dragoste, care îi taie aripile, iar Academia i-a reproșat investiția sa slabă, judecând că:

Bonnassieux spera că Academia va fi mai îngăduitoare văzând lucrările sale de ipsos cu Love, dar nu (lucrare nelocalizată).

• Contesa de Caraman , 1842, bust de marmură, nr. 135. Trimis la starea de proiect la Paris în 1842, expus la Salone din 1844. Fără îndoială ultima lucrare finalizată la Roma de Bonnassieux. Fost conservat în castelul Pange de lângă Metz (lucrarea nu este localizată).

Galerie de imagini

• Lucrări de Jean-Marie Bonnassieux
• 

  Notre-Dame de France (1860), Le Puy-en-Velay .

• 

  Pierre-Simon Ballanche (1849), Muzeul de Arte Frumoase din Lyon .

• 

  Jean Auguste Dominique Ingres (1868), Paris , cimitirul Père-Lachaise .

• 

  Frontonul pavilionului de Marsan, Paris , palatul Luvru .

• 

  Mons. De Morlhon (1864), Le Puy-en-Velay , rocher Corneille.

Notă

Surse

• ( FR ) Pierre Kjellberg, Le Nouveau guide des statues de Paris , Paris, La Bibliothèque des Arts, 1988.
• ( FR ) Emmanuel Schwartz, Les Sculptures de l'École des Beaux-Arts de Paris. Histoire, doctrines, catalog , Paris, École nationale supérieure des Beaux-Arts, 2003.

Bibliografie

(în franceză, cu excepția cazului în care se recomandă altfel)

• L. Armagnac, Bonnassieux, statueire, membre de l'Institut, 1810-1892: sa vie et son œuvre , Paris: A. Picard et fils, 1987.
• Jacques Beauffet, Dictionnaire des artistes Foréziens du XIX siècle , Éditions Ceysson.
• ( EN ) Jean Marie Bienaimé Bonnassieux: fișierul artistului , Biblioteca de referință Art Frick, 1920.
• (EN) Bonnassieux, J.-M., Oxford: Oxford University Press, 2006.
• J.-M. Bonnassieux (gravuri de François Adolphe Bruneau Audibran și Henri-Joseph Dubouchet ), Douze statues de la Vierge , Paris, Firmin-Didot, 1879.
• R. Briand, Jean Bonnassieux, sculpteur de madones, Panissières, 1810-Paris, 1892 , La Diana & Association culturelle de Panissières et sa région, Éd., Montbrison: Centre social de Montbrison, 2009.
• J. Chovin, Bonnassieux, statueire (1810-1892) . Paris: Les contemporains, 1908.
• Paul Dubois , Funérailles de Template: M. Bonnassieux, membru al Academiei, la ... 6 iunie 1892: Discours de M. Paul Dubois, ... , Paris: Impr. de Firmin-Didot, 1892.
• M. Dumas, J.-M. Saint-Ève, À leur ami Bonnassieux , Rome: sn, 1842.
• Emmanuel Frémiet , Notice sur Jean-Bienaimé Bonnassieux , Académie des beaux-arts, Éd., Paris: impr. de Firmin-Didot, 1893.
• Antoinette Le Normand-Romain , La tradition classique et esprit romantique: Les sculpteurs de l'Académie de France in Rome de la 1824 la 1840 , Éditions D'ell Elefante, 1981.
• Antoinette Le Normand-Romain, „Six esquisses du sculpteur Bonnassieux (1810-1892)”, Revue du Louvre , 1982, p. 366-372.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Jean Marie Bienaimé Bonnassieux

Collegamenti esterni

• ( FR )AGORHA , * ( FR ) Musée d'Orsay
• ( EN ) Benezit – Oxford
• ( EN ) ULAN - Union List of Artist Names
• ( FR ) Photographies d'œuvres de Jean-Marie Bonnassieux a Paris sur insecula.com .

Portale Biografie

Portale Scultura