Monument ecvestru lui Giovanni Acuto

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Monument ecvestru lui Giovanni Acuto
Fresca lui John Hawkwood de Paolo Uccello.jpg
Autor Paolo Uccello
Data 1436
Tehnică frescă
Dimensiuni 820 × 515 cm
Locație Catedrala Santa Maria del Fiore , Florența
Coordonatele 43 ° 46'23.64 "N 11 ° 15'21.57" E / 43.773232 ° N 11.255992 ° E 43.773232; 11.255992 Coordonate : 43 ° 46'23.64 "N 11 ° 15'21.57" E / 43.773232 ° N 11.255992 ° E 43.773232; 11.255992

Monumentul ecvestru al lui Giovanni Acuto este o frescă din 1436 (820x515 cm) de Paolo Uccello , situată pe peretele interior stâng al Catedralei Santa Maria del Fiore din Florența . Lucrarea este un omolog al monumentului ecvestru din apropiere al lui Niccolò da Tolentino de Andrea del Castagno .

Istorie

Giovanni Acuto murise la 14 martie 1394 la Florența , în a cărei catedrală a fost înmormântat cu mari onoruri. Mai târziu rămășițele au fost transferate de fiul său la Sible Hedingham , orașul natal al liderului, la cererea suveranului englez Richard al II-lea . În memoria sa, orașul Florența a comandat portretul ecvestru lui Paolo Uccello în locul în care a fost înmormântat liderul.

Lucrarea a fost prima în care artistul, întorcându-se de la Prato , a fost implicat în catedrala florentină, pentru care a proiectat și desene animate pentru două vitralii ( Învierea și Nașterea Domnului ) și ceasul de 24 de ore de pe contra-fațadă . Lucrarea, care îl celebra pe liderul englez care triumfase în războaiele pentru Republica Florența , a fost finalizată în doar trei luni.

La început lucrătorilor catedralei nu le-a plăcut lucrarea și i-au cerut artistului să o facă din nou (28 iunie 1436 ). La 31 august, artistul trebuie să fi făcut modificări și retușuri (nu se știe despre ce, poate culorile) și lucrarea a fost considerată terminată.

În Cabinetul de desene și amprente al Galeriei Uffizi există un desen în general considerat a fi un autograf, în pregătirea frescei.

În 1524 fresca a fost restaurată de Lorenzo di Credi , care a trebuit să creeze cadrul elegant grotesc .

Descriere și stil

Detaliu al frescei
Stema lui Giovanni Acuto , descrisă în frescă

Fresca mare prezintă un monument ecvestru vag inspirat de statuia lui Marcus Aurelius al Romei , un punct de referință pentru toate statuile ecvestre renascentiste, mai ales înainte ca Donatello și Andrea del Verrocchio să reînvie tehnicile necesare pentru a începe din nou construirea unor monumente ecvestre reale.

Lucrarea se face în monocrom (sau verdeterra) pentru a da impresia unei statui de bronz. Arată liderul, cu toiagul de comandă, pe un cal pe care îl ține cu frâul și șaua, elemente ale monturii moderne care dezvăluie actualizarea în comparație cu modelele oferite de sculptura romană . Calul continuă să umble astfel încât, în același timp, să-și ridice picioarele pe aceeași parte, dreapta; a fost părerea lui Giorgio Vasari că aceasta a fost o greșeală, deoarece calul nu ar fi putut sta, dar corectitudinea poziției a fost confirmată de Baldinucci și Cicognara . Impetuozitatea calului, reținută fără efort de conducător, se numără printre elementele care subliniază abilitatea cavalerului, preluată ulterior de Donatello în monumentul ecvestru al lui Gattamelata .

Fresca este amplasată în conformitate cu două sisteme de perspectivă diferite, unul pentru bază, scurtat de jos și unul pentru față pentru cal și călăreț, care fac reprezentarea ireală și enigmatică. Baza amintește de un altar mare, cu blazoanele conducătorului, deasupra căruia se află sarcofagul pictat, la rândul său depășit de monumentul ecvestru. Inscripția latină de pe caz scrie: " IOANNES ACVTVS EQVES BRITANNICVS DVX AETATIS SVAE CAVTISSIMUS ET REI MILITARIS PERITISSIMVS HABITVS EST " . Semnătura artistului, pe de altă parte, se găsește pe marginea altarului: « PAVLI VGIELLI OPVS » .

Cifrele sunt bine finisate, curtoase, bine tratate volumetrice prin intermediul unei abilități de proiectare a luminilor și umbrelor cu clarobscur , redate cu un realism „analitic”, adică cu mai multă atenție acordată sumei părților decât sinteticului întreaga figură. Există, de asemenea, o tendință spre geometricizarea formelor, care conferă întregului un efect de abstractitate rafinată: efectul este cel al unui lider simbolic și ideal, mai degrabă decât al unei persoane în carne și oase. Luminile, din stânga, reflectă în mod constant iluminarea naturală care vine de la catedrală.

Bibliografie

  • Annarita Paolieri, Paolo Uccello, Domenico Veneziano, Andrea del Castagno , Florența, Scala, 1991.
  • Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, The times of art , vol. 2, Milano, Bompiani, 1999.
  • Stefano Zuffi , Secolul al XV-lea , Milano, Electa, 2004.

Elemente conexe

Alte proiecte