Expoziție de artă degenerată

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Expoziție de artă degenerată
Die Ausstellung "Entartete Kunst"
Ausstellung entartete kunst 1937.jpg
Goebbels vizitează expoziția de artă degenerată (1937)
Loc Munchen
Ani 1937
Gasit de Adolf Ziegler
La tine acasa 19 iulie-30 noiembrie
Tip Expoziție de artă
Organizare Partidul nazist

Expoziția de Artă degenerată (din germană Ausstellung Die „Entartete Kunst“) a fost o călătorie de artă expoziție organizată de Adolf Ziegler și partidul nazist și inaugurat la Munchen la 19 iulie anul 1937 .

Expoziția, care a fost înființată în scopuri propagandistice și pentru a denigra arta care nu a fost aprobată de regimul nazist, a expus lucrări de artă moderniste confiscate de la muzeele germane și a avut loc împreună cu Marea Expoziție de artă germană , care a celebrat așa-numita '"arta germana pura". Cele 650 de lucrări ale expoziției de artă degenerată au fost aranjate într-un mod dezordonat într-un spațiu întunecat și însoțite de sloganuri și subtitrări insultante care vizau insultarea artiștilor și a directorilor muzeelor ​​care cumpăraseră lucrările. Mediatizarea largă permisă de jurnalismul de regim a contribuit la succesul expoziției, care a atras peste două milioane de vizitatori (de trei ori mai mare decât cea care a vizitat marea expoziție de artă germană).

fundal

După urcarea la putere a lui Adolf Hitler la 30 ianuarie 1933 , în curând au fost întreprinse acțiuni pentru curățarea culturii așa-numitei „degenerări”: cărțile au fost arse , artiștii și muzicienii au fost concediați din posturile didactice și editorii muzeelor înlocuit de membri de partid. [1] În septembrie 1933, a fost înființată Reichskulturkammer („Camera de cultură a Reichului”), o ramură a Reichsministerium für Volksaufklärung und Propaganda („Ministerul Reichului pentru Educație Publică și Propagandă”) condusă de Joseph Goebbels .

În artă, Hitler s-a considerat singur demn de a decide ce este acceptabil și ce este „degenerat” și „modern”. Deși Goebbels și alții admirau lucrările expresioniste ale unor artiști precum Emil Nolde , Ernst Barlach și Erich Heckel , o fracțiune condusă de Alfred Rosenberg disprețuia expresioniștii, iar rezultatul a fost o amară dispută ideologică care a fost soluționată abia în septembrie 1934 , când Hitler, care a denunțat arta modernă și i-a numit pe exponenții săi „incompetenți, înșelători și nebuni”, [2] [3] a declarat că nu va exista loc pentru experimentarea modernistă în Reich. [4]

În prima jumătate a anului 1937 , pregătirile erau în curs pentru Große Deutsche Kunstausstellung („Marea expoziție de artă germană”), care urma să expună artă aprobată de naziști. Mulți artiști germani au trimis la cerere cele 15.000 de lucrări destinate Marii Expoziții de Artă, iar unele dintre acestea au fost alese de un juriu, inclusiv susținători Goebbels. [5] Cu toate acestea, Hitler nu a aprobat niciunul dintre artefactele selectate și, după ce a concediat juriul, și-a angajat fotograful personal Heinrich Hoffmann pentru a selecta lucrări noi. [5]

Într-o intrare în jurnal datată 4 iunie 1937 , Goebbels a conceput ideea unei expoziții separate de lucrări din epoca Weimar , despre care credea că este o „epocă a decăderii”. El a mai afirmat că o astfel de expoziție ar permite oamenilor să „vadă și să înțeleagă”. [5] Potrivit istoricului de artă Olaf Peters, Goebbels a propus cancelarului german expoziția de artă „degenerată”, de asemenea, pentru a evidenția calitatea slabă a artei germane aprobată de regim. Peters crede, de asemenea, că Goebbels ar fi încercat să recâștige încrederea lui Hitler, deoarece dictatorul i-a înlocuit pe jurații lui Goebbels cu cei ai lui Hoffmann, considerați de Goebbels un potențial rival. [5] La 30 iunie, Hitler a semnat un ordin de autorizare a Expoziției de Artă Degenerată. [3] Goebbels l-a încredințat lui Adolf Ziegler, șeful Reichskammer der Bildenden Künste („Camera de arte vizuale din Reich”), responsabil de o comisie de cinci persoane care a vizitat colecțiile de stat din numeroase orașe în două săptămâni, confiscând 5.238 de lucrări pe care le-au făcut. considerat degenerat (care prezintă calități precum „decăderea”, „slăbiciunea caracterului”, „boala mintală” și „impuritatea rasială”). [3] Această colecție va fi mărită de raiduri ulterioare asupra muzeelor ​​pentru expoziții viitoare. [3] Comisia s-a concentrat asupra lucrărilor artiștilor citați în publicațiile de avangardă și a fost ajutată de unii adversari vehementi ai artei moderne, precum Wolfgang Willrich . [3]

Expoziția a fost pregătită în grabă pentru a fi prezentată împreună cu Marea Expoziție de Artă Germană care urma să se deschidă la 18 iulie 1937. [5] Imitând Hitler, Ziegler a prezentat o critică amuzantă a artei moderne la deschiderea expoziției. 19 iulie 1937. [3]

Expoziția

Knabe vor zwei stehenden und einem sitzenden Mädchen (c. 1918) de Otto Mueller , una dintre lucrările expuse în Expoziția de Artă Degenerată

Expoziția a prezentat 650 de opere de artă, confiscate de la muzeele germane și a servit drept contrapunct pentru expoziția majoră de artă germană concomitentă. [2] Cu o zi înainte de începerea expoziției, Hitler a ținut un discurs declarând „război nemilos” împotriva dezintegrării culturale, atacând „vorbitorii, amatorii și escrocii de artă”. [2] Potrivit naziștilor, arta degenerată era ansamblul de opere care „insultă sentimentul german sau distrug sau confundă forma naturală sau pur și simplu dezvăluie absența unor abilități manuale și artistice adecvate”. [2] În primele șase săptămâni ale expoziției, un milion de oameni au participat la expoziție. [2]

Expoziția a fost găzduită la Institutul de Arheologie din Hofgarten : un loc ales pentru calitățile sale particulare (camere întunecate și înguste). [3] Multe lucrări au fost expuse fără cadru și parțial acoperite de sloganuri derogatorii. [3] Au fost făcute fotografii ale expozițiilor și un catalog, produs pentru spectacolul de la Berlin , [3] care a însoțit traseul expoziției. [6] A fost produs și un videoclip cu secțiuni ale expoziției. [7]

Expoziția de artă degenerată a inclus 650 de picturi, sculpturi și amprente de 112 artiști, în principal germani, printre care George Grosz , Ernst Ludwig Kirchner , Paul Klee , Georg Kolbe , Wilhelm Lehmbruck , Franz Marc , Emil Nolde , Otto Dix , Willi Baumeister , Kurt Schwitters și alții. [3] Ziegler a confiscat și a expus lucrări ale unor artiști străini, precum Pablo Picasso , Jean Metzinger , Albert Gleizes , Piet Mondrian , Marc Chagall și Vasilij Kandinsky. Nu a fost expus un număr mare de lucrări, deoarece expoziția sa concentrat pe lucrări germane. [3] Expoziția a durat până la 30 noiembrie 1937 [3] și a fost vizitată de 2.009.899 persoane (în medie 20.000 pe zi). [3]

Amenajarea lucrărilor

Primele trei camere au fost tematice: prima conținea lucrări considerate degradante pentru religie, a doua conținea în principal lucrări de artiști evrei, în timp ce a treia conținea lucrări considerate jignitoare pentru femei, soldați și țărani din Germania. Restul expoziției nu a urmat o temă specifică.

Pereții purtau legende derogatorii adresate lucrărilor, inclusiv: [8]

  • Batjocură insolentă a Divinului sub stăpânire centristă.
  • Revelația sufletului rasial evreiesc.
  • O insultă adusă femeii germane.
  • Idealul - idiot și curvă.
  • Sabotaj deliberat al apărării naționale.
  • Fermierii germani: o viziune idiș.
  • Pofta evreiască pentru pustie este dezvăluită - în Germania negrul devine idealul rasial al unei arte degenerate.
  • Nebunia devine metodă.
  • Natura văzută de mințile bolnave.
  • Chiar și top-ul din muzee a numit această „artă a poporului german”.

Obiective politice

Discursurile liderilor partidului nazist au fost în contrast cu afișele artiștilor diferitelor mișcări artistice, cum ar fi Dada și suprarealistul . Alături de multe dintre tablouri erau etichete care indicau câți bani ar cheltui un muzeu pentru achiziționarea operei de artă. În cazul picturilor dobândite în timpul hiperinflației de la Weimar de după război de la începutul anilor 1920 , când costul unui kilogram de pâine a ajuns la 233 miliarde DM, [9] prețurile picturilor au devenit inevitabil ridicate. Expoziția a fost concepută pentru a promova ideea că modernismul era o conspirație a oamenilor care urau decența germană, adesea identificată ca evreie-bolșevic, deși doar șase din cei 112 artiști incluși în expoziție erau de fapt evrei. [10]

Dimpotrivă, Marea expoziție de artă germană concomitentă a fost menită să arate tipul de artă cel mai clasic și „rasial pur” susținut de regimul nazist. [3] Expoziția a fost găzduită lângă Hofgarten, în Haus der Deutschen Kunst . [3] A fost considerat mediocru de sursele moderne și a atras doar aproximativ jumătate din vizitatorii celui dedicat artei degenerate. [3]

Evenimente ulterioare

Afișul expoziției de artă degenerată desfășurată la Berlin în 1938.

La câteva luni după 30 noiembrie, în ziua expoziției de la München, expoziția s-a oprit la Berlin, Leipzig , Düsseldorf , Weimar , Halle , Viena și Salzburg , pentru a fi văzută de încă un milion de oameni. [3] Multe lucrări au fost apoi vândute, deși cumpărătorii interesați erau puțini și prețurile au scăzut drastic odată cu adăugarea unei cantități atât de mari de lucrări pe piața artei: [11] Goebbels a scris despre schimbarea mâinilor între colecționarii americani pentru „zece cenți a kilogram ", chiar dacă unele" schimbări ... vor intra în ghiveci pentru cheltuieli de război, iar după război vor fi dedicate cumpărării de artă ". [2] La 20 martie 1939, aproape 20.000 de artefacte au fost arse. [3]

În 1991 , Muzeul de Artă din județul Los Angeles a organizat o reproducere criminalistică a expoziției. [12]

300 dintre lucrările expuse au fost aparent achiziționate sau achiziționate în alt mod de către dealerul de artă Hildebrand Gurlitt, care le raportase distruse prin bombardament, însă au reapărut în 2013 când au fost dezvăluite detalii despre colecția Gurlitt moștenită de la fiul său Cornelius . [13] Cornelius Gurlitt a lăsat colecția Muzeului de Arte Frumoase din Berna, Elveția, care în noiembrie 2017 a expus unele dintre ele într-o expoziție intitulată Gurlitt: Status Report: Degenerate Art - Confiscated and Sold ("Gurlitt: Report on the state de artă degenerată - confiscate și vândute "). [14]

În 2014 , Neue Galerie din New York a organizat Degenerate Art: The Attack on Modern Art în Germania nazistă , o expoziție care reunește picturi și sculpturi din expoziția din 1937, împreună cu filme și fotografii ale instalațiilor originale, materiale promoționale și de propagandă și câteva exemplare de artă aprobate în timpul naziștilor care au supraviețuit din expoziția oficială înființată pentru a contrasta cu lucrările moderniste și avangardiste pe care naziștii le considerau „degenerate”. [11]

Notă

  1. ^ Adam 1992, p. 52
  2. ^ a b c d e f ( EN ) Frederic Spotts, Hitler și puterea esteticii , Overlook, 2002, pp. 151-68.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r ( EN ) München 1937: Dezvoltarea a două expoziții de artă pivot , pe marcuse.faculty.history.ucsb.edu . Adus la 26 aprilie 2019 .
  4. ^ Grosshans 1983, p. 73-74
  5. ^ A b c d și (EN) Michael Kimmelman, The Art Hitler Hated in The New York Review of Books, 19 iunie 2014.
  6. ^ (EN) Fritz Kaiser, Arta degenerată: soarta avangardei în Germania nazistă , HJ. N. Abrams, 1991, pp. 356-90.
  7. ^ (EN) oraș german; Expoziție de artă degenerată la München , pe collections.ushmm.org . Adus la 26 aprilie 2019 .
  8. ^ Barron 1991, p. 46
  9. ^ Evans 2004, p. 106.
  10. ^ Barron 1991, p. 9
  11. ^ a b ( EN ) Expoziția „Artă degenerată” la Neue Galerie New York , pe ft.com . Adus la 26 aprilie 2019 .
  12. ^ (EN) Art Review: Revisiting the Unthinkable: Salonul „Artă degenerată” al Germaniei naziste la LACMA pe articles.latimes.com. Adus la 26 aprilie 2019 .
  13. ^ (RO) Oficialii germani oferă detalii despre arta prădată , pe nytimes.com. Adus la 26 aprilie 2019 .
  14. ^ ( RO ) GURLITT: RAPORT DE STARE „ARTE DEGENERATĂ” - CONFISCAT ȘI VANDUT , pe kunstmuseumbern.ch . Adus la 26 aprilie 2019 .

Bibliografie

  • (EN) Peter Adam, Art of the Third Reich, Harry N. Abrams, 1992.
  • (RO) Stephanie Barron, „Arta degenerată:„ Soarta avangardei în Germania nazistă , Harry N. Abrams, 1991.
  • (EN) RJ Evans, Venirea celui de-al treilea Reich , Penguin, 2004.
  • (EN) Henry Grosshans, Hitler și artiștii , Holmes și Meyer, 1983.

Elemente conexe

Alte proiecte