Pictura victoriană

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

În epoca victoriană , perioada istorică a Angliei între 1837 și 1901 , date ale domniei reginei Victoria , pictura a cunoscut o mare dezvoltare, manifestând trăsăturile saliente ale culturii vremii.

Curenți și teme

Problemele și contradicțiile vremii, dezvăluite de fenomenologia industrialismului, sunt reflectate și sporite de artele vizuale și decorative, concretizându-se în curenți diferiți și diferiți.

Frăția prerafaeliților

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: prerafaeliți .

Cel mai cunoscut curent care s-a dezvoltat în această perioadă, Frăția prerafaeliților , este atribuibil marii mișcări a simbolismului . Temele preferate erau speculațiile asupra esenței frumuseții și artei, chiar și în implicațiile sale sociale, și descrierea temelor biblice și a decorurilor medievale, întotdeauna impregnate de semnificații simbolice dense.

Din curent s-a dezvoltat opera izolată a unor artiști târzii, operând până în primele decenii ale secolului al XX-lea , precum John William Waterhouse și Frederick Leighton .

Pictura zânelor

Pictura zânelor este un gen particular al picturii și ilustrației victoriene care se concentrează pe descrierea zânelor și a lumilor fermecate , cu o atenție deosebită la atmosferă și detalii. Considerată în general o formă de evadare , curentul încununează revigorarea tipic victoriană a fantasticului, un adevărat fenomen cultural legat de lucrările lui Shakespeare, cum ar fi Visul unei nopți de vară și basmele , și de o literatură bizară și norocoasă pentru copilărie reprezentată în special de opera lui Lewis Carroll .

Mișcarea își găsește în mod firesc originile în operele literare și teatrale ale romantismului, precum și, așa cum am menționat, reînnoirea atenției pentru lucrări precum Visul unei nopți de vară și Furtuna de William Shakespeare , The Fairy Queen Spenser și The Kidnapped de Alexander Pope Ariciul . Printre principalele motive pentru interesul reînnoit pentru reprezentarea teatrală a acestor lucrări, introducerea de noi tehnici a jucat cu siguranță un rol, inclusiv utilizarea gazului și a luminilor și îmbunătățirea mașinilor de scenă. Cu toate acestea, motivele nu se găsesc doar în sfera tehnică și tehnologică: revoluția industrială , potrivit unor critici precum Jeremy Maas , a lăsat publicul cu un puternic sentiment de dezorientare și dezrădăcinare, pe care mitologia și fantasticul le-au umplut cu reprezentări. a lumilor și tradițiilor străvechi. pierdut.

Începând cu modele romantice precum Johann Heinrich Füssli și William Blake , pictura de zână își găsește primul autor în schizofrenicul Richard Dadd , care a produs majoritatea picturilor și ilustrațiilor sale în spitalul psihiatric Bethlem, unde a fost încarcerat. Pentru uciderea tatălui său. . După el, primul artist integrat social care s-a dedicat acestor subiecte a fost John Anster Fitzgerald , membru al Academiei Regale. A debutat în gen cu o serie de ilustrații tematice de Crăciun, fondând un fir important al ilustrației victoriene. Alți autori ai picturii de zână au fost Edwin Landseer , numit „artistul preferat al reginei”, prerafaeliții John Everett Millais și Dante Gabriel Rossetti , Arthur Hughes și William Bell Scott , de asemenea prerafaeliți târzii, micuțele Elsie Wright și Frances Griffiths , renumite pentru fotografiile lor cu zânele Cottingley , și ilustratorul Arthur Rackham , considerat ultimul curent după ce, odată cu cel de- al doilea război mondial , interesul figurativ pentru fantastic și zâne a început să se estompeze.

Alți autori aparținând acestui gen au fost:

Vistieria Crăciunului

Pe lângă fantastic, un alt subiect preferat al picturii victoriene a fost perioada de Crăciun, care a dus la nașterea unui gen autonom în pictură și, mai ales, în ilustrație. Trezoreriile de Crăciun , produse sub forma unei antologii care conțin povești, cântece și, mai presus de toate, imagini, au devenit deosebit de populare, combinând farmecul de basm care i-a fascinat atât de mult pe victorieni cu o valoare pedagogică clară.

În această perioadă, lucrări precum muzica incidentală a baletului Spărgătorul de nuci de Ceaikovski și romanul Un colind de Crăciun de Charles Dickens au văzut lumina, iar unele dintre elementele mitologiei Crăciunului care rămân astăzi au fost elaborate, inclusiv figura lui Moș Crăciun. . Printre ilustratorii care s-au dedicat cel mai mult temei Crăciunului , menționatul John Anster Fitzgerald , care este considerat fondatorul mișcării, John Callcott Horsley , primul care a produs felicitări cu tematică de Crăciun comandate de Henry Cole , Richard Doyle , cunoscut pentru ilustrațiile sale pentru operele lui Dickens și ale lui Randolph Caldecott , o figură cheie în publicarea pentru copii.

Colonialism și orientalism

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: orientalismul (pictura) .

O mișcare adânc înrădăcinată în pictura romantismului , fascinația pentru est a avut o mare importanță în obiceiurile victoriene, mai ales după dobândirea Indiei ca colonie a imperiului. Inspirați de artiști francezi precum Eugène Delacroix , Jean Auguste Dominique Ingres și Jean-Léon Gérôme , pictorii victorieni și-au îndreptat frecvent atenția spre decoruri precum cea a haremului , reprezentând deseori scene ale vieții orientale pătrunse de senzualitate, indolență și o anumită doză. de lascivitate pentru a-i spori farmecul. Sensualitatea care a găsit din ce în ce mai puțin spațiu în Anglia puritană a fost apoi transferată în țări îndepărtate și implicit justificată de inferioritatea morală a coloniștilor. Principalii autori care s-au dedicat reprezentării Orientului au fost:

Precursorul genului este considerat Joshua Reynolds , cu reprezentările sale frecvente ale subiectelor legate de India .

Portretizare

Mulți artiști victorieni s-au dedicat portretizării. Printre aceștia, cei mai cunoscuți și mai prolifici au fost William Etty , William Quiller Orchardson , James Sant , Frank Holl și Luke Fildes .

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=vittoriana_painting&oldid=107013612 ”