Amleto Cencioni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără surse!
Această intrare sau secțiune despre subiectul pictorilor italieni nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citări din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Amleto Cencioni în studiul său

Hamlet Cencioni ( L'Aquila , 28 mai 1906 - L'Aquila , 26 decembrie 1994 ) a fost pictor , restaurator , decorator și artizan italian .

Biografie

Amleto Cencioni s-a născut în L'Aquila la 28 mai 1906 din Teresa Tavarozzi și Giuseppe Cencioni, un meșter din fier și proprietar al unui atelier pentru construcția de mobilier. Frecventarea mediului de lucru al tatălui său l-a determinat, în cea mai fragedă copilărie, să combine culori și să deseneze și să picteze mici peisaje în rundele paturilor din tablă pictate de tatăl său. La vârsta de paisprezece ani, abilitatea sa instinctivă l-a arătat către Luigi Maddalena, elev, împreună cu Carlo Patrignani și Vivio Cavalieri, din Teofilo Patini .

Și-a extins cunoștințele în anii 1920 la studioul lui Domenico Cifani din Roma , unde a decorat Cappa di San Nicandro pentru baroni și în L'Aquila la Villa Silvestrella pentru Nobili Palitti.

Când, la 26 de ani, a expus pentru prima dată două mici pânze (un peisaj și o natură moartă) tratate cu o spatulă, în ferestrele Antica Profumeria Cerroni, în centrul orașului său, cele două mici piese a rămas mult timp în centrul atenției și interesului, atât de mult încât, semnat de Cesare Dionisio, pe prima pagină a ziarului „ La Tribuna ”, a apărut o corespondență din L'Aquila intitulată: „Amleto Cencioni: a frumoasa promisiune a artei ”. A fost prima recenzie înregistrată.

După ce a părăsit atelierul Maddalenei, devenind acum independent ca decorator, Cencioni a intrat cu această specializare în mediile Superintendenței Monumentelor, cu care, deja în 1928-1929, colaborase la restaurarea frescelor din Sala Celestiniana din Bazilica Collemaggio , sub îndrumarea expertului Cesare Ventura.

În acea perioadă a participat la numeroase expoziții colective organizate de regimul fascist la Roma , Pescara și Milano ; a lucrat la crearea unor panouri pentru promovarea șofranului Navelli care vor fi expuse în urma expoziției produselor din Abruzzo la Roma.

Apoi a fost chemat la arme la Pula, unde a luptat pe frontul iugoslav și a contractat malarie, care l-a afectat mulți ani cu mai multe crize de febră.

În vara anului 1944, la doar două luni după eliberarea L'Aquila, împreună cu alți artiști (Vivio Cavalieri, Giuseppe Centi, Francesco Paolo Mancini, Fulvio Muzi , Fulvio Nardis, Pio Iorio și Silvio Santoro) a fondat Aquilani Artists Group , organizând o primă expoziție în Sala Rossa a Teatrului Municipal din L'Aquila (mai-iunie 1945), dar, mai presus de toate, a reușit să nu transforme Fortul spaniol din L'Aquila într-o închisoare: a cerut Ministerului Finelor Artele pentru a putea restaura o parte a Castelului pentru a fi folosită ca expoziție de artă, începând ulterior școala de restaurare din Castelul însuși. În aceeași perioadă a restaurat Casa Signorini Corsi (acum muzeu), palatele nobile, Bazilica San Bernardino (care l-a ocupat de peste patru ani), Bazilica Bisenti, Bazilica Sant'Antonio Abate din Paganica , Santa Maria Assunta în Bominaco , Rocca Calascio și Guardiagrele .

Bust de bronz Cencioni (Pio Iorio)

Din 1946 până în 1956 a participat la toate experiențele artistice postbelice, apărând până la punctul de a fi inclus, în 1950, într-o publicație în limba germană Robery Grabski („Italienische Maler und Bildhauer”), în care Cencioni a primit un mic lucrare care descrie un moment al Calvarului: „Der Kreuzweg”.

În 1974 a decis să se adreseze publicului internațional organizând o expoziție majoră la Paris și aducând cincizeci de lucrări. Foarte îngrijorat de publicul oarecum sofisticat, el a spus: "Cine știe dacă voi putea să-i fac să iubească peisajele noastre, dacă vor înțelege că avem zăpadă pe munte și că migdalii în floare sunt cu adevărat acolo. Cine știe dacă vor aprecia tăcerea săracelor noastre sate de munte și dacă vor înțelege că vara câmpurile noastre sunt galbene aprinse și soarele arde și luminează totul imens. ".

Expoziția a avut un mare succes, de aceea proprietarul galeriei, un nobil pe nume François De Vallombreuse, i-a propus lui Cencioni să mute expoziția pe cheltuiala sa la o altă galerie a sa din țara bască Biarritz ; și aici succesul a fost imediat și un galerist american i-a propus lui Cencioni să-și ducă lucrările peste ocean, la Palm Beach .

În mai 1976, în Germania, în cadrul Expoziției Internaționale de la Köln , i s-a acordat primul premiu internațional al UNESCO ; în timpul discursului de premiere, directorul Muzeului de Artă Contemporană din Köln l-a definit pe Amleto Cencioni „Maestrul peisajului din Abruzzo”.

În 1984, la Palazzo del Turismo, orașul Milano a dedicat o expoziție a doi mari pictori din Abruzzo (Cencioni și Michele Cascella ), evidențiind peisajul din Amleto Cencioni. În același an, Papa Ioan Paul al II-lea a anunțat un an sfânt extraordinar și, pentru a aduce un omagiu supremului pontif și întregului creștinism, Corriere di Roma a selectat pictori și sculptori italieni, colectând documentația fotografică a artiștilor aleși și creând doi volume în piele. În luna martie a acelui an, într-un public extraordinar, Ioan Paul al II-lea i-a primit pe artiști și familiile lor în spațiul din fața baldachinului papal din Piața Sf. Petru , în fața a 60.000 de credincioși, mulțumind artiștilor și directorului prof. Giuseppe Grimaldi a donat cele două volume Papei; printre acești artiști a fost și Amleto Cencioni.

Artistul a murit în casa sa din L'Aquila pe 26 decembrie 1994, după ce și-a dedicat întreaga viață artei.

Primăvara de Amleto Cencioni

În 1997 i-a fost dedicată o stradă în L'Aquila.

Stil

Cencioni este definit ca „Maestrul peisajului din Abruzzo”.

A început de la viață pentru a elabora și interpreta în sufletul său ceea ce pictează: terenul său în priveliștile solitare făcute de drumuri de țară, ferme, întinderi de câmpuri și pajiști, punând pe pânză simpla viață de zi cu zi. A preferat să picteze în aer liber , lăsându-se inspirat de vastul teritoriu din Abruzzo, plantându-și șevaletul în aer liber și surprinzând anotimpurile și orele în schimbare. Prin urmare, fundamentală este utilizarea culorii cu care pictorul a definit luminile și umbrele.

Culorile paletei sale sunt strălucitoare și ajută la reprezentarea peisajului așa cum artistul a văzut și simțit. Lumina, protagonista picturilor sale, este obținută din culori calde precum roșu și galben și este diferită în fiecare anotimp și în fiecare oră. Chiar și atunci când pictorul a reprezentat personajele care îi animă locurile, acestea sunt perfect integrate în peisaj: în sate mici, ca în mediul rural, fiecare figură este sumară, alcătuită din linii. Totul este esențial, fiecare element este surprins în simplitatea apariției sale sigure și păstoase.

Vară. Câmpuri de grâu de Amleto Cencioni, ulei pe panou

Cencioni nu și-a oprit niciodată căutarea culorii și a luminii țării sale: izvoarele sale, florile de migdale, zăpada de pe Gran Sasso , sunt dovada joiei sale de viață.

Stilul său, care poate fi definit impresionist , a dus la cunoașterea Abruzzilor în lume.

Restaurare

Cencioni a colaborat cu Superintendența Patrimoniului Cultural din L'Aquila timp de peste 30 de ani.

Apus de toamnă împotriva luminii de Amleto Cencioni, ulei pe pânză

Una dintre primele lucrări de restaurare picturală a fost cea a tavanului Bisericii San Bartolomeo (sec. XV) din Vila Popolo : un tavan de mare interes artistic și istoric care constă din peste 100 de picturi inserate între grinzi decorate care susțin acoperișul. Lucrarea a fost finalizată în puțin sub 2 ani. Arhitectul Dander, în 1958 la Superintendența din L'Aquila, a definit restaurarea ca „un miracol autentic al pasiunii și priceperii care a permis să scoată la lumină lucrările pe care Carolus Cortinus le-a finalizat în 1684.”. De asemenea, a restaurat Abația Santa Maria Arabona din Manoppello și Bazilica Santa Maria del Colle din Pescocostanzo (sec. XV).

Restaurarea tavanului din lemn și a cupolei capelei care adăpostește corpul San Bernardino da Siena în Bazilica omonimă este importantă : a pus mâna pe sute de metri pătrați de pânză, pe un organ de proporții extraordinare și pe suprafețe din lemn să fie demontat, restaurat și reapelat.

În 1968, Superintendența a reușit să comunice ministerului finalizarea lucrării: frescele de Geronimo Cenatiempo din capela San Bernardino, după curățare și restaurare, au arătat clar data execuției (1711) și semnătura artistului. Totuși, pe tavan, data 1709 putea fi citită.

Expoziții

Ninsoare pe Pescocostanzo de Amleto Cencioni, ulei pe panou

Expoziții personale

  • Vitrina Cerroni, L'Aquila (1932);
  • V Expoziție de artă interprovincială, Teramo (1932);
  • Expoziție populară de artă, L'Aquila (1933);
  • Sala Eden, L'Aquila (1933, 1958, 1959, 1963, 1965, 1967, 1968);
  • Colegiul din Abruzzo, L'Aquila (1969, 1970);
  • Hotel Montecagno, Rocca di Cambio (1970);
  • Clubul Capri, Capri (1971);
  • Galeria de artă „La Sonda”, L'Aquila (1972);
  • Teatrul Central, Roma (1973);
  • Studioul de artă Hermes, Roma (1973);
  • Palazzo Fanzago , Pescocostanzo (1974);
  • Primăria, Castel del Monte (1974);
  • Galerie Mouffe, Paris (1-15 octombrie 1974);
  • Saletta Palizzi, Vasto (1974);
  • Galleria Meravigli , Milano (1975);
  • Galeria Verrocchio 2, Pescara (1975);
  • Villa Rufolo , Ravello (1975);
  • Centrul de artă „Il Cubo”, Lanciano (1975);
  • Centrul Cultural San Bartolomeo, Bergamo (1976);
  • Omagiu de la municipalitatea L'Aquila la 70 de ani de la Amleto Cencioni, Galeria "La Sonda", L'Aquila (1976);
  • Galeria Bolzani, Milano (1977);
  • Primo Piano Cultural, L'Aquila (1977);
  • Galeria Spinetti, Florența (1977);
  • Palm Beach , Florida (1977);
  • Galeria de artă De Benedictis, Buenos Aires (1978);
  • Galeria de artă "Centro Tori", Sassuolo (1978);
  • Centrul de Artă Modernă, Pisa (1979);
  • Muzeul Național de Artă Modernă Republica Malta, Malta (1979);
  • SK Art Gallery, Galatina di Lecce (1979);
  • Palazzo Polverosi, Roma (1981);
  • Galeria Maite Muñoz, Barcelona (2-16 decembrie 1981);
  • Cité Universitaire, Paris (1982);
  • Accademia del Tetradramma, Palazzo Pignatelli, Roma (1982);
  • Palazzo del Turismo, Milano (1984);
  • British Art of Fair in the City, Bishopsgate Foundation, Londra (1985);
  • Expoziție antologică pentru cei optzeci de ani de Cencioni, Muzeul de Artă Contemporană al Castelului Cinquecentesco , L'Aquila (1986);
  • Grand Hotel des Bains, Riccione (1 iulie - 30 august 1989);
  • Palazzo Ciccozzi, L'Aquila (11-27 decembrie 1993);
  • Omagiu lui Amleto Cencioni, Maestrul peisajului din Abruzzo, Castelul secolului al XVI-lea , L'Aquila (22 decembrie 1995 - 7 ianuarie 1996);
  • Omagiu lui Amleto Cencioni, Maestrul peisajului din Abruzzo, Școala subofițerilor Guardia di Finanza, L'Aquila (12-30 mai 1998);
  • Amleto Cencioni, Maestrul peisajului din Abruzzo, la zece ani după moartea sa, Sala Caputo dei Padri Gesuiti, L'Aquila (decembrie 2004);
  • Peisajul Abruzzo, Roma (25 mai - 5 iunie 2006);
  • Expoziția Grupului de artiști Aquilani la șaptezeci de ani de la înființare, Palazzetto dei Nobili , L'Aquila (9-31 mai 2015);
  • Retrospectivă a lui Amleto Cencioni la 25 de ani de la moartea sa, Palazzo Cappa Cappelli , L'Aquila (21 august - 12 septembrie 2019).

Premii și recunoștințe

  • Premiul I la Expoziția de Artă Sacră, Bazilica San Bernardino , L'Aquila (1947);
  • Premiul I Expoziție regională de artă Abruzzo (1969);
  • Premiul I al Cupei de Argint, Santo Stefano di Sessanio (1970);
  • Premiul I la Expoziția Internațională, Premiul Vezuviu, Napoli (1971);
  • Locul 6 Prima Bienală de Artă Europeană, Premiul Vesuvio '72, Napoli (1972);
  • Premiul II de pictură regională, L'Aquila (1972);
  • Medalia de aur a doua bienală de artă abruzzeză (1973);
  • Medalia de vară Artă '74 diplomă de onoare, Premiul Național pentru Pictură Figurativă, Santa Margherita Ligure (1974);
  • Platou de argint, Busto Arsizio (1974);
  • Premiul 6, Premiul Internațional de Artă, Atena (1974);
  • Diploma de onoare, Expoziția internațională, Paris (1975);
  • Diplomă de onoare, Vallombreuse Art Exibit, Palm Beach , Florida (1976);
  • Medalia de aur, Administrația municipală din L'Aquila pentru a 70-a aniversare a lui Amleto Cencioni, L'Aquila (1976);
  • Premiul I la Expoziția Internațională de Artă Contemporană, Köln (1976);
  • Premiul III Salonul Internațional de toamnă Lombardo '76, Milano (1976);
  • Premiul II, Premiul I " G. D'Annunzio ", Pescara (1977);
  • Premiul II, Revista internațională de pictură, Lugano (1977);
  • Trofeul de toamnă, Santa Margherita Ligure (1977);
  • Premiul Farfuriei de Aur, Dubrovnik (1981);
  • Premiul I, Luxemburg (1982).

Bibliografie

  • Fausto Ianni, „Metier de vivre” al lui Amleto Cencioni , în Abruzzosette , 17 octombrie 1974, p. 3.
  • Pictori și sculptori ai timpului nostru: Amleto Cencioni , prezentare de Elio Marcianò, Brescia, Magalini Editrice, 1978.
  • Elio Marcianò, Amleto Cencioni: stăpânul peisajului Abruzzo , în Italia Art, supliment la nr.62 din 30 aprilie 1981.
  • Giacomo Cesario, Arta solară a lui Amleto Cencioni. Roma se înclină în fața stăpânului peisajului din Abruzzo , în Il Corriere di Roma , 28 decembrie 1982, p. 5.
  • Sebastiano Ventresca, Cencioni: maestrul , în Ju Zirè , 4 septembrie 1986.
  • Silvio Graziosi, Expoziție antologică a lui Amleto Cencioni: aniversarea de aur a artei la vârsta de 80 de ani , în Ju Zirè , anul 2, n.37, 23 octombrie 1986, p. 5.
  • Orașul l-a întâmpinat pe marele pictor al peisajelor din Abruzzo , în Il Centro , la 28 decembrie 1994.
  • Walter Capezzali, Cencioni, gentleman și L'Aquila. La Castel arată omagiu „Maestrului peisajului din Abruzzo” , în Il Messaggero , 21 decembrie 1995, p. 9.
  • Omagiu Maestrului luminii. O expoziție la zece ani după moartea lui Amleto Cencioni , în Il Centro , 10 decembrie 2004, p. 5.
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Amleto_Cencioni&oldid=119701754 ”