Billie Jean

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Billie Jean
Michael Jackson Billie Jean.jpg
Cadru din videoclipul melodiei
Artist Michael Jackson
Tipul albumului Singur
Publicare 2 ianuarie 1983
Durată 4:56
Album de origine Thriller
Tip Funk
Pop
Ritm și blues
Eticheta Epic Records
Producător Quincy Jones
Înregistrare 1982
Notă Premiul Grammy icon.svg Premiile Grammy "Cea mai bună melodie R&B" 1984
Premiul Grammy icon.svg Premiile Grammy "Cea mai bună interpretare vocală masculină R&B"
Certificări originale
Discuri aurii Noua Zeelanda Noua Zeelandă [1]
(vânzări: peste 7 500)
Spania Spania [2]
(vânzări: peste 20 000)
Discuri de platină Australia Australia[3]
(vânzări: peste 70 000)

Canada Canada (2) [4]
(vânzări: peste 200 000)
Mexic Mexic [5]
(vânzări: peste 60 000)
Danemarca Danemarca (2) [6]
(vânzări: peste 180 000)
Franţa Franța [7]
(vânzări: 1 086 000+)
Regatul Unit Regatul Unit (2) [8]
(vânzări: 1 200 000+)
Statele Unite Statele Unite (5) [9]
(vânzări: peste 5.000.000)

Certificări FIMI (din 2009)
Discuri de platină Italia Italia [10]
(vânzări: peste 50 000)
Michael Jackson - cronologie
Single anterior
( 1982 )
Următorul single
( 1983 )

Billie Jean este o melodie scrisă, compusă și interpretată de cântărețul american Michael Jackson și produsă împreună cu Quincy Jones , lansată pe 2 ianuarie 1983 [11] ca al doilea single de pe al șaselea album de studio , Thriller . Melodia se dovedește a fi cea mai cunoscută și mai cunoscută a artistului. [12]

Piesa a fost un mare succes comercial reușind, de fapt, să ajungă pe prima poziție a topului general al Billboard , unde a rămas timp de șapte săptămâni consecutive, și a topului soul , unde a rămas timp de nouă săptămâni consecutive. În Statele Unite a primit două premii Grammy în 1984: pentru „ Cea mai bună interpretare masculină R&B vocală ” și pentru „ Cea mai bună melodie de ritm și blues ” [13] . A primit încă două nominalizări la premiile Grammy pentru „ Înregistrarea anului ” și „ Cântecul anului ”, în timp ce la American Music Awards din 1984 a câștigat premiul pentru „Cea mai bună melodie pop / rock”. De asemenea, a fost votat „Cel mai bun single al anului” de The Village Voice , a fost inclus pe locul 1 în clasamentul celor mai bune melodii realizate din 1980 până în 2005 de periodicul Blender [14] și ca „Cea mai bună melodie a anilor optzeci” de Revista Q în 2006. [15] Revista Rolling Stone din 2004 a plasat-o pe locul 58 pe lista celor mai bune 500 de melodii conform Rolling Stone . [16]

Când Billie Jean a ajuns pe primul loc în topul Billboard pe 5 martie 1983, Jackson a devenit primul artist care a ocupat simultan patru topuri Billboard pop și ritm și blues , rămânând în fruntea timpului șase săptămâni consecutive, un record neînvins în rândul artiștilor de sex masculin. . Popularitatea piesei i-a convins și pe programatorii rețelei de muzică MTV de atunci să adauge clipul la rotație, în ciuda faptului că rețeaua este încă refractară la difuzarea videoclipurilor de către artiști de culoare. [17] Piesa a vândut peste 11 milioane de exemplare în întreaga lume. [15] [18] [19]

La 6 martie 2006, Billie Jean a fost lansată din nou ca single, parte a albumului video Visionary: The Video Singles . Colecția a atins numărul 11 ​​în Marea Britanie și numărul 1 în Spania .

În 2009, din cauza morții lui Michael Jackson pe 25 iunie, care a provocat o creștere exponențială a vânzărilor albumelor și single-urilor sale, piesa a revenit pe pozițiile de top ale clasamentelor mondiale ajungând pe locul 1 în Franța [20] și în Belgia [21] , numărul 2 în Elveția [22] , numărul 3 în Italia [23] , Germania [24] , Olanda [25] și Suedia [26] și numărul 4 în clasamentul pieselor digitale de către United. [27]

În 2018, RIAA a certificat single-ul de cinci ori Platinum pentru vânzări care depășesc 5 milioane de unități în Statele Unite.

La 10 iunie 2021, videoclipul oficial al melodiei atinge etapa istorică de 1 miliard de vizionări pe YouTube , care a devenit primul videoclip Jackson care a atins această cotă.

Descriere

Una dintre jachete și una dintre mănușile purtate de Jackson în timpul diferitelor spectacole live ale lui Billie Jean

Textul

Michael Jackson a întreprins compunerea textului lui Billie Jean inspirat de unele evenimente personale. Conform celei mai populare versiuni, în 1981 , în timpul unui turneu cu Jacksons , o femeie (s-a descoperit mai târziu că era un stalker ) l-a acuzat pe Jackson că nu recunoaște paternitatea fiului ei. Ea a susținut că se numea Billie Jean Jackson și a pretins că este căsătorită în secret cu cântăreața. Femeia, ani mai târziu, a fost internată la un spital de psihiatrie. Într-un interviu din 1996, Jackson a spus că îi cunoștea pe mulți dintre „Billie Jean” care fuseseră grupuri de la Jacksons: „Fiecare fată susținea că unul dintre copiii lor era fiul unuia dintre frații mei ...”, a dezvăluit cântăreața. Povestea fetei pare a fi adevărată, dar, conform altor reconstrucții, nu pare să se refere la Michael, ci la fratele ei Randy , acuzat că este tatăl a doi gemeni concepuți de Billie Jean în cauză; în autobiografia sa Moonwalk , Michael a spus în mod specific că piesa se adresează unuia dintre frați. [28] [29] Mai târziu, însă, unii dintre colaboratorii săi au sugerat de mai multe ori că incidentul îl privea pe Michael însuși. Poate că a fost opera managerului său de atunci, Frank DiLeo, să atragă mai multă atenție asupra artistului. [30]

Personajul lui Billie Jean este anticipat de două rânduri din versurile Wanna Be Startin 'Somethin' , piesa de deschidere a albumului Thriller . Din text este clar că fata nu este îndrăgostită de cântăreață: „spune minciuni și umerii rubbin” („spune minciuni și enervează [eu]”) și că vorbește fără să ia în considerare ceea ce spune: „Deci i-au spus gura motor "(" au spus că gura lui era ca un motor în acțiune "). [31]

Compoziţie

Potrivit unui interviu acordat jurnalistului Martin Bashir în 2002 pentru documentarul Living with Michael Jackson , artistul a declarat că a început să compună melodia în timp ce conducea pe Ventura Boulevard, Los Angeles și că câteva zile mai târziu i-a apărut piesa. capul deja completat cu aranjamente. Jackson a înregistrat prima demonstrație la casa sa din Hayvenhurst, Encino , în toamna anului 1981. Când a prezentat piesa producătorului Quincy Jones, nu i-a plăcut titlul și i-a sugerat să îl redenumească Not My Lover , pentru că era convins. că altfel oamenii ar crede că artistul se referă la cunoscutul jucător de tenis Billie Jean King . Jones a susținut, de asemenea, că introducerea prea multă vreme nu ar funcționa. Jackson, însă, a răspuns că tocmai acea linie de bas l-a făcut să vrea să danseze pe ea. [32] În cele din urmă, Jackson a câștigat ambele numere: a păstrat atât titlul, cât și introducerea, iar succesul răsunător, obținut de cântec, i-a dat dreptate. [33]

Înregistrare

Legenda spune că Jackson a înregistrat vocea principală într-o singură sesiune, dar aranjamentul a făcut ca această melodie să fie unică în istoria muzicii: Jackson a spus că vrea să scrie „o linie de bas perfectă” și că a lucrat la ea. cu câteva săptămâni înainte de a face baza. Jackson s-a ocupat și de amenajarea tobei și a sintetizatorului și, cu ajutorul colaboratorului său Jerry Hey, de corzi , coarne și multi-tracking. Cu vocea făcând restul, Jackson a finalizat înregistrările lui Billie Jean cu o săptămână înainte de lansarea albumului Thriller , stabilit de Epic Records pentru 1 decembrie 1982. [34]

Istoricul tehnic al sunetului lui Jackson, Bruce Swedien , a declarat că, după ce a făcut un prim mix al piesei, Jackson i-a cerut să încerce să facă altul: „Am făcut altul și altul, până am ajuns la mix. numărul 80. Totuși, Michael, care era foarte atașat de această melodie, nu era încă mulțumit. Deci, trebuie să amestecăm numărul 91! " în acel moment a intervenit Quincy Jones care, după ce au ascultat cu toții mixul final și au rămas neentuziați, a sugerat: „Să ne întoarcem și să ascultăm din nou mixul numărul doi”, Swedien a declarat: „Am făcut-o și ne-a șocat pe toți! Am amestecat melodia atât de mult încât am riscat să o stric. Acest amestec de Billie Jean i-a șters pe ceilalți 90 într-o clipă, și exact asta a ajuns pe Thriller . " [34] [35]

Promovare

Videoclip

În 1981, MTV s-a născut în Statele Unite, primul post de televiziune care a difuzat doar videoclipuri muzicale toată ziua, ceea ce a avut imediat un mare succes, în special în rândul tinerilor. Jackson a văzut potențial în noua stație și, la începutul anului 1983, a decis să realizeze un videoclip pentru a promova al doilea single al lui Thriller , Billie Jean , în speranța că noua rețea îl va difuza, deși rețeaua nu a difuzat până atunci videoclipuri ale artiștilor negri. . De fapt, MTV se concentra mai mult pe muzica artiștilor albi precum Duran Duran , Peter Gabriel , The Clash , Blondie , Genesis și Billy Idol . La refuzul MTV de a difuza videoclipul, Walter Yetnikoff, președintele de atunci al Epic / CBS Records, l-a informat pe președintele rețelei că, dacă Billie Jean nu ar fi fost difuzată, casa de discuri nu ar da permisiunea de a difuza niciunul dintre videoclipurile sale artiști non-negri, Billy Joel , Culture Club , Wham! , Cyndi Lauper și mulți alții. Sub presiune, MTV a decis în cele din urmă să difuzeze videoclipul, care a avut premiera pe 10 martie 1983 și a primit rapid ratinguri excelente. [36] [37]

Regizat de regizorul britanic Steve Barron , videoclipul lui Billie Jean este foarte sugestiv, răsunând doar vag versurile melodiei. În imagini găsim un Jackson singuratic plimbându-se pe străzile unui oraș cu un viitor ipotetic, inspirat de atmosferele neo-noir din filmul Blade Runner din anul precedent, în timp ce pământul luminează pe urmele sale (un fel de chemare la succes și spre faima artistului). Un stalker petulant , un reporter (reprezentând presa tabloidă care începea să-l enerveze pe cântăreț cu presupuse scoopuri și bârfe în acei ani), îl persecută pe Jackson, dar ratează ocazia de a-l fotografia în pat cu o fată, deoarece Jackson se dizolvă în aer. . [36] În 1999, intervievat de MTV, din care Thriller a fost premiat ca „Cel mai bun videoclip realizat vreodată”, cântărețul, la întrebarea jurnalistului care l-a întrebat de ce videoclipul lui Billie Jean are atât de puțin de-a face cu textul cântec, a comentat [38] :

„Este un pic suprarealist și diferit în același timp. Nu eu am venit cu acest concept. Steve Barron a decis totul și am considerat că ideile lui sunt bune și de aceea am lăsat totul așa. Singura piesă a videoclipului pe care am decis-o personal a fost atunci când am spus: „Dă-mi o secțiune din videoclip unde să pot dansa”. Pentru că inițial a spus: „Nu vreau să dansez în videoclip”. Deci acea mică secțiune în care vedeți drumul acela lung în fața afișului cu cele două fete, dintre care una este Billie Jean și eu dansez, a fost singura parte la care am contribuit. "

( Michael Jackson, interviu cu Alex Colletti de la MTV pe 8 decembrie 1999 )

Videoclipul, grație coregrafiei sale și talentului extraordinar al lui Jackson, a revoluționat complet modul de a face cunoscute clipurile video până atunci și a creat rapid un stereotip al cărui Jackson era o emblemă. Stilul cinematografic a fost apoi reînviat, adaptat și îmbunătățit în următorul clip Beat It . [39]

Datorită cererii ridicate și a ratingurilor ridicate, MTV a început să o difuzeze în rotație, făcând din Michael Jackson primul artist negru care a promovat un videoclip pe postul respectiv. Producătorul Quincy Jones a comentat parteneriatul dintre Jackson și MTV spunând că cei doi „s-au exploatat reciproc pentru glorie”. Ulterior, datorită impactului lui Jackson, radiodifuzorul a promovat alți artiști negri precum Prince , The Pointer Sisters , Rick James , Lionel Richie și Run DMC . Jackson a fost primul - și pentru mulți încă cel mai mare - megastar pop care a ieșit din rețea . Acest lucru a deschis calea multor artiști celebri precum Madonna , Cyndi Lauper și, în câțiva ani, chiar și sora ei Janet Jackson , care și-au construit cariera mult pe videoclipuri muzicale. [36]

Expoziția Motown 25

Jacheta și mănușa pe care Jackson le purta la Motown 25

Videoclipul muzical și, în special, difuzarea acestuia prin MTV , au contribuit la difuzarea lui Billie Jean și la consacrarea maselor ca imn Jacksonian, dar pe 16 mai 1983 Michael a stabilit un nou record de audiență pentru o interpretare live istorică a lui Billie. Jean , în timpul unui spectacol pentru a sărbători aniversarea a 25 de ani de la înființarea Motown Records , casa de discuri cu care Michael și frații săi au debutat, s-a numit Motown 25: Yesterday, Today, Forever . [40] [41]

Pentru cei care nu dețineau TV prin cablu sau nu se uitau la MTV, aceasta a fost prima lor șansă de a-l vedea pe Jackson la televizor. După ce a concertat cu frații într-un amestec Jackson 5 , Michael a rămas singur pe scenă: purta o jachetă cu paiete negre, pantaloni cu tiv scurt, care dezvăluiau ciorapi albi, mocasini negri și o mănușă albă împânzită cu douăsprezece sute. . După ce a vorbit scurt cu publicul, a luat o pălărie neagră din pâslă și a început să cânte la notele lui Billie Jean . Acea îmbrăcăminte a devenit faimoasă, atât de mult încât Jackson a reutilizat-o în fiecare reinterpretare a melodiei în concerte pentru anii următori. În timpul acestei piese cântărețul a interpretat pentru prima dată pasul de dans numit „ moonwalk ” („mers pe lună”), pentru care a devenit la fel de faimos (în funcție de versiune, pasul a fost inventat de Bill Bailey [42] , un Dansator american de tap , sau de mimica franceză Marcel Marceau , care i-a dat inițial numele de „backslide”, dar versiuni mai rudimentare ale pasului au fost interpretate și de Electric Boogaloos, Cab Calloway , James Brown , Damita Jo Freeman, Casper și Cooley , Jeffrey Daniel, Mr. Bojangles , Bob Fosse și Shields și Yarnell [43] ). Jackson însuși a spus în mai multe interviuri că a învățat-o și apoi a perfecționat-o de la copiii de pe strada neagră. În ciuda acestui fapt, Moonwalk este acum asociat fără echivoc cu Jackson și devine emblema stilului său de dans și simbolul melodiei în sine.

În timpul primei reprezentații a lui Jackson, entuziasmul a fost dezlănțuit în publicul din sală. Reporterul din Los Angeles Times , Christopher Smith, care era prezent, a scris [41] :

„Publicul din sală a explodat literalmente de euforie. De obicei, sunt destul de indiferent la reacțiile publicului, dar asta a fost cu totul altceva. Nu a fost un hohot, ci mai degrabă sunetul unui întreg auditoriu care a început să țipe în același timp ca într-o frică generală bruscă. Câteva rânduri în fața mea am văzut două femei îmbrățișându-se violent, aproape ca într-un instrument, întotdeauna cu fața la scenă. Întreaga audiență stătea în picioare, ca și când ar fi scufundat în spectacol. Dansul a fost punctul culminant al spectacolului ei. Până în acel moment, nu mi-l imaginasem niciodată pe Michael Jackson ca pe un artist adult. Corpul său subțire se mișca cu ușurință și mișcările efectuate erau perfecte până la miimi de secundă - mișcări uimitoare care trebuie captivate. Debutul Moonwalk a reaprins din nou strigătele audienței - de fapt, în hol, oamenii au încercat ulterior, fără succes, să imite acea mișcare ".

Un alt reporter prezent, Steven Ivory, a spus că [41] :

„Ceea ce pare normal astăzi a fost ceva cu adevărat uimitor la acea vreme: nimeni nu-l văzuse vreodată pe Michael Jackson așa. Chiar și frații săi, după ce au interpretat amestecul cu el, l-au urmărit cântând din culise ca și când ar fi fost debutul său. După cum spune povestea, Michael pregătise numărul cu o zi înainte de spectacol.

Fanii lui Jackson au fost cu toții încântați să-l revadă pe scenă live. Însă Jackson și fanii negri au fost inundați de un sentiment de mândrie culturală care nu a fost doar despre muzică, ci despre devenirea unei părți a istoriei muzicale americane. Cele cinci minute ale lui Jackson, singur pe scenă, au făcut cumva și în același timp mândru întreaga cursă - în orice caz, a pus la picioare întreaga sală a Pasadena Civic. Înregistrarea spectacolului, după încheierea spectacolului lui Jackson, a fost oprită momentan pentru a permite întregii producții și publicului să-și recapete calmul. Parcă Jackson ar fi aruncat o „bombă de emoție” în public și i-ar fi lăsat uimiți și incapabili să se descurce cu fluxul de energie. Din difuzoare, o voce a implorat publicul să se liniștească și să ia loc din nou. Oamenii și-au șters lacrimile din ochi, s-au îmbrățișat. Tocmai asistasem la o ceremonie de încoronare! "

A doua zi după difuzare, celebrul actor și dansator Fred Astaire , unul dintre idolii lui Jackson, l-a chemat pe cântăreț pentru a-l felicita, spunând [44] :

„Te miști într-un mod divin. Le-ai pus pe toate pe dos cu aseară. Ești un dansator furios la fel ca mine ".

Jackson l-a descris drept „cel mai mare compliment din viața mea”. [39] [41]

Evenimentul a fost urmărit la televizor de aproximativ 50 de milioane de telespectatori. Presa l-a numit pe Jackson „noua Sinatra ” și „electrizant ca Elvis”. După ce a cântat la Motown 25 , albumul Thriller a crescut exponențial vânzările, stabilind un record de vânzări niciodată până acum și niciodată rupt. [39] [45]

Versiunea pentru reclama Pepsi

În 1984, Pepsi-Cola a semnat un contract cu un milion de dolari cu Jackson pentru o serie de reclame . Primele două reclame au folosit o versiune a lui Billie Jean cu textul schimbat, denumită generația Pepsi . În prima reclamă, împreună cu Jackson și frații săi, a apărut un tânăr Alfonso Ribeiro , care a devenit faimos ani mai târziu pentru personajul lui Carlton Banks în sit-com Willy, Prince of Bel-Air alături de Will Smith . [46]

Noua versiune „Pepsi” a lui Billie Jean a avut un mare succes, deși nu a fost niciodată lansată. În următoarea reclamă, din nou cu frații, de această dată descrisă în timpul unui concert [47] , părul cântăreței a luat foc din greșeală din cauza unor efecte pirotehnice explodate în prealabil, provocând arsuri de gradul II și III la nivelul scalpului . [48]

Interpretări live

Michael Jackson îl interpretează pe Billie Jean pentru ultima dată în fața unei audiențe pe 10 septembrie 2001 la Madison Square Garden din New York

După prima reprezentație la Motown 25 , Jackson a interpretat piesa pentru prima dată împreună cu frații în toate opririle din Victory Tour din 1984. Ulterior a interpretat-o ​​în toate etapele turneelor ​​sale solo, și anume Bad World Tour (1987). / '89), în Dangerous World Tour (1992 / '93) și în HIStory World Tour (1996 / '97). Cântăreața a interpretat, de asemenea, piesa în unele spectacole speciale, cum ar fi în timpul Super Bowl XXVII Halftime Show din 1993 și în timpul premiilor MTV Video Music Awards din 1995 . De asemenea, a fost interpretată de artistă la concertele speciale Michael Jackson & Friends din 1999 și la 30 de ani de sărbătoare din 2001. Billie Jean a fost repetat ultima dată de artist, în timpul unei verificări sonore , pe 23 iunie 2009 pentru concertele This Is It care au fost nu a avut loc niciodată din cauza morții sale premature la 25 iunie 2009. [49] [50]

Succes

Melodia a dominat graficul de single Billboard timp de șapte săptămâni și graficul de suflet timp de unsprezece săptămâni, dintre care nouă au fost consecutive. Dar marele succes nu s-a limitat doar la clasamente: a pus bazele mitului Jacksonian care, din acel moment, va influența cultura muzicii și a divertismentului.

Billie Jean a fost certificat platină de RIAA în 1989 și ulterior a primit încă două discuri de aur de la același corp, respectiv în 2005 și 2009. În cele din urmă, în 2018, RIAA l-a certificat de cinci ori platină pentru vânzări care depășesc 5 milioane de unități în Statele Unite. . [19]

Billie Jean 2008

În 2008, piesa a fost remixată de Kanye West și a apărut pe albumul de sărbătoare Thriller 25 . Single-ul a fost lansat la sfârșitul anului în doar câteva piețe și a ajuns în topuri doar în câteva țări.

Reinterpretări și parodii

  • În 1983 Club House a lansat Do It Again Medley cu Billie Jean , un precursor al genului mash-up , amestecând Billie Jean cu piesa Do It Again a lui Steely Dan , lansată în noiembrie 1972. Piesa a avut un succes atât în ​​Europa, cât și în Statele Unite. State.
  • În 1983, grupul muzical italian Pink Project a lansat un remix, numit „Proiectul B”, care a fost de fapt un amestec între „Billie Jean” și „Jeopardy” de Michael Jackson , succesul din același an al The Greg Kihn Band.
  • Mina , a introdus o versiune a ei în albumul Te cunosc masca din 1990.
  • În 1995, London Synphonic Orchestra a lansat un album cu versiuni orchestrale ale cântecelor lui Jackson, în care Billie Jean este primul din gama. [51]
  • Dementa trupă de rock romană , Gnometto, a folosit baza piesei pentru a compune Big Jim , o piesă dedicată celebrei jucării Mattel .
  • La începutul videoclipului muzical Just Lose It al lui Eminem , un fals Michael Jackson intră într-un club și sub fiecare pas se aprinde o bucată de podea. Referință clară la Billie Jean .
  • Melodia a fost remixată fără permisiunea lui Bushwacka! și lansat într-un bootleg în 2001, devenind un hit în cluburile de noapte.
  • Versiunea instrumentală a fost remixată de Paul B împreună cu adăugirile vocale ale lui Eminem sub titlul Without Billie Jean . Există, de asemenea, o versiune cu adăugiri vocale de DMX intitulată No Love for Billie Jean .
  • Ian Brown a reinterpretat piesa așa cum a făcut-o cu Thriller și a fost lansată ca single.
  • De asemenea, a fost reinterpretat de Chris Cornell în timpul unui concert la Stockholm ( Suedia ), parte a turneului promoțional al noului album Audioslave Revelations .
  • Grupul german de punk The Bates și-a făcut propria versiune în 1995 însoțită de imagini din filmul lui Alfred Hitchcock Psycho .
  • Cântărețul și compozitorul nord-irlandez Foy Vance a înregistrat o versiune live a acestuia pentru EP - ul său Live Sessions și The Birth of the Toilet Tour .
  • În 2006, Gennaro Cosmo Parlato a reinterpretat piesa inserând-o în albumul Remainders [52] .
  • Chris Cornell , lider al grupului muzical Soundgarden și fost membru al Audioslave , și-a făcut propria versiune și a inserat-o pe albumul său solo Carry on , lansat pe 25 mai 2007.
  • În 2011 Giacomo Bucci a aranjat melodiile lui Michael Jackson realizând EP- ul Regele popului pentru orchestră și inserându-l pe Billie Jean ca prima piesă [53] .

Urme

Versiunea 7 "

  1. Billie Jean (versiunea albumului) - 4:54 (Michael Jackson)
  2. It's the Falling in Love (Album Version) - 3:48 (Carole Bayer Sager, David Foster) - duet cu Patti Austin

Durata totală: 8:42

Versiunea 7 "Statele Unite

  1. Billie Jean (versiunea albumului) - 4:54 (Michael Jackson)
  2. Beat It (versiunea albumului) - 4:18 (Michael Jackson)

Durata totală: 9:12

Versiunea 12 "

  1. Billie Jean (12 "Mix) - 6:20 (Michael Jackson)
  2. Billie Jean (Instrumental) - 6:20 (Michael Jackson)

Durata totală: 12:40

Single-ul vizionar (2006)

Partea CD

  1. Billie Jean (versiunea albumului) - 4:54 (Michael Jackson)
  2. Billie Jean (Original 12 "Edit) - 6:23 (Michael Jackson)

Durata totală: 11:17

Partea DVD

  1. Billie Jean (Videoclip) - 4:54 (Michael Jackson)

Diagramele

clasament (1983) Maxim
poziţie
Austria 2 [54]
Olanda 4 [55]
Franţa 45 [56]
Germania 2 [24]
Irlanda 1 [57]
Italia 7 [58]
Norvegia 6 [59]
Spania 1 [60]
Suedia 2 [61]
elvețian 1 [62]
Clasament oficial la simplu (SUA) 1 [63][64]
Clasament general Billboard (SUA) 1 [63]
Diagrama ritmului și bluesului (SUA) 1 [63]
clasament (2006) Maxim
poziţie
Australia 58 [65]
Italia 9
Spania 1 [66]
Regatul Unit 11 [67]
clasament (2009) Maxim
poziţie
Australia 7 [65]
Austria 15
Belgia 1 [21]
Danemarca 8 [66]
Franţa 1 [20]
Germania 3 [67]
Finlanda 11 [68]
Irlanda 11 [69]
Italia 3 [23]
Noua Zeelanda 15 [70]
Norvegia 5 [71]
elvețian 2 [62]
curcan 9 [72]
Clasament oficial la simplu (SUA) 10 [73]
Clasamentul pieselor digitale Billboard (SUA) [74] 4

In Italia

Clasamentul italian la sfârșitul anului (1983) Poziţie
Clasament italian [75] 8
Clasament simplu Poziţie
Clasament italian [75] 1

Notă

  1. ^ Copie arhivată , pe rianz.org.nz . Adus la 8 decembrie 2013 (arhivat din original la 24 mai 2013) .
  2. ^ Promusicae - Productores de Música de España , pe promusicae.es .
  3. ^ ( EN ) Acreditări ARIA (1987-2010) , pe australianfuncountdowns.blogspot.it , ARIA Charts . Adus pe 7 martie 2008 .
  4. ^ Copie arhivată , pe musiccanada.com . Adus la 1 ianuarie 2014 (arhivat din original la 2 ianuarie 2014) .
  5. ^ facebook.com , https://www.facebook.com/CertificacionesAmprofon/photos/pb.167176543406965.-2207520000.1428048957./356615534463064/?type=3&theater .
  6. ^ ( DA ) Billie Jean , pe ifpi.dk , IFPI Danmark . Adus pe 3 noiembrie 2020 .
  7. ^ ( FR ) Les Ventes & Les Certifications - Michael Jackson , pe infodisc.fr , InfoDisc . Adus la 20 aprilie 2012 .
  8. ^ (EN) Billie Jean , pe bpi.co.uk, British Phonographic Industry . Adus pe 3 iulie 2020 .
  9. ^ (EN) Catalogul lui Michael Jackson Garners Major New Gold & Platinum Awards , pe riaa.com, 23 august 2018.
  10. ^ Billie Jean (certificare), pe fimi.it , Federația italiană pentru industria muzicală .
  11. ^ 2 ianuarie 1983, „Billie Jean” a lui Michael Jackson este lansat pe rockol.it . Adus pe 5 ianuarie 2020 .
  12. ^ The Billboard Hot 100 - 1983 , pe billboard.com . Adus la 7 iulie 2009 (arhivat din original la 20 octombrie 2006) .
  13. ^ Cum a schimbat lumea Billie Jean , pe guardian.co.uk , The Guardian , (12 iulie 2007). Adus pe 21 februarie 2009 .
  14. ^ Revista Blender - 500 de cele mai mari melodii din anii 1980-2005 , pe cs.ubc.ca.
  15. ^ a b redacția Tgcom, Regina „Billy Jean” a anilor 80 , pe tgcom24.mediaset.it , 18 iulie 2006. Accesat la 21 noiembrie 2018 (arhivat din original la 21 noiembrie 2018) .
  16. ^ ( EN ) Rolling Stone, 500 Greatest Songs of All Time , in Rolling Stone , 7 aprile 2011.
  17. ^ Gary Trust, Rewinding the Charts: In 1983, Michael Jackson's 'Billie Jean' Moonwalked to No. 1 on the Hot 100 , in Billboard , 5 marzo 2018.
  18. ^ ( EN ) How Billie Jean changed the world , su The Guardian , 12 luglio 2007.
  19. ^ a b ( EN ) RIAA, Michael Jackson's Catalogue Garners Major New Gold & Platinum Awards , in RIAA , 23 agosto 2018.
  20. ^ a b Steffen Hung, Les charts français , su lescharts.com . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  21. ^ a b Ultratop Back Catalogue Singles , su ultratop.be . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  22. ^ Steffen Hung, Michael Jackson - Billie Jean , su swisscharts.com . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  23. ^ a b Steffen Hung, Michael Jackson - Billie Jean , su italiancharts.com . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  24. ^ a b German Singles Chart Archives , su charts-surfer.de . URL consultato il 24 febbraio 2009 .
  25. ^ Steffen Hung, Michael Jackson - Billie Jean , su hitparade.ch . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  26. ^ Steffen Hung, Michael Jackson - Billie Jean , su swedishcharts.com . URL consultato il 21 novembre 2018 .
  27. ^ Michael Jackson Chart History - Digital Song Sales , in Billboard , 11 luglio 2009.
  28. ^ Jackson, pp. 192–194
  29. ^ Wadhams, pp. 418–422
  30. ^ ( EN ) Former Michael Jackson Manager Frank DiLeo Dies , su Billboard , 24 agosto 2011.
  31. ^ ( EN ) Wanna Be Startin' Somethin' by Michael Jackson , su songfacts.com .
  32. ^ The 500 Greatest Songs Since You Were Born: Number 1 , Blender , (October, 2005).
  33. ^ Taraborrelli, pp. 223–224
  34. ^ a b Joseph Vogel,Man in the Music: The Creative Life and Work of Michael Jackson , Sterling Pub Co Inc, 2011 [13 ottobre 2011] , ISBN 978-1402779381 .
  35. ^ ( EN ) Mike Senior, Bruce Swedien: Recording Michael Jackson , su Sound on Sound , novembre 2009.
  36. ^ a b c ( EN ) Tamara Palmer, How the 'Billie Jean' Video Changed MTV , in The Root , 10 marzo 2013.
  37. ^ ( EN ) Lucy Jones, 30 Cool Facts You Didn't Know About 'Billie Jean' , in NME , 2 gennaio 2013.
  38. ^ Michael Jackson-MTV (1999) , 25 febbraio 2012.
  39. ^ a b c Michael Jackson, Moonwalk , Doubleday , 1º febbraio 1988, ISBN 978-0-09-954795-2 .
  40. ^ Motown 25: Yesterday, Today, Forever , su IMDb , 16 maggio 1983.
  41. ^ a b c d – L'emozionante “Motown 25” visto in diretta – , in onlymichaeljackson , 26 marzo 2015.
  42. ^ SuperGold 70, The First Moonwalk - Bill Bailey - The Apollo Theatre - New York - 1955 , 12 dicembre 2010.
  43. ^ ( EN ) Inside Michael Jackson's Iconic First Moonwalk Onstage , in Rolling Stone , 5 ottobre 2015.
    «Finally, as Michael executes the moonwalk, formerly known as the backslide, formerly a dance belonging to the Electric Boogaloos, Cab Calloway, James Brown, Damita Jo Freeman, Casper and Cooley, Jeffrey Daniel, Mr. Bojangles, Bob Fosse, Marcel Marceau, and Shields and Yarnell» .
  44. ^ ( EN ) Inside Michael Jackson's Iconic First Moonwalk Onstage , in Rolling Stone , 5 ottobre 2015.
    «The say after the show Aired, on May 16, 1983, Michael Jackson received a call from Fred Astaire. (“Oh, come on,” was Michael's first reaction.) Astaire was eighty-four. He had filmed his final movie, Ghost Story, two years earlier. “You're a hell of a mover. Man, you really put them on their asses last night,” Fred Astaire told Michael Jackson. “You're an angry dancer. I'm the same way. I used to do the same thing with my cane.» .
  45. ^ ( EN ) Inside Michael Jackson's Iconic First Moonwalk Onstage , in Rolling Stone , 5 ottobre 2015.
  46. ^ GiraldiMedia, Michael Jackson Pepsi Generation , 26 giugno 2009.
  47. ^ GiraldiMedia, Michael Jackson Pepsi "Convention" , 26 giugno 2009.
  48. ^ ( EN ) ABC News, Never Seen Video of Jackson's Hair on Fire , su ABC News , 15 luglio 2009. URL consultato il 24 novembre 2018 (archiviato dall' url originale il 30 agosto 2018) .
  49. ^ ( EN ) Michael Jackson in 5 legendary performances , su Vogue Paris , 29 agosto 2018.
  50. ^ MICHAEL JACKSON First and last Billie jean 1983-2009 , su youtube.com .
  51. ^ Plays Michael Jackson - London Symphony Orchestra, Symphonic Orchestra , su AllMusic .
  52. ^ ( EN ) Gennaro Cosmo Parlato - Remainders , su Discogs . URL consultato il 28 gennaio 2020 .
  53. ^ ( EN ) Giacomo Bucci - The King Of Pop for Orchestra , su Discogs . URL consultato il 22 novembre 2018 .
  54. ^ Austrian Singles Chart Archives , su austriancharts.at . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  55. ^ Dutch Singles Chart Archives , su dutchcharts.nl . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  56. ^ French Singles Chart Archives , su lescharts.com . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  57. ^ The Irish Charts - All there is to know
  58. ^ Italian Singles Chart Archives , su italiancharts.com . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  59. ^ Norwegian Singles Chart Archives , su norwegiancharts.com . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  60. ^ Spanish Singles Chart Archives , su spanishcharts.com . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  61. ^ Swedish Singles Chart Archives , su swedishcharts.com . URL consultato il 21 febbraio 2009 .
  62. ^ a b Swiss Singles Chart Archives , su hitparade.ch . URL consultato il 18 luglio 2009 .
  63. ^ a b c Halstead, pp. 37–38
  64. ^ George, p. 39
  65. ^ a b Top 50 Singles Chart - Australian Record Industry Association
  66. ^ a b Danish Singles Chart , su hitlisterne.dk (archiviato dall' url originale il 26 febbraio 2012) .
  67. ^ a b Dutch Singles Chart , su acharts.us .
  68. ^ Suomen virallinen lista [ collegamento interrotto ]
  69. ^ Irish Singles Chart , su acharts.us .
  70. ^ New Zealand Singles Chart , su acharts.us .
  71. ^ Norwegian Singles Chart , su acharts.us .
  72. ^ ( TR ) Billboard Türkiye Top 20 , su Billboard Türkiye , 6 luglio 2009. URL consultato il 6 luglio 2009 (archiviato dall' url originale il 5 marzo 2009) .
  73. ^ Singles chart for 04/07/2009 , su chartstats.com , Chart Stats. URL consultato il 2 luglio 2009 (archiviato dall' url originale il 23 luglio 2012) .
  74. ^ Billboard Hot Digital Songs , su billboard.com . URL consultato il 29 aprile 2019 (archiviato dall' url originale il 4 luglio 2009) .
  75. ^ a b Hit Parade Italia - Top Annuali Single: 1983

Voci correlate

Collegamenti esterni

Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Billie_Jean&oldid=121817231 "