Castor et Pollux

Castor et Pollux
Jean-Philippe Rameau Ulei pe pânză atribuit lui Joseph Aved (1728)
Titlul original	Castor et Pollux
Limba originală	limba franceza
Tip	Tragédie en musique
Muzică	Jean-Philippe Rameau
Broșură	Pierre-Joseph-Justin Bernard
Fapte	5 acte
Epoca compoziției	1737
Prima repr.	24 octombrie 1737
teatru	Théâtre du Palais-Royal
Personaje
Castor , haute-contre Pollux , bas Télaïre , soprană Phébé , soprană Jupiter , bas Vénus , soprană Marte , bas Minerve , soprană
Editați datele pe Wikidata · Manual

Partituri

Castor et Pollux ( Castor și Pollux ) este o lucrare de Jean-Philippe Rameau , interpretată pentru prima dată la 24 octombrie 1737 de Académie royale de musique în teatrul său din Palais-Royal din Paris. Libretistul a fost Pierre-Joseph-Justin Bernard , care i-a adus o reputație de poet de salon. Aceasta a fost a treia operă a lui Rameau și a doua a sa sub forma unei tragédie en musique (ținând cont de Samson pierdut). Rameau a făcut reduceri substanțiale, a modificat și a adăugat material nou lucrării pentru revigorarea sa în 1754. ^[1] Experții încă nu sunt de acord cu privire la care dintre cele două versiuni este superioară. În orice caz, Castor et Pollux a fost întotdeauna considerată una dintre cele mai frumoase opere ale lui Rameau.

Istoria compoziției

Charles Dill propune ca Rameau să compună opera din 1737 la scurt timp după ce a lucrat cu Voltaire la opera Samson care nu a fost niciodată finalizată, după care a compus Castor et Pollux punând în aplicare estetica lui Voltaire. De exemplu, Voltaire căutase prezentarea unor imagini statice care exprimă emoție, ca în primul act al versiunii din 1737 care începe pe scena mormântului lui Castor cu un cor spartan cântând „Que tout groan”, urmat de un recitativ între Telaire și Phoebe. în care prima deplânge pierderea iubitului ei Castor, culminând cu aria lamentabilă a lui Telaire „Tristes apprets”. Dill remarcă faptul că, spre deosebire, versiunea din 1754 începe cu mult mai multă poveste din spatele poveștii de dragoste a lui Telaire pentru Castor și descrie moartea sa la sfârșit. Evenimentele din Actul I din versiunea din 1737 apar în Actul II din versiunea din 1754. Dill afirmă că Voltaire era mai interesat de muzică decât de acțiunea operei. Mai mult, Dill observă o diferență în texturile dintre cele două versiuni. În versiunea din 1737, principala preocupare este cu dilema morală dintre dragoste și datorie cu care se confruntă Pollux: Ar trebui să-și urmărească dragostea pentru Telaira sau să-și salveze fratele? El îl alege în mod evident pe acesta din urmă. În versiunea din 1754, Dill notează că acea complot este mai interesat de încercările cu care se confruntă Pollux: el trebuie să-l omoare pe Lynceus, să-l convingă pe Jupiter să nu se opună călătoriei sale în lumea interlopă și să-l convingă pe Castor să nu accepte darul nemuririi.

În timp ce unii cercetători (cum ar fi Cuthbert Girdlestone, Paul-Marie Masson și Graham Sadler) au speculat că versiunea din 1754 a fost superioară, Dill susține că Rameau a făcut schimbările din 1754 într-un moment diferit al carierei sale. În 1737, el a testat limitele tragicului liric ; unde în 1754 lucrase mai mult cu genuri orientate spre balet în care includea compoziții muzicale uimitoare care încântau publicul. Prin urmare, Dill propune că s-ar putea să existe unele preocupări comerciale în spatele schimbării estetice din 1754, întrucât versiunea revizuită s-a conformat mai mult cu estetica tradițională lulliană . El comentează că, deși mulți văd revizuirea ca fiind mai inovatoare, de fapt versiunea din 1737 a fost mai îndrăzneață. ^[2]

Istoricul execuției și recepției

Castor et Pollux a apărut în 1737, în timp ce controversa declanșată de prima lucrare a lui Rameau, Hippolyte et Aricie, încă se dezlănțuia. Criticii conservatori au considerat lucrurile „tatălui operei franceze”, Jean-Baptiste Lully, de neegalat. Ei au văzut inovațiile muzicale radicale ale lui Rameau ca pe un atac asupra a tot ce aveau la inimă și a izbucnit un război de cuvinte între acești luliști și susținătorii noului compozitor, așa-numiții Rameauneurs (sau Ramistes ). Această controversă a asigurat că premiera lui Castor va fi un eveniment demn de remarcat.

Rameau nu modificase structura dramatică a genului tragédie lyrique al lui Lully: păstra același format în cinci acte cu aceleași tipuri de numere muzicale (uvertură, recitativ, aria, corul și suita de dans). Pur și simplu extinsese resursele muzicale disponibile compozitorilor francezi de operă. ^[3] În timp ce unii au salutat noul mod de expresie al lui Rameau, ascultătorilor mai conservatori i s-a părut neatractiv. Pe de o parte, susținătorul lui Rameau Diderot (care mai târziu și-a transformat loialitatea în altă parte) a remarcat: "Lulli vechi este simplu, natural, uneori prea mult, iar acesta este un defect. Tânărul Rameau este singular, strălucit, complex, chiar cult, prea mult uneori; dar aceasta este poate o vina a ascultatorilor ". ^[4] Pe de altă parte, plângerea luliștilor a fost că idiomul muzical al lui Rameau era mult mai expresiv decât al lui Lully și a ajuns până la a-l numi dezgustător „italianizat” (după standardul francez). ^[5] De exemplu, acolo unde Lully conținea expresie muzicală, stilul recitativ al lui Rameau includea salturi melodice mult mai largi în contrast cu stilul mai declamator al lui Lully. Acest lucru poate fi auzit în mod clar, de exemplu, în recitativul de deschidere dintre Phoebe și Cleon (slujitorul lui Phoebe) în Actul I, scena 1 a versiunii revizuite din 1754. El a adăugat, de asemenea, un vocabular armonic mai bogat, care a inclus acorduri nouă. ^[6] Stilul vocal mai solicitant al lui Rameau a condus la observația (considerată a fi făcută chiar de Rameau) că, în timp ce operele lui Lully necesitau actori, cântăreții săi. ^[7] În timp, aceste schimbări au devenit din ce în ce mai acceptabile pentru publicul francez.

După cum sa dovedit, opera a fost un succes. ^[8] A avut douăzeci de spectacole la sfârșitul anului 1737, dar nu a reapărut până când versiunea revizuită substanțial a debutat în scenă în 1754. De data aceasta au fost treizeci de spectacole și zece în 1755. Graham Sadler scrie că „A fost .. Castor et Pollux care a fost considerat gloria de încoronare a lui Rameau, cel puțin din momentul primei sale renașteri (1754) încoace. " ^[9]

Revigorările au urmat în 1764, 1765, 1772, 1773, 1778, 1779 și 1780. Gustul lui Rameau pentru opere nu a supraviețuit mult timp Revoluției Franceze , dar extrase din Castor et Pollux erau încă executate la Paris în 1792. În timpul secolului al XIX-lea , lucrarea nu a apărut pe scena franceză, deși faima sa a supraviețuit obscurității generale în care se scufundaseră lucrările lui Rameau; Hector Berlioz a citat cu admirație aria Tristes apprêts . ^[10]

Prima renaștere modernă a avut loc la Schola Cantorum din Paris în 1903. ^[11] Printre public a fost Claude Debussy .

Roluri

Complot

Intriga se bazează pe prima versiune scrisă în 1737

Prolog

Prologul alegoric este străin de povestea principală. Se sărbătorește sfârșitul războiului de succesiune polonez , în care a fost implicată Franța. În prologul Venus , zeița iubirii, îl supune pe Marte , zeul războiului, cu ajutorul Minervei . În revizuirea din 1754, prologul a fost șters.

Actul 1

Notă de bază:

Castor și Pollux sunt eroi celebri. În ciuda faptului că sunt frați gemeni, unul dintre ei (Pollux) este nemuritor, iar celălalt (Castor) este muritor. Amândoi sunt îndrăgostiți de prințesa Telaira (Télaïre), dar o iubește doar pe Castor. Gemenii au purtat un război împotriva unui rege inamic, Lynceus (Lyncée), care a dus la dezastru: Castor a fost ucis. Lucrarea se deschide cu riturile sale funerare. Telaira își exprimă durerea prietenei sale Phoebe (Phébé) în Tristes apprêts , una dintre cele mai faimoase arii ale lui Rameau. Pollux și trupa sa de războinici spartani își rup doliu purtând cadavrul lui Lynceus, ucis în răzbunare. Pollux își mărturisește dragostea pentru Telaira. Ea evită să răspundă, în schimb îi cere să meargă și să-l roage pe tatăl ei Jupiter , regele zeilor, să-l readucă la viață pe Castor.

Muzica în actul I:

În versiunea din 1737, actul se deschide cu o scenă de mormânt în care un cor de spartani deplânge moartea regelui lor căzut Castor care a fost ucis de Lynceus. Muzica în fa minor are un motiv tetracordic descendent asociat cu plângerea din nimfa Lamento della Claudio Monteverdi (în acest caz este cromatică: Fa-Mi-Eb-Re-Reb-Do). Deși Tristes apreciază Telaira în scena 3 nu are caracteristica tetracordului descendent, Cuthbert Girdlestone îl numește încă un lament. ^[12] Aria este sub formă da capo , a cărei secțiune B are o calitate similară cu cea a unui recitativ. Prezintă o parte forțată de fagot și o explozie a registrului înalt pe cuvântul „ Non! ”, Care marchează punctul său cel mai înalt. Muzica marșului pentru intrarea lui Pollux și a spartanilor are un caracter marțial. Cu cadavrul lui Lynceus la picioare, Pollux își proclamă fratele răzbunat; corul spartan cântă apoi și dansează exultant "Fie iadul să aplaude la această nouă cotitură! Bucură-te de o umbră întristată! Strigătul de răzbunare este cântecul iadului". A doua arie a spartanilor în Do major, care permite o trompetă forțată cu toate asociațiile sale militare. (Înaintea instrumentelor de supapă, tastele trompetei erau C și D major.) Actul se încheie cu un recitativ lung în care Pollux își mărturisește dragostea pentru Telaira.

Actul 2

Pollux își exprimă emoțiile conflictuale în aer Nature, amour, qui partagez mon coeur ( Natura, dragostea, luptă pentru inima mea ). Dacă face ceea ce spune Telaira și reușește să-l convingă pe Jupiter să-l readucă pe fratele ei la viață, el știe că va pierde șansa de a se căsători cu ea. Dar, în cele din urmă, el cedează cererilor sale. Jupiter coboară de sus și Pollux îl roagă să-l readucă la viață pe Castor. Jupiter răspunde că nu are puterea de a modifica legile soartei. Singura modalitate de a-l salva pe Castor este ca Pollux să-i ia locul printre morți. Pollux, disperat de a nu câștiga niciodată Telaira, decide să meargă în lumea interlopă . Jupiter încearcă să-l descurajeze cu un balet de plăceri cerești condus de Hebe , zeița tinereții, dar Pollux este hotărât.

Actul 3

Scena arată intrarea în lumea interlopă, păzită de monștri și demoni. Phoebe îi reunește pe spartani pentru a-l împiedica pe Pollux să intre pe porțile lumii interlope. Pollux refuză să fie descurajat, chiar dacă Phoebe își declară dragostea pentru el. Când Telaira ajunge și vede adevărata iubire a lui Pollux pentru ea, Phoebe își dă seama că dragostea ei nu va fi returnată. El îi cere pe demonii din lumea interlopă să-l împiedice să intre ( Sortez, sortez d'esclavage / Combattez, Démons furieux ). Pollux luptă cu demonii cu ajutorul zeului Mercur și coboară în Hades .

Actul 4

Scena prezintă Câmpurile Elysian din lumea interlopă. Castor cântă aria Séjours de l'éternelle paix : decorul splendid nu-l poate mângâia pentru pierderea lui Telaira și nici un Cor al spiritelor fericite. Este uimit să-l vadă pe fratele său Pollux, care îi spune despre sacrificiul său. Castor spune că va profita de ocazie pentru a revizita țara celor vii doar o zi, astfel încât să poată vedea Telaira pentru ultima dată.

Actul 5

Castor se întoarce în Sparta . Când Phoebe îl vede, crede că Pollux este mort pentru totdeauna și se sinucide, astfel încât să se poată alătura lui în lumea interlopă. Dar Castor îi spune lui Telaira că intenționează să rămână în viață cu ea doar o zi. Telaira îl acuză amar că nu a iubit-o niciodată. Jupiter coboară într-o furtună ca un deus ex machina pentru a rezolva dilema. El declară că Castor și Pollux pot împărți ambii nemurirea. Lucrarea se încheie cu fête de l'ivers („Festivalul Universului”) în care stelele, planetele și soarele sărbătoresc decizia zeului și a fraților gemeni sunt întâmpinați în Zodiac ca constelația Gemenilor .

Revizuiri din 1754

Prologul a fost complet întrerupt; nu mai era relevantă din punct de vedere politic și moda pentru lucrări care aveau prologi dispăruse. Lucrarea nu mai începe cu înmormântarea lui Castor; A fost creat un First Act complet nou, care explică fundalul poveștii: Telaira este îndrăgostită de Castor, dar este logodită cu Pollux, care este gata să o dea fratelui său când află. Din păcate, sărbătorile nunții sunt întrerupte violent de Lynceus și izbucnește o bătălie în care Castor este ucis. Actele Trei și Patru au fost îmbinate și opera în ansamblu a fost scurtată prin tăierea unei cantități mari de recitativ . ^[13]

Gravuri

• Castor et Pollux (versiunea din 1737) Concentus Musicus Wien, Harnoncourt ( Teldec , 1972) ^[14]
• Castor et Pollux (versiunea din 1737) Les Arts Florissants, William Christie ( Harmonia Mundi , 1993)) ^[15]
• Castor et Pollux (versiunea 1754) English Bach Festival Singers and Orchestra, Farncombe ( Erato , 1982) ^[16]
• Castor et Pollux (versiunea 1754) Aradia Ensemble; Opera in Concert Chorus, Kevin Mallon ( Naxos , 2004) ^[17]
• Castor et Pollux (versiunea 1754) Les Talens Lyriques, Chorus of De Nederlandse Opera, Christophe Rousset (Opus Arte, 2008) ^[18]
• Castor et Pollux (versiunea 1754) Ensemble Pygmalion, Raphaël Pichon (Hamonia Mundi, 2015)

Notă

Bibliografie

• Bouissou, Sylvie, Note de broșură care însoțesc înregistrarea Christie
• Girdlestone, Cuthbert, Jean-Philippe Rameau: Viața și opera sa Cassell & Company Ltd, 1962; Volum broșat Dover, 1990 ISBN 978-0-486-26200-0 ISBN 0-486-26200-6
• Holden, Amanda (Ed.), The New Penguin Opera Guide , New York: Penguin Putnam, 2001. ISBN 0-14-029312-4
• Sadler, Graham (Ed.), The New Grove French Baroque Masters New YorK: WW Norton & Company, 1997 ISBN 978-0-393-30356-8 ISBN 0-393-30356-X

linkuri externe

• ( EN ) Castor et Pollux , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Partituri sau librete de Castor et Pollux , pe proiectul International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Castor et Pollux , pe AllMusic , All Media Network .
• ( EN ) Castor et Pollux , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• ( FR ) Castor et Pollux , pe jean-claude.brenac.pagesperso-orange.fr . Adus la 3 septembrie 2020 . Revistele operei baroce de Jean-Claude Brenac.
• ( EN ) Reinventing Opera: Rameau's 'Castor and Pollux' - versiunea 1754 , pe NPR.org . Adus la 30 septembrie 2020 .

Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică