Erich von Stroheim
Acest articol sau secțiune despre argumentele actorilor din SUA și SUA nu a menționat sursele necesare sau sunt insuficiente. |
"Un geniu, un om cu o capacitate imensă care a fost făcut incapabil să facă rău, forțat să trăiască ca actor sub ordinele regizorilor mediocri" |
( Abel Gance într-un interviu cu Jacques Rivette și François Truffaut în Cahiers du Cinéma , nr. 42, ianuarie 1955 ) |
Erich von Stroheim ( Viena , 22 septembrie 1885 - Maurepas , 12 mai 1957 ) a fost un actor , regizor și scenarist american naturalizat austriac , activ în prima jumătate a secolului al XX-lea . Datorită rolurilor de ticălos , interpretate cu măiestrie, el a câștigat epitetul omului pe care iubești să-l urăști .
Biografie
Lumea aristocratică și militară a exercitat o mare fascinație asupra tânărului Erich, fiul unui pălăre evreu vienez , atât de mult încât la Hollywood și- a tăiat imaginea tânărului scion al unei familii nobile, schimbându-și numele în „Contele Erich”. Oswald Hans Carl Maria Stroheim din Nordenwald ". Imaginea a fost completată de afirmația că a slujit în cavalerie ca ofițer, ceea ce, de fapt, i-a conferit, la începutul carierei sale, multe roluri de ofițer și apoi, în timpul celui de- al doilea război mondial , ca nazist.
Începuturile sale au fost obositoare: după ce s-a mutat în Statele Unite în 1909, și-a câștigat existența ca muncitor de zi și a avut primele contacte cu industria națională de film din California în 1914. Primele sale experiențe au fost roluri suplimentare și de cascadorie . capodopere din DW Griffith Nașterea unei națiuni (1915) - în timpul căreia și-a rupt coasta sărind de pe acoperișul unei case - și Intoleranță (1916). În filmul lui John Emerson Old Heidelberg (1915), a fost angajat ca consultant tehnic pentru cunoștințele sale despre afacerile militare și, de asemenea, a avut un rol secundar. Au urmat noi roluri, în special ca ofițer german sau austriac.
Odată cu intrarea Statelor Unite în războiul din Primul Război Mondial împotriva Imperiului German și Austro-Ungar, industria cinematografică a căutat în permanență actori care să se potrivească ideii ticălosului în rândul publicului larg. Imaginea lui Von Stroheim, atât de severă, s-ar putea potrivi foarte bine cu acest ideal. A provocat senzație într-o scenă din Inima umanității (1918) a lui Allen Holubar , interpretând un ofițer german teribil care a violat o asistentă și a aruncat un copil plângând pe fereastră.
Odată cu sfârșitul primului război mondial, cererea pentru aceste roluri sa încheiat, iar von Stroheim s-a dedicat regiei. În primul său film, „ Blind Husbands” (1919), a adus pe ecran o nuvelă, scrisă de el însuși, despre un triunghi amoros fatal situat în înalta societate europeană. Filmul a avut un succes comercial remarcabil și i-a adus noi contracte de regie pentru Universal Studios . Prima sa mare capodoperă a fost Femmine folli (1921).
Atenția sa crescândă și obsesivă la detalii, precum și creșterea consecventă a costurilor și a duratei de filmare, au cauzat probleme constante cu studiourile de producție. Se spune că Stroheim a avut o furie în timpul unei filmări, deoarece soneria nu funcționa, în ciuda faptului că era un film mut. Altă dată a avut o scenă de masă exigentă repetată, deoarece un chelner din fundal nu purta mănuși albe. Aceste excese au atins apogeul în timpul filmărilor Rapacity (1923). Von Stroheim a vrut chiar să filmeze romanul lui Frank Norris McTeague urmându-l cuvânt cu cuvânt și filmându-l în locațiile sale originale, în California . Rezultatul a fost un film cu 42 de role cu durata de 8-10 ore. Cu toate acestea, această versiune a fost afișată o singură dată într-o proiecție privată. Studioul a oprit distribuția și a scurtat filmul la două ore.
Von Stroheim a fost foarte supărat de aceste reduceri, dar nu a renunțat la stilul său scump de regie, motiv pentru care, în ciuda unor filme de succes, era din ce în ce mai puțin solicitată. Cel mai mare succes al său la box-office a fost adaptarea dorită la film a operetei Franz Lehár The Merry Widow (1925). Stroheim ura sistemul stelar , dar Metro-Goldwyn-Mayer l -a forțat să predea părțile principale lui Mae Murray și John Gilbert . Datorită acestui succes, von Stroheim a avut din nou carte albă și a reușit să realizeze filmul Wedding Symphony (1926) după dorințele sale. Au fost din nou probleme cu producătorii și filmul a rămas neterminat. În această operă Fay Wray - cunoscută în anii treizeci ca actriță de film de groază, dar mai ales ca femeia răpită de King Kong - a jucat primul ei rol principal. În 1928, Von Stroheim a început să filmeze ultimul său film mut, opereta-melodrama Queen Kelly , dar producătorul principal și actrița Gloria Swanson l-au concediat pentru că a petrecut patru ore de material doar pentru scena de deschidere. Prin urmare, filmul a rămas neterminat, iar scenele deja filmate au fost prezentate publicului pentru prima dată în 1985, într-o versiune restaurată.
În 1932 von Stroheim a avut din nou ocazia să regizeze un film, Going Down Broadway , primul său film sonor. Încă o dată, modul său de filmare s-a ciocnit cu cea mai totală neînțelegere a producției. Printre altele, s-a spus că filmul, datorită reprezentării explicite a conflictelor dintre bărbați, era mai mult decât orice altceva potrivit pentru o proiecție într-un congres de psihanaliști. Unele scene au fost tăiate, altele au fost împușcate de diferiți regizori și, în cele din urmă, a rămas foarte puțin din materialul pe care l-a filmat. Titlul a fost schimbat în Hello Sister și lucrarea vândută sub cost ca film B și interludiu.
Faima sa de regizor a fost deci definitiv compromisă și von Stroheim s-a întors în fața camerei doar ca actor, jucând, printre altele, în rolul soțului Gretei Garbo în filmul Come you want me (1932). Din 1936 s-a luptat să găsească noi roluri la Hollywood și s-a mutat în Franța . Ocupația germană ulterioară l-a forțat să petreacă din nou anii de conflict în Statele Unite. Von Stroheim a fost de fapt pe lista neagră a naziștilor, și datorită originilor sale evreiești. Cele mai importante roluri ale sale din această perioadă sunt cele ale căpitanului von Rauffenstein din capodopera lui Jean Renoir Marea Iluzie (1937) și interpretarea marșalului Erwin Rommel în filmul lui Billy Wilder The Five Secrets of the Desert (1943).
Wilder l-a dorit și în filmul Sunset Boulevard (1950), în rolul unui regizor de film mut în ruină care, la sfârșitul carierei, lucrează ca șofer pentru o diva de la Hollywood în vârstă, interpretată de Gloria Swanson. Pentru acest rol, von Stroheim a fost nominalizat la premiul Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar . După sfârșitul celui de- al doilea război mondial s- a întors în Europa și, cu puțin timp înainte de moartea sa, i s-a acordat Crucea Legiunii de Onoare de către guvernul francez.
Limbajul cinematografic al lui von Stroheim
Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema directorilor a fost pusă la îndoială . |
Von Stroheim a fost al treilea mare maestru de film mut din Hollywood , după Charlie Chaplin și Buster Keaton , moștenitorul lui David Wark Griffith . El a fost cel mai ferm susținător al cinematografiei ca artă grandioasă și colosală, bazată pe punerea în scenă somptuoasă și extrem de precisă, cu seturi enorme pentru lungmetraje titanice. Gigantismul său a pus în dificultate toți producătorii cu care a lucrat (mai întâi Universal, apoi MGM ), fiind mai întâi exaltat și apoi distrus. [1] De fapt, producătorii au creat un fel de legendă despre el, susținută de o biografie falsă care voia să fie un nobil european, bogat și decadent, care fugea de la Viena .
În capodoperele sale, în special Rapacitatea , realismul și metaforele vizuale continue sunt îmbinate într-una singură: decorurile au reconstituit de fapt o stradă întreagă din San Francisco în studio așa cum a apărut în secolul al XIX-lea cu o precizie extremă, în timp ce fotografiile individuale au fost încărcate cu simboluri și metafore care explicau sensul poveștii și starea de spirit a personajelor. [1] Von Stroheim a folosit adâncimea de câmp , spre deosebire de tendința americană de a prefera imagini care sunt mai puțin bogate în detalii și, prin urmare, mai simple pentru privitor.
Exploatându-l, el a reușit să umple fotografiile cu mai multe simțuri, unde fundalul ar putea reprezenta opusul a ceea ce era reprezentat, contrazicând avanpiano (subiectul apropiat de cameră): deci, dacă poate este afișată o scenă fericită, fundal sumbru și fantomatic își denunță conotația negativă reală. Tipic este exemplul din Rapacity al căsătoriei protagoniștilor, unde se vede o înmormântare trecând în fața ferestrei. Ochiul său crud și intens va fi școala pentru toate cinematografele de autor americane și europene ulterioare; maeștri incontestabili de pe ambele maluri ale Atlanticului, cum ar fi Orson Welles și Jean Renoir, își vor colecta moștenirea prin refacerea și dezvoltarea în continuare a tehnicii „conflictelor” din împușcare [1]
Galerie de imagini
Filmografie
Director
- Soții orbi sau legea muntelui (Blind Husbands) (1919)
- The pick of the Devil (The Devil's Passkey) (1920)
- Soții Foolish (Foolish Wives) (1922)
- Femei vieneze (Merry Go-Round) (1923)
- Lăcomia (Lăcomia) (1924)
- Vaduva vesela (Vaduva vesela) (1925)
- Wedding March (The Wedding March) (1926-1928)
- Luna de miere (Luna de miere) (1928)
- Regina Kelly (Regina Kelly) (1929)
- The Great Gabbo (Marele Gabbo), co-regizat de James Cruze (1929) - necreditat
- Walking down Broadway (Walking Down Broadway) (1932)
Actor
- Băiatul de la țară , de Frederick A. Thomson (1915)
- Căpitanul Macklin , de John B. O'Brien (1915)
- Eșecul , de Christy Cabanne (1915)
- Fantome (Ghosts), regia George Nichols , John Emerson (1915)
- Adio la tine (1915)
- Vechiul Heidelberg , de John Emerson (1915)
- Secretarul social , de John Emerson (1916)
- The Heroic Rescue of Atlantic Direct ( Picture in the Papers ), de John Emerson (1916)
- Torpila zburătoare (1916)
- Macbeth , de John Emerson (1916)
- Intoleranță: Lupta iubirii de-a lungul veacurilor , regia David Wark Griffith (1916)
- Panthea , de Allan Dwan (1917)
- Cum am devenit congresman , de John Emerson (1917)
- Pentru Franța , de Wesley H. Ruggles (1917)
- Proiectul 258 , de Christy Cabanne (1917)
- Douglas Fairbanks in the Moon ( Reaching for the Moon ), de John Emerson (1917)
- Sylvia Serviciului Secret , de George Fitzmaurice (1917)
- Cine merge acolo? , de William PS Earle (1917)
- Cum am devenit membru al Parlamentului (In Again, Out Again), în regia lui John Emerson (1917)
- Hearts of the World (Hearts of the World), în regia lui David Wark Griffith (1918)
- Inima umanității , de Allen Holubar (1918)
- Blind Husbands (Blind Husbands), regia Erich von Stroheim (1920)
- Foolish Wives (Foolish Wives), regia Erich von Stroheim (1921)
- Simfonie nupțială ( Marșul nunții ), regia Erich von Stroheim (1926)
- Luna de miere (Luna de miere), regia Erich von Stroheim (1928)
- Il gran Gabbo ( The Great Gabbo ), regizat de James Cruze și, fără acreditare, Erich von Stroheim (1929)
- Agentul secret Z1 ( Three Face Eas t), de Roy Del Ruth (1930)
- As you want me (As You Desire Me), regia George Fitzmaurice (1930)
- Ultima escadronă (The Lost Squadron), regia George Archainbaud (1932)
- The new time (This Day and Age), în regia lui Cecil B. DeMille (1933)
- Blood Dawn (Crimson Romance), regizor David Howard (1934)
- Crima doctorului Crespi , de John H. Auer (1935)
- La grande illusion ( La Grande Illusion ), regia Jean Renoir (1937)
- Alibiul , de Pierre Chenal (1937)
- Alarmă în Gibraltar ( Gibraltar ), de Fëdor Ozep (1938)
- Tempeste ( Tempête sur Paris ), regia Bernard Deschamps (1938)
- Ultimatum , de Robert Siodmak (1938)
- Dispariții Sfântului Agil ( Les Disparus de Saint-Agil ), regia Christian-Jaque (1938)
- L ' amboscata ( Pièges ), regia Robert Siodmak (1939)
- Il Mondo Crollerà ( Le Monde tremblera ), regia Richard Pottier (1939)
- În spatele fațadei ( Derrière la façade ), regia Georges Lacombe , Yves Mirande (1939)
- So Ends Our Night , de John Cromwell (1941)
- Macao the hell of the game ( Macao, l'Enfer du jeu ), în regia lui Jean Delannoy (1942)
- Foc în est ( The North Star ), de Lewis Milestone (1943)
- Five Graves to Cairo (Cinci morminte la Cairo), regia Billy Wilder (1943)
- Femeia și monstrul (Doamna și monstrul), regia George Sherman (1944)
- The Flamarion (Marele flamarion), regia Anthony Mann (1945)
- Gorgon (Masca de Diijon), regia Lew Landers (1946)
- Iluzii ( La Foire aux chimères ), regia Pierre Chenal (1946)
- Prizonierul insulei ( La Danse de mort ), de Marcel Cravenne (1946)
- Nu se moare așa ( On ne muert pas comme ça ), regia Jean Boyer (1946)
- Lumina roșie (Le Signal rouge), regia Ernst Neubach (1948)
- Portret de asasin ( Portrait d'un assassin ), de Bernard Roland (1949)
- Sunset Boulevard (Sunset Boulevard), regia Billy Wilder (1950)
- Death Descended Too Soon ( L'Envers du paradise ), regia Edmond T. Gréville (1952)
- La mandrake ( Alraune ), de Arthur Maria Rabenalt (1952)
Director adjunct
- Mai puțin decât praful , de John Emerson (1916)
- Secretarul social , de John Emerson (1916)
- The Heroic Rescue of Atlantic Direct ( Picture in the Papers ), de John Emerson (1916)
- Panthea , de Allan Dwan (1917)
- Cum am devenit membru al Parlamentului (In Again, Out Again), în regia lui John Emerson (1917)
Scenarist
- Candelabrele țarului (Sfeșnicele împăratului), regia George Fitzmaurice (1937)
Consilier tehnic
- Sylvia Serviciului Secret , de George Fitzmaurice (1917)
Actori vocali italieni
- Aldo Silvani în Marea iluzie , Bulevardul apusului
- Mario Besesti in Sfarsitul doamnei Wallace , Femeia si monstrul
- Mario Ferrari în Cele cinci secrete ale deșertului
Notă
- ^ a b c Bernardi, Sandro., Aventura cinematografiei: istoria unei arte și a unui limbaj , Marsilio, 2007, ISBN 9788831792974 ,OCLC 799792394 .
Bibliografie
- (EN) Ray Stuart Immortals of the Screen, Bonanza Books, New York 1965
- Ermanno Comuzio, Erich von Stroheim. Splendoarea și decadența unui geniu stăpânit neconvențional și neconvențional al istoriei cinematografiei , Gremese Editore, 1998
- Edoardo Bruno, Expression and reason in Stroheim , Text & Image, 2000
- Grace Paganelli, Erich von Stroheim. Aspectul și hiperbola , Bulzoni, 2001.
Elemente conexe
Alte proiecte
- Wikicitatul conține citate de la sau despre Erich von Stroheim
- Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Erich von Stroheim
linkuri externe
- ( EN ) Erich von Stroheim , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- Lucrări de Erich von Stroheim / Erich von Stroheim (altă versiune) , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
- ( RO ) Lucrări de Erich von Stroheim , în Biblioteca deschisă , Internet Archive .
- Erich von Stroheim , pe CineDataBase , Rivista del cinema .
- (EN) Erich von Stroheim , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- (EN) Erich von Stroheim , pe Allmovie , All Media Network .
- (EN) Erich von Stroheim , pe TV.com , CBS Interactive Inc (depus de „Adresa URL originală la 1 ianuarie 2012).
- ( EN ) Erich von Stroheim , pe catalogul AFI al lungmetrajelor , American Film Institute .
- (EN) Erich von Stroheim , pe baza de date Internet Broadway , Liga Broadway.
- ( DE , EN ) Erich von Stroheim , pe filmportal.de .
Controlul autorității | VIAF (EN) 76.365.463 · ISNI (EN) 0000 0001 0917 2421 · LCCN (EN) n80010238 · GND (DE) 118 756 001 · BNF (FR) cb12208125b (dată) · BNE (ES) XX1163476 (dată) · ULAN (EN) ) 500 396 481 · NLA (EN) 35.584.434 · NDL (EN, JA) 00.652.381 · WorldCat Identities (EN) lccn-n80010238 |
---|
- Actori austrieci
- Actori americani ai secolului al XIX-lea
- Actori americani ai secolului XX
- Regizori austrieci
- Regizori americani ai secolului al XIX-lea
- Directorii SUA ai secolului XX
- Scenaristi austrieci
- Scriitori americani ai secolului XX
- Născut în 1885
- A murit în 1957
- Născut pe 22 septembrie
- A murit pe 12 mai
- Născut la Viena
- Cinema mut american
- Cinema mut austriac
- Evrei austrieci
- Evreii americani
- Decorat cu Legiunea de Onoare
- Emigranți din Austria după Anschluss