Cariera unui libertin

Cariera unui libertin
Stravinskij în timpul repetiției premierei la Veneția
Titlul original	Progresul Rake-ului
Limba originală	Engleză
Muzică	Igor 'Fëdorovič Stravinsky
Broșură	WH Auden și Chester Kallman
Fapte	3
Epoca compoziției	1947-1951
Prima repr.	11 septembrie 1951
teatru	Teatrul La Fenice din Veneția
Personaje
Trulove ( scăzut ) Anne, fiica sa ( soprana ) Tom Rakewell ( tenor ) Nick Shadow ( bariton ) Mother Goose ( mezzosoprana ) Baba Turcul (mezzosoprana) Sellem, la licitație vânzător (tenor) The Guardian of the Azylum (bas) Prostituate, copii, servitori, cetățeni, mulțime, nebuni ( cor )
Editați datele pe Wikidata · Manual

The Rake's Progress (titlu original The Rake's Progress) este o operă a libretului lui Igor 'Fyodorovich Stravinsky de WH Auden și Chester Kallman .

Istorie

În 1947, Stravinsky a vizitat „ Institutul de Artă din Chicago, unde au fost expuși unei serii de gravuri din secolul al XVIII-lea și a fost intrigat de un grup de opt imagini ale lui William Hogarth intitulate„ The Rake’s Progress ”, care sugerează că suferă o secvență de scene de operă. Deja din primii ani ai transferului său în Statele Unite, Stravinsky s-a gândit să compună o operă pe un text englezesc și acesta a fost prilejul pentru a începe lucrarea. Vecinul și prietenul său Aldous Huxley i-au sugerat să folosească ca libretist WH Auden că a început imediat să lucreze cu muzicianul pentru a defini intriga și scenariul ^[1] . Ulterior, Auden la chemat pe prietenul său, Chester Kallmann, pentru a colabora la libret, iar textul a fost terminat în martie 1948. Stravinsky a luat trei ani pentru a scrie partitura care s-a încheiat la 7 aprilie 1951. Prima reprezentație a avut loc la 11 septembrie 1951 la Veneția în La Fenice în coproducție cu Teatro alla Scala ; regia a fost aceeași compozitoare, înlocuită în spectacolele ulterioare de Ferdinand Leitner . Lucrarea a avut un succes bun cu publicul, dar nu a entuziasmat prea mult criticii. Cu toate acestea, astăzi este una dintre cele mai apreciate și reprezentate lucrări ale lui Stravinsky.

Distribuția premierei mondiale

Complot

Acțiunea are loc în Anglia în secolul al XVIII-lea .

Actul unu . Tom Rakewell, tânăr nesăbuit, cochetează cu Anne în grădina casei tatălui ei Trulove. Acestea oferă tinerilor un loc de muncă, deoarece contabilul Tom refuză, deoarece nu are nicio dorință de a lucra și vrea doar să se îmbogățească. Deodată apare un necunoscut, Nick Shadow, anunțându-i lui Tom moartea unui unchi care l-a lăsat moștenitor al unei mari averi. Tânărul îl ia pe Nick și s-a stabilit la Londra . În marile orașe tânărul, incitat de Shadow, se complace într-o viață dizolvată în bordelul Mamei Goose. Între timp , Anne decide să se alăture iubitului ei la Londra.

Al doilea act . Tom, acum plictisit de plăceri și vicii, influențat de Shadow, va fi convins să se căsătorească cu Baba Turcul, femeia cu barbă a circului; numai așa îi spune prietenul său, acționând în deplină libertate, poate fi fericit. Anne l-a întâlnit pe Tom în timp ce se întoarce acasă în sedan împreună cu Baba, aclamat de mulțime, arată lunga barba neagră. Tânărul i-a mărturisit Annei uimit că aceasta este mireasa lui. La scurt timp după ce Tom începe să nu-și mai poarte soția petulantă și arogantă și, obosit de viața lui inutilă, să facă bine oamenilor cu o mașină care transformă pietrele în pâine.

Actul III. Compania se dovedește a fi un eșec și Tom își pierde toate bunurile sale care sunt licitate, inclusiv Baba. Shadow, la fel ca Mephistopheles , conform unui legământ cu Tom, ea pretinde sufletul, dar îi oferă o ultimă șansă de a se salva cu un joc de cărți. Tom, datorită dragostei sale pentru Anne, reușește să-l învingă pe Shadow scufundându-se în flăcări, aducând totuși motivul tânărului. În azil, Tom, scos din minte, crede că Adonis , Anne a schimbat-o pe Venus și cere iertare. Când Trulove vine și o ia pe fiică, Tom, neavând mai multe, moare de inima frântă. Cortina se închide pe morala finală: „printre oameni diavolul găsește întotdeauna de făcut”.

Analize

Rake's Progress este lucrarea care marchează punctul culminant și, de asemenea, sfârșitul perioadei neoclasice Stravinsky. În fiecare aspect al acestei lucrări este evidentă muzica neoclasică care ia ca model secolul al XVIII-lea cu formele obișnuite închise de arii , piese de ansamblu ( duete , triouri și cvartete ), recitative însoțite cu „ orchestra , recitative secco cu clavecin , la subiect, structura dramatică care se referă la „ opera buffa secolului al XVIII-lea și în special trilogia lui Mozart / Da Ponte ; doar citarea aproape literală a unei melodii celebre de Mozart la începutul primului act este de a stigmatiza climatul în care mută această compoziție ^[2] . Lucrarea începe cu o scurtă fanfară de trâmbițe și coarne, deoarece Stravinsky nu dorea o deschidere reală, ci doar un semnal de pornire. Apariția pe scena diabolicului Nick Shadow este întotdeauna stigmatizată de un arabesc al clavecinului. Duetele, triurile, cvartetele, aria și recitativele care urmează sunt complet convenționale. Unde găsim glazura inconfundabilă Stravinsky este scena bordelului Mamă Gâscă când se dezlănțuie atât orchestra, cât și corul curvelor și tinerilor, toastând pe Venus și Marte, cu o strălucire spirituală care amintește unele piese din Jeu de cartes . În cea de-a treia scenă, un recitativ și o arie cântate de Anne dezvăluie o muzică de mare concentrare emoțională, care însă nu durează mult, de vreme ce, cu o schimbare bruscă, autorul introduce o cabaletă strălucitoare de mare virtuozitate, care este un pic parodia unui anumit Tradiția operei italiene. În al doilea act, ariile, duetele, triurile și recitativele alternează cu aranjamentul înțelept deja văzut în prima parte a operei; rețineți Stravinskijul agresiv și ironic care se dezvăluie în aerul cântat de Baba, aparent monoton, dar cedează grotesc de la baza unui mecanic mobil perpetuu de arcuri și clarinete . Al treilea act constituie momentul culminant atât din punct de vedere muzical, cât și din punct de vedere dramatic al întregii opere; Stravinsky propune din nou alternarea scenelor grotesc treptat (vânzarea la licitație realizată cu intenție de caricatură clară marcată de sunetul obsesiv vibrato al unei trompete), apoi dramatică (jocul de cărți dintre Tom și Nick subliniat de sunetul implacabil și metalic al solo-ului clavecin, unde autorul suprapune încrucișări politonale continue pe arpegii în două tonuri, făcând astfel obstinatul perpetuu al instrumentului ca însoțire diabolică a evoluției acțiunii), până la ultima sensibilitate atingătoare unde Anne cântă o simplă cântec de leagăn , dar de mare duioșie și dulceață.

Personalul orchestral

Două flauturi, două oboi, două clarinete, două fagote, două coarne, timbal, clopot, clavecin (înlocuibil cu pianul), corzi.

Recunoașterea înregistrărilor

Notă

Elemente conexe

• Libertin (personaj)

linkuri externe

• (EN) The Rake's Progress , de Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• (EN) The Rake's Progress , al MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• The Rake's Progress (The Rake's Progress) (PDF), al Fondazione Teatro La Fenice din Veneția, sezonul 2013/2014. Accesat la 24 octombrie 2018 (depus de „Adresa URL originală la 22 iulie 2017).

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică