Muzica country

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Țară
Origini stilistice Folk
Blues
Evanghelie
Origini culturale Sudul Statelor Unite , anii 1900
Instrumente tipice Voce
Chitară de oțel
Banjo
Vioară
Chitara populara
Pian
Muzicuţă
Baterie
Contrabas sau bas
Popularitate Foarte popular în Statele Unite din anii 1920 până în anii 1970 , popularitate constantă și moderată începând cu anii 2000 în Statele Unite ale Americii .
Sub genuri
Country tradițional - Western - Americana - Cowboy - Rodeo - Outlaw country - Close Harmony - Honky Tonk - Bluegrass - Country rock - Country blues - Country Boogie - Country progresiv - Country alternativ - Country pop - Country folk - Country Gospel - Country Rap - Lubbock sunet - Țară neo-tradiționalistă
Genuri derivate
Rock and roll - Rockabilly - Roots rock - Swamp rock - Rock sudic - Cowpunk
Genuri conexe
Folk - Blues - Rock & roll
Categorii relevante

Grupuri de muzică de țară · Muzicieni de țară · Albume de țară · EP-uri de țară · Single de țară · Albume video de țară

Country , numit și muzică country , country și western sau country-western , este rezultatul unirii formelor populare de muzică americană dezvoltate în sudul Statelor Unite . Este adesea identificat ca un gen de muzică în sine. [1] [2]

Se dezvoltă datorită influențelor muzicii tradiționale sudice (caracterizată de vioară și banjo , numită și Old Time Music ), duo-urilor tradiționale, grupurilor muzicale formate din frați (și caracterizate prin prezența chitarii, mandolinei și o afinitate vocală fascinantă) și muzica populară a imigranților anglo-irlandezi.

Acest gen muzical este alcătuit din multe fire artistice; principalele dintre ele sunt:

  • albastră , caracterizată de ritmul clasic boom-pui și solo-uri rapide de mandolină, banjo și vioară; gen popularizat de Bill Monroe și Foggy Mountain Boys [ citat ] ;
  • muzică occidentală , caracterizată prin balade tradiționale.

Alte genuri care derivă sau provin din muzica country sunt swingul occidental , sunetul Bakersfield , țara în afara legii , Cajun și Honky tonk .

Vernon Dalhart a fost prima cântăreață țară pentru a avea succes la nivel național (mai 1924 cu epava vechi 97). Alți artiști celebri din acea epocă au fost Blue Sky Boys, Riley Puckett, Don Richardson, Fiddling John Carson, Ernest Stoneman, Charlie Poole și North Carolina Ramblers și Gid Tanner & The Skillet Lickers.

Unele urme originile muzicii moderne țară la două benzi de influente: cântărețul de muzică country Jimmie Rodgers si Carter Family. Melodiile lor au fost primele care au avut recunoaștere la nivel național, precum celebrul Bristol Sessions din Tennessee, la 1 august 1927 , în care Ralph Peer a fost cercetătorul de talente și înregistratorul de sunet.

Influența lui Jimmie Rodgers

Jimmie Rodgers a contribuit în mod decisiv la dezvoltarea muzicii country și folk țară , în special. Construindu-și baladele tradiționale pe influențele muzicale din sud, Jimmie a scris și a cântat cântece în care oamenii obișnuiți să se poată reflecta. A inclus, printre altele, experiențele sale în zonele Meridian și Mississippi și cele ale oamenilor pe care i-a întâlnit în trenuri, în baruri și pe străzi. Pentru a-și crea melodiile, s-a inspirat din baladele tradiționale și din muzica populară . În Meridian , din 1953, Festivalul Memorial Jimmie Rodgers a avut loc în fiecare an în luna mai, pentru a comemora aniversarea morții lui Rodgers. Primul festival a fost sărbătorit pentru prima dată pe 26 mai 1953.

Pathos, distracție, femei, whisky, crimă, moarte, boală și sărăcie sunt prezentate în cântecele sale. Teme care vor fi preluate și dezvoltate ulterior de artiști precum Hank Williams , Merle Haggard , Waylon Jennings , Willie Nelson , George Jones , Townes Van Zandt , Kris Kristofferson și Johnny Cash . Jimmie Rodgers a cântat despre viață și moarte dintr-o perspectivă masculină și acest punct de vedere a predominat în mai multe domenii ale muzicii country . Ar fi nedrept să nu menționăm influența pe care Rodgers a avut-o în dezvoltarea sunetului honky , rockabilly și Bakersfield .

Hank Williams

Jimmie Rodgers este o piatră de hotar în structura muzicii country , dar cel mai influent artist după el a fost, fără îndoială, Hank Williams . În scurta sa carieră (avea doar 29 de ani când a murit), a dominat scena country : cântecele sale au fost cântate de practic orice alt artist din țară , atât bărbat, cât și femeie. În plus, piesele sale au fost interpretate și de artiști de jazz , pop și ritm și blues deja la începutul carierei sale. Melodii precum Cold Cold Heart și I'm So Lonesome I Could Cry au fost de mult timp clasice pop.

Williams a interpretat două personaje: Hank Williams, compozitorul și animatorul și personajul Luke the Drifter (Luke the vagabond) moralist și distribuitor de sfaturi bune. Complexitatea personajului său s-a reflectat în cântecele introspective despre inimile sparte, fericirea și dragostea (de exemplu, Sunt atât de singuratic, aș putea să plâng și inima ta înșelătoare ), dar și în piesele mai vesele și optimiste despre viața Cajun ( Jambalaya ) sau indienii din lemn plasați în afara magazinelor de tutun ( Kaw-Liga ). A dus muzica la un alt nivel și a adus-o unui public în creștere.

Mai mulți artiști country au inclus-o pe Williams în compozițiile lor. Waylon Jennings în piesa sa „ Are You Sure Hank Done It This Way” s-a întrebat dacă cariera sa a fost la nivelul lui Hank, în timp ce Hank Williams Jr, în Family Tradition , detaliază trecutul furtunos al trupelor sale și al tatălui său. David Allen Coe , în piesa Longhaired Redneck , se laudă: „Pot să cânt toate melodiile pe care Hank Williams le-a scris vreodată”.

Atât Hank Williams Jr, cât și fiul său, Hank Williams III, au adus inovații în muzica country, Hank Jr s-a îndreptat către sunetele rock și a scoate în afara țării, în timp ce Hank III a depășit mult pentru a ajunge la death metal și psihobilly soul .

Influența din partea familiei Carter

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Familia Carter .

Cealaltă descoperire a lui Ralph Peer, Familia Carter, a constat din AP Carter, soția sa Sara și cumnata lor Maybelle. Acest grup și-a construit o lungă carieră de înregistrare datorită vocii joase sonore a AP, a vocii frumoase a Sara și a stilului unic de chitară al lui Maybelle. Contribuția majoră a AP a fost colecția de cântece și balade pe care le-a strâns în expedițiile sale în zona rurală deluroasă din jurul casei lor din Maces Springs, Virginia . În plus, prezența sa masculină a însemnat că Sara și Maybelle ar putea să acționeze fără teama de a le pătura reputația. Cele două femei au aranjat melodiile pe care AP le-a adunat, dar și-au scris și propriile melodii. Ei au fost premergătorii unui număr de cântăreți foarte talentați țară de sex feminin , cum ar fi Kitty Wells , Patsy Cline , Loretta Lynn , Skeeter Davis , Tammy Wynette , Dolly Parton și June Carter Cash , fiica lui Maybelle și soția lui Johnny Cash .

Bluegrass

Bluegrass continuă tradiția muzicii vechi a coardelor, interpretată de grupuri muzicale compuse exclusiv din instrumente cu coarde și a fost inventată, în forma sa pură, de Bill Monroe . Numele „BlueGrass” a fost preluat direct de la formația lui Monroe, Blue Grass Boys. Prima înregistrare cu line-up-ul clasic a fost făcută în 1945: Bill Monroe voce și mandolină, Lester Flatt voce și chitară , Earl Scruggs la banjo cu 5 coarde, Chubby Wise la vioară și Cedric Rainwater la contrabas . Această bandă a stabilit standardul pentru toate ansamblurile bluegrass care au urmat; mulți dintre cei mai vechi și mai renumiți muzicieni bluegrass au făcut parte din Blue Grass Boys, precum Lester Flatt & Earl Scruggs, Jimmy Martin și Del McCoury , sau au cântat ocazional cu Monroe, precum Sonny Osborne , Ralph și Carter Stanley ( Fratii Stanley ) si Don Reno . Monroe a influențat, de asemenea, artiști precum Ricky Skaggs , Alison Krauss , Rhonda Vincent și Sam Bush care propun tradiția folkului și baladei în stilul bluegrass .

Alte influențe

Printre puținele vedete negre ale muzicii country , se remarcă Deford Bailey și Charley Pride . În ciuda faptului că acesta din urmă a câștigat un premiu Grammy în 1967 cu piesa Just Between You and Me , cariera sa nu a fost ușoară. Artiștii negri nu se bucurau de o bună reputație în mediul muzical și erau considerați aproape „nedemni” să cânte country . În 1967, Pride a fost al doilea artist negru care a concertat la Grand Ole Opry ; primul a fost Deford Bailey în 1925.

În ciuda numărului mic de artiști negri din țară , nu se poate nega influența pe care muzica neagră a avut-o asupra muzicienilor country . Pe de altă parte, chiar și în cântecele muzicienilor negri precum Ray Charles și Keb'Mo ' se găsesc inspirații de țară [ fără sursă ] .

Sunetul din Nashville

Panorama din Nashville , un oraș din Tennessee , este considerată capitala muzicii country; există un festival celebru numit Fan Fair [3] . Filmul lui Robert Altman Nashville , filmat în 1975 , care a fost absolut încruntat de orașul Nashville, pentru reprezentarea „distorsionată” a unui mediu dedicat doar afacerilor , și albumul lui Bob Dylan Nashville Skyline poartă numele acestui oraș. ( 1969 ), al cărui cântec principal este o cârpă pură în stil country .

În anii 1960, muzica country a devenit o industrie, centrată în Nashville , Tennessee , capabilă să câștige milioane de dolari. Sub îndrumarea unor producători precum Chet Atkins , unul dintre inventatorii genului, Owen Bradley și mai târziu Billy Sherrill , sunetul de la Nashville a adus muzică country la un public diferit. Acest sunet a împrumutat elemente ale stilului pop al anilor cincizeci: voce relevantă și „netedă” însoțită de chitară de oțel (care a devenit instrumentul caracteristic al genului) și coruri vocale. O importanță secundară a fost acordată solo-urilor instrumentale pentru a da spațiu frazelor și înfrumusețărilor caracteristice. Printre artiștii de top din acest gen se numără Patsy Cline , Jim Reeves și mai târziu Tammy Wynette și Charlie Rich . Deși muzica country are o mare varietate stilistică, unii critici susțin că această diversitate a fost înăbușită de o abordare excesiv de rigidă din partea producătorilor din Nashville Sound; în opinia altora, însă, cauzele se regăsesc în necesitatea reinventării țării în fața dominanței rock'n'roll-ului din anii 1950 și a invaziei britanice ulterioare. Chiar și în zilele noastre, marea varietate de muzică country nu este bine reprezentată în emisiunile de radio, iar percepția populară a muzicii country în afara SUA este plină de stereotipuri de balade hillbilly jucate la mandolină, care este prezentă în bluegrass, dar cu siguranță nu în muzica country astăzi. .în clasament, unde, în afară de coruri ( refrenuri ), melodii de rimă atrăgătoare, Pedal Steel Guitar, Violin, Piano și sunete computerizate, nu există instrumente acustice tradiționale, dacă nu „corecte” în camera de înregistrare.

Reacții la Nashville Sound

Sunetele aparent nespecifice care au venit de la Nashville sub influența lui Chet Atkins și a colegilor săi producători au stârnit reacția muzicienilor din afara Nashville, care credeau că există mai mult în genul country decât „aceleași melodii vechi de vioară. Și chitara ...” (Waylon Jennings).

Sunetul Bakersfield s-a dezvoltat din California ; unul dintre primii grupuri exponenți ai acestui sunet au fost legendarul Maddox Brothers și Rose al căror amestec sălbatic și eclectic de țară de modă veche, swing hillbilly și gospel a reprezentat, în anii 40 și 50, un spectacol de mare atracție în săli de dans și cluburi honky -grat . La începutul anilor 1960, Buck Owens și Merle Haggard , printre altele, au prezentat Bakersfield Sound unui public mai larg și a devenit în curând unul dintre cele mai populare genuri de muzică country . În anii 1980, Dwight Yoakam a ajutat la reînvierea Bakersfield Sound și Brad Paisley îl folosește în continuare pe larg în muzica sa până în prezent.

În anii 1980, Nashville, Randy Travis , Ricky Skaggs și alții au propus o revenire la valorile tradiționale. Priceperea lor muzicală ca compozitori și producători a contribuit la reînvierea genului pentru o perioadă scurtă de timp. Cu toate acestea, ei și alți autori mari și de lungă durată, cum ar fi Jones, Cash și Merle Haggard, și- au pierdut popularitatea, deoarece companiile de discuri și-au reimpus formula și au refuzat să promoveze artiști atât de reputați. Capitol Records a făcut o curățare a aproape tuturor artiștilor din țară în anii 1960.

Evoluții în muzica country

Cele două fire ale muzicii country și-au continuat dezvoltarea până în anii nouăzeci. Influența lui Jimmie Rodgers se regăsește în imaginea predominantă de muncitor și muncitor prezentată de cântăreți precum Brooks & Dunn și Garth Brooks . În schimb, cântăreți precum Iris Dement și Nanci Griffith , cu un stil similar cu familia Carter, au scris melodii cu teme mai tradiționale, deși dintr-un punct de vedere mai contemporan.

La mijlocul anilor 1990, muzica country western a fost influențată de popularitatea dansurilor online, unde oamenii dansează de obicei într-un grup, dar fără partener . Această influență a fost cu adevărat vizibilă și se spune că Chet Atkins a comentat: "Cred că muzica a scăzut destul de jos. Nu există altceva decât acel naibii dans în linie".

În anii 1990 a apărut un nou tip de muzică country , definit de unii ca „ țară alternativă”, de alții ca „ țară neo-tradițională” sau „ țară revoluționară”. Interpretat de muzicieni în general mai tineri și inspirat atât de reacționari tradiționali, cât și de țări de țară , a scăpat de modelul apei și tinde să pop dictat de Nashville și a împrumutat sunete din rock și punk .

Există cel puțin trei rețele de cablu de țară dedicate în Statele Unite : Country Music Television (deținut de Viacom ), VH-1 Country (deținut și de Viacom) și GAC (deținut de The EWScripps Company).

Lecturi suplimentare

  • În țara țării: o călătorie către rădăcinile muzicii americane ,
    Nicholas Dawidoff, Vintage Books, 1998, ISBN 0-375-70082-X
  • Ești pregătit pentru țară: Elvis, Dylan, Parsons și Roots of Country Rock ,
    Peter Dogget, Penguin Books, 2001, ISBN 0-14-026108-7
  • Dreaming Out Loud: Garth Brooks, Wynonna Judd, Wade Hayes și fața schimbătoare a Nashville ,
    Bruce Feiler, Avon Books, 1998, ISBN 0-380-97578-5
  • Roadkill pe autostrada cu trei corzi ,
    Colin Escott, Routledge, 2002, ISBN 0-415-93783-3
  • Chitare și Cadillacs ,
    Sabine Keevil, Editura Thinking Dog, 2002, ISBN 0-9689973-0-9
  • Country Music SUA ,
    Bill C. Malone, University of Texas Press, 1985, ISBN 0-292-71096-8

Primii inovatori

  • Vernon Dalhart , a înregistrat sute de cântece până în 1931.
  • Jimmie Rodgers , prima vedetă country , „Tatăl muzicii country ”.
  • Familia Carter , țară rurală , cunoscută pentru hituri precum Wildwood Flower și Keep on the Sunny Side .
  • Roy Acuff , star al Grand Ole Opry de 50 de ani, „Regele muzicii country ”.
  • Patsy Montana , prima cântăreață de mare succes (cunoscută drept „prima femeie care a vândut un milion de discuri”).
  • Girls of the Golden West , unul dintre primele duete din muzica country .
  • Ernest Tubb , iubit povestitor texan. A ajutat multe stele în devenire să devină stele .
  • Hank Snow , vedeta marelui Ole Opry, născut în Canada, renumit pentru cântecele sale de călătorie.
  • Hank Williams Sr , pionier honky tonk , cântăreț și compozitor, cunoscut pentru hit-uri precum I'm So Lonesome I Could Cry , Your Cheatin 'Heart și Jambalaya .
  • Bill Monroe , tatăl bluegrass-ului .
  • Grand Ole Opry , unul dintre cele mai vechi programe radio.
  • Frații Louvin , i-au inspirat pe frații Everly .
  • Micul Jimmy Dickens , vedeta Grand Ole Opry înaltă de cinci metri.
  • Goldie Hill , alias „Golden Hillbilly”, cunoscut pentru piesa de succes I Let the Stars Get in My Eyes .
  • Wilf Carter , cowboy-ul yodelat, cunoscut și sub numele de Montana Slim .
  • Jean Shepard , unul dintre cei mai importanți cântăreți country din anii 1950.
  • Webb Pierce , muzician honky-tonk care a dominat scena muzicală din anii 1950.
  • Kitty Wells , prima femeie care a devenit vedetă country , cunoscută sub numele de „ Regina muzicii country ”.

Epoca de Aur

Rock rock

Stele country contemporane (1980-)

„Regele țăriiStrâmtoarea George .
Taylor Swift , „Regina popului country ”.

Televisione e radio

Note

  1. ^ ( EN ) AllMusic Genres , su allmusic.com . URL consultato il 4 giugno 2016 .
  2. ^ Treccani - Country , su treccani.it . URL consultato il 4 giugno 2016 .
  3. ^Il sito ufficiale del Fan Fair Festival

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità Thesaurus BNCF 2196 · LCCN ( EN ) sh85033470 · GND ( DE ) 4138030-7 · BNF ( FR ) cb11965103m (data)
Musica Portale Musica : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di musica