Cvartetul de coarde Nr. 15 (Șostakovici)

Cvartetul de coarde n. 15 op. 144 în mi minor, este o compoziție de Dmitri Șostakovici . Începută în februarie 1974, a fost finalizată de autor în spital pe 17 mai. ^[1] Este împărțit în șase mișcări, toate în ritm lent și în mod deliberat dramatic. ^[2]

Aparține producției ultimului an de viață al lui Shostakovič, care include și Suita pe versuri de Michelangelo Buonarroti op. 145 și 145a, Cele patru poezii ale căpitanului Lebjadkin op. 146 și Viola Sonata op. 147. În toate aceste lucrări remarcăm predilecția pentru tonurile întunecate și prezicerea morții aproape a compozitorului.

Intenția autorului a fost să facă parte dintr-un singur corpus de douăzeci și patru de cvartete, fiecare dintre ele fiind compus într-o cheie diferită dintre cele douăzeci și patru posibile. ^[2]

Structura

Cvartetul de coarde n. 15, toate pătrunse de ideea morții , fatalismului și de o intensă melancolie care îl apropie de o requiem , ^[1] a fost definită ca „un rămas bun și vie tragic” ^[2] și este considerat unul dintre cele mai incitante și intim al compozitorului sovietic. ^[1]

1. Elegie (adagio)

   Mișcarea are un caracter aproape organistic și liturgic. Tema principală este încredințată primei vioare , care o redă în notele lungi și dureroase ^[2] ale unei fugi triste și calme. Acest lucru, după expunerea tuturor vocilor, duce la o nouă temă în Do major evocatoare a Cvartetului n. 1 . ^[1] La sfârșit, Elegia se estompează ușor într-un morendo , o indicație recurentă în tot cvartetul. ^[2] Șostakovici a oferit, de asemenea, o indicație singulară pentru interpretarea întregii piese: „să fie jucat astfel încât muștele să cadă moarte în aer și publicul să părăsească sala din pură plictiseală”. ^[3]

2. Serenadă (încet)

   Se deschide și în fortissimo , cu patru serii de „strigăte de angoasă” de către viorile și viola . ^[1] Evoluează în frazarea cantabile ^[2] a unui vals chinuit, dar scârțâiturile corzilor se repetă de-a lungul piesei. ^[1]

3. Intermezzo (adagio)

   Este o mișcare plină de viață și bogată la nivel armonic . ^[2] Cadența dramatică a viorii ^[1] se angajează într-o serie de virtuozități pe o pedală joasă. ^[2]

4. Nocturne (încet)

   Înapoi la privilegiul aspectelor melodice și contrapuntice . ^[2] La final, un tempo de marș introduce următoarea mișcare. ^[1]

5. Marș funerar (foarte încet)

   Prezintă o formulare articulată, profundă, dar ruptă de strigătele viorii. Repetarea temei principale este încredințată unui pizzicato de violoncel. ^[2]

6. Epilog (adagio)

   Este notabil pentru recuperarea caracterului întunecat al primei mișcări, din care se reia cele opt finale măsuri , ^[1] și prezintă în mod clar ecoul armonic al lui Beethoven e Eroica (compozitorul mare de la Bonn a fost un model foarte prezent la ultimul Šostakovič). Este împărțit în acorduri glissandi și al patrulea . ^[2] Tristul solo al violei din final se termină cu morendo . ^[1]

Critică

Cvartetul, care a debutat la Casa compozitorilor din Leningrad la 15 noiembrie 1974, a obținut o opinie favorabilă din partea criticilor și a publicului ^{[2], a} fost repetat la Moscova la 11 ianuarie 1975 ^[1] și publicat aici în același an. ^[2]

Potrivit muzicologului Richard Burke , compoziția ar avea o structură cronologică și ar descrie durata de viață (evident de către compozitor însuși). Elegia ar îndeplini funcția unei analogii care dă sens epilogului ; Serenada ar reprezenta tineretul; Nocturnul , bătrânețea și moartea; înmormântarea marchează înmormântarea; Epilogul însuși memoria. Teza se combină bine cu experiența lui Shostakovich ca autor al coloanelor sonore de film, deși constă într-un sondaj tehnic pur. ^[1]

Notă

Bibliografie

• (EN) Elizabeth Wilson, Șostakovici: o viață amintită, Londra, Faber și Faber, 1994, ISBN 978-06-91-12886-3 .

linkuri externe

• Cvartetul de coarde Nr. 15 în mi bemol minor op. 144 , pe flaminioonline.it , 11 noiembrie 1983. Accesat la 10 iunie 2015 .
• ( EN ) Cvartetul nr. 15 , pe quartets.de , 5 septembrie 2014. Adus pe 10 iunie 2015 .