Rogier van der Weyden

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Rogier van der Weyden , pseudonim al lui Rogier de la Pasture ( Tournai , c. 1399 - Bruxelles , 18 iunie 1464 ), a fost un pictor flamand , elev al lui Robert Campin . A fost pictor oficial al orașului Bruxelles și a primit un comision de la ducii de Burgundia și regii Castiliei. A avut relații cu Casa d'Este și cu alte familii italiene, cum ar fi Sforza și Medici . Rogier a fost unul dintre primii pictori care au folosit suportul pânzei la nord de Alpi. A influențat mulți alți pictori ai vremii, precum Dieric Bouts , Hans Memling sau generațiile ulterioare, precum Joos van Cleef și Frans Floris .

Biografie

Van der Weyden nu a fost un pictor flamand, ci un pictor din județul Hainaut, din orașul liber Tournai , care a fost francez până în 1521, când a devenit oraș în Țările de Jos spaniole. „Naționalitatea” sa este hanuyer , care este numele locuitorilor din zona rurală din Hainaut. Tatăl său Henry de la Pasture a fost un falsificator de cuțite. Cu toate acestea, pentru o lungă perioadă de timp tatăl lui Rogier a fost identificat la sculptorul din Bruxelles Henry de la Pasture (omonim și poate o rudă a tatălui său real). Prin urmare, s-a presupus în mod eronat că prima pregătire a lui van der Weyden a avut loc în atelierul presupusului său tată și acest fapt a contribuit la sublinierea, poate în mod excesiv, a afinității picturii lui van der Weyden față de sculptură, într-un mod similar cu cel al italianului. Mantegna .

În orice caz, se știe puțin sau nimic despre tinerețea sa și primele elemente documentate ale biografiei sale datează din a treia decadă a secolului al XV-lea, când Rogier se apropie de treizeci de ani. În special, la 5 martie 1427 a intrat în atelierul lui Robert Campin din Tournai, unde și-a finalizat pregătirea. Abia la 1 august 1432 , la vârsta de peste treizeci de ani, a fost numit maestru independent de pictură.

În 1435 s-a mutat la Bruxelles și în acel oraș s-a căsătorit cu Elisabeth Goffaert, fiica cizmarului Jan Goffaert. Din această unire s-au născut doi copii: Jan, care a devenit ulterior aurar, și Peter , care a urmat urmele tatălui său. O altă figură van der Weyden din istoria picturii, Goossen , care a fost nepotul lui Rogier.

În 1436 sau 1437 Rogier a fost numit pictor oficial al orașului Bruxelles , începând o perioadă caracterizată de lucrări mărețe și o prosperitate personală notabilă, distingându-se printre cei mai bogați și mai generoși cetățeni ai orașului.

În 1449 , cu ocazia jubileului din 1450 , s-a angajat într-o călătorie la Roma , unde a căpătat o mare faimă și a fost considerat al doilea doar după celălalt mare flamand al vremii Jan van Eyck . Această călătorie, cu opriri la Milano , Mantua , Ferrara , Florența și Napoli , a fost fundamentală în studiile artistice istorice, datorită contactelor timpurii dintre școala flamandă și Renașterea italiană , care au avut consecințe profunde asupra dezvoltărilor ulterioare. Cu siguranță, Rogier a văzut și a apreciat frescele din bazilica San Giovanni in Laterano de Pisanello și Gentile da Fabriano , considerate la acea vreme cei mai mari artiști ai vremii. Printre diferiții artiști italieni cu care a intrat în contact a fost și Beato Angelico , pe atunci unul dintre cei mai apreciați artiști din Florența .

Între 1460 și 1461 a fost maestrul pictorului italian Zanetto Bugatto . A murit la Bruxelles la 18 iunie 1464 , la vârsta de 65 de ani.

Chiar și neînțelegerea lingvistică despre numele său (de la Pasture în franceză, van der Weyden în flamand) a contribuit nu puțin la confundarea ideilor primilor istorici de artă angajați în reconstituirea biografiei artistice a maestrului: aceeași identificare între Roger sau Rogelet, de la Pasture și Rogier van der Weyden au fost inițial refuzate și, în plus, pentru o lungă perioadă de timp a existat confuzie între van der Weyden și figura Maestrului din Flémalle . Astăzi este o opinie aproape unanimă că aceasta din urmă ar trebui identificată în Robert Campin și că afinitățile stilistice ale lucrărilor timpurii ale lui van der Weyden cu cea a lui Campin ar trebui explicate prin ucenicia primului la cel din urmă, sau mai degrabă relația de colaborare între cei doi, deși sub conducerea lui Campin, având în vedere că parteneriatul lor a început când van der Weyden avea deja aproape treizeci de ani.

Lucrări

Portretul lui Francesco d'Este , Metropolitan Museum of Art , New York

A fost un pictor prolific, dar s-au pierdut multe documente despre operele sale; în plus, unele picturi sunt nesemnate și nesemnate. Istoricii de artă, pe baza elementelor colectate, au atribuit cu certitudine Răstignirea și Depunerea și, mai târziu, celelalte lucrări enumerate pe baza afinităților stilistice [1] .

Specializat în portrete de personaje aristocratice, care prin plenitudinea lor formală surprind, la început, pe observator cu proporțiile lor grandioase, dar mai târziu îl întorc, datorită înălțimii morale pe care o transmit. Printre cele mai semnificative lucrări se numără Portretul unei tinere , la Washington , caracterizat printr-un spirit geometric, reprezentat de bustul piramidal, de regizorii rochiilor, de coafura din voal, nu un scop în sine, ci impregnat cu rigoarea religioasă.

Depunerea de pe cruce , pe de altă parte, a urmat o dezvoltare istorică mai articulată: în primul rând a fost partea centrală a unui triptic parțial dispărut. Lucrarea a fost executată pentru breasla arbaleterilor din Leuven și plasată în biserica Notre-Dame din orașul belgian . Deja în 1443 , a fost făcută o copie (al cărei autor este necunoscut) pentru biserica San Pietro , tot din Louvain, o copie care a ajuns intactă până în prezent: este doar prima dintr-o serie lungă de copii ale acestui tabel. care dovedesc marele său succes. Într-adevăr, depunerea este una dintre cele mai celebre picturi ale lui van der Weyden. Lucrarea este plină și plastică în formele sale. Fără a aduce atingere unei anumite libertăți de figuri și forme, opera transmite o rigoare tematică religioasă, care nu oprește fluxul de sentimente, personaje, tragedie, emoții, cufundat într-o structură tehnică înaltă, fină și detaliată [1] .

O parte a apreciat lucrarea lui van der Weyden, care ne-a coborât, deși una dintre cele mai mari capodopere și antichități ale sale, cu siguranță cea mai faimoasă lucrare a sa, nu a supraviețuit. A fost un ciclu impunător de picturi în ulei care înfățișează scene exemplare ale aplicării justiției și a fost plasat în camerele Primăriei din Bruxelles unde era administrată justiția. Ciclul a constat din patru panouri mari, fiecare dintre ele fiind împărțit în două scene. Întreaga lucrare a acoperit o suprafață de douăzeci de metri lungime pe doi metri înălțime. Cea mai faimoasă scenă a fost cea a lui La Giustizia di Traiano și Erchinbaldo , dedicată, pentru o parte, unui episod în care împăratul roman se arată un judecător înțelept și inflexibil și, pe de altă parte, omagiului care, potrivit legenda, Papa Grigorie cel Mare secole mai târziu o va dedica rămășițelor împăratului drept. Opera a fost distrusă în 1695 în timpul canonadei de la Bruxelles de către francezi, dar există încă câteva descrieri în care, printre altele, este apreciat în mod special autoportretul pictorului prezent în ciclu. La nivel figurativ, cea mai importantă mărturie care rămâne din această capodoperă pierdută este o tapiserie, preluată din scenele de pe Traian, păstrată acum în muzeul din Berna . Este posibil să vă faceți o idee despre lucrare observând panourile cunoscute ale lui Gerard David dedicate Justiției din Cambise (vechiul rege persan), creată cu aceeași funcție civică și admonestantă.

Stil

Van der Weyden a fost unul dintre cei mai mari maeștri ai picturii flamande timpurii, împreună cu Jan van Eyck , mai mult sau mai puțin contemporanul său, și Robert Campin , profesorul său. Din prima a luat tehnica inovatoare a uleiului și atenția asupra redării analitice a detaliilor, din a doua a învățat sensul deplin al volumelor, spațiului și emoționalitatea umană a personajelor.

Cu toate acestea, aceste modele au fost reinterpretate într-un mod personal, dezvoltând un limbaj cu propriile sale caracteristici compoziționale și cromatice și marcând o predominanță a figurilor asupra mediilor. Tipic este sensul unui sentiment compus, dar participativ, cu personaje cu nuanțe psihologice multiple, în timp ce pozează întotdeauna în limitele unui comportament demn. Culorile sunt de obicei reci, combinate într-un mod solid și foarte rafinat, cum ar fi galbenele și violetele, sau diferitele nuanțe de alb și gri.

În portrete a transferat subtilitatea luministică și atenția vizuală a lui van Eyck către monumental și plin de patos, atingând obiective noi și pătrunzătoare. Dar dacă van Eyck a fost un descoperitor, în sensul că a transferat realitatea pe pânză, van der Weyden a fost în esență un „inventator”: de forme, ipostaze, iconografii [2] .

Lista principalelor lucrări

Perioada Tournai

Prima perioadă a Bruxelles-ului

Călătoresc în Italia

A doua perioadă a Bruxelles-ului

Picturi de la școală și atelier

Curiozitate

Notă

  1. ^ a b Luigi Mallé, Atlas of Painting - Flemish Masters , ed. De Agostini, Novara, 1965 (la p. 16 - voce „Roger van der Weyden”)
  2. ^ Distincția a fost descrisă pentru prima dată de Max Friedländer în monumentalul Die altniederländische Malerei , 1924-37.
  3. ^ Pagina 149 și 150, Gioacchino Di Marzo , „ Of the fine arts in Sicily: from the rise of the XV century to the end of the 16th[1] , Volumul III, Palermo, editor Salvatore di Marzo, tipograf Francesco Lao, 1862.

Bibliografie

  • Albert Châtelet, Van der Weyden , Electa, Milano 1999. ISBN 88-435-7153-2
  • Erwin Panofsky , Pictura timpurie olandeză, originile și caracterul său , Harvard University Press, Cambridge MA 1953
  • Martin Davies, Rogier van der Weyden , Mondadori Electa, Milano 1973
  • Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
  • Stefano Zuffi , Secolul al cincisprezecelea , Electa, Milano 2004. ISBN 88-370-2315-4
  • Luciano Schimmenti, Tripticul de Rogier de la Pasture-van der Weyden în Polizzi Generosa, Reflections of art 2018: 1, Documents; 2 Atribuții
  • Luciano Schimmenti - Crispino Valenziano, Marea doamnă a tripticului flamand în Polizzi Generosa, Palombi Editori, Roma 2001

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 88.765.038 · ISNI (EN) 0000 0001 0786 6833 · Europeana agent / base / 147 747 · LCCN (EN) n50082131 · GND (DE) 118 860 143 · BNF (FR) cb12002852c (data) · BNE (ES) XX1174800 (data) · ULAN (EN) 500 008 384 · NLA (EN) 36.550.189 · BAV (EN) 495/9430 · CERL cnp00401502 · WorldCat Identities (EN) VIAF-88.765.038