Silpa Bhirasri

Silpa Bhirasri la serviciu în studioul ei din Bangkok

Silpa (diminutiv Sin) Bhirasri (în limba thailandeză : ศิลป์ ระ ศรี), născut Corrado Feroci , ( Florența , 15 septembrie 1892 - Bangkok , 14 mai 1962 ) a fost sculptor , desenator , profesor , rector , critic de artă și italianizat naturalizat Scriitor thailandez .

După terminarea studiilor artistice, a lucrat în ateliere de medalii și a realizat câteva lucrări de sculptură; în 1924 s-a mutat la Siam, Thailanda de astăzi, după ce a câștigat un concurs pentru medaliatii implicați în moneda națională a acelui regat. ^[1] El a fost fascinat de stilul de viață simplu și relaxat al poporului thailandez și de frumusețea naturală a țării într-o asemenea măsură încât va rămâne acolo pentru restul zilelor sale. ^{[2] S-} a bucurat de un succes enorm atât ca artist, cât și ca profesor de sculptură și pictură și a fondat prima Academie Siameză de Arte Plastice . În 1943 a obținut cetățenia thailandeză luând numele local Silpa Bhirasri. Pentru meritele pe care le-a avut în răspândirea culturii și crearea unei noi generații de artiști, este considerat tatăl artei moderne și contemporane thailandeze. ^{[3] [4]}

Biografie

Copilărie și tinerețe

Corrado Feroci s-a născut la Florența la 15 septembrie 1892 ; ^{[5] [6]} era fiul lui Arturo, un anarhist care conducea un mic bar de vinuri, și al lui Santina Papini. ^[5] Încă din copilărie a fost pasionat de artă și, spre deosebire de aspirațiile părinților săi care doreau să colaboreze în locul tatălui său, ^[2] în 1905 s-a înscris la Institutul de Artă Florentină din Santa Croce. ^[7] În anul următor i s-a acordat calificarea de model și în 1908 a luat parte la primul său curs de sculptură. Pentru a-și plăti studiile, a început să lucreze ca practicant la un atelier de medalii în acel an. În 1911 și-a terminat studiile și a executat un basorelief în plastilină care a fost prezentat la Expo 1911 din Torino. ^[8]

Lucrezi în Italia

Lucrările sale realizate în Italia se referă la cele aflate în vogă în secolul anterior, fără concesii la tendințele avangardiste, adăugând o notă de originalitate naturalismului de la sfârșitul secolului al XIX-lea revăzut cu inspirațiile școlii simboliste a lui Leonardo Bistolfi . ^[1] Arta sa îi datorează mult și sculptorului Domenico Trentacoste , cel mai autoritar reprezentant al noii școli florentine din acea vreme, ^[8] și maeștrilor renascenți florentini Ghiberti și Donatello . Fidelitatea la fizionomie în sculpturile și medaliile sale este însoțită de un studiu psihologic precis, în timp ce în reliefuri a reușit să acorde mai mult spațiu propriei sale vene descriptive. S-a remarcat într-un mod deosebit cu lucrări de comemorare funerară. Având în vedere disponibilitatea redusă a monedelor atribuite acestuia, abilitatea sa în domeniul numismaticii poate fi înțeleasă din finețea detaliilor din medalioanele sale. ^[1]

Memorialul de război din Portoferraio

Printre primele sale lucrări notabile a fost un basorelief din bronz finalizat la Ferrara în 1914 care îl înfățișează pe antreprenorul-nobil-politician Guidi di Bagno , care a murit în 1912. ^[9] Spre mijlocul deceniului a sculptat primele sale lucrări în marmură a unui anumită ușurare, încercând , de asemenea , mâna lui , la sculpturi în runda , și a intrat în contact cu Elban intelectual Mario FORESI , care va deveni protectorul său până la plecarea sa pentru Siam. ^[8] Datorită formei severe de miopie de care a suferit, nu a luat parte la Marele Război , perioadă în care a intrat într-un cerc florentin de artiști și intelectuali. La 29 aprilie 1918 s-a căsătorit cu Paolina Angelini și în același an Foresi l-a ales pentru construcția impozantului Memorial de Război care urmează să se desfășoare la Portoferraio , în ciuda faptului că Feroci s-a impus ca un gravor fin și nu și-a încercat niciodată mâna la lucrări de acea dimensiune. . Între 1916 și 1919 a interpretat mai multe lucrări în casa nobilului Niccolini și s-a îndrăgostit de una dintre rudele lor, pentru care și-a abandonat soția. A continuat să lucreze alternând lucrări de rutină cu altele de un bun nivel artistic. ^[10]

La 26 noiembrie 1922, a fost inaugurat marele monument de bronz al celor căzuți în Portoferraio, cea mai importantă lucrare a sa din perioada italiană, ^{[10] [5]} care descrie un grup în avans de cinci persoane învingute de Victoria înaripată , ceea ce dă senzația să se deplaseze în sus, în locul caracterului unic reprezentat în mod obișnuit în acea perioadă și, de asemenea, în Renaștere pentru monumente similare. Feroce a explicat că cei patru copii întăresc energia conducătorului lor, care îi trage cu aspectul său viril și cu privirea proiectată spre țel, cu Victoria care îl incită cu dragoste. Complexul conține violență explozivă și se referă la Monumentul celor Mii inaugurat în Quarto în 1915. ^[11] Lucrarea, în complexitatea sa, i-a permis pentru prima dată să dea frâu liber venei sale descriptive. ^[1]

Tot în 1922 a câștigat concursul pentru medaliatii implicați în moneda națională a Siamului, ai cărui suverani de ani de zile căutau artiști italieni dispuși să se mute în țară. În ciuda lucrărilor de sculptor și portretist care îl făceau celebru, Feroci știa că este mai presus de toate un medaliat și pentru asta a răspuns interdicției. El a salutat cu bucurie confirmarea misiunii și propunerea de expatriere atât pentru perspectivele de carieră, cât și pentru a schimba situația sentimentală acum dificilă pe care o trăia. În februarie 1924 s-a îmbarcat cu noua sa soție Fanny Viviani și fiica lor Isabella, născută în 1922. Mai târziu, cuplul și-a avut fiul Romano la Bangkok. ^{[1] [2]}

Siam

De zeci de ani acest regat din Asia de Sud-Est încearcă să se modernizeze în toate domeniile. Regele Rama al VI-lea continuase pe calea reînnoirii trasate de predecesorii săi și construise lucrări impresionante. În special, domnitorul iubea artele, era el însuși scriitor și aloca sume mari de bani pentru a le promova. La acea vreme, țara era singura din regiune care nu devenise colonie, la est se învecina cu Indochina franceză ( Laos și Cambodgia ), la vest Birmania devenise o colonie a Imperiului Britanic , în timp ce la sud Malaezia .. devenise protectoratul său. Pentru a menține independența, Siam a trebuit să facă enorme concesii politice și economice celor două puteri europene și tocmai pentru a le limita influența, schimbarea în fața țării a fost încredințată artiștilor din Italia, străine evenimentelor interne siameze ^{[5]. ]} . Alegerea căzuse deja asupra Italiei pe vremea regelui Rama V , tatăl și predecesorul lui Rama VI, care în cele două vizite la Torino fusese fascinat de frumusețea monumentală a orașului. De la sfârșitul secolului al XIX-lea, zeci de ingineri, arhitecți și artiști italieni, în special piemontezi, au proiectat și au construit cele mai mari palate, poduri și monumente care transformau Bangkok ^[5] .

Statuia regelui Rama I la Podul Phra Phutta Yodfa din Bangkok , (1929-1932)

Sculptor regal

Feroci a lucrat pentru Departamentul de Arte Plastice al Institutului Regal din 1924 până la moartea sa în 1962 ^[2] . A fost angajat inițial ca sculptor de curte pe un contract de trei ani și un salariu de 800 baht pe lună ^[12] . Impactul cu administrația locală a fost negativ: solicitarea sa pentru un studio cu ferestre mari în care lumina venea de sus a fost găsită excesivă și a fost marginalizat. Prințul Naris, artist și unchiul suveranului, i-a însărcinat să sculpteze un bust care îl înfățișa și era entuziasmat de lucrare. L-a luat sub aripa lui și câteva zile mai târziu Feroci lucra în noul studio care era așa cum își dorea. Anul următor a fost numit sculptor al departamentului și a început marea sa producție de statui și cele mai faimoase monumente ridicate în Siam după 1930 ^[5] .

În 1925 Rama VI a murit și a fost succedat de fratele său Rama VII care, pentru a face față crizei economice grave, a făcut reduceri majore în cheltuielile publice. În 1926 , Feroci a semnat un contract permanent cu departamentul de arte cu un salariu de 900 baht pe lună ^[12] . Prima lucrare cu adevărat importantă a fost cea care a sărbătorit 150 de ani de la aderarea la tron ​​a regelui Rama I , fondatorul dinastiei Chakri care domnește în Thailanda. Lucrarea a fost începută în Siam, dar statuia de bronz a fost turnată în Italia, astfel el a putut să se întoarcă în orașul natal în 1930, pentru prima dată de când s-a mutat ^[12] . Monumentul a fost amplasat în 1932 la poalele podului Phra Phutta Yodfa, care a fost inaugurat cu acea ocazie în centrul orașului Bangkok. Pe lângă diferitele statui și basoreliefuri pe care le-a sculptat, au existat numeroase monumente pe care le-a proiectat sau executat de-a lungul carierei sale ^{[2] [12]} :

Monumentul eroinei naționale siameze Thao Suranaree din Korat , (1934)

Lector și fondator al Academiei de Arte Plastice

În 1926 a revenit la predare, organizând un curs gratuit pentru aspiranți la pictori și sculptori. Inițiativa a avut un mare succes și unii dintre participanți au fost angajați de către departamentul de arte ca asistenți ^[2] . Guvernul a fost impresionat de nivelul artistic ridicat realizat de studenți și le-a cerut să programeze o adevărată școală de pregătire pentru tinerii artiști, dar ideea nu s-a concretizat imediat din cauza lipsei de fonduri ^[13] .

În 1932, lovitura de stat care a luat numele Revoluției siameze din 1932 a forțat-o pe Rama VII să acorde constituția. Trei ani mai târziu, suveranul, spre deosebire de guvern, a abdicat și tronul i-a revenit nepotului său Rama VIII, care avea doar nouă ani. Regenții au fost numiți și în 1939 Siam și-a schimbat numele și a devenit Thailanda.

Odată cu noul guvern, departamentul de arte plastice a trecut în 1932 de la Institutul Regal la Ministerul Educației, iar Feroci a fost transferat la Departamentul de Arhitectură al departamentului condus de Phra Saroj Rattananimman și a fost cu contribuția sa că Școala a fost născut în același an.Arta Silpakorn ^[13] . A fost numit profesor și director și l-a structurat inspirându-se din Academia din Florența unde a studiat ^[3] . La prima lecție au participat șapte elevi, dintre care unii vor deveni ulterior celebri ^[2] . În același an, a fost distins pentru merite artistice cu o decorație a Ordinului Suprem al Elefantului Alb ^[12] .

În 1942 , școala de artă și-a schimbat denumirea într-o școală de arte plastice, iar în anul următor a fost inaugurată Universitatea Silpakorn , din care Feroci a fost lector și rector . Universitatea a inclus inițial cursuri de pictură și sculptură și mai târziu ar fi adăugate multe altele, inclusiv cele de arhitectură , arheologie și arte decorative . Acesta a inclus cursuri de diplomă de trei ani și cursuri de cinci ani ^[13] . A fost prima universitate de arte plastice fondată în Thailanda. Celebra melodie Santa Lucia , pe care a fredonat-o în timp ce lucra, a fost adoptată ca imn oficial al universității.

Cetățenia Thailandei

În timpul celui de- al doilea război mondial Japonia a ocupat Thailanda, făcându-l punctul de plecare pentru cucerirea teritoriilor birmaneze și malaysiene în mâinile britanicilor. În urma armistițiului din 8 septembrie 1943 , Italia a rupt alianța cu Japonia, iar Feroci a fost arestat de japonezi. Guvernul thailandez i-a propus apoi să devină cetățean al acelei țări, cea mai bună soluție pentru a obține libertatea, a acceptat și a luat oficial numele local Silpa Bhirasri ^[5] . După câteva luni de detenție a fost eliberat în ianuarie 1944 ^[14] .

Tatăl artei moderne thailandeze

Deși și-a continuat activitatea ca sculptor și desenator, Feroci s-a dedicat în principal predării, câștigând stima și admirația studenților care au ajuns să-l iubească ca tată ^[2] . Pentru a-și transfera cunoștințele, a scris mai multe texte, printre care: Teoria culorii în '43, Teoria compoziției în '44 și An Aid to Arts și English-Siamese Glossary între '42 și '44 ^[2] . Meritul său educațional major a fost acela de a stimula creativitatea individuală a elevilor, cărora le-a propus noi căi de parcurs evitând copierea ^[5] .

Un Bhirasri zâmbitor pozează pentru o fotografie în studioul său din Bangkok

El a urmărit dobândirea unui limbaj universal care a înțeles sensul mai profund al capodoperelor diferitelor culturi naționale și l-a folosit pentru a dezvolta o nouă conștiință și o nouă artă care depășea frontierele și ideologiile.

A contribuit enorm la difuzarea în țară a artelor occidentale și a artelor vizuale siameze în sine, prin care a fost profund fascinat, efectuând cercetări aprofundate pe care le-a publicat în diferite cărți și articole de presă ^[2] . Pentru a înțelege pe deplin arta, cultura și gândul thailandez, a studiat filosofia și religia budistă mult timp și s-a dedicat și arheologiei ^[6] . Aprofundându-și cunoștințele despre diferitele stiluri ale clasicismului siamez, el a realizat necesitatea de a păstra acele capodopere de capcanele timpului și s-a remarcat în studii și propuneri pentru conservarea lor, influențând și arheologia locală ^[6] . El s-a angajat să răspândească cultura thailandeză în întreaga lume, a reprezentat țara în mai multe conferințe internaționale de artă și în 1947 a organizat Expoziția de arte thailandeze la ambasada thailandeză din Londra . În 1949 a fost promotorul primei Expoziții de Artă Națională din Bangkok , în care discipolii săi au putut să-și expună lucrările pentru prima dată într-o mare expoziție. Această idee a avut, de asemenea, atât de mult succes cu publicul și criticii, încât Universitatea Silpakorn a continuat să organizeze evenimentul, care reprezintă cea mai bună pasarelă pentru tinerele talente locale ^[2] . Țara îi datorează mult pentru a deveni activ în arta contemporană și datorită lui, artiștii thailandezi și-au expus lucrările în celebre expoziții internaționale, inclusiv la Bienala de la Veneția ^[3] .

Ultimii ani

În 1949 s- a întors în Italia pentru a patra oară, a obținut o despărțire consensuală de soția sa și a rămas acolo câteva luni în căutarea unui loc de muncă. În ciuda faptului că funcția sa de rector se afla la același nivel cu cea a directorului departamentului, salariul său rămăsese același și nu mai era suficient pentru a face față inflației care s-a declanșat și în Thailanda după război. Când departamentul i-a acordat majorarea solicitată, el s-a întors în patria adoptivă ^[13] . A continuat până la sfârșitul zilelor sale să lucreze în universitate, să execute sculpturi și să facă cercetări și publicații. El a învățat limba thailandeză , dar, în ciuda multor ani petrecuți în țară, nu și-a pierdut niciodată accentul puternic florentin, ceea ce a făcut ca elevilor săi să le înțeleagă interdicția de a înțelege ceea ce spunea ^[5] . În 1959 s- a căsătorit cu Malini, unul dintre elevii săi, cu care și-a petrecut fericit ultimii ani din viață ^[2] .

El a murit la Bangkok, la 14 mai 1962 , din cauza unui atac de cord, în urma rezultatelor unei operații de îndepărtare a cancerului intestinal ^[13] .

Piatra funerară în memoria tatălui său la Cimitero degli Allori, unde este înmormântat

Dupa moarte

Ceremonia de incinerare a avut loc în Wat Thepsirintara și a fost plătită integral de familia regală ^[2] . Cenușa sa a fost transportată ulterior la Florența și îngropată în cimitirul Allori de lângă părinții săi, unde există o piatră de mormânt deosebit de emoționantă înfățișând un Hristos pe moarte, realizată de el în memoria tatălui său. ^[1] Când a dispărut, a devenit și mai popular în Thailanda, studenții săi au cerut și au obținut ridicarea unui monument în cinstea sa în curtea principală a universității, o statuie de bronz înfățișându-l realizată de unul dintre discipolii săi preferați. Chiar și în secolul XXI, studenții de artă îngenunchează în fața statuii, oferă flori și tămâie ușoară, invocând protecția acesteia pentru studiile lor ^[5] .

Statuia lui Silpa Bhirasri la Universitatea Silpakorn din Bangkok de Sanan Silakorn, unul dintre studenții săi preferați

La 15 septembrie 1984 , cu ocazia împlinirii a nouăzeci și a doua aniversare a nașterii sale, Muzeul Memorial Național Silpa Bhirasri a fost inaugurat în incinta care găzduia studioul său. Este situat în curtea Palatului Thaphra, unde se află Universitatea Silpakorn, în districtul Phra Nakhon din centrul Bangkokului , în imediata vecinătate a Marelui Palat . Structura conține mobilierul pe care Silpa Bhirasri l-a folosit în lucrarea sa, unele dintre cărțile sale, note, schițe, fotografii și o expoziție a unora dintre lucrările sale și ale elevilor săi ^[14] . Intrarea la acest muzeu memorial este gratuită.

15 septembrie, aniversarea nașterii sale, este sărbătorită de thailandezi ca fiind ziua lui Sin Bhirasri . Pentru centenarul nașterii sale, un timbru comemorativ a fost emis în Thailanda la 15 septembrie 1992 ^[15] . În 2018, casa din Bangkok, unde a locuit din 1928 până în 1938, împreună cu soția sa Fanny și copiii Isabella și Romano a fost deschisă publicului după restaurare. A devenit un muzeu și o galerie de artă pentru tinerii artiști.

Notă

Bibliografie

• Oscar Nalesini, Asia de Sud-Est în cultura italiană. Bibliografie analitică motivată, 1475-2005 , Institutul italian pentru Africa și est, 2009, Roma, pp. 292-316, ISBN 978-88-6323-284-4 . .

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Silpa Bhirasri

linkuri externe

• Gigi Salvagnini, Giorgio din Genova, Lucio Scardino, Giuseppe Massimo Battaglini și Francesca Petrucci, sculptor Corrado Feroci. Gli anni Italian ( PDF ), în Gigi Salvagnini (editat de), Libero - Cercetări despre sculptură și arte aplicate de la începutul secolului al XX-lea , nr. 11, Florența, Opus libri, primăvara 1998. Accesat la 21 mai 2019 (arhivat de adresa URL originală) pe 7 februarie 2019) .
• ( RO ) Site-ul oficial al Muzeului Thai de Artă Modernă Rama IX , pe rama9art.org .
• ( RO ) Pagina Muzeului Memorial Național Silpa Bhirasri de pe site-ul Galeriei Naționale a Thailandei , pe national-gallery.go.th .
• Fotografie a memorialului de război din Primul Război Mondial executat la Portoferraio în 1922 , pe artefascista.it .

Portal de artă

Portal Biografii