Simfonia n. 6 (Vaughan Williams)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Simfonia n. 6
Vaughan Williams - Simfonia nr. 6 - I. Allegro.pdf
Scor
Compozitor Ralph Vaughan Williams
Nuanţă Mi minor
Tipul compoziției Simfonie
Epoca compoziției 1944- anul 1947
Prima alergare 21 aprilie 1948 la Londra
Publicare 1948: Oxford University Press
Dedicare Michael Mullinar
Durata medie 35 de minute
Organic
Mișcări
4 mișcări :
  1. Allegro ( Mi minor)
  2. Moderat (b ♭ minor)
  3. Glumesc . Allegro Vivace (F major)
  4. Epilog . Moderat (mi frigian )
Manual

Simfonia Nr. 6 în E minor este o " lucrare simfonică de engleza compozitor Ralph Vaughan Williams , scris în 1944- 1947 , [1] în timpul și imediat după al doilea război mondial și , ulterior , revizuit în 1950.

Istorie

Dedicat lui Michael Mullinar, [1] a fost interpretat pentru prima dată, în versiunea sa originală, de Sir Adrian Boult cu Orchestra Simfonică BBC la 21 aprilie 1948 . Într-un an a fost interpretat de aproximativ 100 de ori, inclusiv premiera americană a Orchestrei Simfonice din Boston dirijată de Serge Koussevitzky la 7 august 1948. Leopold Stokowski a dirijat primele spectacole la New York în ianuarie următoare cu Filarmonica din New York și imediat înregistrat, declarând: „aceasta este muzica care își va lua locul printre cele mai mari creații ale maeștrilor”. Cu toate acestea, Vaughan Williams, foarte nervos în legătură cu această simfonie, a amenințat în repetate rânduri că va rupe proiectul. În același timp, nota sa de program pentru prima reprezentație a avut un ton provocator și ireverențial.

Probabil că compozitorul nu a intenționat niciodată ca simfonia să fie programatică, dar era inevitabil ca publicul său postbelic să își asocieze caracterul tulburător și adesea violent cu detonarea bombelor atomice de pe Hiroshima și Nagasaki . Ca răspuns la aceste întrebări, s-a raportat pe larg că el a spus: „Nu se pare niciodată oamenilor că un bărbat ar vrea doar să scrie o piesă muzicală”. [2] [3] În ceea ce privește ultima mișcare, compozitorul a sugerat în cele din urmă că un citat din Legea IV din Shakespeare „s The Tempest se apropie de sensul muzicii:" Suntem făcuți din același material ca și vise și propria noastră viața scurtă este închisă în somn. " [4]

Simfonia se remarcă prin limbajul său armonic neobișnuit de discordant, care amintește în modul de abordare a acestuia, dacă nu chiar în tehnică, Simfonia sa n. 4 din mai mult de un deceniu mai devreme și pentru includerea unui saxofon tenor între vânturi . În multe privințe, această simfonie marchează începutul experimentelor orchestrale ale lui Vaughan Williams, care caracterizează astfel muzica sa târzie.

Simfonia este împărțită în patru mișcări legate (adică o mișcare duce direct la următoarea, fără pauze între ele) și încorporează o serie de idei care revin în diferite forme de-a lungul simfoniei, cum ar fi utilizarea acordurilor simultane la un semiton. , sau figura ritmică scurt-scurt-lung.

Orchestrarea

Instrumentația este pentru o orchestră mare:

Mișcări

Simfonia este împărțită în patru mișcări. O alergare tipică durează aproximativ 35 de minute.

Bine dispus

{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative c '' {\ clef treble \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ key e \ minor \ tempo "Allegro" 4 = 100 f8 - \ ff g-- aes4 -> (~ \ times 2/3 {aes8 ge)} \ times 2/3 {aes -> (ge)} | aes16->} \ new Staff \ relative c '' {\ clef bass \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ key e \ minor r2 <g b, g e e,> 2 ~ | <g b, g e e,> 8} >>}

Simfonia începe foarte tare cu orchestra completă cântând în fa minor și mi minor simultan. Fluxul haotic de note face sarcina ascultătorului de a obține sau menține orientarea relativ dificilă. Deoarece compozitorul folosește atât de multe tehnici perturbatoare atât în ​​ritm, cât și în armonie, nu există adesea o semnificație clară a contorului sau a cheii . Din punct de vedere structural, mișcarea se încadrează în categoria sonatei, cu temele contrastante atent organizate și centrele cheie, deși acest lucru nu poate fi evident la prima audiere. Într-adevăr, cel mai evident punct de contrast poate fi reapariția aproape de sfârșitul mișcării uneia dintre temele principale într-un E major clar și bogat. Prima mișcare se termină cu un unison E prelungit în instrumentele de bas, moment în care începe a doua mișcare.

Moderat

\ relative c '{\ clef treble \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ key bes \ minor \ time "Moderate" 4 = 72 << {bes4 \ p ^ "pizz." r bes, (^ "arc" ces | c! 16) -. c-. c8-. r des (d4 c | ces16-.) ces-. ces8-. } \\ {s1 | bes16-. bes-. bes8-. | s4 s2 | bes16 -. [bes-. bes8-.]} >>}

A doua mișcare începe la distanța unui triton , în bemol minor . Temele principale sunt atât de cromatice încât, în cele din urmă, au un sens redus al profilului. O caracteristică centrală a acestei mișcări este un motiv ritmic „șobolan” care se repetă în cea mai mare parte a mișcării, începând cu a doua bară. La un moment dat, această cifră dispare pentru o vreme, iar efectul eventualei sale reveniri este un sentiment de teroare aproape palpabil. După un imens punct culminant puternic alimentat de acea figură (care include cel mai puternic punct al întregii simfonii), mișcarea se încheie cu un solo lung interpretat de cornul englezesc , însoțit din nou de același ostinato cu trei note. Ultima notă susținută se conectează cu o cădere a unui semiton la următoarea mișcare.

Scherzo: Allegro plin de viață

\ relative c {\ clef bass \ time 2/4 \ key d \ minor \ tempo "Allegro lively" 4 = 120 << {bes2 \ f e f b ~ | b8 a g fis | e16-. fis-. g8-. } \\ {bes, 2 și ~ | e4 d | c b | a8-. b-. c4 | s4} >>}

Această mișcare, în mod hotărât fugitivă în structură, urmează o structură tipică de glumă / trio , dar sentimentul general nu este deloc amuzant; umorul bun este extrem de răgușit și sardonic. Deși stilul ritmic este mai puțin dezarticulat decât prima mișcare (ascultătorul are puține probleme în urmărirea contorului aici), armonia (puternic dominată de tritoni sau acorduri de a cincea diminuate ) și orchestrația revin la densitatea primei mișcări. Secțiunea trio prezintă singurul rol solo real al saxofonului tenor în simfonie; când materialul scherzo-ului se repetă, compozitorul inversează tema fugii și în cele din urmă combină acea formă cu versiunea originală. Odată cu punctul culminant final (tema trio declarată de orchestra completă), muzica aproape dispare, lăsând clarinetul de bas cu nota susținută care se conectează la final.

Epilog: Moderat

\ relative c '{\ clef treble \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ "Moderate" time 4 = 56 f8 (\ pp g aes b ~ b [c16 ees c8 b] | c16 [ees c8 b f])}

Această mișcare urmează o structură vag fugă, dar această structură nu este deosebit de perceptibilă pentru ascultător, deoarece întreaga mișcare este marcată pp , ceea ce înseamnă că este jucată foarte încet (și până la un punct fără crescendo , o instrucțiune de a nu crește volumul) , cu avertismentul suplimentar fără expresivitate , ceea ce înseamnă fără nicio expresie. Acest lucru face ca mișcarea să fie extrem de dificil de reprodus și publicul trebuie să se concentreze foarte mult pentru a evita pierderea urmelor de gândire ale compozitorului. Vaughan Williams însuși, în nota sa de program menționată mai sus, vorbește despre „derivă” și „teme tematice” în caracterizarea muzicii. Aceasta este mișcarea care i-a determinat pe mulți să vadă lucrarea în ansamblu ca o viziune a unei lumi postnucleare. Criticii au folosit cuvinte precum „mort”, „sterp” și „ruine” pentru a-l descrie. În mod curios, atât a doua, cât și a patra mișcare au același tempo, dar aici senzația este mult mai lentă.

Simfonia continuă să provoace multe speculații cu privire la „sensul” ei, iar singurul indiciu de la însuși Vaughan Williams (citat de văduva sa), ne conduce în direcția unui Nunc dimittis agnostic. [5]

Istoricul execuțiilor

Prima reprezentație a fost susținută de Orchestra Simfonică BBC dirijată de Sir Adrian Boult la Royal Albert Hall din Londra la 21 aprilie 1948. Sergej Kusevickij a condus premiera americană a partiturii la 7 august 1948, la Tanglewood , cu Orchestra Simfonică din Boston . Înainte de sfârșitul acelui an, aceiași muzicieni aduseseră lucrarea la Boston , Pittsburgh și Chicago (3 decembrie).

Gravuri

Primele două înregistrări au fost lansate inițial pe înregistrări de 78 rpm . Primul a fost interpretat pe 21 februarie 1949 de Orchestra Filarmonică-Simfonică din New York sub îndrumarea lui Leopold Stokowski , care fusese unul dintre studenții de orgă a lui Vaughan Williams la Royal College of Music în anii 1890 (și care avea să dirijeze Premiera americană a celei de-a noua simfonii în 1958). Al doilea a fost de Sir Adrian Boult zile mai târziu cu Orchestra Simfonică din Londra . Amândoi au folosit versiunea originală a celei de-a treia mișcări. Compozitorul a refăcut acea mișcare în 1950; Boult l-a înregistrat imediat pentru HMV și această nouă versiune a fost inclusă în lansările ulterioare pe LP . Boult a realizat, de asemenea, o nouă înregistrare a simfoniei la sfârșitul anului 1953 pentru Decca în prezența compozitorului, care a mulțumit muzicienilor la sfârșitul acelor sesiuni; acest discurs a fost înregistrat și inclus în versiunile discului ca apendice la simfonie.

Lista gravurilor

În total au fost 25 de înregistrări:

Alte utilizări

O parte din prima mișcare a simfoniei ( Allegro ) a fost folosită ca melodie tematică pentru drama ITV A Family at War .

Notă

  1. ^ a b Vaughan Williams Symphonies , la rvwsociety.com , Societatea Vaughan Williams. Adus la 8 decembrie 2017 .
  2. ^ Recenzie de carte Classical.Net
  3. ^ Recenzie concert. Puține experiențe atât de captivant de magice ... , pe NewBerkshire.com (arhivat din original la 27 septembrie 2007) .
  4. ^ Vaughan Williams, Ursula. (1964) RVW: O biografie a lui Ralph Vaughan Williams , Oxford University Press. (A se vedea capitolul XIII, p. 283.)
  5. ^ Steve Schwartz, CD REVIEW - Ralph Vaughan Williams: Symphony # 6, Symphony # 8, Nocturne , pe classical.net , Classical Net Review. Adus la 8 februarie 2019 .

linkuri externe

Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinfonia_n._6_(Vaughan_Williams)&oldid=115099529 ”