Simfonia n. 5 (Vaughan Williams)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Simfonia n. 5 în Re major
RVW Symphony (No.5) în Re major, I Prelude FS Pagina 3.png
Preludiu
Compozitor Ralph Vaughan Williams
Nuanţă Re major
Tipul compoziției Simfonie
Epoca compoziției 1938– 1943
Prima alergare 24 iunie 1943
Londra, Royal Albert Hall
London Philharmonic Orchestra , dirijată de compozitor
Publicare 1946: Londra: Oxford University Press
Dedicare Jean Sibelius , (fără autorizație) [1]
Durata medie 35 de minute
Organic
  • 2 flauturi (al doilea și piccolo), oboi,
    Corn englezesc, 2 clarinete, 2 fagote
  • 2 coarne, 2 trâmbițe, 3 tromboni
  • frontoane, arcade
Mișcări
4 mișcări :
  1. Preludiu ( rege misolidian )
  2. Glumesc . Curând misterios (minorul)
  3. Romantism. Lent (minor)
  4. Passacaglia. Moderat (Re major)
Manual

Simfonia Nr. 5 în re major al compozitorului englez Ralph Vaughan Williams a fost scris între 1938 și 1943. Ca stil reprezintă o îndepărtare de disonanța violentă a Simfoniei sale a patra și o întoarcere la stilul mai delicat al Simfoniei pastorale anterioare.

Multe dintre temele muzicale ale Simfoniei a V-a derivă din opera neterminată de atunci a lui Vaughan Williams, The Pilgrim's Progress . Această lucrare, sau „morală” așa cum a preferat Vaughan Williams să o numească, fusese în gestație de zeci de ani, iar compozitorul o abandonase temporar în momentul concepției simfoniei. În ciuda originilor sale, simfonia este lipsită de conținut programatic.

Opera a avut un succes imediat la premiera sa în 1943 și este adesea interpretată în concert și în înregistrări.

Istorie

fundal

În 1935, Vaughan Williams trezise surpriză și chiar șoc cu Simfonia a patra , [nr. 1], o piesă stridentă și disonantă, în mare contrast cu precedenta, liniștită și contemplativă, A Pastoral Symphony (1922). [3] După aceasta, a experimentat un blocaj de scriitor temporar, înainte de a începe să scrie a cincea simfonie în 1938. Lucrase mai bine de treizeci de ani, deși intermitent, la ceea ce a devenit opera sa (sau „Morala”) Progresul pelerinului. [n 2] Crezând că lucrarea nu va putea fi niciodată finalizată, el a decis să încorporeze unele dintre ideile și temele sale în alte lucrări, în special în a cincea simfonie. [5]

Simfonia a fost practic terminată până la sfârșitul anului 1942 pentru a permite compozitorului să pregătească o transcriere pentru două piane, pe care doi prieteni i-au jucat la sfârșitul lunii ianuarie 1943. Orice îndoieli pe care le avea cu privire la piesă au fost risipite când a auzit primul pasaj orchestral de pe 25 mai. [n 3] El a constatat că simfonia exprima ce a vrut să spună. [7]

Vaughan Williams i-a dedicat simfonia lui Jean Sibelius . Muzicologul JPE Harper-Scott l-a numit pe Sibelius „influent în alegerile” simfonistilor britanici în anii dintre cele două războaie mondiale, citând Simfonia nr. 1 de Walton , toate șapte de Bax și primele cinci de Havergal Brian . [8] Atribuția publicată citește „Dedicat fără permisiunea lui Jean Sibelius”. [9] [n 4] Ulterior Sir Adrian Boult a obținut autorizația. După ce a ascultat o transmisie radio a operei, Sibelius i-a scris:

„Am auzit noua simfonie a doctorului Ralph Vaughan Williams la Stockholm sub îndrumarea excelentă a lui Malcolm Sargent ... Această simfonie este o lucrare minunată ... devotamentul m-a făcut să mă simt mândru și recunoscător ... Mă întreb dacă dr. Williams are nici o idee despre plăcerea pe care mi-a dat-o! [10] "

Compoziţie

Simfonia este orchestrată pentru două flauturi (unul și piccolo ), oboi , corn englezesc , două clarinete , două fagote , două coarne franceze , două trâmbițe , trei tromboni , timbali și corzi . [11] Aceasta este o orchestră mai mică decât cea folosită de Vaughan Williams în cele patru simfonii anterioare, cu doar două coarne, fără tubă, fără harpă și fără percuție în afară de timbali. [12] Simfonia este în forma obișnuită cu patru mișcări. [11] Compozitorul a indicat tempo-urile metronomice pentru toate cele patru mișcări, dar acestea sunt considerate foarte dubioase: [13] [14] compozitorul nu le-a observat când a dirijat lucrarea și și-a exprimat aprobarea pentru tempo - urile lui Boult , care erau similare cu ale sale. [15] Asistentul său muzical Roy Douglas a sugerat că Vaughan Williams pur și simplu a calculat greșit pentru că nu avea metronom. [16]

În plus față de aluziile la Pilgrim's Progress , compoziția conține trimiteri la imnul lui Vaughan Williams Sine nomine , în a doua temă a primei mișcări și la sfârșitul celei de-a patra. [17]

I: Preludiu

Prima mișcare, în analiza lui Frank Howes (1954), poate fi văzută ca „o formă ternară elaborată cu o codă ” sau „o expunere a două grupuri mari de teme de succes, fără dezvoltare, dintr-o recapitulare condensată”. [18] Această mișcare datorează ceva formei sonatei , dar nu prezintă toate caracteristicile ei; a doua temă derivă din prima; mișcarea se deschide cu o pedală în Do major la basuri, la care se răspunde printr-o invitație din corn care conturează o coardă de re major într-un ritm punctat, ceea ce implică re mixolidian .

{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative c '{\ clef treble \ numericTimeSignature \ time 4/4 \ key g \ major \ tempo "Moderato" 4 = 80 r2 <fis d> 4. \ p (<ea, > 8 | <fis d> 4. <Ea,> 8 <fis d> 2)} \ new Staff \ relative c {\ clef bass \ key g \ major \ numericTimeSignature \ time 4/4 <cc,> 1 ~ | <c c,> 2. s4} >>}

Viorile folosesc notele scalei pentatonice , făcând cheia ambiguă. Wilfrid Mellers crede că acesta este motivul pentru care Vaughan Williams a numit mișcarea un Preludiu „care sugerează un stat în curs de dezvoltare”. [19] Motivul cornului fluctuează de la major la minor, subliniind ambiguitatea tonală, deplasându-se între modul misolidian și doric , care devine o caracteristică a mișcării. Pedala de bas în Do major devine rădăcina atunci când cheia se schimbă, fie în modul eolian , fie în modul doric. Modul se schimbă apoi la E, cu o nouă melodie în vioară, care, deși nu include un al șaptelea mare, delimitează E major. Basul, jucat acum pizzicato, susține melodia atât melodic cât și armonic, iar suspensiile și notele de trecere sunt încorporate în structură, făcând armonia mai bogată. O coborâre bruscă a unui semiton , o idee folosită anterior în lucrările lui Vaughan Williams Fantasia pe o temă de Thomas Tallis și Job: O mască pentru dans , marchează o schimbare fundamentală în trei apartamente și, de asemenea, în secțiunea de dezvoltare . [20]

Timpul se accelerează până la vesel pentru dezvoltare. [21] Corzile sunt folosite pentru a sugera vânturile naturii, asemănătoare cu cea a lui Sibelius. Acest lucru este punctat de alamă și vânturi cu coborârea unui semiton, care se extinde periodic la o secundă majoră și apoi la o a treia coardă minoră. Această secțiune este un canon ; polifonia care, în conformitate cu ceea ce crede Mellers, arată aleatoria naturii. Cheia deplasează medianele în jos, până ajunge la re minor , când corzile imită din nou Sibelius, de această dată folosind efecte tremolo . [22]

Pentru recapitulare timpul încetinește și dinamica este redusă. Pedala în do major este reintrodusă, dar de data aceasta într-un mod mai melodic. Există o mai mare dezvoltare în recapitulare. Mișcarea se termină similar cu deschiderea, cu sunetul claxonului, dar semnătura cheii a două apartamente este utilizată în locul unei ascuțite. Note fundamentale coboară la C prin mi bemol , lăsând întotdeauna îndoială tonalitatea mișcării. [23]

Arnold Whittall susține că „În ceea ce privește re major, Preludiul ar putea fi considerat un caz clar al Schwebende Tonalität schönberghiana (fluctuant: suspendat, încă nu decis)”, [24] deși Vaughan Williams a susținut că muzica lui Schoenberg nu înseamnă nimic pentru l. [25]

II: Glumă

Vaughan Williams folosește ritmul în Scherzo pentru a transmite diferite efecte. Focusul mișcării este centrat mai degrabă pe ritm decât pe tonalitatea ambiguă a Preludiului. Lionel Pike comentează că „uneori se simte mai degrabă un contrapunct al ritmurilor decât al tonurilor”. Mișcarea începe cu trei pariuri minime într-un timp rapid de 3/4 (pariu minim = 120) [26] și apoi pariuri minime pentru patru măsuri , care creează hemiolii și, prin urmare, note de sfert . Acest lucru oferă iluzia că muzica accelerează și, prin urmare, ritmul nu se oprește. Când începe linia melodică, muzica este împărțită în cinci fraze de bare. Un sentiment de stabilitate se obține atunci când tema este repetată de viola și contrabas în fraze stabile cu două bare. Dar viorile vin cu o formulare care nu este conformă cu niciuna dintre cele două scheme muzicale, adăugând astfel mai multă confuzie. Folosind această formulare ritmică, linia dorică jucată de viorile și linia eoliană de păduri sunt diferențiate ritmic, precum și tonal. Confuzia ritmică se oprește atunci când vânturile și corzile se alternează procedând în jos ca o antifonă . [27]

III: Romantic

În manuscrisul partiturii, Vaughan Williams a pus cuvintele lui Bunyan drept titlu al acestei mișcări:

( EN )

«Pe locul acela stătea o cruce
Și puțin sub un mormânt ... Apoi a spus
„El mi-a dat odihnă prin întristarea lui și
Viața prin moartea sa " [28] [29] »

 ( IT )

„A fost o cruce pe acel loc
Și puțin sub o înmormântare ... Apoi a spus
„Mi-a dat pace cu durerea lui și
Viața cu moartea sa ""

A treia și a patra replică au fost ulterior cântate în operă de Pilgrim. [29] Inscripția inițială a fost omisă din partitura publicată, conform dorinței compozitorului de a considera simfonia drept muzică absolută . [30] Mișcarea poate fi considerată miezul spiritual al operei: Frank Howes o numește „inima simfoniei” [31], iar David Cox o numește „o meditație profundă asupra celor trei elemente muzicale principale prezentate la început”. [32] Nu este clar de ce compozitorul a numit-o „Romanza”. [32] Comentariul lui Howes este că, prin natura sa spirituală și meditativă, nu există nimic „romantic” în această mișcare; [33] Michael Kennedy notează că, împreună cu Vaughan Williams, termenul „este întotdeauna un semn că muzica a avut un sens special pentru el”. [34]

Cornul englezesc solo al deschiderii este reluat practic neschimbat.

\ relative c '{\ clef treble \ time 3/4 \ "Slow" time 4 = 66 r4 \ times 2/3 {c8 \ p (- c-- c--} c-- d-- | e2) e4 (| g4. f8 e [d] | ed e4) fis (| gf! e8 d | e2) ~ \> e8 \! }

Cartierele în creștere apar din nou ca pasaje de legătură.

IV: Passacaglia

\ relative c {\ clef bass \ time 3/4 \ key d \ major \ "Moderate" tempo 4 = 120 d \ p (b8 a e'4 | d2 cis4) | b (a8 fis e4 | b'2 a4) | g4 (fis8 și d4 | și b 'a) | b2 (cis4) | d}

Deși această mișcare începe cu linia de bas repetitivă caracteristică formei pasacaglia , în cele din urmă Vaughan Williams o abandonează. Melodia triumfantă principală a pasacaglia este folosită ca dialog între Pellegrino și Interpret în a doua jumătate a scenei „ La Bella Casa ”, în timp ce motivul fanfarei amintește „ L'armamento del Pellegrino ” din prima scenă din Act II. Aceasta introduce o revenire a temelor din prima mișcare a simfoniei, care sunt rezolvate într-un adio tăcut jucat mai întâi de păduri și apoi de corzile superioare.

Premiera și publicare

Cea de-a cincea simfonie a fost prezentată pentru prima dată pe 24 iunie 1943 într-un concert al Proms , de la London Philharmonic Orchestra , dirijată de compozitor, la Royal Albert Hall din Londra. Sir Henry Wood , fondatorul și președintele Proms, a fost inițial destinat să conducă spectacolul, dar nu era suficient de bine și compozitorul a fost convins să ia bagheta. [35] Premiera americană a fost oferită la Carnegie Hall la 30 noiembrie 1944 de Filarmonica din New York sub bagheta lui Artur Rodziński .

Partitura simfoniei a fost publicată de Oxford University Press (OUP) în 1946. Vaughan Williams a revizuit parțial compoziția în 1951, dar această revizuire nu a fost publicată niciodată în timpul vieții sale. A fost publicat în 1961, reînregistrat cu corecții în 1969, iar în 2008 OUP a lansat o nouă ediție, editată de Peter Horton, pentru a comemora 50 de ani de la moartea compozitorului. [36] [37]

Ospitalitate

Într-un sondaj al celor nouă simfonii ale lui Vaughan Williams, Elliott Schwartz scrie:

„Când Simfonia în re major a fost interpretată pentru prima dată în 1943, a fost imediat aclamată de public. Succesul său a provenit din mai mulți factori, în special seninătatea operei în sine, în contrast cu gravitatea războiului aflat în desfășurare, precum și aluzii la Progresul pelerinului . [38] "

Hubert J. Foss notează că aprecierea publicului față de simfonie „a fost mai imediată decât cea a oricărei alte lucrări a compozitorului”. [39]

Răspunsul criticilor de muzică a fost în general entuziast. Recenzorul anonim anonim al Times a scris că simfonia „aparține acel mic corpus de muzică care, în afară de regretatul Beethoven, poate fi descris corect ca fiind transcendental ... aceasta este muzică nu numai de contemplare, ci de binecuvântare”. O notă răutăcioasă a fost surprinsă de William Glock, un susținător al muzicii de avangardă, care a comentat în The Observer că simfonia era „ca opera unui poet distins care nu are nimic foarte nou de spus, dar o spune într-un limbaj extrem de fluent. ". [40] Neville Cardus a scris: „A cincea simfonie conține cea mai binecuvântătoare și reconfortantă muzică a timpului nostru”. [41] Când a apărut prima înregistrare în 1944 (vezi mai jos), Observer a fost mai primitor decât Glock cu anul anterior, afirmând că a cincea a fost pentru a patra simfonie, întrucât Tempesta este pentru regele Lear ... frumusețe ideală ". [42]

După prima sa reprezentație la un concert Proms în iunie 1943, simfonia a fost acordată în fiecare dintre următoarele patru sezoane, dirijate de Boult (1944 și 1947) și Basil Cameron (1945 și 1946). Alte șaptesprezece spectacole au fost susținute în sezoanele ulterioare ale Proms între 1949 și 2012. [43] [n 5] În 1994, compozitorul Anthony Payne a scris despre simfonie:

„Aceasta este muzică în care nu există loc pentru izbucnirile dramatice ale Simfoniilor a patra și a șasea, totuși agoniile lor se află sub luminozitatea sa spirituală, uneori colorându-și suprafața și făcând din liniștea sa calmă una dintre cele mai puternice realizări ale lui Vaughan. Williams. [44] "

Gravuri

Simfonia a fost înregistrată pentru prima dată în decurs de un an de la premieră, sub auspiciile British Council . [42] De atunci au fost publicate peste 30 de înregistrări.

Director Orchestră Locul înregistrării Data Etichetă și n.
John Barbirolli Hallé Houldsworth Hall, Manchester 17 februarie 1944 HMV 78s C 3388-3392
Serge Koussevitzky Boston Symphony Teatrul Sanders, Universitatea Harvard 4 martie 1947 Guild GHCD 2324
Ralph Vaughan Williams Filarmonica din Londra Royal Albert Hall , Londra 3 septembrie 1952 SOMM CD 071 [n 6]
Sir Adrian Boult Filarmonica din Londra Kingsway Hall , Londra 2-4 decembrie 1953 Decca LXT 2910
Sir John Barbirolli Philharmonia Sala Kingsway 8-9 mai 1962 HMV ASD 508
Sir Adrian Boult Filarmonica din Londra Primăria din Wembley 1-3 aprilie 1969 HMV ASD 2538 [n 7]
André Previn London Symphony Sala Kingsway 25 și 28 mai 1971 RCA SB 6856 [n 8]
Gennady Rozhdestvensky BBC Symphony Royal Festival Hall , Londra 22 octombrie 1980 Carlton 15656 91252 [n 9]
Sir Alexander Gibson Filarmonica Regală Studiourile EMI Abbey Road , Londra 25-26 mai 1982 EMI ASD 143441 1 [n 10]
Vernon Handley Filarmonica Royal Liverpool Sala Filarmonicii, Liverpool Septembrie 1986 EMI CD EMX 9512 [n 11]
Bryden Thomson London Symphony Biserica Sf. Iuda, Hampstead 7-8 aprilie 1987 Chandos CHAN 8554 [n 12]
Yehudi Menuhin Filarmonica Regală Biserica Tuturor Sfinților, Tooting 30-31 decembrie 1987 Virgin VC 7 90733-2 [n 13]
André Previn Filarmonica Regală Sala de adunări Walthamstow 6-7 iulie 1988 Telarc CD 80158 [n 14]
Gennady Rozhdestvensky Simfonia de Stat a URSS Clădirea Philharmonia, Leningrad 30 octombrie 1988 Melodiya CD 10-02170-4
Leonard Slatkin Philharmonia Primăria Watford 6-8 aprilie 1990 RCA RD 60556 [n 15]
Sir Neville Marriner Academia Sfântului Martin în Câmpuri Henry Wood Hall, Londra Mai 1990 Collins Classics 12022 [n 16]
Andrew Davis BBC Symphony Biserica Sf. Augustin, Kilburn Decembrie 1992 Teldec 4509-90844-2 [n 17]
Bernard Haitink Filarmonica din Londra Sala Festivalului Regal 15 decembrie 1994 LPO-0072 [n 18]
Bernard Haitink Filarmonica din Londra Abbey Road 17-18 decembrie 1994 EMI 7243 5 55487 2 [n 19]
André Previn Orchestra Institutului de Muzică Curtis Studiourile Giandomenico, Collingswood, NJ 8-9 februarie 1995 EMI 55371 [n 20]
Kees Bakels Simfonia Bournemouth Poole Arts Center 7-13 septembrie 1996 Naxos 8 550738 [n 21]
Roger Norrington Filarmonica din Londra Colosseumul Watford 25-27 noiembrie 1996 Decca 458 357-2 [n 22]
Richard Hickox London Symphony Toți Sfinții, Tooting 28 octombrie 1997 Chandos CHAN 9666 [n 23]
Walter Hilgers Brandenburgischen Staatsorchester, Frankfurt (Oder) Konzerthalle Carl Philipp Emanuel Bach, Frankfurt (Oder) 22 iunie și 26 august 2005 Genuin GEN 86064 [n 24]
Robert Spano Simfonia din Atlanta Woodruff Arts Center, Atlanta 25 septembrie - 3 octombrie 2006 Telarc CD 80676 [n 25]
Peter Oundjian Simfonia din Toronto Roy Thomson Hall, Toronto Noiembrie 2008 TSO Live 0311 [n 26]
Martin Yates Simfonia Bournemouth Far, Poole 1 iulie 2011 Dutton Epoch CDLX 7286 [n 27]
Leon Botstein Simfonia americană Centrul Fisher , Annandale-on-Hudson 21 august 2011 Descărcare ASO 203
Sir Mark Elder Hallé Bridgewater Hall , Manchester, 9 noiembrie 2011 Hallé CD HLL 7533 [n 28]
Carlos Kalmar Simfonia Oregon Schnitzer Hall , Portland, Oregon 18-19 februarie 2012 PentaTone PTC 5186 471 [n 29]
Douglas Boyd Musikkollegium Winterthur Stadthaus, Winterthur 21-25 februarie 2012 Sony 8 87254 23112 7 [n 30]
Douglas Bostock Filarmonica din Argovia Kultur & Kongresshaus, Aarau 3-5 noiembrie 2013 Coviello COV 91515 [n 31]
Andrew Manze Filarmonica Royal Liverpool Sala Filarmonicii, Liverpool 21-23 aprilie 2017 Onyx 4184 [n 32]

Notă

Observații

  1. ^ Compozitorul nu a atribuit numere niciunei simfonii înainte de n. 8, dar al patrulea, al cincilea și al șaselea au fost, în general, menționate prin număr. [2]
  2. ^ Vaughan Williams a scris prima oară muzica pentru Pilgrimajul lui Bunyan Christian în 1906, pentru o dramatizare la Reigate Priory. În 1922 a creat un „episod pastoral” din carte ca prima sa lucrare, actul cu un act The Shepherds of the Delectable Mountains . În 1942-1943 a compus muzică incidentală pentru o adaptare a cărții pentru BBC Radio . Punctul culminant al lucrării sale despre cartea lui Bunyan a fost „Pilgrim's Progress” , prezentat pentru prima dată în 1951. [4]
  3. ^ Există un conflict între sursele din locație și orchestră pentru repetiția generală. Ursula Vaughan Williams afirmă că orchestra a fost Orchestra Filarmonicii din Londra și locul de desfășurare a fost Abbey Road Studios; Michael Kennedy se referă la orchestră drept Orchestra Simfonică BBC (sub conducerea lui Sir Adrian Boult ) și locul Bedford, baza temporară a orchestrei de război. [6]
  4. ^ Dedicația inițială era mai lungă: se citea „Dedicat fără permisiune și cu cele mai sincere complimente lui Jean Sibelius , al cărui mare exemplu este demn de imitat pentru toți”. [9]
  5. ^ Directorii acestor execuții au fost Sargent, Vaughan Williams, Trevor Harvey, Cameron, Sir John Barbirolli , Boult, Sir Charles Groves , Vernon Handley , Sir Andrew Davis , Sir Roger Norrington , Jerzy Maksymiuk și Andrew Manze . [43]
  6. ^ Asociat cu Dona nobis pacem
  7. ^ Asociat cu Serenade la muzică
  8. ^ Asociat cu Uvertură la Viespi
  9. ^ Asociat cu Sancta civitas
  10. ^ Asociat cu Uvertură la Viespi
  11. ^ Asociat cu Flos campi
  12. ^ Asociat cu The Lark Ascending
  13. ^ Asociat cu Concertul în Do pentru 2 pianuri și orchestră
  14. ^ Asociat cu Fantasia pe o temă de Thomas Tallis
  15. ^ Asociat cu Symphony n. 6
  16. ^ Asociat cu Symphony n. 6
  17. ^ Asociat cu Symphony n. 4
  18. ^ Asociat cu Antarctic Symphony
  19. ^ Asociat cu Norfolk Rhapsody No 1 și The Lark Ascending
  20. ^ Asociat cu Fantasia pe o temă de Thomas Tallis și Previn Reflections
  21. ^ Asociat cu Symphony n. 9
  22. ^ Asociat cu O simfonie pastorală
  23. ^ Asociat cu Preludiu și Fugă în do minor
  24. ^ Împreună cu Sea Songs pentru orchestră și Concert pentru tubă
  25. ^ Asociat cu Fantasia pe o temă de Thomas Tallis și Serenade to Music
  26. ^ Asociat cu Symphony n. 4
  27. ^ Asociat cu muzica lui Christopher Wright
  28. ^ Asociat cu Symphony n. 8
  29. ^ Asociat cu muzica lui Elgar și Britten
  30. ^ Asociat cu Concertul în Do pentru 2 pianuri și orchestră
  31. ^ Asociat cu muzica lui Elgar și Holst
  32. ^ Asociat cu Symphony n. 6

Note bibliografice

  1. ^ Sir Adrian Boult a obținut mai târziu permisiunea de la Sibelius, care a scris: „Am ascultat noua simfonie a doctorului Ralph Vaughan Williams la Stockholm, sub îndrumarea excelentă a lui Malcolm Sargent ... Această simfonie este o lucrare minunată ... dedicarea m-a făcut să mă simt mândru și recunoscător ... Mă întreb dacă dr. Williams are vreo idee despre plăcerea pe care mi-a dat-o? ”- Citat în Muzică și prieteni, pp. 143-44
  2. ^ Cox, p. 115; și Ziua, p. 41
  3. ^ Cox, pp. 116-117; și 119–121
  4. ^ Connock, Stephen (2015). Note pentru setul de CD-uri Albion Records ALBCD 023/024
  5. ^ Mellers, p. 124
  6. ^ Ursula Vaughan Williams, pp. 254-254; și Kennedy, Michael (2012). Note la Hallé CD HLL 7533
  7. ^ Ursula Vaughan Williams, p. 255
  8. ^ Horton, p. 200
  9. ^ a b Pike (2003), pp. 153–154
  10. ^ Moore, pp. 143–144
  11. ^ a b Vaughan Williams: pagina introductivă nenumerotată
  12. ^ Ziua, pp. 154-155; și Howes, p. 43
  13. ^ Adams, Byron. „Etapele revizuirii celei de-a șasea simfonii a lui Vaughan Williams” , The Musical Quarterly , toamna 1989
  14. ^ Atlas, pp. 24-25
  15. ^ Culshaw, p. 121; Boult, Sir Adrian „Vaughan Williams and his Interpreters” , The Musical Times , Octoer 1972, pp. 957-958; și Note pentru Somm CD SOMMCD 071 (2007) și Decca CD 00028947860464 (2013)
  16. ^ Douglas, p. 66
  17. ^ Cuming, GJ "Vaughan Williams's Fifth Symphony" , The Musical Times , februarie 1959, p. 91; și Mellers, p. 109
  18. ^ Cum, p. 43
  19. ^ Mellers, pp. 176–177
  20. ^ Mellers, pp. 177–178
  21. ^ Vaughan Williams, p. 11
  22. ^ Mellers, p. 178
  23. ^ Mellers, p. 179; și Howes, p. 43
  24. ^ Whittall, p. 204
  25. ^ Vaughan Williams, Ralph. „Arnold Schōnberg 1874–1951” , Muzică și litere , octombrie 1951 p. 322
  26. ^ Vaughan Williams, p. 30
  27. ^ Pike (1996), p. 168
  28. ^ Bunyan, p. 46
  29. ^ a b Connock, Stephen (1998). Note pentru setul de CD-uri Chandos CHAN 9625
  30. ^ Cox, p. 121
  31. ^ Cum, p. 48
  32. ^ a b Cox, p. 122
  33. ^ Cum, p. X
  34. ^ Kennedy, p. 289
  35. ^ Richards, Denby. "Vaughan Williams: Simfonia nr. 5 în re major", Opinie muzicală , martie 2009, p. 50
  36. ^ Atlas, p. 19
  37. ^ Vaughan Williams, p. 1
  38. ^ Schwartz, p. 89
  39. ^ Foss, p. 150
  40. ^ Glock, William. „Muzică”, The Observer , 18 iulie 1943, p. 2
  41. ^ Cardus, Neville, „The Measure of Vaughan Williams” , The Saturday Review , 31 iulie 1954, p. 45
  42. ^ a b „On the Record: The Hallé Orchestra”, The Observer , 25 iunie 1944, p. 3
  43. ^ a b "Toate spectacolele lui Ralph Vaughan Williams: Simfonia nr. 5 în re major la BBC Proms" , BBC. Adus la 12 aprilie 2020
  44. ^ Payne, Anthony. „Past perfect: Anthony Payne despre o recreere a lui Proms demult” , The Independent , 12 august 1994

Bibliografie

  • Allan Atlas, Despre proporțiile pasacaglia (a patra mișcare) din a cincea simfonie a lui Vaughan Williams , în The Musical Times , vol. 152, nr. 1916, toamna 2011, pp. 19–32, JSTOR 23037971 .
  • John Bunyan , The Pilgrim's Progress , Londra, Oxford University Press, 1904 [1678] ,OCLC 1060352 .
  • David Cox, Ralph Vaughan Williams , în Robert Simpson (ed.), Simfonia: Elgar până în prezent , Harmondsworth, Pelican Books, 1967,OCLC 221594461 .
  • John Culshaw, Putting the Record Straight , Londra, Secker și Warburg, 1981, ISBN 978-0-436-11802-9 .
  • Roy Douglas, Lucrul cu Vaughan Williams , Londra, Biblioteca Britanică, 1988, ISBN 978-0-7123-0148-0 .
  • Hubert Foss, Ralph Vaughan Williams: a study , Londra, Harrap, 1950,OCLC 1106175387 .
  • Julian Horton, The later symphonies , în Alain Frogley (eds), The Cambridge Companion to Vaughan Williams , Cambridge, Cambridge University Press, 2014, ISBN 978-0-521-16290-6 .
  • Frank Howes , Muzica lui Ralph Vaughan Williams , Londra, Oxford University Press, 1954,OCLC 459433504 .
  • Michael Kennedy , Fluctuații în răspunsul la muzica lui Ralph Vaughan Williams , în Alain Frogley și Aidan Thomson (ed.), The Cambridge Companion to Vaughan Williams , Cambridge, Cambridge University Press, 2013, ISBN 978-0-521-19768 - 7 .
  • Wilfrid Mellers, Vaughan Williams and the Vision of Albion , Londra, Barrie & Jenkins, 1989, ISBN 0-7126-2117-2 .
  • Jerrold Northrop Moore , Muzică și prieteni - Scrisori către Adrian Boult , Londra, Hamish Hamilton, 1979, ISBN 0-241-10178-6 .
  • Lionel Pike, Vaughan Williams Studies , editat de Alain Frogley, Ritmul în simfonii: o investigație preliminară, New York, Cambridge University Press, 1996, pp. 166–186, ISBN 978-0-521-08864-0 .
  • Lionel Pike, Vaughan Williams and the Symphony , Londra, Toccata Press, 2003, ISBN 0-907689-54-X .
  • Elliott Schwartz, Simfoniile lui Ralph Vaughan Williams , New York, Da Capo Press, 1982 [1964] , ISBN 978-0-306-76137-9 .
  • Ralph Vaughan Williams, Simfonia nr. 5 , Londra, Oxford University Press, 1969 [1946] , ISBN 978-0-19-369415-6 .
  • Ursula Vaughan Williams,RVW: A Biography of Ralph Vaughan Williams , Oxford, Oxford University Press, 1964, ISBN 978-0-19-315411-7 .
  • Arnold Whittall, Vaughan Williams Studies , editat de Alain Frogley, „Simfonie în re major”: modele și mutații, New York, Cambridge University Press, 1996, pp. 187-212, ISBN 978-0-521-08864-0 .

linkuri externe

Musica classica Portale Musica classica : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di Musica classica
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinfonia_n._5_(Vaughan_Williams)&oldid=120182769 "