Scara pentatonică

Tastele negre pian fac o scară pentatonică (Sol ♭, La ♭, B ♭, Re ♭, I ♭)

O scară pentatonică (din grecescul πέντα, penta, „cinci” și τόνος, tonos, „tensiune”, derivată din verbul τείνω sau Teino, „întindere, întindere”, care a originat și termenul ton ) este o scară muzicală formată din cinci note (cunoscută și sub numele de scară pentafonica, din greacă și πέντα φωνή, phoné, „sunet”).

Scalele pentatonice sunt foarte frecvente în aproape toate culturile muzicale, de la multe tipuri de muzică populară (cum ar fi muzica celtică , folclorul maghiar, folclorul albanez , gamelanul indonezian sau cântecele huayno andine) până la muzica africană și occidentală derivatele sale formează afro-american ca spirituale , jazz - ul , blues-ul și mai ales rockul . Chiar și în muzica clasică, scara pentatonică a fost folosită pe scară largă, de exemplu, în multe compoziții de Claude Debussy . ^[1]

Tipuri de solzi pentatonici

Notele pentatonice ale scărilor din sistemul muzical temperat occidental sunt toate anemitoniche, adică lipsite de intervale de semiton și, din moment ce sunt scări compuse doar de cinci grade (în special, nu este posibil să se identifice cele două grade care dau de obicei scării diatonice un impuls mai mare la rezoluție la grade vecine, care este clasa a patra și a șaptea ) au tendința de a se stabili la tonic sau dominant .

Cu toate acestea, în alte sisteme muzicale există cazuri în care etnomuzicologii descriu scale pentatonice emitoniche (adică la intervale de semiton), deși adesea, din moment ce temperamentele nu sunt egale, semitonul vorbitor este o aproximare. De exemplu, în unele zone din Africa de Vest, sunt scări pentatonice răspândite care, dacă sunt simplificate și reprezentate prin intermediul sistemului temperat, conțin intervale secundare minore (de exemplu, Do, Re ♭, E ♭, La ♭ și Sol).

Pentatonice „majore” și „minore”

Prin urmare, pentatonicele clasice se caracterizează nu numai prin lipsa lor de intervale de semiton, ci și prin faptul că fiecare dintre cele cinci note poate fi nota finală (și tonică ). Prin urmare, este impropriu să se facă distincția între o scară pentatonică majoră și minoră, dar este evident, totuși, „întrucât în ​​scara pentatonică sunt conținute cele două tipare tonale” ^[2] majore și minore.

Modul standard de a construi un pentatonic este de a lua cinci note consecutive din cercul cincimilor : de exemplu, C, G, D, A și I, care au reordonat formează un Do pentatonic. Pe baza acestor cinci note, se pot distinge diferite scale pentatonice anemitonice, care se formează pur și simplu prin mișcarea celor două intervale ale treimei minore care le caracterizează (niciodată consecutive): pentatonicul „major” este cel cu o treime majoră dintre primele trei sunete și se bazează practic pe o scară diatonică majoră fără gradul al patrulea și al șaptelea:

Ascultă [ ? Info ]

Dacă transferăm scara pentatonică în Do Sol ♭ ♭ obțineți Sol, La ♭, B ♭, Re ♭ și E ♭, care sunt cele cinci taste negre pian :

Apoi sunt numiți pentatonici „minori” construiți pe o scară minoră naturală lipsesc gradul al doilea și al șaselea . De fapt, notele obținute sunt aceleași cu pentatonicul "major" construit pe scara relativă diatonică majoră: de exemplu, pentatonicul "minor" al lui A are aceleași note ca un pentatonic "major" al lui C, redat pur și simplu începând de la A și are un interval de o treime minoră la început:

Ascultă [ ? Info ]

Rețineți că, adăugând o notă la această scară (al patrulea grad crescut) obțineți scara de blues , formată din șase note (de exemplu: La, Do, Re, Re♯, Mi, Sol).

Exemple

Scările pentatonice, așa cum am menționat, sunt foarte frecvente în cântecele tradiționale și în muzica populară . O melodie cu întreaga melodie bazată pe un „mai” pentatonic este melodia populară Oh! Susanna scrisă de Stephen Foster sau imnul creștin Amazing Grace .
Un exemplu „minor” este cântecul tradițional canadian „Țara mesteacanului de argint”.

De asemenea, în jazz , pentatonicul (și scala sa de blues analogică cu șase note) sunt foarte frecvente: un exemplu este partea de deschidere a melodiei In a Sentimental Mood de Duke Ellington sau melodia I got rhythm un standard bine cunoscut de George Gershwin .

În melodie , a fost folosit simultan de Paolo Conte în melodia Aguaplano din albumul auto-intitulat din 1987 .

În muzica clasică , adăugarea Debussy la menționatul ^[1] , sunt numeroase exemple:

• Studio Op. 10 n. 5 în Sol ♭ Major - Pe tastele negre ale lui Fryderyk Chopin : întreaga melodie este redată în mâna dreaptă pe Sol aton pentatonic (negre pe taste)
• Simfonia „Din lumea nouă” și Cvartetul de coarde „american” în fa major de Antonín Dvořák : ambele au o temă bazată în mare măsură pe scări pentatonice, inspirate probabil de cântecele nativilor americani și ale spiritualilor afro-americani
• Madama Butterfly și Turandot de Giacomo Puccini : ambele fac aluzie intensă la sunetele japoneze și chineze prin utilizarea extinsă a pentatonicului
• Laideronette, empress des Pagodes, o mișcare a Ma Mère l'Oye de Maurice Ravel : este un cântec care folosește o armonie quartale la scară pentatonică.

Având în vedere sensul „orientalizant” pe care îl oferă melodiile pentatonice, în special atunci când sunt armonizate cu litere , acestea sunt foarte des utilizate ca dispozitiv muzical de compozitorii de muzică clasică (de exemplu, menționatul Madama Butterfly și Turandot ) și de filme pentru a aminti atmosfere orientale sau altfel neobișnuit.

„Sistemul pentatonic”

Potrivit etnomusicologului Constantin Brăiloiu , scările pentatonice, foarte prezente în toate culturile muzicale, pot caracteriza nu numai un tip de scară muzicală, ci un „sistem pentatonic independent” prin antecedent sau altfel (în evoluția sa etnomusicologie) diatonică modală . ^[3]

Scalele pentatonice sunt formate din două grupuri de note (separate printr-un interval de treime minoră ), compuse respectiv din trei și două note îndepărtate un ton între ele. De exemplu, în G pentatonic avem grupul {G - La - Si} și grupul {Re - Mi}. Brailoiu numește grupul celor trei note pycnon (din greaca veche πυκνος, adică pycnos care înseamnă „adesea”, „puternic”). ^[4]

Dacă luăm în considerare pentatonicul lui G, pycnon este compus din grupul {G - A - Si}, importanța sa derivă din faptul că are o succesiune de note separate prin două intervale ale unui ton (în timp ce în grupul D - E există doar două note separate printr-un ton și, prin urmare, ar putea face parte, de asemenea, dintr-un picon de altă scară). Pycnon reprezintă, prin urmare, punctul principal de referință pentru ascultător.

În dezvoltarea etnomuzicologiei, melodiile și scalele sunt apoi note care nu fac parte din pentatonic, care sunt note trecătoare cu intonație nesigură, iar Brailoiu definește drept pien muzical chinezesc („reclamă”). Aceste grade exterioare gradelor pentatonice sunt în general note trecătoare, adesea slabe pe accentul ritmului și au, de asemenea, o anumită incertitudine în înălțime: sunt supuse unor forțe opuse, și anume consonanța (care tinde să le insereze în plasarea lor la ' interiorul cercului de cincimi ) sau atracție spre grade vecini din punct de vedere melodic. În muzica occidentală (caracterizată prin scări diatonice și temperament egal), soluția câștigătoare a fost aceea a consonanței, dar în alte muzici și sisteme au existat diferite evoluții și soluții, cum ar fi egalizarea spre grade intermediare. ^[5]

Având astfel atribuită o numerotare la gradele sistemului "pentatonic" similar cu ceea ce se face în prezent pentru gradele scării diatonice, vom avea cinci grade principale "puternice" înfrumusețate de gradele secundare (semitonale) atinse mult mai rar din cauza tensiunea lor mai mare "( pien). ^[6]

De exemplu:

Pe aceste nivele (care spre deosebire de modurile diatonice au o indiferență funcțională relativă, sau nu exercită atracții armonice sau melodice) se poate construi, prin urmare, mai multe moduri care, potrivit lui Brailoiu, justifică existența unui sistem de muzică pentatonică.

Cercetările etnomusicologice par să arate că aceste principii sunt aplicabile multor culturi, sunt sistem pentatonic în muzica chineză ^[4] , în Africa și Europa de Est.

Scările pentatonice din diferitele culturi muzicale

Dacă luăm în considerare sistemele non-muzicale, temperatul este complicat pentru a defini rapoartele de frecvență precise utilizate în diferite culturi muzicale.

De exemplu, dacă ne gândim la pentatonic ca fiind derivat din scara pitagoreică prin intermediul secvențelor de cincimi perfecte (principiul cercului de cincimi ), raporturile de frecvență dintre diferitele note ale scării pentatonice sunt (dacă se consideră raportul dintre nota cea mai mare și cea mai mică): 9/8 - 9/8 - 32/27 - 9/8 - 32/27. Dacă considerăm scala ca derivată din scara naturală atunci obținem: 9/8 - 10/9 - 6/5 - 10/9 - 6/5.

Prin urmare, este foarte dificil să identificăm cu exactitate relația dintre notele diferitelor sisteme muzicale și există întotdeauna o tendință, în ascultătorul occidental, de a ascunde notele în sistemul temperat.

Orienta

După cum sa menționat anterior, etnomusicologic, evoluția scărilor pe care a împins-o dintr-o parte către consonanță și, astfel, diatonicismul tipic muzicii occidentale, cealaltă către soluții raționale în care gradul este plasat apoi în mijloc pentru a umple » ^[5] . În acest fel apar scări pentatonice egalizate cu grade aproximativ echidistante și împărțite în mod egal în opt, ca scară pentatonică anhemitonică cunoscută sub numele de slendro tipic muzicii Java și Bali ( gamelanul : Exemplu MIDI gamelan ^{[ ? Info ]} ).

O atitudine raționalistă similară a condus probabil la egalizarea optimei pe șapte grade aproximativ echidistante, ceea ce va - în Thailanda - „extrage pentatonicul obișnuit (ceea ce va facilita implementarea unui instrument de reglaj fix, cum ar fi xilofonul)” ^[5] .

Scara pentatonică este baza muzicii chinezești și mongole . În special, cele cinci moduri care se obțin jucând pentatonicul pornind de la un grad diferit sunt utilizate în China; diaoshi aceste moduri sunt: gong, shang, jue și zhi yu ^[4] .

Chiar și muzica japoneză utilizează un concept similar: sunetele fundamentale ale flautului shakuhachi japonez formează o scară pentatonică minoră.

Scara yo este utilizată în cântările budiste japoneze Shomyo și muzica imperială gagaku ^[7] . Acest tip de scară nu este mai mult decât al patrulea mod al unei anhemitonice pentatonice mai mari, de exemplu, scara yo Re, echivalentă cu scara chineză diaoshi zhi, este:

America

Un grup de muzică populară Appalachian în anii 1930

Scara pentatonică minoră este utilizată pe scară largă în cântecele populare de cultură din Appalachia din America de Nord (în zona dintre statul New York spre sud până în Alabama și Georgia). ^[8]

Cântecele populare ale Picioarelor Negre din Nativul American se bazează adesea pe scări pentatonice.

Scalele pentatonice (majore și minore) stau la baza muzicii andine , cum ar fi dansurile tradiționale huayno .

Jazz

Armonia clasică occidentală și armonia tonală a jazzului se bazează fundamental pe acorduri caracterizate de intervale treia. Când John Coltrane și Miles Davis au introdus modalitatea de improvizație ( Kind of Blue , 1959 My Favorite Things , 1960) a avut o mare importanță pentru a utiliza scale pentatonice, deoarece melodiile construite pe aceste scale sunt în mod inerent natură ambiguă, poziționate între căile sale principale ( modul ionio , Lidio și mixolydian ) și minore ( modul eoliene , frigiană și doric ). În același timp, pianiștii McCoy Tyner și Bill Evans au început să dezvolte vocea de acompaniament construită pe locul patru . ^[9]

Majorul și minorul pentatonic, cu vocile sale în sferturi, au intrat în stilul multor muzicieni de jazz precum Art Tatum , Chick Corea și Herbie Hancock și, bineînțeles, și în fuziunea în rock și blues .

Educatie muzicala

Scara pentatonică are un rol destul de semnificativ în anumite practici educaționale, cum ar fi Orff Schulwerk . Metodologia concepută de Carl Orff subliniază beneficiile improvizației muzicale, care - la nivel elementar - este mai ușor și mai eficient utilizând scările pentatonice.

De fapt, o scară pentatonică de C, a jucat o coardă C major {Do - Mi - Sol}, are toate notele, corespunzătoare sau consoane cu triada {Do - Mi - Sol} și este lipsită de gradul al patrulea (Fa) că ar fi disonant cu C major, ca la un semiton distanță de Mi. Un raționament similar se aplică echivalentului mai mic. Aceasta înseamnă că un student începător se poate concentra pe expresivitate și creativitate melodică cu o scară pentatonică fără a face erori armonice evidente.

Chiar și în metoda de predare a compozitorului și educatorului maghiar, scara pentatonică Zoltán Kodály joacă un rol important în primele etape ale învățării, ca „mai adecvat sensibilității copiilor” și ca „tonul acestor melodii este realizat cu ușurință și încredere tocmai din cauza absenței semitonurilor " ^[2] .

Chiar și pentru cei care studiază tehnica „ improvizației, scările pentatonice pot fi un prim pas al învățării. Aceste scale sunt potrivite chiar și pentru improvizarea cu un grad bun de libertate a armoniilor relativ complexe, de exemplu ^[10] :

• Pe o coardă majoră a șaptea sau a șasea coardă: C pentatonic
• Pe o coardă majoră C dominantă al șaptelea : Do pentatonic
• Pe o coardă a șaptea minoră sau a șaptea co minoră: B ♭ pentatonic
• Pe un acord D semi-diminuat: B ♭ pentatonic

Scară chineză

Această intrare pe subiectele teoria muzicii și China este doar o schiță . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Așa-numita scară chineză este o scară muzicală formată din cinci note (scară pentatonică).

Se bazează pe cinci grade fundamentale:

1. GONG (palatul) corespunzător lui Do
2. SHANG (rezoluția) corespunzător Sol
3. JUE (corn) corespunzător lui La
4. I ZHI (test) corespunzător Do
5. I YU (aripi) corespunzător Regelui .

În plus, notele au și alte paralele cu lumea fizică. Puteți utiliza, de exemplu, scara chineză care sună singurele taste negre ale unui pian .

Prin urmare, formula sa este:

T, T, 3s, T, 3s.

Ulterior au fost incluse în scara chineză alte două note, BIANGONG și Bianzhi, dar această scară nu a fost niciodată mult folosită, iar pentatonicul a rămas întotdeauna cea mai importantă scară și folosită în China .

Notă

Elemente conexe

• Muzică chineză

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate la scară pentatonică
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere la scară pentatonică

linkuri externe

• (EN) Scala pentatonic , de Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.

Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică