Bobo Piccoli

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Bobo Piccoli , născut Augusto Piccoli ( Milano , 28 ianuarie 1927 - Milano , 9 septembrie 1981 ), a fost un artist italian .

Biografie

Bobo Piccoli s-a născut la Milano în 1927 într-o familie de intelectuali, tatăl său Valentino , absolvent de filosofie, era jurnalist și scriitor, în timp ce mama sa Pia Addoli era profesoară și scriitoare italiană. Casa lor din Milano era frecventată de intelectuali și artiști, printre care Mario Sironi , Carlo Carrà , Giuseppe Ungaretti , Salvatore Quasimodo, Giovanni Papini, Clemente Rebora , Ada Negri, Francesco Flora , regizorul Alberto Lattuada și compozitorul Giulio Confalonieri . Toți frații Piccoli au fost instruiți în acest mediu, de fapt Fantasio a devenit un cunoscut regizor de teatru, Laura Beatrice a fost jurnalistă și scriitoare și Flora (căsătorită cu Biscottini) profesoară de literatură clasică.

Din 1940 urmează liceul Parini și liceul clasic din Milano. În 1945 , după ce a obținut diploma, s-a înscris la Academia de Arte Frumoase Brera la care a participat până în 1951. La Academie a studiat pictura și fresce cu Achille Funi , Carlo Carrà și Aldo Carpi . În ultimii ani, prietenii și colegii săi de clasă sunt Dario Fo , Alik Cavaliere [1] , Gianni Dova . În timp ce printre cei mai apropiați prieteni se aflau Alfredo Chighine, Fabio Mauri, Ugo Mulas.

În 1946 s- a alăturat Manifestului realismului , cunoscut și sub numele de Oltre Guernica , semnat de Giuseppe Ajmone , Rinaldo Bergolli , Egidio Bonfante , Gianni Dova , Ennio Morlotti , Giovanni Paganin , Cesare Peverelli , Vittorio Tavernari , Gianni Testori , Emilio Vedova , cu ocazia a Premiului Ciri Agostoni . În această perioadă tânărul Bobo Piccoli, care nu are încă douăzeci de ani, este deja foarte la curent cu cele mai avansate tendințe din arta internațională, pictura sa fiind inspirată de Picasso , ca exemplu nu numai estetic, ci și etic și politic. Printre picturile de referință, pe lângă întreaga producție cubistă a maestrului catalan, se află Guernica (1937) pentru profundul său angajament civil și politic.

În anii Academiei Bobo Piccoli a frecventat barul din Jamaica , este un loc în care se întâlnesc artiști, intelectuali, scriitori, regizori. În această perioadă a dezvoltat un profund interes pentru literatură și teatru: a aprofundat textele lui Bertold Brecht , Samuel Beckett și Jean Paul Sartre . Citește suprarealiștii Antonin Artaud , André Breton , Alberto Savinio și apoi scriitorii italieni Italo Calvino , Cesare Pavese și Primo Levi . În acești ani este interesat de existențialismul care va intra în pictura sa de la mijlocul anilor cincizeci . După începuturile post-Picasso ale Academiei, urmează o fază în care pictura lui Bobo Piccoli este afectată de estetica informală declinată în conformitate cu un limbaj personal în care sunt percepute ecouri îndepărtate ale suprarealismului și ale picturii negre și chinuite ale lui Francis Bacon . Picturile acestui moment au fundaluri întunecate, negri și gri intens: compoziții, figuri, peisaje, spun un imaginar profund și complex.

Din anii 1950 colaborările cu arhitecți precum Leonardo Fiori , Vito și Gustavo Latis, Fabio Mello , Roberto Menghi , Giuliano Rizzi , Alberto Scarzella , Marco Zanuso au devenit importante într-o cercetare artistică care reflecta asupra sintezei artelor. În 1954 și 1960 a fost invitat la Trienala din Milano . În timp ce mai multe lucrări sunt publicate pe Domus .

În 1951 a fost consultant artistic, alături de Alik Cavaliere și Dario Fo, pentru filmul Miracle in Milan de Vittorio De Sica [2] .

În 1959 a susținut prima sa expoziție solo la galeria Ariete din Milano a lui Beatrice Monti della Corte.

În 1965 s- a căsătorit cu ceramista Rosanna Bianchi [3] . În același an, Piccoli a fost invitat ca profesor invitat la Academia de Artă Bath din Bath ( Wiltshire ).

De la mijlocul anilor șaizeci a început să înlocuiască culoarea uleiului cu acrilic. Materialul dens al uleiului este înlocuit de suprafața omogenă și subțire a acrilului, tonurile devin mai strălucitoare, albul predomină în fundal, în timp ce figurile încep să se coloreze. Interesul pentru suprarealism, pentru artiști precum Max Ernst , Magritte și Delvaux , se dezvoltă în forme mai definite, în peisaje, compoziții, narațiuni metafizice, care totuși nu devin niciodată figurative, dar în care referințele umane și naturale încep să fie recunoscute.

În aceiași ani a început o colaborare cu Fontana Arte care a dus la crearea unor lămpi iconice precum Re (1968), Regina (1968), Clessidra (1970). Încă în domeniul designului, el proiectează sticlă pentru Barovier & Toso.

În anii șaptezeci a pictat peisaje mari, marine și compoziții cu fundal alb și perspective profunde dezvoltate în semne rotunde și armonioase care construiesc o narațiune personală. Este aceeași narațiune care se regăsește în unele colaborări cu arhitecți, cum ar fi, de exemplu, podeaua din marmură policromă a Palazzo delle Stelline din secolul al XVII-lea din Corso Magenta din Milano , o intervenție în cadrul proiectului de reamenajare din 1973 al lui Jan Battistoni [4]. ] .

În ultimii trei ani de viață începe un nou, important, ciclu pictural de portrete, care rămâne neterminat despre care scrie Guido Ballo : „Tablouri precum Birillo , Dama în Astrakan , Dama în Missoni , simplifică structurile, dar pline de sugestii în culori și relații spațiale. Îl dezvăluie pe adevăratul pictor ”. În aceste picturi, sugestiile și cercetările efectuate până în acel moment sunt compuse într-o pictură care declină Metafizica către contemporan.

Notă

Bibliografie

G. Ballo, G. Bezzola, GA Dell'Acqua, Bobo Piccoli , Mazzotta, Milano 1984.

Elemente conexe

linkuri externe

Biografii Portalul Biografiilor : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de biografii