Bruno Alfieri

În textul următor despre subiectul biografiilor există o presupusă încălcare a drepturilor de autor . Nu este recomandat să wikificați sau să extindeți textul curent, care ar putea fi șters. În schimb, puteți reformula textul în propriile cuvinte sau vă puteți alătura discuției . Urmați sfaturile de proiectare de referință . Notificați autorul : {{Avvisocontrolcopy|voce=Bruno Alfieri}}--~~~~

Acest articol sau secțiune despre subiectul criticilor de artă nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Bruno Alfieri ( Napoli , 11 mai 1927 - Milano , 1 iulie 2008 ) a fost un critic de artă și editor italian .

A fost unul dintre cei mai cunoscuți critici și editori de artă italieni și a adus artiști și designeri din străinătate în Italia, inclusiv Jackson Pollock și Le Corbusier , contribuind la cultura artei cu numeroase monografii despre pictorii italieni (inclusiv Piero Dorazio și Giuseppe Santomaso ) și străini (prima sa monografie publicată pe Paul Klee este a lui) și cu publicarea catalogului Bienalei de la Veneția a anilor din propria anul 1947 pentru a anul 1952 .

Biografie

Jurnalist și critic de artă

Născut la Napoli la 11 mai 1927 și murit la Milano la 1 iulie 2008, fiul lui Vittorio, director al Editurii Treves din Milano (care a devenit ulterior Garzanti Editore ) până în 1938 și, din 1939 , librar-editor la Veneția . Bruno și-a început cariera ca jurnalist și critic de artă la începutul anului 1946 ca corespondent pentru „Journal de Genéve” din Italia care se ocupa de artă, cinema și știri. Din 1947 a fost profund interesat de artele vizuale și scrie „ Paul Klee ”, prima monografie despre artist, publicată la Veneția de ITE

Bienale de Veneție și artă

În 1948 a început să lucreze la editura tatălui său, Alfieri Edizioni d'Arte din Veneția, având grijă în special de cataloagele Bienalelor 1948, 1950 și 1952 și de câteva monografii de artă modernă (inclusiv cele de Piero Dorazio, Osvaldo Licini , Giuseppe Santomaso) și cataloagele marilor expoziții ale Palazzo Ducale , Ca 'Rezzonico, Palazzo Grassi , Museo Correr și Palazzo Vendramin Calergi . Se ocupă și de revista „ Arte Veneta ” concepută de Vittorio Alfieri în 1947. În același an îl cunoaște pe Peggy Guggenheim și se ocupă de publicarea catalogului colecției sale expus la Bienala de la Veneția .

Împreună cu criticii de artă Giuseppe Marchiori și Oreste Ferrari în 1949 a fondat „ Le Tre Mani ”, o asociație care intenționează să promoveze arta École de Paris din Italia și care organizează expozițiile personale ale Édouard Pignon și Anri Georges Adam .

În 1950 , la cea de-a XXV-a Bienală de la Veneția organizează toată „ Aripa Napoleonică din Piazza San Marco” prima expoziție individuală din Europa a lui Jackson Pollock la lucrările colecției Guggenheim (reînviată din Muzeul Correr în iulie 2002) în memoria importanței un eveniment istoric din punctul de vedere al dezvoltării artei americane moderne și a artiștilor săi în Europa.

A apărut o controversă cu o listă a săptămânalului New York Time ^[1] și cu un faimos răspuns de la Pollock:

Pentru expoziție publică un scurt catalog de patru pagini cu textul „Un scurt discurs asupra picturilor lui Pollock”.

În același an a publicat numărul unic „ L'Arte Moderna ”.

Reviste și colaborări

Între 1948 și 1954 a început o amplă corespondență cu Jean Dubuffet , apoi „Marchard de vins en gros” în rue Vaugirard din Paris despre broșura sa „L'Art brut preferee aux Arts culturels”, și cu Max Bill despre relațiile dintre formă și funcţie. Participare, colaborare și parteneriat cu Giulio Carlo Argan, Sergio Bettini , Emile Langui, Paul Delvaux, Giuseppe Santomaso, Piero Dorazio, Alberto Burri, Vedova și mulți alți artiști italieni și străini de avangardă.

Colaborează cu „ Civiltà delle Macchine ” din ’53 până în ’57 în regia lui Leonardo Sinisgalli, „ Stile Industria ” în regia lui Alberto Rosselli și „Comunità”, o revistă dorită și regizată de Adriano Olivetti , la care a contribuit Bruno Alfieri, în calitate de consultant și expert, la cercetarea și dezvoltarea programului său cultural dedicat artei și designului, un parteneriat care va dura câțiva ani.

În toamna anului 1954 s-a mutat la Milano pentru a fonda revista „ Arte Lombarda ”. Mai târziu, în 1955, a fondat și a regizat revista de artă contemporană „ Quadrum ” cu Ernst Goldschmidt, publicată la Bruxelles sub patronajul Palais des Beaux-Arts, în regia lui Pierre Janlet.

Este unul dintre fondatorii Asociației pentru Proiectare Industrială (ADI).

În 1957 s-a născut revista internațională de arhitectură „ Zodiac ”, fondată de Community Editions din inițiativa lui Bruno Alfieri. Revista a fost inițial regizată de un comitet compus din Adriano Olivetti (președinte) și alte personalități importante, inclusiv Giulio Carlo Argan, Sergio Bettini, Riccardo Musatti, Geno Pampaloni și mai târziu de Renzo Zorzi. Revista se închide după demisia lui Bruno Alfieri în 1963 . Renato Minetto o va readuce la viață în 1989, care rămâne ulterior director și editor, cu Bruno Alfieri ca colaborator editorial pentru unele numere.

Între 1959 și 1960 a condus biroul de presă al Triennale din Milano , în timp ce în 1959 a fost în juriul premiului Compasso d'Oro , anul în care a fost premiat legendarul Fiat 500 .

În 1960 a fondat și a regizat revista internațională de artă de avangardă „ Metro ”, publicată la Milano și distribuită în SUA de George Wittenborn: prima revistă din lume care a lansat artiști de artă pop americană ( Rauschenberg , Jasper Johns , Roy Lichtenstein , Claes Oldenburg , Dine etc.). Metro va înceta publicarea în 1972 . Astăzi este considerată cea mai frumoasă revistă de artă avangardistă publicată, o lucrare de colecție. ^{[ fără sursă ]}

Printre celelalte reviste fondate și publicate de Bruno Alfieri ar trebui să menționăm: „ Pagina ”, 1962 , o revistă grafică în care Bruno Munari , Saul Bass, Stefan Themerson, Bob Noorda , Giancarlo Iliprandi , Max Bill , Heiz Waibl, Massimo Vignelli , Pino colaborează față de masă, Leo Lionni etc. Șase numere semestriale ale „ Pagina ” apar. De asemenea, ne amintim de revista „ Marmo ”, 1963 - 1965 și de cea mai faimoasă revistă de arhitectură „ Lotus ” (nume preluat de la binecunoscuta companie auto care a concurat atunci în Formula 1) pe care apoi o va vinde editurii Electa în 1973 . Lotus va fi primul care va publica faimosul eseu al lui Robert Venturi „ Învățând din Las Vegas ”, publicat ulterior ca o carte de George Wittenborn.

În 1967 s- a întors la Veneția și a preluat conducerea Alfieri Edizioni d'Arte, deschizând în același timp Librăria Alfieri (ex Serenissima) împreună cu soția sa Luisa.

În 1973 a vândut editura către Electa din Milano, din care a devenit vicepreședinte până în 1979. De asemenea, conduce Alfieri Edizioni d'Arte, divizia de periodice și biroul din Roma.

Între 1976 și 1978 a fost directorul lunar Interni.

Automobilismul

După Alfieri di Venezia, în 1979 a înființat la Milano cunoscuta editură Automobilia „Societatea pentru istoria și imaginea automobilului” și a părăsit definitiv Electa. Cu Automobilia publică numeroase eseuri și cataloage despre producători auto cunoscuți precum Ferrari, pentru care publică în exclusivitate de câțiva ani datorită sprijinului direct al Enzo Ferrari , Alfa Romeo, Lancia, Maserati, Mercedes, Porsche, Lamborghini, Jaguar, Abarth, Cisitalia. Publică, de asemenea, cataloage despre cei mai renumiți constructori de autocare italieni: Pininfarina, Giugiaro / ItalDesign, Ghia. În anii următori a fondat revistele „ Le Grandi Automobili ” (1983-2005) și „ Ferrarissima ” (semestrial 1984-2006) considerată cea mai bună revistă din casa Maranello, „ Rivista Lamborghini ” (1988-1991) și „ Zuffenhausen ” dedicat mărcii Porsche (2005-2006).

În 1993 a fondat premiul internațional „Cel mai frumos automobil din lume” dedicat frumuseții automobilului cu un juriu de excepție, printre care Gillo Dorfles , Piero Dorazio, Gianni Berengo Gardin (prieten istoric), Massimo Vignelli, Vico Magistretti și mulți alții. .

Expoziții

Din 1996, întotdeauna cu Automobilia, a dat viață proiectelor și expozițiilor „ Colore in Movimento ” la Trienala din Milano, în 1997 „ Sculture in Movimento ” din nou la Trienală și din 1999 expoziția anuală „ Design in Movimento ” dedicată Centrele de design și stil auto.

În septembrie 2002, expoziția „ Avangarda italiană în design auto ” a fost organizată la Armory din New York, organizată de Massimo Vignelli și înființată de Benedetto Camerana.

Bruno Alfieri s-a stins din viață la Milano, la 1 iulie 2008, cu câteva zile înainte de inaugurarea expoziției „Conrad Marca-Relli și expresionismul abstract american”, pe care și-a dorit-o, sponsorizată de municipalitatea din Milano și în colaborare cu Arhiva Marca-Relli din Parma, un proiect finalizat de fiica sa Verde.

Fii

Are 2 copii de la soția Luisa, Ippolito (Milano, 1966) și Verde (Veneția, 1969).

Notă

Portal de artă

Portal Biografii

Portal de publicare