Cabaret Voltaire (trupă)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără surse!
Această intrare sau secțiune despre subiectul grupurilor muzicale britanice nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți .
Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Cabaret Voltaire
Richard H Kirk DJ la Music For Real Airports Project 2010-04-24.jpg
tara de origine Anglia Anglia
Tip Industrial
Muzica electronica
muzica house
Rock psihedelic
Perioada activității muzicale 1973 - 1994
Eticheta Înregistrări industriale , Rude Trade Records , Some Bizzarre, EMI
Albume publicate 22
Studiu 17
Trăi 1
Colecții 4
Editați datele pe Wikidata · Manual

Cabaret Voltaire este o formație britanică de muzică electronică, avangardă experimentală, originară din Sheffield , care funcționează de la începutul anilor șaptezeci . Grupul se numără printre artiștii noului val .

Biografie

Nașterea trupei

Cabaret Voltaire (de la care grupul își ia numele), fondat la Zurich în 1916 de regizorul de teatru Hugo Ball cu un grup de artiști germani , a fost leagănul dadaismului , mișcare care a rupt și a reînnoit logica artistică tradițională. În acest loc, au avut loc expoziții de artă rusă și franceză , dansuri, lecturi poetice, spectacole de muzică africană ; multe spectacole provocatoare și, uneori, ireverențioase care s-au transformat în „evenimente” culturale autentice. Aproape șaizeci de ani mai târziu, în Sheffield ( Anglia ), trei studenți pasionați de funk , electronică și muzică concretă visau să transforme tot ce se întâmplase în clubul Dada din Zurich în muzică. Astfel s-a născut formația: Stephen Mallinder (bas / voce), Richard H. Kirk (chitară) și Christ Watson (manipularea benzilor). În 1973 cei trei au fondat Cabaret Voltaire , un grup care a fost foarte important în evoluția industriei industriale viitoare.

Scopul celor trei este de a descrie în muzică peisajul urban din Sheffield la treizeci de ani după război, încă transfigurat de bombe și neglijare urbană. În primele spectacole , trio-ul se prezintă cu sintetizatoare , generatoare de ritm, vânturi, sunete înregistrate și manipulate prin magnetofoane. „Proiectul nostru - spune Richard H. Kirk - s-a născut din plictiseală, din lipsa unui viitor și din nevoia de a crea probleme”. Primele casete ale trio-ului, adesea produse de Industrial Records , amestecă electronică, funk, psihedelie și muzică concretă , accentuând cele mai ciudate aspecte ale fiecăruia. Experimentele cu sintetizatoare sunt combinate cu psihedelia, tipică pentru Pink Floyd , și cu sunete exotice, în special cele asiatice (de exemplu, single-ul Nag Nag Nag și reinterpretarea „distorsionată” a Here She Comes Now by the Velvet Underground ).

Odată cu sosirea punk 77 în 1977 , sunetele lor, împreună cu cele din scena industrială , au găsit o acceptare mai mare de către public, iar fanzinul Sheffield Gunrubber le-a inclus printre trupele locale de punk.

Prima afacere cu discuri

Trupa primește un acord disc cu Rough Trade , cu care compun trilogia: Mix-Up (1978), Voice Of America (1980) și Red Mecca (1981).

Mix-Up (1978)

Trupa ajunge la formatul de 33 rpm cu Mix-Up (1978). Albumul este un amestec de funk și muzică electronică, deranjat de flash-uri zgomotoase, zgomot metalic, pulsații claustrofobe. Totul este, de asemenea, foarte sumbru și îngrozitor (îl puteți vedea în melodii precum Heaven And Hell și Expect Nothing ); ascultătorul este atras într-o „spirală haotică” care îl atrage și îl distrage pe ascultător de la muzică. Piesa foarte frumoasă Kirlian Photograph este compusă în mare parte din bas și zgomote deasupra ei. Vocea este, de asemenea, procesată și filtrată electronic. Rezultatul este un hibrid original de muzică industrială, dans și punk foarte întunecat. Albumul a intrat în unele topuri engleze și a câștigat critici internaționali.

Live At the YMCA (1979)

În 1979 , trio-ul a lansat primul lor album live: Live At The YMCA , care include câteva single-uri: Nag Nag Nag și reinterpretarea lui Velvet Underground Here She Comes Now . Live-ul documentează, de asemenea, impactul spectacolelor lor în întreaga lume.

Three Mantras and Voice Of America (1980)

Următorul EP , și anume Three Mantras (1980), este prima incursiune a trupei în sunete arabe și indiene care unesc în mod ideal Asia și Europa ( Western Mantra și Eastern Mantra ) în semnul „ mantrei ”. Celălalt EP al aceluiași an, sau Voice Of America , este în schimb un disc foarte zgomotos și confuz (poate fi recunoscut în piese precum Voice Of America și Damage Is Done ), care, totuși, se clarifică în extazul și apreciat Kneel to the Șefu .

Trasee crepusculare și Mecca roșie (1981)

Ep 3, Crepuscule Tracks (1981), și-a transformat atmosfera întunecată într-o atmosferă mai dansantă: faimos este Sluggin 'fer Jesus (Partea întâi) care, chiar și dans, menține un fundal hipnotic. Dar cu albumul Red Mecca (1981) Cabaret Voltaire este capabil să arate sensul carierei lor; albumul este o operă violentă și abrazivă, care folosește sunetele distorsionate ale Chrome, dar crește un ritm de dans din ce în ce mai mare. Muzica lor atinge un sunet mai rafinat și ritmic, abandonând vechile lor atmosfere. Pe un fundal ritmic monoton și neîncetat, există astfel un flux continuu de evenimente sonore, inclusiv zgomote de chitară , melodii sintetice și zgomot metalic. Așa se nasc melodii pentru cluburi întunecate , precum Red Mask , Sly Doubt , A Touch of Evil . Aceasta din urmă a fost, de asemenea, o reinterpretare a temei lui Henry Mancini pentru filmul cu același nume al lui Orson Welles .

2 x 45 (1982)

EP-ul dublu 2 x 45 (1982) ajunge la un rock mai acustic și introduce instrumente precum saxofonul și clarinetul , cu episoade interesante precum Protection , Yashar-ul oriental și Get Out of My Face . Recordul marchează rămas bun al grupului lui Chris Watson care, având neînțelegeri cu Kirk și Mallinder în drumul viitor, decide să se alăture proiectului Hafler Trio .

Crackdown (1983)

În 1983 , formația semnează un contract cu Some Bizzare, cu care vor dezvolta o trilogie formată din Crackdown (1983), Micro-Phonies și The Covenant, The Sword And the Arm Of The Lord (1985). Stilul lor se îndepărtează aproape definitiv de electronica industrială și se apropie din ce în ce mai mult de dans . Crackdown (1983) dovedește toate acestea, cu melodii sugestive și întunecate precum 24-24 și Just Fascination , în care iese în evidență o melodie pop captivantă. Încă o dată înaintea timpului lor, Cabaret Voltaire ajunge la un stil care va deveni baza trupelor techno și house din anii nouăzeci . În același timp, însă, poliritmurile sintetice ale Crackdown ne permit să vedem primele semne ale acelui tecno-pop care va deveni din ce în ce mai la modă în discurile următoare și care va fi apoi abandonat la sfârșitul anilor '80 odată cu sosirea de muzică house.

Microfonii , legământul, sabia și brațul Domnului (1985)

Următoarele Micro-Phonies accentuează și mai mult ritmurile, care ating tehnologia pură în single-urile Sensoria și James Brown . The Covenant, The Sword And The Arm Of The Lord (1985), numit după o organizație neo-nazistă americană , completează trilogia Bizzarre , marcând o regresie suplimentară către muzica de dans ușor de ascultat: I Want You , Motion Rotation and Kickback , muzică care îi face pe mulți fani să-și abandoneze muzica care le-a plăcut sunetele timpurii.

Declinul formației: Perioada 1986-1987 („A doua fază”)

Electro-discul captivant este dezvăluit și în EP Drain Train din 1986 (în special cu The Whole Thing și Electro-Motive ) și în următorul album, Code , lansat în 1987 pentru eticheta EMI , în colaborare cu Bill Laswell și Adrian Sherwood . Plin de melodii plictisitoare și lipsit de orice intenție experimentală, înregistrarea marchează punctul cel mai de jos al spiralei descendente care a început cu Micro-Phonies . Chiar și extrasele singure, Nu te certa și Here to Go , nu au prea mult succes. Această fază a carierei lor este înregistrată cu puțină onoare sub numele de „a doua fază”.

Groovy Laidback and Nasty (1990) și transformarea într-un grup house („A treia fază”)

Cabaret Voltaire s-a întâlnit trei ani mai târziu la Chicago unde, în compania lui Marshall Jefferson , au conceput proiectul noului album . Este începutul „celei de-a treia faze”: cea din casă . Groovy Laidback and Nasty a fost lansat în 1990 ; albumul este un fel de „reciclare” a sunetelor de casă pe care le-au descoperit deja: în Searchin ' găsim disco- soul , în Runaway putem auzi rapul și în Keep On pe synth pop . Dar aceste cântece nu lasă nici o urmă; discul este răscumpărat de „clasicul” Easy Life , Magic , o melodie numai instrumentală și single-ul Hypnotized .

Culori și trup și suflet (1991)

În 1991 vine EP Colors , un fel de puzzle sonor care mărturisește procesul de producție al muzicii lor, urmat îndeaproape de Body And Soul (1991), în care trupa abandonează instrumentele tradiționale pentru a face loc doar tastaturilor electronice.

Perioada 1992-1994

Între 1992 și 1994 apare o nouă trilogie sub eticheta Instinct, care se îndreaptă cu hotărâre spre ambient . Primul album, Plasticity (1992), aproape în întregime instrumental, ecou în principal minimalismul electronic al lui Kraftwerk , dar folosește și sunete ambientale și new Age (de exemplu în piesele Deep Time și Soul Vine ). Limba internațională ulterioară (1993), din nou doar instrumentală, se refugiază în electronica ușor de ascultat ( Everything Is True , Radical Chic , Afterglow sunt exemple). Conversația (1994) încheie trilogia cu suita lungă Project 80 .

Separarea grupului

Din 1994, Cabaret Voltaire practic nu mai există: Kirk își continuă cariera de solist dedicându-se și proiectelor paralele Sandoz și Electronic Eye , în timp ce Mallinder se mută în Australia . Perioada clasică a Cabaretului Voltaire va fi rezumată în antologia Momentele de aur (1987). Legendele vii (1990) include single-urile până în acel moment. Listen Up (1990) colectează inedite și rarități din prima perioadă. The Original Sound Of Sheffield '78 / '82 (2002) sărbătorește în schimb prima perioadă de activitate a grupului, care s-a încheiat în 1982 cu divorțul de Rough Trade . Sunt de remarcat și colaborările cu Clock DVA , Box și Antigroup . „Nu am avut niciodată un real succes comercial. - spune Richard H. Kirk - Unele dintre intuițiile noastre au avut totuși o anumită difuzie și au influențat mulți oameni, chiar și în domeniul artelor vizuale”. Nu-l poți învinui. Pionieri ai rockului industrial, precursori ai tehnologiei, vizionari avangardisti ai pop-ului, Cabaret Voltaire sunt una dintre cele mai influente formatii ale noului val britanic . Insight-urile lor despre zgomot au pregătit scena pentru întreaga scenă industrială (de la Ministry la Nine Inch Nails ), în timp ce poliritmurile lor de dans au constituit trambulină pentru mari trupe de synth synth precum Depeche Mode și New Order .

În luna noiembrie 2020, Kirk anunță pe Numéro lansarea viitoare a două albume de muzică pentru drone publicate sub tema Cabaret Voltaire. Cele două albume, intitulate Dekadrone și Bn9drone , sunt lansate în prima jumătate a anului 2021. [1]

Formare

Discografie

Studio (album și EP)

Trăi

Colecții

Notă

  1. ^ Andrea Prevignano, Cabaret Voltaire Dekadrone / Bn9drone , în Rumore , aprilie 2021.

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 131 500 280 · ISNI (EN) 0000 0000 9009 2519 · LCCN (EN) n93116668 · GND (DE) 16040900-7 · BNF (FR) cb139022156 (dată) · WorldCat Identities (EN) lccn-n93116668
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Cabaret_Voltaire_(gruppo_musicale)&oldid=120077151 ”