Eugenio Finardi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Eugenio Finardi
Eugenio Finardi.jpg
Un prim plan al lui Eugenio Finardi
Naţionalitate Italia Italia
Tip Muzică de autor
Blues
Rock progresiv
Roca experimentală
Pop rock
Perioada activității muzicale 1961 - în afaceri
Instrument voce , chitară , bas , pian , tastatură , orgă Hammond
Eticheta Cramps , Fonit Cetra , WEA
Albume publicate 32
Studiu 19
Trăi 4
Colecții 9
Site-ul oficial
Editați datele pe Wikidata · Manual
Eugenio Finardi la chitară într-un concert din 1979

Posies ( Milano , 16 iulie 1952 ) este un cântăreț și muzician italian .

Biografie

Eugenio Gustavo Finardi s-a născut la Milano în 1952 de Eloise Degenring, cântăreață americană și profesoară de operă care s-a perfecționat în capitala lombardă , și de Enzo Finardi, inginer de sunet de origine bergamască. Eugenio, înzestrat cu calități de cântat remarcabile, la nouă ani a participat la înregistrarea unui vinil pentru copii cu șase melodii intitulat Balloon Rosso fuoco și produs de „Angelicum Frati Minori”. Și-a petrecut adolescența între orașul Milano și casa maternă din Boston , unde a studiat teatrul englez și amator la Universitatea Tufts din Medford (Massachusetts) [1] , obținând un pașaport italo-american dublu.

Începuturile

La sfârșitul anilor șaizeci, Finardi a decis să rămână în Italia (și pentru această decizie va scrie piesa Dolce Italia ), mutându-se în scenele rock milaneze mai întâi într-o formație numită „Tigrii” și mai târziu cu personaje precum tânărul baterist. Walter Calloni și tânărul chitarist italo-brazilian Alberto Camerini . Cu acesta din urmă a format un mic grup rock numit Il Pacco pentru a cânta mai întâi în cluburile milaneze și apoi treptat în provincie și dincolo și până sus pentru a participa la manifestarea Zerbo ( PV ) a Festivalului Re Nudo Youth Proletariat Festival în 1972 . Succesul grupului a continuat în lunile și anii următori și li s-au alăturat chitaristul Lucio Bardi [2] și celebrul chitarist Claudio Rocchi .

În perioada 1970 - 1973, Finardi a colaborat și cu grupuri muzicale precum Stormy Six și a lucrat ca om de sesiune pentru alte trupe de debutanți italieni, scriind și texte în limba engleză și perfecționând cunoștințele sale muzicale italo-americane atât în rock, cât și în roll și funk . În plus, în 1972 a cântat și la armonica într-un cântec de pe primul album de Fratelli La Bionda srl și în același timp încercând să se facă remarcat ca cântăreț.

Primele discuri și extraterestre

În 1973 a început să lucreze cu Number One (casa de discuri a lui Mogol și Lucio Battisti ) publicând în primele sale 45 de ture Spacey Stacey și Hard Rock Honey, două melodii cu sunete din apropiere la hard rock și cântate în engleză [3] , din care el a scris muzica în timp ce cantautorul californian Marva Jan Marrow a scris versurile.

Apoi a decis să treacă la limba italiană scriind texte directe și angajate și semnând un contract cu Cramps (de Gianni Sassi , Sergio Albergoni și Franco Mamone), lansând astfel primul său album Nu aruncați niciun obiect din ferestrele din 1975 și conținând coperta rock a cântecului popular Îl vom saluta pe stăpân .

În 1976 a obținut primul său succes cu albumul Sugo care, care conține două dintre cele mai faimoase piese ale sale, La radio și Musica rebelle , a fost urmat de albumul Diesel din 1977 (considerat printre cele mai bune ale sale) și care conține alte melodii care au devenit celebre precum deoarece nu se află în inimă , Diesel și Niciodată nu crește . Pentru albumele sale, Cramps i-a dedicat cei mai buni muzicieni, precum Patrizio Fariselli , Ares Tavolazzi și Paolo Tofani , foști membri ai grupului muzical Area .

Din colaborarea cu formația Crisalide (care a inclus Mauro Spina la tobe, Ernesto Vitolo la tastaturi și Stefano Cerri la basul electric), s-a născut albumul din 1978 Blitz care va conține, printre altele, Extraterestru , o melodie care a atins în curând vârfurile din toate clasamentele. Același album conține, de asemenea, piesa Cuba , unde se remarcă neliniștea din cauza refluxului cultural din Italia din acei ani.

Tot cu Crisalide a publicat Roccando rollando din 1979 și albumul cu care artistul se îndepărtează în mare măsură de sunetele rock ale discurilor anterioare pentru a aborda reggae în piesa Legalizzatela și calipsoa a 15 copii (cu care a participat la Festivalbar 1979 ), mai mult balada acustică din Cântecul apei .

Pentru cantaretul, la sfârșitul anilor șaptezeci sunt , de asemenea , perioada de cântece ocupat și în care atât valul de tineret protest și probleme delicate , cum ar fi medicamentele, care la rândul lor , sunt adâncite în textele Legalizzatela și Scimmia, plimbare.

Anii optzeci

După succesul Extraterrestre , Finardi a petrecut o scurtă perioadă la Londra și apoi s-a mutat la Carimate (chiar lângă Milano ) și a lucrat la producția unui album la studiourile de înregistrare Stone Castle și unde a înregistrat albumul Finardi în 1981 și albumele în care în versurile unor melodii Finardi a colaborat cu Valerio Negrini (fost autor al versurilor Poohs ). În acest album domină piesa Trappole e Patrizia , o melodie dedicată partenerului său, cunoscut recent și care i-a devenit soție și designer de interior consacrat [4] .

După un disc în Străzile secrete englezești, unde revede și câteva melodii din discul anterior, în 1983 a venit rândul lui Dal blu care conține Fetele din Osaka (ulterior reînregistrate cu Rossana Casale ) și Amore different . Albumul a fost inspirat și dedicat fiicei celei mai mari Elettra, născută în 1982 și care suferă de sindrom Down [5] . În acest sens, Finardi a susținut ulterior asociațiile voluntare pentru minorii cu dizabilități sau defavorizați în general și a scris și prefața cărții Come pinguini nel sabbia, care colectează experiențele părinților copiilor Down [6] .

Albumul live din 1984 Strade și anul următor single-ul Aș vrea să mă trezesc (cu care a debutat la Sanremo 1985 ) și preludiul albumului Strokes of lightning și a muncii care au evoluat către registre mai sincopate și a unei matrice de jazz.

Intrat în conflict cu tendințele comerciale ale vremii și în diferite divergențe cu industria muzicală italiană, cantautorul s-a mutat apoi în Statele Unite timp de șase luni și apoi, cu regret față de Bel Paese , s-a întors în Italia pentru a lucra la Dolce Italia , melodie și album cu același nume lansat în 1987 .

În 1989 , cantautorul a lansat albumul Il vento di Elora conținând piesa Vil Coyote și unde a trasat, într-un mod original, asemănări între viața reală și cele mai faimoase personaje ale desenelor animate americane.

Anii nouăzeci

În 1990 , cu La forza dell'amore, a revizuit unele dintre melodiile sale într-o cheie mai modernă, cu participarea Ligabue , Ivano Fossati (în Rebel Music ) și Rossana Casale (în Fetele din Osaka ). În același an, s-a născut și al doilea fiu al său, Emanuele [7] .

După albumul Millennium din 1991 , Acustica a fost lansat, conținând piesa Katia ( 1993 ) și Le donne di Atene (traducere semnată împreună cu Alberto Camerini a celebrei piese de Chico Buarque de Hollanda Mulheres De Atenas ). În 1996 a înregistrat Uno di noi , versiunea italiană a hitului One of Us de Joan Osborne ; cântecul, trasând textul original, abordează problemele legate de credința în Dumnezeu .

La mijlocul deceniului, Finardi a început să dea semne de nerăbdare cu industria discurilor, perioadă care a coincis cu piesa Amami Lara (a doua sa prezență la Sanremo 1999 ), în timp ce Accadueo este albumul din 1998 , care în anul următor a fost re - lansat odată cu adăugarea melodiei menționate mai sus, inspirată de personajul fictiv al lui Lara Croft , protagonistă a jocurilor video din seria Tomb Raider .

La sfârșitul anilor nouăzeci , relația cu soția sa Patrizia a intrat, de asemenea, într-o criză, rezultând o separare. Cântăreața va avea ulterior, în iulie 1999 , un al treilea copil, Francesca [8] [9] , de la un alt partener.

Anii 2000

După ce și-a îndeplinit obligațiile contractuale ale pieței de înregistrări din acea vreme, odată cu începutul noului mileniu, Finardi a revenit în cele din urmă pentru a se referi la mediul muzicii alternative, dedicându-se intens la diverse proiecte de nișă. Cu Francesco Di Giacomo , cântăreț al Banco del Mutuo Soccorso și Marco Poeta , a dedicat un disc muzicii portugheze Fado . Tăcerea și spiritul este din 2003 și este un album fără îndoială fascinant, înregistrat live, în care explorează relația dintre Muzică și Absolut, cu piese precum Orleans de David Crosby , Hallelujah de Leonard Cohen și Întoarcerea lui Giuseppe de Fabrizio De André .

2005 a fost anul Anima Blues, în care Finardi și-a sărbătorit dragostea pentru acest gen, un album de melodii inedite în limba engleză, care a primit aprecieri critice și recenzii pozitive în revistele internaționale. Anima Blues, coprodus de chitaristul Massimo Martellotta, l-a văzut pe Pippo Guarnera la Hammond și Vince Vallicelli la tobe, pentru un turneu de succes cu peste o sută de concerte. În 2007 , a fost lansată colecția antologică Un bărbat care retrace diferitele momente din cariera lui Finard: primele trei CD-uri oferă o serie de piese, prezentate într-o ordine emoțională și necronologică, alese direct de autor, în timp ce al patrulea este o compilație de lucrări inedite., specimene și rarități. Notele de linie sunt editate de Fernanda Pivano. 2008 a fost în schimb anul debutului teatral al lui Finardi. La Teatrul dei Filodrammatici din Milano a fost pusă în scenă premiera sunetului produs de Francesco Venuto pentru agenția Raiser din care a fost extras DVD-ul omonim produs de Gianni Salvioni , spectacol în care artista a povestit, prin monologuri și cântece, peste treizeci de ani de Carieră.

Trupa care l-a însoțit în acest proiect a fost alcătuită din: Max Carletti (chitare), Paolo Gambino (pian și tastaturi), Federico Ariano (tobe și percuție) și Stefano Profeta (bas electric și contrabas). În același an, Finardi și-a încercat mâna la Contemporary Classical din Cântărețul la microfon , discotecă și concert pentru voce și sextet clasic. Împreună cu ansamblul Sentieri selvaggi , în regia lui Carlo Boccadoro , Finardi a interpretat cântecele poetului rus Vladimir Semënovič Vysockij , orchestrat de compozitorul Filippo Del Corno și tradus de Sergio Secondiano Sacchi. Albumul a câștigat Targa Tenco , pentru cea mai bună interpretare. Cu ansamblul Entr'Acte, în regia lui Carlo Boccadoro, a înregistrat The History of the Piccolo Sarto al compozitorului maghiar Tibor Harsany, preluat în mod liber din povestea fraților Grimm, cu care a debutat, cu succes, la Teatro alla Scala din Milano pe 27 ianuarie 2010 . Din nou cu Entr'Acte și Boccadoro, s-a întors la prestigiosul teatru anul următor, cu I Cavoli a Merenda , la muzica lui Boccadoro însuși și la texte de Sergio Tofano.

În aprilie 2009 , Finardi a participat la înregistrarea piesei Domani 21 / 04.2009 de către Mauro Pagani, din care s-au donat populațiile afectate de cutremurul din L'Aquila . Tot în 2009, a cântat pe albumul QPGA al lui Claudio Baglioni , în piesa Lungo il viaggio , care este titlul original al celei mai cunoscute melodii cu titlul In viaggio . În martie 2010 a produs albumul L'occhio della Luna al tinerei cantautor Roberta Di Lorenzo , pe care l-a descoperit la o audiție cu trei ani mai devreme. La începutul anului 2011 Cântăreața la microfon a devenit titlul unui DVD distribuit de Medusa, publicat de casa de discuri Ermitage . La 21 ianuarie a aceluiași an, a fost publicată prima carte, scrisă de Eugenio Finardi în patru mâini cu Antonio G. D'Errico : Mutarea orizontului - cum să supraviețuiești 40 de ani de rock , publicată de Rizzoli , în care Finardi își expune filosofia vieții.

Anii recenti

Turul electric Eugenio Finardi 2011 a început, de asemenea, pe 28 ianuarie 2011 , o trecere în revistă a datelor care i-au marcat revenirea la rock-ul originilor, re-propunând melodii din primele zile preluate din albume precum Sugo , Diesel , Finardi și Do not arunca orice obiect de la ferestre . Pentru a-l însoți, o nouă formație formată din Marco Lamagna la bas, Claudio Arfinengo la tobe, Paolo Gambino la tastaturi, Paolo Zanetti și Giovanni Maggiore la chitare; mai târziu, Claudio Rossi a fost adăugat la vioară și pioane.

A participat la cea de-a 62-a ediție a Festivalului de la Sanremo cu piesa E tu lo call God [10] , cântec care purta semnătura cantautorului Roberta Di Lorenzo , ajungând în finală. Sunt memorabile duetele cu Noa , Solis și cu Peppe Servillo de la Avion Travel . În timpul festivalului au venit și anii șaizeci, album triplu cu 5 inedite, printre care va trece piesa , cu text de Zibba și New Humanism, scris cu Max Casacci din Subsonica cu care a început o colaborare care va continua în 2013. New Humanism vede Finardi revine la sunetele și temele începuturilor sale și își dă numele turneului care îl vede ocupat până în toamnă.

La 1 mai 2011 a fost invitat să deschidă Concertone la Roma , cu imnul Mameli în versiunea taranta / rock, în timp ce în septembrie, la Festivalul Traficului din Torino și la Palasharp din Milano, a participat la tributul lui Cramps records , o etichetă cu care debutase cu peste treizeci de ani mai devreme. În aceeași seară, în plus față de Finardi, Claudio Rocchi și reunite zona (care a jucat pe albumele Sugo si Diesel) , de asemenea , efectuate. Pe lângă setul său obișnuit, Finardi a propus din nou - după 30 de ani - Diesel , interpretat de trupa lui Finardi cu Patrizio Fariselli pe tastaturi și a fost oaspetele finalei setului Area, cu care a interpretat clasica lor revoluție Gioia e . La Concertone din 1 mai 2012 , Mauro Pagani l-a invitat să interpreteze Like a Rolling Stone de Bob Dylan .

În primăvara anului 2013 , grupul Elio e le Storie Tese l-a chemat să cânte A Piazza San Giovanni , o melodie scrisă de ei în stilul său tipic, care este prologul single-ului Complesso Del Primo Maggio preluat de pe albumul lor CD biango .

Din 2012 până la sfârșitul anului 2013 Finardi este implicat în New Humanism Tour atât în ​​versiunea electrică, însoțită de tânăra sa formație (Giovanni Maggiore, Paolo Gambino, Marco Lamagna și Claudio Arfinengo), cât și în versiunea acustică a Words & Music , însoțit doar de pian și chitară, potrivit pentru medii mai intime care vă permit să stabiliți un dialog mai intim cu spectatorii.

Cu acești muzicieni, în pauzele turneului, începe să compună noi melodii inedite în italiană, inspirate de realitatea cotidiană marcată de criza economică grea. Multe piese se nasc în timpul unei furtuni tiroidiene care îi provoacă o explozie de creativitate dar și o fibrilație atrială care va duce la ablația radiologică a tiroidei. De aici și inspirația pentru titlul noului album: Fibrillante .

La 61 de ani, o versiune cardio readuce inima la ritm și în lunile următoare înregistrează cele zece piese ale discului la Torino , cu producția lui Max Casacci și coproducția lui Giovanni Maggiore. La înregistrare participă Manuel Agnelli , Patrizio Fariselli și Gigi Giancursi și Tommaso Cerasuolo de la Perturbazione . În octombrie pleacă la New York pentru a-l stăpâni la Sterling Sound alături de Greg Calby. El are astfel ocazia să petreacă o săptămână minunată cu mama sa Eloise, care va muri liniștită câteva zile mai târziu.

Pe 28 ianuarie 2014 este lansat Fibrillante [11] , precedat de videoclipul liric al lui Come Savonarola . După lansarea albumului foarte așteptat de piese inedite, activitatea live a lui Eugenio și contactul său cu publicul se reiau cu un impuls peste așteptări și sunt o sursă de satisfacție reciprocă, atât umană, cât și muzicală. Fibrilarea este, precum și o înregistrare, un bun adjectiv pentru a-l defini ca om.

În 2015 , pe lângă continuarea activității live fără încetare, este director artistic al May Day Bologna și director artistic al Natale Nelle Grotte , eveniment organizat la Peșterile Castellana la o adâncime de 70 de metri și la care îl invită personal pe Simone Cristicchi , Stefano Bollani și Claudio Baglioni . Ambele poziții vor fi reconfirmate pentru 2016 .

2016 este anul celor 40 de ani de muzică rebelă : un proiect grozav care vizează recuperarea simțului unei atitudini artistice și existențiale, născut din descoperirea accidentală a arhivei Cramps cu casetele originale ale primelor 5 albume ale lui Eugenio Finardi dar și imagini nepublicate și mărturii care dezvăluie o viziune unică asupra viitorului care se reflectă într-un sunet irepetabil. De la începutul anului, o serie de proiecte inspirate de Rebel Music ca spirit indomitabil care a caracterizat întreaga carieră a lui Finardi au prins viață. Munca de recuperare și reimprimare a pieselor originale ale primelor sale discuri prețioase este minuțioasă și merge mână în mână cu recuperarea materialului de arhivă fotografică și iconografică și cu crearea unui televizor special pentru Sky Arte HD care documentează toată lucrarea. În paralel, în aprilie 2016 începe turneul 40 Years of Rebel Music în care Finardi re-propune toate piesele discului său cult Sugo lansat în 1976 și care a intrat în istorie drept unul dintre cele mai bune 100 de discuri italiene din toate timpurile.

Cererile de concerte sunt foarte numeroase, majoritatea sunt epuizate, iar turneul se învecinează chiar spre est, unde Eugenio este invitat să cânte pentru un turneu de trei date între Shanghai , Beijing și Hefei și să susțină un master class la Universitate. din Beijing . Toamna, cu sprijinul Universal Music Italia , finalizează înregistrarea și opera iconografică prin crearea unei cutii speciale în format dublu (CD și LP) care conține, pe lângă cele 5 albume remasterizate, toate elementele pentru a înțelege pe deplin autenticul. viziunea că Finardi are ceva muzică. De fapt, în versiunea pe CD a cutiei există, de asemenea, un DVD cu mai multe piese care vă permite să călătoriți în timp pentru a vă regăsi în 1976, în studio, și să creați propriul amestec al celor mai populare melodii ale lui Eugenio Finardi. Pe 4 noiembrie organizează concertul-eveniment la Teatrul Dal Verme din Milano, intitulat Musica Ribelle - La Reunion, unde pentru prima dată reunește muzicienii care au contribuit la primele sale albume și turnee pe aceeași scenă. Turneul continuă apoi pe tot parcursul anului 2017 în varianta 40 Years of Rebel Music - Diesel Edition, cu o gamă axată pe albumul Diesel din 1977 .

În plus, în octombrie 2017 se întoarce la radio ca dirijor în două programe diferite: primul la Radio2 , intitulat Me Anziano YouTuberS condus împreună cu Federico Bernocchi și Claudio Di Biagio; al doilea la Radio InBlu , intitulat La Musica è Ribelle , un program dirijat în exclusivitate de Eugenio cu seturi muzicale legate de teme pe care el însuși le-a ales din când în când.

2018 este anul unui nou proiect teatral, Finardimente [12] , un spectacol mixt de muzică și cuvinte care debutează în ianuarie cu o dublă sold out la Blue Note din Milano . „Finardimente”, un cuvânt compus care este atât un adverb, un nume și un verb, reprezintă voința lui Eugenio de a-și dezvălui adevărul în spatele fiecărei forme de reprezentare artistică, atât printr-o poveste sinceră, cât și prin muzica sa. Spectacolul, conceput și prezentat în primele luni ale anului în cinematografe, este apoi adaptat de cererea populară și re-propus în timpul verii în locație en plein air.

Angajamentul radio al lui Eugenio la Radio InBlu se reia și în octombrie. Programul său, La Musica è Ribelle , este de fapt reconfirmat pentru al doilea an consecutiv, menținând același format: o oră de selecție muzicală gratuită curată și comentată de însuși Eugenio, care se învârte în jurul celor mai disparate teme muzicale, artistice și sociale .

Muncitori celebri în instrumente și în schimburi

Eugenio Finardi, precum și cântăreț , compozitor și uneori cititor , este, de asemenea, un multi-instrumentist variat. Cântă în principal la chitară , acustică sau electrică. Uneori se dedică și basului , pianului și tobei electronice . Printre instrumentele sale cele mai folosite se numără două chitare acustice, Taylor și Martin și mai multe modele de chitară electrică, inclusiv Fender Telecaster , Gibson ES-175 , Gibson SG și "Finardi Rebelcaster", un instrument fabricat manual pentru. el, precum și unele modele Epiphone , Ibanez și Vox și un model Fender Jazz Bass de epocă.

Finardi este, de asemenea, cunoscut pentru colaborarea cu unii dintre cei mai buni bărbați italieni din anii '70 și '80 . În discurile sale, de fapt, muzicieni de mare profunzime au găsit spațiu, cum ar fi tastaturii Mike Moran , Mark Harris și Patrizio Fariselli , chitaristii Alberto Camerini , Paolo Tofani și Romano Trevisani , basiștii Hugh Bullen , Stefano Cerri , Ares Tavolazzi și Bob Callero și toboșarii Mauro Spina , Walter Calloni și Alfredo Golino sau violonistul Lucio Fabbri , saxofonistul Claudio Pascoli și Lucio Dalla la clarinet (în albumele Finardi și Secret Streets ).

Viata privata

Deja căsătorit cu Patrizia, căruia i-a dedicat celebra și omonima melodie din 1981 publicată în albumul Finardi, a avut alături de ea fiul Emanuele și fiica Elettra, născută cu sindromul Down (cântăreței i-a dedicat piesele Le Osaka Girls and Different Love , ambele pe albumul Dal Blu ). Ulterior, după o criză a căsătoriei, s-a despărțit și în 1999 a avut a treia fiică Francesca de la un alt partener. La începutul anilor 2000 s- a căsătorit cu noul său partener, pe nume Patrizia.

Discografie

Album studio

Album live

Colecții

Singuri

Investiții de capitaluri proprii

Colaborări

Partecipazioni al Festival di Sanremo

Libri

Riconoscimenti

Gli è stato dedicato un asteroide , 79826 Finardi [13] .

Note

  1. ^ https://intervistediadele.blogspot.com/2014/01/eugenio-finardi-e-il-suo-amore-per-la_12.html
  2. ^ https://www.iltitanic.com/VIAGGI%20E%20MIRAGGI.HTM
  3. ^ Eugenio Finardi Live@Vatolla , su giornaledelcilento.it . URL consultato il 29 gennaio 2014 (archiviato dall' url originale il 2 febbraio 2014) .
  4. ^ http://www.ilsecoloxix.it/p/levante/2011/08/01/AOJy17p-finardi_innamorato_michele.shtml
  5. ^ http://www.cinquantamila.it/storyTellerArticolo.php?storyId=0000000136018
  6. ^ http://www.gliscritti.it/blog/entry/2967
  7. ^ https://www.elle.com/it/magazine/news/a1104826/intervista-eugenio-finardi/
  8. ^ https://www.rockol.it/news-11582/e-nata-francesca-figlia-eugenio-finardi
  9. ^ https://intervistemadyur.blogspot.com/2011/05/intervista-ad-eugenio-finardi-la-classe.html
  10. ^ Le Novae - Sanremo 2012, ecco la lista dei big e dei duetti , su lenovae.it (archiviato dall' url originale il 4 ottobre 2013) .
  11. ^ Eugenio Finardi e "Fibrillante": "Il mio disco di lotta contro un nuovo Medioevo" , su Repubblica.it .
  12. ^ http://www.eugeniofinardi.it/
  13. ^ ( EN ) MPC 103026 del 12 gennaio 2017

Bibliografia

  • Federico Guglielmi , Voci d'autore. La canzone italiana si racconta , Arcana, 2006, ISBN 88-7966-416-6 .
  • Enrico Deregibus (a cura di), Finardi Eugenio , in Dizionario completo della canzone italiana , Giunti, 2006.
  • Eddy Anselmi, Eugenio Finardi , in Festival di Sanremo. Almanacco illustrato della canzone italiana , Modena, Panini , 2009, pp. 708-709, ISBN 8863462291 .
  • Carlo Bianchi, Di nuovo ribelle, ma con rigore. Eugenio Finardi al Grande ha interpretato un Vysotsky "da camera" , BresciaMusica, 128, aprile 2012, pp. 10-11. [1]

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 824657 · ISNI ( EN ) 0000 0000 6326 0329 · SBN IT\ICCU\RAVV\027400 · Europeana agent/base/14359 · GND ( DE ) 119547155 · WorldCat Identities ( EN ) viaf-824657
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Eugenio_Finardi&oldid=121336813 "