Hernani (dramă)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Hernani
Lucrare teatrală în cinci acte
Victor Hugo-Hernani (2) .jpg
ilustrare a ciocnirii care a avut loc în timpul primei
Autor Victor Hugo
Titlul original Hernani, ou l'Honneur Castillan
Limba originală limba franceza
Premiera absolută 25 februarie 1830
Théâtre Français din Paris
Transpuneri de operă Ernani de Giuseppe Verdi , 1844

Hernani, sau onoarea castiliană , este o piesă de teatru în cinci acte de Victor Hugo , inaugurată în „ Théâtre Français ” din Paris la 25 februarie 1830 .

Hugo a descris tragedia banditului Hernani și a amantei sale Donna Sol, dorită de regele Carol al V-lea. Cu elementele sale gotice și accentul pus pe dragostea naturală, este o operă fundamentală a mișcării romantice și marchează începutul romantismului în teatrul francez, introdus deja de Hugo cu Cromwell din 1827 .

„Bătălia” purtată între romantici și clasicieni pe numele său, care a trecut în istorie drept „bătălia de la Hernani” [1], este celebră.

Povestea, care are loc în Spania în 1519 , a fost reluată apoi de Giuseppe Verdi în 1844 , la Ernani .

Personajele principale

  • Hernani , personaj omonim al dramei, este un nobil bandit, iubit de Doña Sol. El aparține generației de eroi romantici, neapărat pasionat și blestemat. Are 20 de ani și viața lui este marcată de moartea tatălui său, condamnat la moarte de tatăl lui Don Carlos (regele); de aici și ura lui față de rege.
  • Don Carlos este regele Spaniei. El este un personaj tipic al Renașterii , capabil să facă binele și răul, traversat de o mie de contraste. Se preface că se supune papei și îl șantajează pe Don Ruy. Va fi ales împărat .
  • Don Ruy Gomez de Silva „Duce de Pastrania” este un duce bogat, puternic, un avocat al ordinii. El este unchiul Doinei Sol și vrea să se căsătorească cu ea. El l-a făcut pe Hernani să promită că, dacă va câștiga, viața lui Hernani îi va aparține.
  • Doña Sol de Silva , iubita lui Hernani, destinată să se căsătorească cu unchiul ei Don Ruy Gomez de Silva, a fost odată curtată de Don Carlos.

Drama

Prefața

Hugo reafirmă cele afirmate în Prefața lui Cromwell : este necesar să depășim regulile teatrului clasic și să afirmăm ambiția estetică a noii generații, romantismul. Hugo cere și, mai presus de toate, ca publicul să fie apreciat, publicul real, oamenii, pentru că oamenii și masa cetățenilor sunt cei care fac opere nemuritoare și fac istorie. Prin urmare, alegerea de a reprezenta viețile unor bărbați și femei obișnuiți, marginalizați, pariați care trăiesc departe de societate pare evidentă.

În cele din urmă, poezia trebuie să aibă același motto ca politica: Toleranță și libertate.

În faimoasa Prefață a lui Cromwell , Hugo abordează noua temă romantică a contrastului dialectic dintre sublim și grotesc, care dorea să aducă împreună frumosul și urâtul, sublimul și grotescul în căutarea armoniei contrariilor.

Acțiunea principală are loc în Spania în 1519 (februarie-august)

Actul I: Regele ( Zaragoza , un dormitor în palatul ducelui Don Ruy Gomez de Silva, noapte)

Regele Spaniei Don Carlos intră noaptea în camera Doña Sol, de care este îndrăgostit în secret. Ascuns într-un dulap, regele este martor la întâlnirea dintre Doña Sol și Hernani, un bandit. Hernani, fiul unui bărbat decapitat din ordinul tatălui don Carlos, a jurat să răzbune moartea tatălui său. Doña Sol o iubește pe Hernani, dar a fost logodită cu unchiul ei, Don Ruy Gomez de Silva.

Don Carlos iese din ascunzătoarea sa și cei doi rivali se pregătesc să lupte într-un duel, când bătrânul duce bate la ușă. Don Ruy Gomez de Silva este indignat când vede doi bărbați în camera nepoatei sale. Regele își descoperă fața, se prezintă, își justifică prezența și îl face pe Hernani să treacă pentru un om din anturajul său. Apoi spune că ceasul este serios, pentru că împăratul Maximilian, ascendentul său, tocmai a murit și, prin urmare, a venit să-l consulte pe Don Ruy Gomez de Silva, subiectul său credincios: este potrivit să-și avanseze candidatura la tronul Sfântului Imperiul Roman ? Lăsat singur, Hernani, care l-a întâlnit pe fiul criminalului tatălui său, își exprimă toată ura și meditează răzbunarea.

Actul II: Banditul ( Zaragoza , un patio al palatului Silva)

A doua zi, la miezul nopții, Don Carlos (viitorul Carlo Quinto ) se află într-o curte a palatului lui Don Ruy, sub fereastra Doña Sol. El vrea să o răpească pe fată, care, înșelată de întuneric și convinsă că trăsăturile lui Hernani, i se alătură. În acest moment, în punctul culminant al răpirii, Hernani ajunge și îl provoacă pe rege la un duel. Acesta din urmă refuză, disprețuitor, considerându-l pe Hernani plebeu. În schimbul unei provocări de duel, regele îi cere banditului să-l asasineze: Hernani refuză să-l asasineze, insistă să lupte într-un duel, așa că el salvează viața regelui și îi dă mantia pentru a-și putea trece în siguranță trupa de bandiți. prieteni. Hernani este convins că este singurul care are dreptul să-l omoare pe rege într-un duel ( răzbunarea mea inexorabilă îl face pe șeful tău inviolabil pentru oricine în afară de mine ). Don Carlos, la aceste cuvinte, decide să-și răzbune onoarea pierdută: Hernani nu va putea răscumpăra nici o milă, va fi executat.

Lăsați singuri, Hernani și Doña Sol schimbă cuvinte de dragoste. Dar soldații regelui deja vânează banditul. Hernani își ia concediul pe Doña Sol și se alătură trupei sale.

Actul III: Bătrânul (Castelul Silva, în munții Aragonului )

Câteva săptămâni mai târziu, în holul castelului ducelui de Silva, la munte, bătrânul duce Don Ruy Gomez de Silva este pe cale să se căsătorească cu Doña Sol, tânăra sa nepoată. Pregătirile de nuntă sunt în curs. Ducele este mulțumit, mai ales că îl informează despre moartea probabilă a lui Hernani. În ziua nunții lor, un pelerin bate la ușa castelului Silva.

La vederea Doanei Sol într-o rochie de mireasă, pelerinul își rupe hainele și își dezvăluie identitatea: este Hernani.

O recompensă atârnă deasupra capului lui Hernani, dar legea ospitalității este sacră: gazda are datoria de protecție deoarece oaspetele este trimis de Dumnezeu. Don Ruy Gomez de Silva decide să protejeze banditul și are castelul baricadat prin baricarea ușii de acces .

Hernani și Doña Sol sunt lăsați singuri și clarifică orice neînțelegere. Tânăra îi arată banditului pumnalul pe care l-a furat de la rege. Hernani și Doña Sol schimbă cuvinte de dragoste și îmbrățișare. Don Ruy Gomez, văzându-i pe cei doi îndrăgostiți, exprimă dur comportamentul lui Hernani, dar, în numele onoarei, el încă refuză să-și trădeze oaspetele. În acel moment trâmbițele anunță sosirea regelui. Don Ruy Gomez îl ascunde pe Hernani într-un loc secret pe care doar el îl cunoaște, în spatele portretului său.

Regele intră în castel și este furios când află că Don Ruy Gomez ascunde banditul. Don Carlos îi oferă ducelului să aleagă: fie Don Ruy este de acord să predea Hernani, fie el însuși va fi ucis. Ducele ezită, dar în cele din urmă refuză să-l predea pe Hernani. Regele, impresionat de loialitatea sa față de legea ospitalității, decide să o ia doar pe Doña Sol. Don Carlos pleacă, Don Ruy Gomez și Hernani complotează să-l omoare pe rege. Hernani, din recunoștință față de Don Ruy Gomez, care și-a salvat viața, se pune în slujba lui și îi oferă viața, jurând-o pe capul tatălui său decedat. El îi oferă un corn: în momentul în care este suflat, Hernani își va găsi moartea.

Actul IV: Mormântul (Palatul Aachen , lângă mormântul lui Carol cel Mare)

Două luni mai târziu, în iunie 1519, la Aachen (capitala Sfântului Imperiu Roman ), Don Carlos așteaptă rezultatele alegerilor imperiale. Între timp, el folosește un complot împotriva vieții sale și descoperă că printre conspiratori se află Don Ruy Gomez și Hernani. Acesta din urmă, desemnat pentru asasinarea regelui, refuză să cedeze locul lui Don Ruy Gomez, care propune dizolvarea pactului. Împărat ales, Don Carlos iartă conspiratorii și anunță căsătoria Doña Sol cu ​​Hernani. În acest moment, Hernani își dezvăluie identitatea: se declară Giovanni d'Aragona, un om de neam nobil, dar născut în exil, și decide să-și abandoneze planul de răzbunare.

Actul V: Nunta (Zaragoza, pe o terasă a Palatului Aragon)

Câteva săptămâni mai târziu, la Zaragoza, în palatul Hernani, devenit acum Don Giovanni d'Aragona, are loc nunta Doña Sol și Hernani. Don Ruy Gomez, neobosit, vine să ceară respectarea pactului fatal. Cornul se aude de departe: epilogul este peste noi. Hernani nu se poate da înapoi, are obligația de a respecta pactul, pentru jurământul pe tatăl său, onoare, virilitate și curaj. Doña Sol, incapabilă să accepte o soartă atât de îngustă, se otrăvește; Hernani o urmărește, bând din același flacon letal.

Don Ruy Gomez, acum blestemat, se omoară cu un pumnal.

Teoria dramei romantice

Nu putem vorbi de Hernani fără a evoca genul literar pe care îl reprezintă această operă: drama romantică. Unii teoreticieni din anii 1820, precum Stendhal și Alessandro Manzoni ( Lettre à Monsieur Chauvet sur l'unit de temps et de lieu dans la tragédie ), se ocupaseră de acest gen în lucrările lor.

Crearea dramei

După redactarea Prefaței lui Cromwell (1827), unde a afirmat necesitatea depășirii regulilor teatrului clasic, Hugo a revenit la poezia lirică în special cu Odes et Ballades (august 1828) și Les Orientales (ianuarie 1829). Piesa sa Amy Robsart a fost un eșec la Teatrul Odéon (februarie 1828), dar, încurajat de marele succes al piesei Henri II et sa court de către prietenul său Alexandre Dumas (1829), Hugo s-a dedicat cu energie reînnoită unei drame istorice cu un decor spaniol. Într-adevăr, argumentele franceze au fost cenzurate în mod sistematic de puterea regală, ca în cazul Marion Delorme și Un duel sous Richelieu inspirate din viața curtezanei Marion Delorme din secolul al XVII-lea.

Scrierea lui Hernani a durat în perioada 19 august - 24 septembrie 1829. La 30 septembrie, Hugo a citit piesa într-un cerc de artiști romantici, care au aprobat-o fără rezerve. După ce a obținut autorizația de a reprezenta drama la Comédie-Française , pentru a scăpa definitiv de cenzură, Hugo a procedat la o nouă lectură, la 5 octombrie, în fața companiei Comédie-Française, obținând aprecieri entuziaste. Lucrarea a fost înființată și repetițiile au început imediat.

Cenzorii au examinat manuscrisul până în ianuarie 1830 și au tăiat unele pasaje din motive politice sau religioase. Între timp, în presă, susținătorii clasicismului l-au atacat pe Hernani cu intenția de a demola drama înainte de a-și face chiar debutul. Toate acestea i-au dat lui Hernani aura manifestului noii generații și reprezentanții acestei generații au avut timp să se pregătească pentru luptă.

Cu Hernani, Hugo a atacat teatrul protejat de tradiție și cenzură. Ofensiva a fost condusă în trei etape. În 1827 a fost un atac teoretic: Cromwell și Prefața sa au proclamat libertatea în artă, moartea „regulilor” clasice, frumusețea modernă a „grotescului”. În 1829 a urmat un atac politic: Carol al X-lea a interzis reprezentarea dramei Marion de Lorme deoarece era în detrimentul majestății regale, Hugo a rupt regimul. În 1830, anul primei reprezentații a lui Hernani , „modernii”, Gautier și Dumas în primul rând, s-au mobilizat împotriva „perucilor” academice și a apărătorilor clasicismului.

Bătălia de la Hernani s-a încheiat cu succes financiar și cu victoria noii arte.

Reacțiile

La prima sa reprezentație, drama a stârnit reacții pline de viață și surprinzătoare în rândul susținătorilor clasicismului, care au venit să atace protestul exprimat de Hernani , și al romanticilor, care au venit să-și susțină campionul Hugo. Această bătălie a fost numită Bătălia de la Hernani .

În ciuda furiei bătăliei, drama a avut un real succes (încasând 4940,65 franci). Următoarele spectacole au văzut intensitatea bătăliei crescând, dar până acum drama își găsise publicul și succesul a fost enorm. Așa cum a spus Théophile Gautier , "pentru generația din 1830, Hernani a fost ceea ce Il Cid a fost pentru contemporanii lui Corneille . Tot ce a fost tânăr, curajos, iubitor, poetic și-a găsit inspirația". În ciuda atacurilor sistematice ale susținătorilor clasicismului, Hugo a primit sprijinul multor oameni care nu aparțineau generației sale, de exemplu, Victor Pavie sau Chateaubriand . Acesta din urmă i-a scris a doua zi după prima reprezentație: "Doamne, am văzut prima reprezentație a lui Hernani . Știi admirația mea pentru tine, vanitatea mea este legată de lira ta, știi de ce. Plec, Doamne, și tu vin. Mă încred în memoria muzei tale. O slavă milostivă trebuie să se roage pentru cei morți. "

Drama a fost reluată apoi în 1838, dar nu fără dificultăți, deoarece puterile oficiale ale monarhiei din iulie au încercat să anuleze operele romantice de la Comédie Française . Același lucru s-a întâmplat de nenumărate ori înainte de 1849, apoi Victor Hugo s-a îndepărtat de puterea imperială și Napoleon al III-lea a interzis toate lucrările sale din întregul al doilea imperiu . Redescoperirea lui Hernani a avut loc cu actorii Mounet-Sully și Sarah Bernhardt abia în 1877, când lucrarea a fost interpretată pentru prima dată în versiunea completă și necenzurată. În 1952 piesa a fost interpretată de 906 de ori la Comédie Française .

Cu toate acestea, dacă Hernani a câștigat bătălia împotriva clasicilor, trebuie să se recunoască faptul că imaginea sa s-a pătat definitiv, de fapt astăzi este o dramă mult mai puțin reprezentată și cunoscută decât alte drame ale romantismului, precum Ruy Blas , de Hugo însuși sau Lorenzaccio și On ne badine pas avec amaour de Musset.

Analiza lucrării

Surse

Pentru a cristaliza ambiția romantică a generației sale în legenda cavaleriei hispanice, Victor Hugo s-a inspirat din diferite surse. Hugo se referea mai presus de toate la Cid-ul lui Corneille , dar subiectul a extras-o dintr-un pasaj al unei vechi cronici spaniole: „Don Carlos, până când a fost doar arhiduc al Austriei și rege al Spaniei, a fost un prinț care iubea plăcerea, un mare protagonist al aventuri, serenade și dueluri sub balcoanele Zaragoza, voluptuos și crud atunci când este necesar. Dar în ziua în care a devenit împărat, a avut loc o revoluție în el. ". Pentru decorul hispanic, Hugo s-a inspirat din amintirile sale din Spania, unde trăise de ceva timp cu tatăl său, în timpul campaniilor napoleoniene și din textele recente despre istoria locală. Putem observa, de asemenea, asemănări cu piese care probabil au inspirat unele pasaje: Țesătorul din Segovia , de Alarcón, sau Devoțiunea către cruce de Calderón de la Barca (povești de dragoste, onoare și sânge). Există, de asemenea, similitudini cu surse mai puțin latine: Evadne de Richard Lalor Sheil sau Statuia (scena portretului) sau Egmont de Goethe , tâlharii lui Schiller . Numele Hernani derivă în schimb dintr-un oraș spaniol, Ernani, la care s-a adăugat H-ul lui Hugo.

Adaptări

Hernani a fost muzicat de Giuseppe Verdi în 1844, cu titlul de Ernani .

Notă

  1. ^ Hernani de la Sapere.it

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 309 278 552 · LCCN (EN) n86067174 · GND (DE) 4284775-8 · BNF (FR) cb11976057q (dată)
teatru Home Theater Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l pe teatru