Domnul de Pourceaugnac (Molière)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Monsieur de Pourceaugnac
Lucrare teatrală în 3 acte
Monsieur de Pourceaugnac, Molière, couverture.jpg
Autor Molière
Titlul original Monsieur de Pourceaugnac
Limba originală limba franceza
Tip Comedie-balet
Setare Paris
Premiera absolută 6 octombrie 1669
Castelul Chambord
Personaje
  • Monsieur de Pourceaugnac
  • Orontes
  • Giulia , fiica lui Oronte
  • puțin negru
  • Lucietta
  • Erasto , îndrăgostit de Giulia
  • Sbrigani , napolitană
  • Doi medici
  • Apotecar
  • Doi țărani
  • Doi muzicieni
  • Doi avocați
  • Doi elvețieni
  • Un ofiter
  • Doi arcași
  • Unii muzicieni, jucători și dansatori

Monsieur de Pourceaugnac ( Monsieur de Pourceaugnac ) este un comedie-balet în 3 acte scrise de dramaturgul francez Molière cu muzică de Jean-Baptiste Lully . A fost interpretată pentru prima dată de compania teatrală a lui Molière la Château de Chambord, la curtea regelui Ludovic al XIV-lea, la 6 octombrie 1669. [1] Opera, precum și The Bourgeois Gentleman , a avut ca țintă satira burghezia bogată care, datorită bunurilor materiale acumulate, își putea permite un stil de viață care până atunci fusese rezervat burgheziei. Totuși, potrivit nobililor vremii, comportamentul burghezilor era profund diferit de cel al nobilimii și din acest motiv erau disprețuiți. [2]

Istorie

Lucrarea a fost publicată în 1670 la Paris de editorul Jean Ribou. [3] Partitura muzicală care însoțește drama este conținută în două documente care datează din primul deceniu al secolului al XVIII-lea. Una dintre acestea, probabil opera copistului și bibliotecarului lui Louis XIV André Danican Philidor , prezintă o alternanță de partituri și pasaje din comedie, [4] în timp ce cealaltă, realizată probabil de copistul Henri Foucault în 1706, conține doar muzică. [5]

Se crede că opera este inspirată de mai multe lucrări anterioare, precum Histoire générale des Larrons de François de Calvi din 1631 sau La désolation des filous sur la défense des armes ou Les malades qui se portent bien de Jean Simonin numit Chevalier din 1662 . [6] [7]

În 1705 Jean-Léonor Le Gallois de Grimarest , primul biograf al lui Molière, scria despre originile personajului lui Pourceaugnac: „Se spune că Pourceaugnac a fost conceput după chipul unui domn limuzin, care într-o zi la un spectacol și într-un ceartă care a avut la teatru cu actorii, a manifestat o parte din ridicolul de care a fost acuzat. Acest lucru nu i-a fost prea avantajos: Molière, pentru a se răzbuna pe acest țăran, l-a reprezentat în teatru și l-a transformat într-un divertisment pentru gustul oamenilor, care s-au bucurat mult în această comedie, care a fost interpretată la Chambord în septembrie anul 1669 și la Paris o lună mai târziu ". [8]

Opera a avut un mare succes și a fost interpretată de 49 de ori în timpul vieții autorului său; pe lângă prima reprezentație la Château de Chambord, a fost reprezentată o dată, la 4 noiembrie 1669, la palatul Versailles și apoi de 47 de ori la teatrul Palais-Royal din Paris între 15 noiembrie 1669 și septembrie 11, 1672. [9]

După moartea lui Molière, opera a fost interpretată la teatrul de la Hôtel de Guénégaud din Paris în 1680, în Saint-Germain-en-Laye în 1681, la teatrul din rue des Fossés-Saint-Germain din Paris între 1701 și 1750, la castelul Bellevue în 1751, la Monnaie din Bruxelles între 1753 și 1785 și în 1791, laThéâtre du Capitole din Toulouse între 1786 și 1789 și la teatrul național din Caen . [9]

Complot

Doi tineri iubitori, Erasto și Giulia, locuiesc la Paris. Se întâlnesc în secret de teamă că Oronte, tatăl Giuliei, le va descoperi relația. Oronte și-a dat fiica în căsătorie cu un anume Leonardo di Pourceaugnac, un burghez din Limoges. Pentru a împiedica nunta să aibă loc, cei doi îndrăgostiți apelează la un organizator de întâlniri, Nerina, și la un napolitan inteligent, Sbrigani. De îndată ce domnul lui Pourceaugnac ajunge la Paris, populația va încerca să-l ridiculizeze și să-l facă să urască viața de oraș.

Sosește Erastus, spunând că îl recunoaște pe domnul lui Pourceaugnac, care, deși cei doi nu s-au întâlnit niciodată, acceptă ospitalitatea care i-a fost oferită. După ce și-au câștigat încrederea, Sbrigani și Erasto, pretinzând că sunt prieteni cu el, încearcă în mai multe moduri să scape de el. Îi fac pe doi medici să creadă că domnul lui Pourceaugnac este nebun, dar cu cât protestează mai mult, cu atât este mai amenințat că va trebui să fie supus sângerării și clisme. După ce abia a scăpat de o vărsare de sânge, domnul din Pourceaugnac este acuzat de un negustor flamand cu stil de a avea datorii enorme față de el. La scurt timp, Sbrigani vine să-l caute pentru a-l convinge să nu se căsătorească cu Giulia, descriind-o ca pe o bârfă. Întotdeauna, Sbrigani se întoarce brusc pe scenă și pretinde că este îndrăgostit nebunește de tânăra nefericită. Domnul de Pourceaugnac, convins de cochetarea miresei sale, refuză să se căsătorească cu ea. În timp ce este pe cale să părăsească scena, două femei îl atacă și susțin că el este soțul lor și tatăl multor copii ai lor. Domnul din Pourceaugnac, acuzat de poligamie, are deci o singură ultimă șansă: evadarea. Poartă o rochie de femeie și reușește astfel să scape de justiție. Sbrigani îi spune apoi lui Oronte că domnul din Pourceaugnac și-a răpit fiica și așa că Erasto, pretinzând că o salvează, reușește să obțină permisiunea lui Oronte de a se căsători cu Giulia.

Ospitalitate

A doua zi după premieră, pe 7 octombrie 1669, La Gazette , revista neoficială a regatului Franței fondată de Théophraste Renaudot , a scris: „Majestățile lor continuă să conducă vânătoarea aici; și, ieri, au asistat la o nouă comedie a compania teatrală a regelui, intercalată cu părți de balet și muzică, toate atât de bine coordonate încât nu mai este nimic mai plăcut. Deschiderea a fost făcută cu un concert încântător, urmat de o succesiune de coruri, instrumente muzicale și dansuri. Și, în al patrulea interludiu, au apărut un număr mare de măști care, cu cântecele și dansurile lor, au mulțumit foarte mult spectatorii. Chiar și decorul scenei a fost atât de superb încât în ​​acest spectacol măreția a strălucit nu mai puțin decât galanteria, astfel încât a fost mai puțin demn de această frumoasă curte decât toți cei care au precedat-o ”. [10]

În scrisoarea sa din 12 octombrie 1669, scriitorul Charles Robinet scria: „Acum, din a șasea lună curentă, curtea a avut o nouă sărbătoare, la fel de galantă și frumoasă, și la fel de magnifică, de comedie și muzică, cu pauze de balet , de un tip vesel și subtil, toate provenind nu de la un copist, ci tocmai de la domnul Baptiste și domnul Molière, responsabil, în ciuda tuturor celorlalți pretendenți, de spectacolele regelui nostru; actrițele și actorii și-au încântat marii spectatori și această companie minunată nu a avut niciodată atât de mult vânt pe pânze ”. După primele patru spectacole în public, în scrisoarea sa din 23 noiembrie 1669, adaugă câteva detalii despre originea dramei: „El [Molière] joacă atât de bine încât este posibil să ne imaginăm acest nobil de nouă concepție, al cărui original, Conform celor spuse de el, locuiește la Paris și este la fel de furios pe cât este de surprins să se vadă portretizat în acest fel. Jură, se enervează și se entuziasmează și vrea să contacteze autorul pentru a-l modifica pe piesă, în reparație pentru onoarea sa și a familiei sale. că în Pourceaugnac este foarte numeroasă ... În orice caz, cetățeni din Lutetia, toți privesc piesa: veți recunoaște cu bună credință că este o adevărată plăcere pentru un rege ". [10]

În 1758, scriitorul, filozoful și enciclopedistul francez Denis Diderot , în Discursul despre poezia dramatică scria: „Dacă credem că sunt mult mai mulți oameni capabili să facă Pourceaugnac decât Il misantropo , ne înșelăm”. [11]

În cartea Recréations littéraires publicată în 1766, François-Louis Cizeron-Rival scrie „se spune că Lully, după ce a avut nenorocirea de a-i nemulțumi regelui, a vrut să încerce să pătrundă în grațiile sale bune cu o glumă. rolul lui Pourceaugnac în fața regelui. majestății sale și a reușit minunat, mai ales la sfârșitul piesei, când farmaciștii, înarmați cu seringile lor, îl urmăresc pe Monsieur de Pourceaugnac ". [12]

În Italia, opera a fost adaptată de Alberto Franchetti și a fost interpretată la teatrul La Scala din Milano pentru prima dată pe 10 aprilie 1897.

Notă

  1. ^ Poquelin, Bédollière, Lange , pp. 1-14 .
  2. ^ Noiriel , p. 128 .
  3. ^ Poquelin , p. 136 .
  4. ^ Lully, Poquelin .
  5. ^ Lully .
  6. ^ Martin .
  7. ^ De Calvi .
  8. ^ Jean-Léonor Le Gallois de Grimarest , pp. 138-139 .
  9. ^ a b ( FR ) Monsieur de Pourceaugnac [ link rupt ] .
  10. ^ a b Poquelin, Moland , pp. 3-19 .
  11. ^ Diderot , p. 26 .
  12. ^ Cizeron-Rival , pp. 64-65 .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității GND ( DE ) 7561958-1