Romano Scarpa

Această intrare sau secțiune despre Disney și subiectele desenatorilor este lipsită sau lipsește de note specifice și referințe bibliografice . Deși există o bibliografie și / sau legături externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu promptitudine originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile din desenele de referință 1 , 2 .

Romano Scarpa ( Veneția , 27 septembrie 1927 - Málaga , 23 aprilie 2005 ) a fost un desenator și animator italian considerat printre cei mai mari scriitori ai Disney, alături de Floyd Gottfredson și Carl Barks ; ^[1] a creat personaje celebre precum Trudy , Brigitta McBridge și mulți alții care au ajutat la creșterea universului personajelor Disney . ^{[1] [2]} El este unul dintre cei mai publicați ilustratori italieni Disney din Statele Unite , singurul după Floyd Gottfredson care a realizat povești cu Mickey Mouse în format dungat între sfârșitul anilor optzeci și începutul anilor nouăzeci ^[2] . Multe povești cu personajele rațului Donald și ale unchiului Scrooge au fost scrise de el pentru a oferi poveștilor o secvență tipică unor filme animate, adesea cu farse ale thrillerului și genului de aventură ^[2] . Carl Barks l-a felicitat de mai multe ori pe Romano, căruia i-a trimis o idee pentru Brigitta ^{[ fără sursă ]} .

Biografie

Născut la Veneția, în cartierul Cannaregio , la 27 septembrie 1927 , s-a îndrăgostit imediat de lumea benzilor desenate și a animației ^[2] . Cititor pasionat al lui Mickey Mouse , el participă activ cu scrisori și desene la postarea revistei ^{[2] [3]} . Și-a început studiile la școala de artă, pentru a le abandona din cauza războiului . Această întrerupere, însă, îl face doar din ce în ce mai pasionat de lumea animației începând să-și studieze tehnicile ca autodidact, folosind o mică cameră Pathé Baby cu care a realizat primul său scurtmetraj de aproximativ 15 minute în 1946 ” . .. și apoi a venit potopul " ^[2] ' . Anul urmator, într-o aripă a Palatului Camerlenghi, lângă Podul Rialto, ^{[ citație necesară ]} înființează primul său studio de animație în care produce reclame scurte ^{[ fără sursă ]} până în 1953 realizează prima sa lucrare importantă în domeniul animației: Micuța fetiță , reducere animată a basmului omonim ^[2] cu coloană sonoră de Quartetto Cetra, distribuită împreună cu Prima linea (Attack!), un film regizat de Robert Aldrich. ^{[ fără sursă ]}

În 1968 , în timpul unei legături cu fabricile Arnoldo Mondadori Editore ca parte a unui episod din Canzonissima '68 , Scarpa - intervievat de Luigi Silori - a desenat în direct o masă cu Mickey Mouse ^{[4] [5]} .

A murit pe 23 aprilie 2005 la Málaga, în Spania , unde locuia de aproximativ zece ani ^[2] .

Carieră

Începuturile și anii cincizeci

În 1948 i-a propus fără succes lui Mario Gentilini, directorul Topolino, o serie de tabele de testare și desene; ^{[ citație necesară ]} în 1953, el încearcă din nou să-și propună lucrarea prezentând și o poveste completă ^{[2] [6]} , cu câteva tabele deja desenate în întregime, care îl lovește pe Gentilini ^[2] , atât de mult încât acesta din urmă, înainte de a-l pune la încercare ca autor complet, îi propune să deseneze cele mai dificile personaje ale întregii scene Disney pentru a doua zi: Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. După ce a trecut testul (micul său meci, de fapt, datorează mult stilului de animație american din acei ani) ^{[ citație necesară ]} Gentilini și Martina au decis să-i ofere un scenariu cu personaje din popularul film de animație de Walt Disney : Albă ca Zăpada și Verdefiamma ^[2] , publicată în 1953 pe Topolino numerele 78, 79 și 80 ^{[7] [8]} . Următoarele povești sunt toate bazate pe texte de Guido Martina: în același an a creat tabelele de legătură ale Albo d'Oro nr. 50 din 1953, care a prezentat câteva povești de producție americană ^[8] , în timp ce în anul următor Donald "3D" a fost lansat. ^{[8] [9]} , Albă ca Zăpada, vrăjitoarea și scutierul ^{[8] [10]} și Mickey and Christmas Delights , o poveste festivă clasică în care autorii italieni reunesc personajele din Duckburg și Topolinia pentru a sărbători Crăciunul ^{[8] [11]} . În 1955 , din nou pe textele Martinei, el desenează Mickey și dublul secret al lui Macchia Nera ^[8] ', o poveste care marchează revenirea la scena lui Macchia Nera , arhemamicul lui Mickey ^[12] și care va fi apoi publicat și în SUA pe Mickey și Donald nr. 6-8 din octombrie-decembrie 1988 ^[13] . Această poveste este doar primul exemplu de atmosfere negre și fierte care îi vor caracteriza opera în anii următori ^[14] . Cu Guido Martina va realiza ulterior alte zece povești, inclusiv Donald Duck și școala necazurilor , prima cerneală de Rodolfo Cimino ^[15] și cu care va începe o relație de colaborare îndelungată ^[16] , sau Unchiul Scrooge și secretul Vila Mistero ^{[8] [17]} '. Relația cu Martina se va relua în 1970 când va desena două povești ale ciclului Paperinik și lunga saga de tranșe a istoriei și gloriei dinastiei rațelor , împărtășind lucrarea cu Giovan Battista Carpi ^{[8] [18]} .

Ca autor complet, a început să facă povești în 1956 cu Donald și Jugged Prawns ^{[2] [19]} , un thriller în care artistul amestecă elemente de suspans cu gaguri ^[20] . Accidentul vascular cerebral este probabil inspirat de Carl Barks (atât rațele, cât și șoarecii sunt foarte rotunzi, în timp ce multe dintre mișcări sunt luate de obicei de la maestrul din Oregon), ^{[ citație necesară ]} în timp ce construcția poveștii este tipică pentru cotidianul lui Mickey Walsh și Gottfredson: scena de deschidere a Jugged Prawns, de fapt, este o variantă a scenei de deschidere a lui Mickey și a orfanilor de război . ^{[ Citație necesară ]} La aceasta au urmat două călătorii de aventuri: Donald și amuleta Amundsen ^[21] și Mickey și misterul tapioca VI ^[22] , prima poveste cu personajul Mickey Mouse al cărui scenariu are grijă și texte ^{[2] [8]} și la care vor urma alții de-a lungul anilor considerați până la standardele celor pe care autorul le-a citit în ziarul Topolino realizat de autori americani ^[2] .

Scarpa este, în general, inspirat de poveștile zilnice americane despre Mickey Mouse, dar și de operele lui Barks, creând povești care amintesc comploturi precum ^{[ fără sursă ]} Donald Duck și fundația de Scrooge ^[23], care este un exemplu al modului în care potențialul personajului Scrooge sunt încă complet necunoscute ^{[ este necesară citarea ]} , sau povestea în treireprize Duck Donald și lintea Babilonului ^[24] , care ecouă cinematograful lui Frank Capra, de departe regizorul său preferat. ^{[ Citație necesară ]} Dar povești precum împăratul Mickey al Calidorniei ^[25] și Mickey în fabulosul regat Shan-Grilla ^[26] sunt exemple de stil nou barksiano aplicat lui Topolino ^{[ este necesară citarea ]} , dar și exemple perfecte despre modul în care Scarpa din acei ani preferă să scrie povești cu o continuitate strânsă: unde, de fapt, o poveste se termină, următoarea sa poate fi reconectată, inspirată de benzile lui Walsh și Gottfredson. De fapt, începând cu Mickey Mouse și dimensiunea Delta ^[27] ( 1959 ) în care prof. Enigm , începe un lung ciclu de aventuri în care Mickey Mouse este angajat alături de Atomino Bip Bip , un atom antropomorf mărit de Enigm de două miliarde de ori.

Scarpa, ca mulți dintre colegii săi, are o trăsătură ușor de recunoscut. Moliciunea și echilibrul formelor sunt deosebite. Personajele sunt, de asemenea, portretizate în ipostaze neobișnuite, dar caracterizate întotdeauna. Cadrul prezintă adesea diferite planuri, iar culorile pastelate ale fundalurilor sunt o marcă comercială, din păcate trecute cu vederea în multe reeditări recente. ^{[ fără sursă ]} Omagiile aduse atmosferelor cinematografiei americane (mai presus de toate Alfred Hitchcock și John Frankenheimer) nu se opresc doar la complot, ci și la utilizarea tehnicilor. Multe dintre inovațiile introduse atunci de Scarpa, au fost adoptate ulterior de caricaturiști de peste mări. ^{[ fără sursă ]}

În 1958 a publicat cuiul lui Mickey și Kalì ^[28] , considerat un reper al personajului ^[2] ; nu este doar o poveste galbenă cu un mister aparent inexplicabil și cu unele elemente ale genului spion, ci și o poveste atmosferică în care, pentru prima dată în Italia ^{[ este necesară citarea ]} , se folosește cross-fade, în care personajul care povestește flashback-ul, Mr. Purcell , este redesenat identic atât în ​​panoul de interogare, cât și în primul panou al poveștii sale, dar în acest caz este transparent, decolorat.

Ulterior, în 1959, sosesc Donald Duck și omul din Ula-Ula . Povestire povestită din când în când cu tehnica flashback de către diferitele personaje de la persoana întâi ^[29] . În același an, el a publicat Topolino și Bip Bip la Mongolia Springs ^[30] , o poveste în două părți publicată în Topolino nr. 222 și 223, considerată o capodoperă a ficțiunii de benzi desenate, luată ca model de toate generațiile ulterioare. ^{[ fără sursă ]} Trebuie remarcat faptul că în această poveste sunt numeroase gagurile comice, știrile istorice, subepisodul căpitanului Mac Hab, de aproximativ 40 de desene animate și viziunea zavattiniană asupra țării minerilor milionari, inovațiile lui Scarpa. ^{[ fără sursă ]}

Anii șaizeci și șaptezeci

În 1960 a realizat Mickey Mouse și colierul Chirikawa ^[31] , povestea ciclului lung cu Atomino Bip-Bip, în care autorul folosește, în timpul unui flashback al lui Mickey Mouse, subiectivul , făcându-ne să vedem cu ochii nou-născutul Mickey un copil Gambadilegno dar deja hoț (în această poveste, prin urmare, se sugerează că dușmanul etern al lui Mickey este, în realitate, mai în vârstă decât Mickey însuși). Mai mult, accidentul vascular cerebral folosit pentru a desena această scenă amintește de cea din copilărie, considerând că acestea sunt amintirile unui nou-născut.

Inspirat de Simfoniile stupide ale Disney , în 1961 a scris și a proiectat „Codino mare mare” , o poveste fără personajele lui Mickey Mouse și Duckburg publicată în Topolino nr. 317 și recunoscută ca o mică capodoperă. ^[2] În 1963 a folosit încadrarea parțială ^{[ Citație necesară ]} la povestea Mickey și omul Altacraz ^[32] , care, de asemenea, introduce o lungă goană pe străzile orașului. În aceiași ani, el preia un alt personaj Disney utilizat pe scară largă în benzile zilnice americane: Hook the Straight , creat de Bill Walsh și Manuel Gonzales . Personajul revine în Italia cu Quel dreptone di Gancio în 1964 ^[33] . Va fi unul dintre autori care îl va folosi mai des și, mai presus de toate, va fi cel care va înzestra personajul cu un fiu adoptiv, la fel de sumbru și plin de bocanci ca și tatăl său: Gancetto , cunoscut sub numele de Brutus, a debutat în Mickey Mouse și descendentul lui Gancio în 1975 ^[34] .

Anii optzeci și nouăzeci

Din 1989 a realizat o serie de povești cu Mickey Mouse publicate în săptămânal pe două benzi de trei sau patru desene animate suprapuse dezvoltate pe două pagini una lângă alta, „Strip Story” ^[2] '. Prima poveste a seriei este enigma lui Mickey și Brigaboom ^[35] , urmată de Mickey și banda de strănut ( 1990 ) ^[36] , Mickey and the Vespa-Men ( 1991 ) ^[37] și Mickey în Hello, Minnotchka! ( 1992 ) ^[38] , parodia filmului Ninotchka .

Între timp, după ce s-a mutat în Spania , începe să colaboreze din ce în ce mai activ cu piața externă ^[2] , creând noi aventuri cu rațele publicate în titlul Uncle Scrooge și cu Mickey Mouse publicat în seria Disney Masters : Mickey Mouse în Un băiat cu adevărat deștept! ^[39] , Mickey și o zi liniștită la plajă , ^[40] poveste cu foarte puține dialoguri și Mickey Mouse - Butoaie, greve și somon ^[41] .

Animaţie

În 1972 a realizat Ainhoo of the icebergs ^[42] , un desen animat de aproximativ 14 minute, urmat în 1977 de The Fourth King , ^[42] un desen animat de 22 de minute, o poveste de Crăciun lansată simultan în SUA, difuzată de NBC , iar în Italia de RAI ^[43] .

Pentru emisiunea Topolino a emisiei lui Retequattro în 1982, el a creat piesa tematică în care apar diferite personaje Disney în marș, inclusiv unele dintre creațiile sale personale, cum ar fi Brigitta și Paperetta Yè Yè ^[44] . Tot în contextul Disney, în 1988 a făcut un test de animație pentru serialul de televiziune Duck Tales .

Producția serialului animat Deasupra acoperișurilor Veneției a fost începută în 1997 și realizată în 2001 de RAI și TV franceză. Scarpa se ocupă de subiect, setări și personaje, machete-foi incluse în colaborare cu studioul de animație Lanterna Magica . Seria a fost difuzată de Rai în 2003 . ^[45]

Colaborări și lucrări pentru străinătate

La începutul anilor șaizeci a colaborat cu Disney Studio din Burbank creând povești distribuite în străinătate, în general, pornind de la un subiect doar schițat, în timp ce uneori, când au fost concepute de autori precum Dick Kinney , Carl Fallberg , Ed Nofziger, acestea sunt scenarii concepute în Italia de artiști precum Giovan. Battista Carpi , Luciano Bottaro , Luciano Gatto , Giorgio Rebuffi , Guido Scala , Marco Rota , Giorgio Cavazzano și Romano Scarpa, de departe cel mai prolific în acest domeniu. ^{[ citație necesară ]} La aceste povești se adaugă reuniunile de Crăciun, poveștile cu personajele Albă-ca-Zăpada și cu cei șapte pitici realizând o adevărată continuare a filmului în două părți ( Cei șapte pitici și cristalul regelui Arbor și Cei șapte pitici și sursa minunată ) , pe lângă colaborarea cu inițiative editoriale precum Topolino Più , o publicație din anii optzeci care a prezentat, pe cartonurile tipice pieței franco - belgiene , povești ale celor mai mari autori Disney din acea perioadă. Scarpa a contribuit la această inițiativă cu Mickey și Regina Africii , care a fost retipărită ulterior în latină , ca aproape toate poveștile din serie.

Apoi , trebuie să adăugați câteva povești produse direct pentru piața externă: pentru Statele Unite ale Americii în participa proiect Disney Adventures crearea povești inspirate de emisiuni TV , cum ar fi Chip'n'Dale de salvare Rangers ( Chip și Dale agenți speciali) și o istorie de TaleSpin ( spin-off al lungmetrajului The Jungle Book ) împreună cu Luciano Gatto. Așa că pentru piața franceză realizează Aventuri la Eurodisney , pe baza textelor lui Jacques Lelièvre , cu ocazia deschiderii parcului Euro Disney din Paris , chiar dacă în aceeași perioadă a fost publicată o poveste similară concepută special pentru Italia, The Ducks din Duckburg.pentru a cuceri legendarul bilet , în care fixatorul Cuordipietra Famedoro face unul dintre rarele sale extras italiene . La acestea se adaugă poveștile recente, realizate în prima ediție pentru piața externă și altele create special pentru Jocurile Olimpice precum Pippo și gambierii Olympia ( 1972 ) și Paperolimpiadi ( 1988 ).

Personajele create de Romano Scarpa

• Gideone de Scrooge, fratele lui Scrooge, jurnalist și director al Il Grillo Parlante, Il crillo della sera și The Trumpet of Paperopoli;
• Atomino Bip Bip ;
• Trudy , iubita lui Gambadilegno ;
• Brigitta McBridge , îndrăgostită de Scrooge, proiectată și de Carl Barks însuși cu ocazia unei scrisori către Scarpa;
• Filo Sganga , prieten și adesea partener al Brigittei;
• Coada de porc ^[46] ;
• Rață Sgrizzo ;
• Duck Yé-Yé , nepotul lui Doretta Doremì , pretendent al lui Scrooge pe vremea Klondikei , născut ca un tribut adus lui Barks ^{[ fără sursă ]} ;
• Brutus , numit și Gancetto , fiul adoptiv al lui Gancio aversul născut ca un tribut adus lui Walsh și Gonzales (pe care i-a cunoscut personal, ca Barks, la urma urmei, într-o serie de călătorii făcute în Statele Unite la mijlocul anilor șaptezeci). ^{[ fără sursă ]}
• Plottigat , vărul lui Gambadilegno;
• Zenobia , flacăra lui Pippo și fostă regină a Africii ;
• Topolinda de Topey , mătușa oarecum distrată a lui Mickey;
• Pappo , fratele lui Pippo care a fugit din civilizație pentru a se refugia în junglă;
• pustnicul Bunz ;
• avocatul Cavillo Busillis, care a apărut pentru prima dată în „Daisy Duck eye martor” publicat în numărul 552 al lui Mickey Mouse la 26 iunie 1966 și apoi de încă șase ori în: Uncle Scrooge soldat de avere ( Cimino / Scarpa / Cavazzano) , Almanacco Mickey Mouse 120 (1966); Căpșunile unchiului Scrooge și Brigitta (Cimino / Scarpa / Cavazzano), Topolino nr.614 (1967); Unchiul Scrooge și cvadruplicatorul (Cimino / Scarpa / Cavazzano), Topolino n.622 (1967); Donald Duck și explozivul „Vanessa” (Cimino / Scarpa / Cavazzano), Topolino n.624 (1967); Paperolimpiadi (Scarpa / Scarpa / Gatto / Amendola / Del Conte / Held ), Mickey Mouse nr. 1705-1706-1707-1708-1709-1710-1711-1712 (1988); Unchiul Scrooge și Superdollaro ( Michelini / Michelini / Gatto ), Mickey Mouse nr.3006 (2013). În Paperinik și prima zi de școală ( Concina / Scala ), Almanacco Topolino n.1285 (1980); Paperinik Cult nr.9 (ianuarie 2006) apare Doctor Busillis, inspector școlar general, posibilă rudă a lui Cavillo Busillis.
• Paperoizii , o familie de superalieni din spațiul adânc;
• Petulia Basettoni , creată împreună cu scenaristul Giorgio Pezzin , soția comisarului Adamo Basettoni ;
• Larry Doudini , hoț transformist, creat împreună cu scenaristul Terry Laban

Premii și recunoștințe

• Premiul Yellow Kid „o viață pentru desene animate” la Expoziția Internațională de Benzi desenate (1990).
• Expoziție dedicată lui Romano Scarpa la Torino Comics în perioada 27-29 aprilie 2001 cu ocazia prezentării unui volum dedicat lui de Vittorio Pavesio Productions . ^[47]
• Expoziție „De la unghia lui Kalì până la ultimul Balabù - arta lui Romano Scarpa, cel mai mare artist italian Disney” la „WOW Spazio Cartoon”, muzeul de benzi desenate din Milano, cu expoziția a peste 150 de plăci originale ale autorului din colecții private și din arhivele Fundației Franco Fossati (din 16 ianuarie până în 13 martie 2016). ^{[2] [48]}

Notă

Bibliografia

• Luca Boschi , Leonardo Gori; Andrea Sani, Romano Scarpa - Un cartoonist italiano tra animazione e fumetti , Alessandro Distribuzioni, dicembre 1988.
• Alberto Becattini, Luca Boschi; Leonardo Gori; Andrea Sani, Romano Scarpa - Sognando la Calidornia , Vittorio Pavesio Productions , aprile 2001, ISBN 88-87810-16-8 .

Si possono inoltre trovare informazioni su Romano Scarpa sia sui numeri della serie I Maestri Disney a lui dedicati (7, 14, 19, 24, 29, 31, 36) sia sul mensile Zio Paperone , che gli ha dedicato articoli nei numeri 171 (che ha ristampato la sua seconda storia: le tavole di raccordo del 1953, in cui disegnava per la prima volta Ezechiele Lupo , successivamente ripreso per le storie dello Studio Program ), 175 (un paragrafo all'interno dell'articolo sui parchi Disney). A questi si aggiunga Topolino - 70 anni di carta ( Tutto Disney n.25), uno speciale dedicato ai 70 anni di Topolino in Italia e che ha ristampato, in maniera filologica, alcune delle più belle storie di quei primi 70 anni, tra cui la storia speciale di Scarpa Chi ha rubato Topolino 2000?

Per quel che riguarda le storie a strisce , è particolarmente interessante l'articolo di Luca Boschi Paperino e gli albi a striscia pubblicato sul n.165 del giugno 2003 di Zio Paperone .

Voci correlate

• Fumetti Disney di Romano Scarpa

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Romano Scarpa

Collegamenti esterni

• Romano Scarpa , in INDUCKS .
• Romano Scarpa - Un artista inusitato , su romanoscarpa.net .
• Romano Scarpa - PaperPedia Wiki
• Prima intervista a Romano Scarpa , su romanoscarpa.net .

Portale Animazione	Portale Biografie
Portale Fumetti	Portale Televisione