Seo Taiji and Boys

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Seo Taiji and Boys
Seo Taiji pe 20 octombrie 2014 (2) .jpg
Seo Taiji , frontman și lider al grupului, în 2014
tara de origine Coreea de Sud Coreea de Sud
Tip K-pop
Metal alternativ
Hip hop
Pop
Rap rock
Rock alternativ
Perioada activității muzicale 1992 - 1996
Eticheta Apel Eumban [1]
Albume publicate 8
Studiu 4
Trăi 3
Colecții 1
Editați datele pe Wikidata · Manual

Seo Taiji and Boys ( 서태지와 아이들 ? , Seo Taeji-wa a-ideul LR ) au fost un grup muzical sud-coreean format în Seoul în 1992 și desființat în 1996. Compus din Seo Taiji , Yang Hyun-suk și Lee Juno, trio-ul a experimentat cu diferite genuri de muzică populară occidentală, [2] bucurându-se de un succes considerabil și fiind creditat pentru schimbarea industriei muzicale sud-coreene, pionierat în utilizarea rap-ului în K-pop și cântând critici sociale, în ciuda presiunii din partea comitetelor de etică și a cenzurii. [3] [4] De-a lungul carierei, Seo Taiji și Boys au lansat patru albume de studio, care s-au vândut între 1,5 milioane și 2,5 milioane de exemplare și sunt printre cele mai bine vândute înregistrări din Coreea de Sud . [5]

Istorie

1991-1992: formare și primul album

După dizolvarea trupei de metal Sinawe, în care a fost activ, în 1990, [6] Seo Taiji începe să învețe protocolul MIDI și să folosească samplere pentru a reproduce muzica americană care devine populară în Coreea, influențată de genuri negre precum ca hip hop și new jack swing . [7] Contrar celorlalți artiști care se aventurează în această direcție, Seo nu știe să danseze [7] și organizează o întâlnire cu Yang Hyun-suk pentru a învăța: impresionat de muzica sa, Yang îi oferă să lucreze împreună. [8] Selectându-i pe tovarășii săi în principal pentru abilitățile lor de dansatori și crearea imaginii grupului, [9] Seo îl implică pe Lee Juno, pe atunci unul dintre cei mai buni dansatori sud-coreeni, formând oficial Seo Taiji și Boys în 1991. [6]

Trio-ul a debutat pe 23 martie 1992 [8] cu piesa Nan Arayo ( 난 알아요 ? ; „Știu” ), ducând-o la un show de talente MBC pe 11 aprilie și primind cel mai mic scor de la juri (7,8 din 10) ), [10] care evaluează performanța „imatură” și „inferioară”, [11] cu o „ melodie slabă” și versuri nu foarte inovatoare despre o poveste de dragoste nefericită. [7] Cu toate acestea, ritmurile inspirate de noul jack swing, versurile rap vesele și refrenurile pop combinate cu o coregrafie , încă nemaiauzită în muzica coreeană, sunt populare în rândul publicului: [12] [13] Nan Arayo devine un lovit de succes: [14] vinde copii mai repede decât orice altă înregistrare lansată în ultimii zece ani [15] și este în fruntea topurilor timp de 17 săptămâni. [16] Datorită accentului pus pe prezentarea vizuală și inovației muzicale și versurilor scrise pentru a trece cenzura, You, In The Fantasy ( 환상 속의 그대 ? , Hwansang sog-ui geudae LR ), As the Night Goes On ( 이밤 이 깊어 가지만 ? , Ibam-i gip-eogajiman LR ) și Now ( 이제는 ? , Ijeneun LR ). [17] Într-o lună, grupul vinde peste 1,5 milioane de exemplare ale albumului lor de debut [4], iar pe 16 august au susținut primul lor concert pe arena de gimnastică olimpică pentru șase mii zece mii de spectatori. [18] [19] La sfârșitul anului a câștigat un premiu Bonsang la Golden Disc Award [20] și două premii la Seoul Music Award , inclusiv un Daesang . [21]

1993-1995: experimente muzicale și controverse

Al doilea album al grupului, lansat în 1993, adoptă o abordare muzicală diferită și este mai critic față de societate. [15] Aderă în mare parte la genul de dans , dar Susia ( 수시아 ? ,誰 是 我? ) Este una dintre primele melodii techno ale țării [22] și Hayeoga ( 하여 가 ? ,何如 歌? ; „Oricum” ) combină greutatea metal și muzică tradițională coreeană printr-o structură melodică și utilizarea taepyeongso , un instrument de suflat cu două țevi . [4] Albumul are un succes comercial, vânzând peste 2.200.000 de exemplare, [10] iar Hayeoga aduce grupului cel de-al doilea premiu Golden Disc. [20] În timpul promoțiilor, Seo Taiji și Băieții sunt interzise de la televiziunea națională KBS pentru utilizarea cerceilor, blugilor rupți și dreadlock-urilor , pe care comitetul de etică le-a asociat cu reggae , rezistență și respingerea normelor sociale. [4] [23]

Al treilea album de studio a fost înregistrat în Los Angeles cu muzicieni americani și lansat în august 1994, contrastând heavy metalul cu sunetul de pian și chitară acustică . [24] Muzica de dans este abandonată, cu excepția Dreaming of Balhae ( 발해 를 꿈꾸며 ? , Balhaereul kkumkkumyeo LR ), o piesă de rock alternativ despre speranța că cele două Corei se vor reuni , care câștigă al treilea premiu Golden Disc, [20] dar este acuzat și că a ascuns mesaje satanice din cauza unui vers care, auzit înapoi, pare să spună „Îl iubesc pe Diavol”. [25] Ideologia clasei ( 교실 이데아 ? , Gyosil ide-a LR ) este o critică dură a sistemului școlar coreean și presiunilor la care sunt supuși tinerii pentru a obține rezultate academice bune. [26] Interzisă de la radio și televiziune pentru conținutul său subversiv, [4] Ideologia în clasă devine, de asemenea, subiect de controversă atunci când se răspândește printre studenți zvonul că vocea Diavolului va fi auzită în interior, o acuzație pe care Seo o respinge ca fiind opera grupurile religioase i se opuneau. [27]

Sub presiunea atenției publice și a lipsei de inspirație, Seo își informează coechipierii că vrea să desființeze grupul odată cu lansarea celui de-al patrulea album. [7] Din 1995, discul nu are progrese muzicale, dar îi vede pe Yang și Lee cântând pentru prima dată la instrumente : chitară și tobe . [25] De asemenea, aceasta susține o argumentare suplimentară: 1996, When They Ruled the Earth ( 1996, 그들이 지구 를 지배 했을 때 ? , 1996, geudeur-i jigureul jibaehaess-eul ttae LR ) primește a treia acuzație de satanism, [25] în timp ce Sidae Yugam ( 시대 유감 ? ,時代 遺憾? ; „Rușinea vremurilor” ) este respins de comitetul de etică pentru spectacole publice din cauza textului care critică guvernul. [28] Cu toate acestea, Seo îl include în înregistrare exclusiv ca piesă instrumentală, [29] refuzând să rescrie sau să elimine cele trei linii pe care comitetul le ceruse modificări și care scria: „A trecut epoca oamenilor cinstiți. [. ..] Vreau o lume nouă care să dea totul peste cap. [...] Sper să pot răzbuna resentimentele din inima mea ". [4] [30] În a doua ediție a albumului, versurile sunt inserate, dar părțile controversate sunt cenzurate cu „bipuri”. [30] O altă piesă, Come Back Home , este suspectată de plagiat datorită ritmului și aranjamentului similar cu Insane in the Brain al lui Cypress Hill ; cu toate acestea, grupul american este menționat în creditele de producție, astfel încât acuzația este respinsă ca o încercare de sabotaj de către detractorii lui Seo. [31]

1996: dizolvare și continuare

După ce s-au implicat într-o lungă serie de zvonuri și bârfe care îl țin departe de scenă pentru câteva luni, [25] trio-ul și-a anunțat desființarea la 31 ianuarie 1996 în timpul unei conferințe de presă bruste, [7] [32] citând motivele presiunilor primite și oboseală excesivă. [10] Seo se retrage din show business [32] și se mută în Statele Unite, [33] în timp ce ceilalți membri au găsit fiecare o casă de discuri, YG Entertainment devenind una dintre cele mai mari din țară. [8] În februarie apare colecția comemorativă Goodbye Best Album , [25] în timp ce în iunie, după abolire, parțial datorită intervenției fanilor lor, [34] [35] a sistemului de pre-cenzură, Sidae Yugam it iese în format unic , cu și partea vocală. [36] Seo Taiji revine pe scenă doi ani mai târziu ca solist, începând o carieră de succes și fiind considerat „președintele culturii” de sud-coreeni. [8]

În 2014, răspunzând la întrebarea despre o posibilă reuniune a trio-ului, Seo a spus că au vorbit despre asta, dar că se teme să dezamăgească publicul, deoarece nu va putea dansa ca în trecut din cauza vârstei sale mai înaintate. [37]

Stil muzical și moștenire

Seo, care a interpretat rolurile de compozitor și lirist pentru trio, [10] a fost un ascultător obișnuit de artiști anglofoni, inclusiv Clash , Sonic Youth , Red Hot Chili Peppers și Rage Against the Machine . [38] În muzica grupului a fuzionat rap, soul , rock and roll , techno , punk , hardcore și ppongjjak (un stil influențat de muzica enka ), inventând o nouă formă muzicală care folosea rapul în versuri și pop în coruri. [39] Nan Arayo a fost una dintre primele melodii de rap înregistrate în țară, [15] lansate într-un moment în care topurile erau dominate de sunshine pop și soliști cântând balade și a răspândit rapul în K-pop, ducând la hibridizarea balade cu rock și techno [12] [40] și modernizarea scenei muzicale sud-coreene, care după succesul grupului s-a orientat către un public mai tânăr și a abandonat scara pentatonică pe care o adoptase sub influența japoneză . [38] După exemplul lui Seo Taiji și Boys, a devenit o practică obișnuită în Coreea să folosească o gamă largă de genuri în același album, iar trio-ului i se atribuie crearea „unui stil pop hibrid, dar distinct coreean”. [41] El a fost, de asemenea, primul artist care a făcut din dans o trăsătură predominantă a spectacolelor sale, incluzând mișcări de break dance [42] [43], iar acest stil, care a devenit cunoscut sub numele de "dans de rap", este considerat fundamentul idolului muzică. [40]

Grupul s-a produs și s-a promovat, bucurându-se astfel de o autonomie comercială care i-a permis lui Seo să experimenteze în mod liber cu propria sa muzică, importând subculturi precum cea a heavy metalului și normele sociale provocatoare. [4] [42] Deși cântărețul Kim Min-ki a criticat și societatea coreeană în cântecele sale, concentrându-se asupra violenței politice sub conducerea lui Park Chung-hee , versurile lui Seo, care reprezentau sentimentele și gândurile adolescenților [ 4] [42] 41] și a atras atenția asupra relelor sociale, [7] au fost mai directe și nu au mers împreună cu politicile de precenzură din timpul său, care este considerat unul dintre factorii care au contribuit la succesul trio-ului. [4]

Datorită abilităților de dans ale lui Yang și Lee, trupa nu a trebuit să se bazeze pe dansatorii furnizați de rețelele TV pentru spectacolele lor (în schimb, și-au adus propriul echipaj, No People Break Dance Team, Jazz Dance Team și Black Sheep [44] ) și a reușit astfel să aleagă liber când să apară în emisiuni: acest lucru a redus progresiv puterea radiodifuzorilor de a dicta ce artiști să transmită și, pe de altă parte, a sporit influența companiilor de discuri și a agențiilor de talente, care au lansat ulterior grupuri precum HOT , Sechs Kies , Uptown și Shinhwa . [41] Trio-ul a revitalizat piața muzicală internă, vânzând 6 milioane de discuri pe parcursul vieții sale și câștigând peste 10 miliarde de woni ; în plus, datorită proliferării grupurilor de imitatori, vânzările albumelor locale s-au cvadruplat față de cele ale discurilor străine. [41]

Impactul lui Seo Taiji and Boys nu s-a limitat la muzică, ci s-a extins la modul de îmbrăcare, mulți artiști adoptând aceeași îmbrăcăminte confecționată din îmbrăcăminte hip hop și la canoanele estetice coreene, înlocuind idealul țărănesc de om robust cu un fața rotundă un aspect androgin caracterizat prin fețe mai alungite și corpuri înalte și subțiri. [42] Faptul că Seo a obținut succes economic și independență, în ciuda faptului că nu a terminat liceul, a influențat ideile pe care părinții coreeni le aveau despre notorietate, care au început să fie considerate o alternativă la studii și noi oportunități de carieră. [41]

În 1994, Seo Taiji a fost ales de ziarul Joong-Ang Ilbo ca unul dintre cei cincizeci de oameni care au schimbat societatea coreeană din 1945, [39] iar trio-ul a fost votat cel mai crucial produs cultural coreean într-un sondaj realizat de Samsung Economic Research Institute în 1997. [4] În 2007, toate cele patru albume Seo Taiji și Boys au fost incluse în lista ziarului Kyunghyang Shinmun cu cele mai bune sute de albume pop. [22] [45] [46] [47]

Formare

Discografie

Album studio

  • 1992 - Seo Taiji and Boys
  • 1993 - Seo Taiji and Boys II
  • 1994 - Seo Taiji and Boys III
  • 1995 - Seo Taiji and Boys IV

Live și remixează albume

  • 1992 - Taiji Boys Live & Techno Mix
  • 1994 - Seo Taiji and Boys '93 Ultimul festival
  • 1995 - '95 Concert Taijiboys: Adio cerului

Colecții

  • 1996 - La revedere Cel mai bun album

Singuri

  • 1996 - Sidae Yugam

Mulțumiri

  • Premiul Discului de Aur [20]
    • 1992 - Bonsang pentru Nan Arayo
    • 1993 - Bonsang pentru Hayeoga
    • 1994 - Bonsang pentru Dreaming of Balhae
    • 1995 - Premiul de popularitate pentru Come Back Home
  • Premiul muzical din Seul [21]
    • 1992 - Daesang pentru Nan Arayo
    • 1992 - Cel mai bun artist nou
    • 1993 - Daesang pentru Hayeoga
    • 1993 - Bonsang
    • 1993 - Premiul compozitorilor
    • 1995 - Bonsang

Notă

  1. ^ ( KO ) 「서태지와 아이들」 인기 街道 (가도) "빨간불" , în The Dong-a Ilbo , 2 august 1992.
  2. ^ (EN) Sohn Ji-young, [Newsmaker] Legenda K-pop Seo Taiji va reveni pe koreaherald.com, 20 mai 2014. Adus pe 5 iulie 2020.
  3. ^ (EN) Suh Hye-rim, Seo Taiji și Boys aleși ca icoane K-pop pe koreaherald.com, 3 iulie 2013. Adus pe 5 iulie 2020.
  4. ^ a b c d e f g h i ( EN ) Roald Maliangkay, The Popularity of Individualism: The Seo Taiji Phenomenon in the 1990s , în Kyung Hyun Kim și Youngmin Choe (ed.), The Korean popular culture reader , Duke University Press , Ianuarie 2013, pp. 296-313, DOI : 10.1215 / 9780822377566-018 , ISBN 978-0-8223-7756-6 ,OCLC 867050940 . Adus pe 5 iulie 2020 .
  5. ^ ( KO ) Lee Seung-ryun, 이주노 와 양현석 ... 이들 활동 했던 '서태지와 아이들' 에 관심 집중 , în Kookje Sinmun , 31 ianuarie 2018. Adus pe 30 august 2018 .
  6. ^ a b ( KO ) Choi Kyu-sung, [추억 의 LP 여행] <서태지와 아이들> 서태지 上, la săptămânal.hankooki.com , 12 ianuarie 2005. Adus la 4 iunie 2020 .
  7. ^ A b c d și f (EN) Noah Yoo, Seo Taiji and Boys: Seo Taiji and Boys , pe pitchfork.com, 5 iulie 2020. Adus 26 iulie 2020.
  8. ^ a b c d ( EN ) Cho Chung-un, K-pop încă simte impactul lui Seo Taiji & Boys , pe koreaherald.com , 23 martie 2012. Accesat pe 6 iulie 2020 .
  9. ^ Chamberland , p. 254.
  10. ^ a b c d ( KO ) SBS PD, 아재 들의 방탄 소년단, 서태지와 아이들 , pe hani.co.kr , 29 septembrie 2018. Accesat la 16 iulie 2020 .
  11. ^ Minciuna , p. 57 .
  12. ^ a b ( EN ) Dal-yong Jin și Woongjae Ryoo, Interpretare critică a K-Pop-ului hibrid: Paradigma globală-locală a amestecului englezesc în versuri , în Muzică și societate populară , vol. 37, n. 2, 15 martie 2014, pp. 113–131, DOI : 10.1080 / 03007766.2012.731721 . Adus la 18 august 2019 .
  13. ^ (EN) SEO TAIJI: DUMNEZEUL COREANULUI PUB BUBBLEGUM pe mtviggy.com, 6 ianuarie 2012. Accesat la 6 iulie 2020 (depus de „Url-ul original 6 ianuarie 2012).
  14. ^ (RO) Julie Jackson, [Herald Review] Seo Taiji induce nostalgii din anii '90 cu o întoarcere fastuoasă „Christmalowin” pe koreaherald.com, 19 octombrie 2014. Adus pe 6 iulie 2020.
  15. ^ a b c Chamberland , p. 250.
  16. ^ (EN) Blanca Méndez, Seo Taiji & Boys a fost pionierul K-Pop-ului conștient social pentru grupuri precum BTS pe vice.com, 2 august 2017. Adus pe 7 iulie 2020.
  17. ^ Howard , p. 87.
  18. ^ ( KO ) Moon Chul, "서태지 오빠 사랑 해요" , în The Dong-a Ilbo , 17 august 1992.
  19. ^ ( KO ) 제 2 의 「뉴 키즈」 소동 서태지 公演 (공연) 아비규환 , în Maeil Gyeongje , 17 august 1992.
  20. ^ a b c d ( KO ) Golden Disc Awards - Istoria 5-14th , pe goldendisc.co.kr . Adus pe 5 iulie 2020 .
  21. ^ a b ( KO )High1 SMA Winners , pe seoulmusicawards.com . Adus pe 5 iulie 2014 .
  22. ^ a b ( KO ) [대중 음악 100 대 명반] 30 위 서태지와 아이들 '서태지와 아이들 Ⅱ' , pe news.khan.co.kr , 6 decembrie 2007. Adus pe 7 iulie 2020 .
  23. ^ Chamberland , pp. 253-254 .
  24. ^ Howard , p. 90.
  25. ^ a b c d e ( KO ) Choi Kyu-sung, [추억 의 LP 여행] 서태지 下, pe săptămânal.hankooki.com , 19 ianuarie 2005. Adus pe 20 iulie 2020 .
  26. ^ Chamberland , pp. 250-251 .
  27. ^ ( KO ) Oh Jung-hwan, 서태지와 아이들 노래 거꾸로 들으면 악마 소리 나온다는 소문 [오정환] , imnews.imbc.com , 3 noiembrie 1994. Accesat la 20 iulie 2020. (Arhivat din original la 12 ianuarie 2016) .
  28. ^ (EN) Radio tri-lingual pentru Malaezia, scutire de cenzură în Coreea , în Billboard , vol. 108, nr. 32, Nielsen Business Media, Inc., 10 august 1996, p. 45, ISSN 0006-2510.
  29. ^ Chamberland , pp. 251-252 .
  30. ^ a b Chamberland , p. 252 .
  31. ^ ( KO ) Ye Yeong-jun, 서태지 "컴백 홈" 표절 시비 , pe news.joins.com , 20 noiembrie 1995. Adus pe 24 iulie 2020 .
  32. ^ a b ( KO ) 서태지 "아름답게 남기 위해 은퇴" .. 31 일 성대 서 고별 회견 , pe hankyung.com , 31 ianuarie 1996. Adus pe 4 iunie 2020 .
  33. ^ ( KO ) Jo Young-mi, 과거 문화 대통령 서태지 왜 주목 도 급상승 ... 이지아 와 결혼 사실 충격 이혼 그리고 정우성 , pe thekpm.com , 30 mai 2020. Adus pe 5 iunie 2020 .
  34. ^ ( KO ) Kim Seong-ho, 서태지 문제 '조사단 구성 , în Hankyoreh , 9 noiembrie 1995.
  35. ^ ( KO ) Jung Yong-gwan, DJ 와 TJ 김대중 총재, 서태지 영상 콘서트 축하 , în The Dong-a Ilbo , 30 iulie 1996.
  36. ^ ( KO ) Ha Yeop, 음반 심의제 7 일 폐지 , în The Dong-a Ilbo , 5 iunie 1996.
  37. ^ ( KO ) 서태지 JTBC 뉴스 룸 출현! „'서태지와 아이들' 이 재결합 하기엔 ...” , pe news.joins.com , 21 octombrie 2014. Adus 16 iulie 2020 .
  38. ^ a b Lie , p. 58.
  39. ^ a b Shim , p. 36 .
  40. ^ a b ( EN ) Myoung-sun Song, Capitolul 5 - Idol Rapper: K-Pop and the Production of Authenticity , în Hanguk Hip Hop: Global Rap in South Korea , Springer Nature Switzerland AG, 2019, p. 126, DOI : 10.1007 / F978-3-030-15697-8 , ISBN 978-3-030-15696-1 .
  41. ^ a b c d e Shim , p. 37 .
  42. ^ a b c Lie , p. 59.
  43. ^ Film audio ( KO ) 옛송 TV: 매일 밤 10 시 live, [1993] 서태지와 아이들 - 하여 가 (요청) , pe YouTube , 11 aprilie 2016, 3 min 10 s.
  44. ^ Howard , p. 88 .
  45. ^ ( KO ) [대중 음악 100 대 명반] 24 위 서태지와 아이들 '서태지와 아이들' , pe news.khan.co.kr , 15 noiembrie 2007. Accesat la 7 iulie 2020 .
  46. ^ ( KO ) [대중 음악 100 대 명반] 57 위 서태지와 아이들 '서태지와 아이들 III' , pe news.khan.co.kr , 20 martie 2008. Adus pe 7 iulie 2020 .
  47. ^ ( KO ) [대중 음악 100 대 명반] 36 위 서태지와 아이들 '서태지와 아이들 Ⅳ' , pe news.khan.co.kr , 27 decembrie 2007. Accesat la 7 iulie 2020 .

Bibliografie

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 7411156565704423500005 · WorldCat Identities (EN) VIAF-7411156565704423500005
Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Seo_Taiji_and_Boys&oldid=122247143 ”