Canon al frumuseții

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Venus de Milo , una dintre cele mai cunoscute idealizări ale frumuseții

Canonul frumuseții este idealul estetic cu privire la corpul recunoscut de societate , strâns legat de epocă și de situația culturală, economică și socială a unui popor. Colectează cele mai bune și mai de dorit caracteristici ale frumuseții fizice. Acest canon a fost exprimat în diferite forme de-a lungul istoriei și transmis prin expresii artistice .

Acest articol tratează exclusiv canonul frumuseții care privește ființa umană . Pentru o discuție mai amplă, consultați articolele canon (artă) , frumusețe și frumos .

Istorie

Zeița șarpelui ( Creta , mileniul II î.Hr. )

De când s-a născut arta, bărbații au căutat forme și dimensiuni ideale pentru a le atribui figurilor de creat.

Din timpurile preistorice avem numeroase reprezentări ale Venusului primitiv , de obicei statuete, unde chipul femeii abia a fost schițat, în timp ce formele tipice de feminitate, sânul și în special șoldurile și burta, au fost evidențiate exagerat și, prin urmare, umflate, pentru a îmbunătăți în mod esențial funcția maternă a femeii.

Canonul în arta clasică greacă

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Canonul Polykleitos .

Primul care a ajuns la crearea unui canon de frumusețe a fost sculptorul grec din perioada clasică timpurie Policlet din Argos ( secolul V î.Hr. ) care, după ce a luat măsurătorile diferitelor părți ale corpului unui anumit număr de bărbați, a venit pentru a defini unele măsuri medii, impunându-le ca idealuri. Prin urmare, Polykleitos a sculptat un corp ideal, dar posibil, ale cărui proporții ar fi derivate din natură. După aceste studii Policlet a scris un tratat ( Canonul , din grecescul kanon care este „regulă” în care descrie proporțiile perfecte ale corpului uman), acum pierdut.

Evul Mediu

Expulzarea progenitorilor (înainte și după restaurare) de Masaccio ( Florența , Capela Brancacci , 1424 )

În această epocă, frumusețea fizică a fost considerată domeniul Celui Rău , prin urmare a fost reprezentată doar ca un atribut al Madonnei și al sfinților . În special, frumusețea masculină nu era un atribut apreciat ca în perioada clasică. Corpul este ascuns de straturi de haine, larg drapate aproape pentru a-și ascunde adevărata formă. Numai Adam și Eva sau Hristos pe cruce sunt reprezentați goi, ale căror corpuri exprimă suferința legată de păcat.

Renaştere

Cele trei haruri, detaliu din La Primavera (Botticelli) (a doua jumătate a secolului al XV-lea )

„Frumusețea este cel mai mare dar acordat de Dumnezeu creaturii umane, deoarece datorită frumuseții ridicăm spiritul spre contemplare ...”

( Agnolo Firenzuola , 1578 )

În perioada Renașterii a fost redescoperirea corpului ca obiect pozitiv, centrat mai presus de toate asupra femeii, care pare înfloritoare și purtătoare de bucurie, inspiratoare a iubirii curtenești . Masculul este de obicei reprezentat într-un mod mai realist, mai puțin idealizat, de fapt portretizarea a avut o renaștere decisivă.

Începutul secolului al XX-lea

În anii treizeci, motivele sociale au favorizat apariția unui model mai frumos al frumuseții feminine, caracterizat printr-o talie îngustă și un păr scurt, care subliniază gâtul subțire, așa cum vedem în picturile lui Tamara de Lempicka .

În al doilea rând după război

După cel de- al doilea război mondial , după ce s-au răspândit nenorocirea, distrugerea și moartea, un ideal de femeie barocă extrem de feminină revine cu forme conturate evidențiate de decolteuri generoase care poartă numele de pin-up-uri . În anii următori, modelul Twiggy se alătură modelului, un model de la sfârșitul anilor șaizeci, renumit pentru slăbiciunea și chipul copilăriei sale.

Elemente conexe

linkuri externe