Trupa muzicală

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

O formație muzicală , sau pur și simplu o formație , sau chiar o orchestră de suflat este un ansamblu muzical format exclusiv din instrumente muzicale de suflat și percuție , unde uneori contrabasul poate fi găsit și în organică și partitura, unde acesta din urmă este prezent numele mai potrivit.orchestra de vânt sau trupa de vânt. Absența corzilor ( viorile , viola și violoncelul ) este compensată de utilizarea instrumentelor de suflat, în mod normal, fără legătură cu orchestra simfonică , cum ar fi fluihornii , și de utilizarea masivă a instrumentelor de suflat construite în diferite "tăieturi", cum ar fi diferite tipuri de clarinet și saxofon .

Personalul formațiilor este extrem de eterogen și prezintă variații în funcție de zonele geografice, tradițiile locale și, în principal în trupele neprofesionale (unde este totuși necesar să se evalueze aspectul economic), prin disponibilitatea instrumentaliștilor. Nivelul tehnico-muzical este, de asemenea, determinat de numeroase variabile: în general, putem distinge echipe profesionale, al căror nivel tinde spre înalt, și grupuri de amatori, în care totuși pot exista elemente cu o bună pregătire (chiar academică ), al căror nivel este foarte variabilă și depinde de competența profesorilor (directorii școlilor de muzică adesea asociate ansamblurilor), precum și de interesul instituțiilor locale.

În ceea ce privește sfera academică, în conservatoarele de muzică a fost mult timp posibil să se obțină diploma în Instrumentație de bandă.

Organic

fundal

Deja în antichitate existau grupuri de instrumente de suflat. Romanii le- au folosit pentru evenimente religioase, militare și civile. În Evul Mediu s-au format primele grupuri muzicale similare trupei, inclusiv ansamblul care a însoțit Carroccio. Originea formației, așa cum se înțelege astăzi, datează totuși din secolul al XIV-lea , când un număr mic de jucători slujeau la Curți și Domniile, cu sarcini artistice și de paradă. În secolul al XVIII-lea , trupa era formată dintr-un număr care nu depășea optsprezece elemente; spre sfârșitul secolului, instrumentele noi au fost perfecționate, iar trupele s-au distins între cele orașe și cele militare. Până în 1845 benzile regimentale erau formate dintr-un piccolo , un quartino în F, patru sau mai multe clarinete în Do, două fagote , doi oboi , două trâmbițe , un trombon , două coarne , un cimbasso , un șarpe , un contrabason , timpane , baterie turcească . [1] .

În Franța , trupele au jucat un puternic impuls, iar în 1845 a fost acceptată o propunere de reformă de către Adolphe Sax, care prevedea includerea saxofoanelor înalte, basului și înalte și a saxcornoului acut. Cu toate acestea, în Italia, până în 1860 nu existau trupe cu personal implicit și doar statul papal avea unele trupe care lucrau cu normă întreagă, în timp ce în alte părți trupele civile cântau mai ales în ocazii speciale, cum ar fi nunțile și primirile suveranilor. În 1865 , la un congres muzical ținut la Napoli , a fost acceptat proiectul lui Krakamp, ​​care distinge trupele de fanfare. În 1901 , maestrul Alessandro Vessella , la Roma , a urmărit o reformă care a fost binevenită în străinătate, care prevedea un singur scor împărțit pe grupuri: stuf , alamă limpede, alamă întunecată și percuție . În primele decenii ale secolului al XX-lea , bandele civile din Italia s-au înmulțit. [1]

Cele trei organice Vexellian

Reforma Vexellian prevede trei cadre: trupă mică (35 de interpreți), bandă medie (54 de interpreți) și bandă mare (102 interpreți). Principala caracteristică a acestor ansambluri este marea varietate de instrumente: Vessella își propunea să utilizeze cel mai mare număr de instrumente aparținând fiecărei familii, de la cele mai acute la cele mai grave. În acest fel a fost posibil să se obțină nuanțe tonale imposibil de obținut cu organice anterioare.

Small Band (35 de interpreți)
un flaut în Do (de asemenea, Piccolo)
un Clarinet Piccolo în E
4 Clarinete Soprano în B ♭ Primi
4 Clarinete Soprano în B ♭ Secunde
un clarinet Alto în E
un saxofon soprano în B ♭
un Saxofon Alto în E ♭
un saxofon tenor în B (cu obligația de clarinet bas în B ♭)
un saxofon bariton în E ♭
2 coarne în E sau în F
2 receptor în Si ♭
3 tromboane tenore în B ♭ (sau doi tenori în B ♭ și un bas în F)
un Sopranino Flugelhorn în E ♭
2 Flughorn Soprani în B ♭
2 Flugelhorns Alto în E ♭
un Tenor Flugelhorn în B ♭
2 coarne de bariton în Si ♭
un Basso Grave Flugelhorn în F sau E ♭
un Flugelhorn Contrabass în B ♭
o tambur (cu obligația Timpani)
casier
o pereche de farfurii
Medium Band (54 de interpreți)
2 flauturi în Do (unul cu obligația Ottavino)
2 Oboi
un clarinet Piccolo în A ♭
2 Clarinete mici în E ♭
6 Clarinete Soprano în B ♭ Primi
6 Clarinete Soprano în B ♭ Secunde
un clarinet Alto în E
un clarinet bas în B ♭
un saxofon soprano în B ♭
un Saxofon Alto în E ♭
un saxofon tenor în B ♭
un saxofon bariton în E ♭
un saxofon bas în B ♭
2 coarne în E sau în F
2 receptor în Si ♭
o Trompetă Alto în E ♭
o Trompetă joasă în B ♭
3 tromboni tenori în B ♭
un trombon bas în Fa
un Sopranino Flugelhorn în E ♭
2 Flughorn Soprani în B ♭
3 Flugelhorns Alto în E ♭
2 Tenor Flugelhorns în B ♭
2 coarne de bariton în Si ♭
un Basso Grave Flugelhorn în F
un Basso Grave Flugelhorn în E ♭
2 Contrabasuri Flugelhorn în B ♭
2 tobe (una cu obligație Timpani)
casier
o pereche de farfurii
Grand Band (102 interpreți)
4 flauturi în Do (unul cu obligația Ottavino)
2 Oboi în C (unul cu obligația de Corn englezesc în F)
2 Clarinete mici în A ♭
2 Clarinete mici în E ♭
6 Clarinete Soprano în B ♭ Primul A
6 Clarinete Soprano în B ♭ Primi B
6 Clarinete Soprano în B ♭ Secunde A
6 Clarinete Soprano în B ♭ Secunde B
2 Clarinete Alto în E ♭
2 Clarinete Bas în B ♭
un Contra-clarinet în E
un clarinet Contrabass în B ♭
2 saxofoane sopranos în B ♭
2 Saxofoane Alto în E ♭
2 Saxofoane tenore în B ♭
2 saxofoni baritoni în E ♭
2 Saxofoane bas în B ♭
2 contrabasuri Reed
6 coarne în E sau în F
Receptor 6 Si ♭
2 E Trompete Contalizate
2 Trompete joase în B ♭
4 tromboni tenori în B ♭
un trombon bas în Fa
un trombon contrabas în B ♭
2 Sopranini Flugelhorns în E ♭
4 Flughorn Soprani în B ♭
4 Flugelhorns Alto în E ♭
2 Tenor Flugelhorns în B ♭
4 coarne de bariton în Si ♭
2 Flugelhorn-uri cu greutate redusă în F
2 Claxoane de Bass E Grave
2 Contrabasuri Flugelhorn în B ♭
Contrabas cu 1 coardă
Timpane
2 tobe (cu obligația de tamburină bască, triunghi și diverse)
casier
două perechi de farfurii (cu obligația Tam-Tam, Bells și diverse)

Trupa de defilare

Antrenament caracterizat exclusiv de instrumente (aerofoane și percuție), astfel încât să facă posibilă interpretarea muzicală în timpul marșului . La aerofoane instrumentele ( piccolos , flauturi , fagoturi , clarinete , oboi , saxofoane , trompete , tromboane , tuba , sousafoni ) plus cele din tobe ( tambur , tambur , plăci și triunghi ).

În timpul paradelor, întrucât direcția tradițională este imposibilă, formația este dirijată de dealer (numit, în formații militare și trupe de marș, tambur major ) care defilează împreună cu jucătorii, precedându-i și întorcându-le spatele. Direcția prin intermediul unui club vă permite să impuneți nu numai comenzile referitoare la muzică, ci și cele referitoare la mișcările care trebuie interpretate, a se vedea, de exemplu, Musikkapelle încă existent în zona istorică a Tirolului .

Fanfara este o formație de paradă caracterizată printr-un nivel tehnic ridicat, un stil de marș rafinat și construirea unui spectacol coregrafic.

Trupa de concert (orchestră de suflat sau formație simfonică)

Este o formațiune care cântă pe scenă și nu defilează. Prin urmare, în personalul său include instrumente de suflat tipice trupei de paradă, dar și altele mai incomode de jucat în mișcare, cum ar fi stufa dublă ( oboi , corn englezesc , fagot , contrabason ), clarinetul de bas și contrabasul , tubul mai mare; în unele cazuri poate integra instrumente neportabile precum harpa , pianul sau tastatura electronică , violoncelul , contrabasul , glockenspiel și chiar chitara (clasică sau electrică) și basul electric .

Integrarea principală este, fără îndoială, în secțiunea de percuție cu tastaturi ( celesta , glockenspiel , xilofon , vibrafon , marimba , clopote tubulare ), timpane , tobe și o infinită alegere de efecte, accesorii, „zgomote” și percuție africană, latino-americană , oriental.

Aceste instrumente îmbogățesc foarte mult paleta tonală a trupei, permițând atât obținerea sunetelor care altfel ar fi imposibile, cât și integrarea cu instrumente mai tradiționale (de exemplu pentru a îmbogăți și „înmuia” sunetul instrumentelor inferioare). Acest ansamblu face posibilă interpretarea unui repertoriu categoric variat, care poate varia de la marșuri tradiționale la simfonii de operă, trecând prin pop , jazz , funk , blues și rock , pentru a ajunge la marile compoziții originale pentru formații. Frecventă este unirea trupei cu ansambluri corale și cântăreți solo.

Trupa simfonică are origini destul de recente ( secolele XIX / XX ). Un exemplu de bandă simfonică de excelență care urmează ansamblului tipic italian codificat de Alessandro Vessella esteformația muzicală a carabinierilor , în timp ce în domeniul profesional putem menționa Orchestra de vânt civică a municipiului Milano . Dintre numeroasele formații italiene care au primit premii în competiția mondială Kerkrade , formația Ciminna , care a obținut medalia de aur la cea de-a 17-a ediție [2] și formația Ferentino , câștigătoare a concursului în 2009. [3] Cea mai veche trupă în Italia se află Societatea Filarmonică „Guido Moretti 1518” - a Pietrei Ligure - Înființată la 8 iulie 1518 de preotul paroh Don Nicolò Nano pentru a însoți funcțiile și procesiunile religioase, dovadă fiind actul notarial întocmit de Gerolamo Basadonne di Pietra Ligurian.

Bandă de tură

Un anumit tip de formație este „Banda da giro”, tipică sudului Italiei și în special din Puglia , Campania și Abruzzo . Acestea sunt ansambluri mari , care, alături de un repertoriu larg de marșuri simfonice și muzică religioasă, efectua transcrieri întregii simfonii clasice și poeme simfonice pe scenele tipice numite „cutii armonice“, cum ar fi Beethoven a cincea sau a șaptea , The Ceaikovski 1812 Overture , Respighi lui Pines of Rome sau Tablouri dintr-o expoziție de Musorgsky .

De asemenea, efectuează transcripții ample (celebre ale lui A. Vessella) ale operelor (de ex., De Verdi , Puccini , Bellini ), unde ariile cântate sunt interpretate de soliști de fliscorn : flugornul sopranino (adesea înlocuit de cornetul sopranei) are rolul a sopranei, soprana flugelhorn cea a celei de-a doua soprane sau a mezzo sopranei sau a alto-ului, flugilhornul tenorului (aproape întotdeauna înlocuit cu trombonul tenor al mașinii sau cilindrului, numit „da canto”) acela al tenorului, flugilhornul bariton , sau eufoniul , cel al baritonului sau al basului.

Fanfară

Formațiunile de trupe de paradă compuse exclusiv din alamă se numesc fanfară (cum ar fi faimoasa Fanfara dei Bersaglieri ). Au un repertoriu pur din marș militar.

Brass band

Este o formație de formație compusă exclusiv din alamă și percuție.

O variantă modernă a acestuia este powerbrass , o formație de bandă compusă exclusiv din alamă și percuție. Este o derivare a formațiunilor elvetiene de carnaval numite „ Guggenmusik ”. O formațiune compusă în principiu din: 4-6 tubă de bas sau susafoni, 10 tromboni cu coulisse dacă sunt împărțiți în 3 voci, 10 trâmbițe împărțite și în 3 voci, 4-6 fluihori de bariton.

În ceea ce privește percuția, formația tipică este formată din 4-6 tobe de bas [ fără sursă ] , 4-6 tobe și pot exista și unii percuționisti cu diverse instrumente mici.

Particularitățile acestor grupuri sunt că, în prezent, acestea sunt limitate la Elveția și Germania, repertoriul este extras din muzica modernă și pop-rock începând cu anii '70. Melodiile sunt, în general, aranjate chiar de regizori (nu există încă compozitori și aranjori în acest sector).

Literatură de bandă

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Marcia (muzică) .

Repertoriul original interpretat de formații variază de la marșuri de paradă și marșuri simfonice până la compoziții de natură simfonică sau, în orice caz, destinate concertelor. Tradiția formației italiene s-a bucurat de favoarea multora dintre cele mai faimoase nume ale muzicii italiene din secolul al XIX-lea, precum Giuseppe Verdi , Amilcare Ponchielli , Pietro Mascagni și Davide Delle Cese , autori care au deținut rolul de maestru al trupei și au compus pentru trupă .

Trupa a jucat, de asemenea, un rol important în istoria operei, mai ales din secolul al XIX-lea, uneori prezentă pe scenă ( La gazza ladra ), dar mai des folosită ca a doua orchestră din culise, cu efectul muzicii de scenă. Pe vremea lui Verdi, practica era să scrie pasaje operice pentru trupă pe două doage, fără instrumente. Distribuția pieselor a revenit directorului.

Dar meritul incontestabil al transformării lente a formațiilor italiene revine lui Alessandro Vessella , director al formației municipale din Roma din 1885 până în 1921 , autor al unui text de instrumentare foarte important și inovator strălucit al formației.

Evoluția formațiilor muzicale a fost, de asemenea, determinată de acei autori care și-au dedicat talentul artistic în principal scriiturii de trupe, cum ar fi Rocco Cristiano , ale cărui compoziții sunt încă interpretate de numeroase formații italiene; Massimo Boario , autor a 580 de lucrări. În țările anglo-saxone, cel puțin John Philip Sousa și Kenneth J. Alford ar trebui amintiți. Mai recent, printre numeroșii muzicieni care s-au aventurat să scrie pentru formații găsim, de asemenea, compozitori culti și chiar de avangardă precum Arnold Schönberg , Charles Ives , Darius Milhaud , Paul Hindemith , Ralph Vaughan Williams , Samuel Barber , Gustav Holst și nume de aceeași valoare, dar de notorietate mai mică, precum Alfred Reed .

În Italia, evoluțiile semnificative ale modului de concepere a compoziției trupelor au avut loc în a doua jumătate a secolului al XX-lea, datorită sosirii unui nou repertoriu, datorită unor edituri olandeze și americane . Majoritatea compozitorilor contemporani de piese originale pentru formație provin de fapt din aceste două țări, precum și din Belgia și Italia . Principalele sunt sau au fost Alfred Reed , Johan de Meji, Jan Van der Roost , Hardy Mertens , Roland Kernen , Henk van Lijnschooten , Philip Sparke , Bert Appermont , Jacob de Haan , Andrè Waignein , Thierry Deleruyelle [4] , Otto M Schwarz . În țara noastră ne amintim, printre alții, de Giuseppe Piantoni , Giovanni Orsomando , Salvatore Pucci , Giovanni Ligasacchi , Carlo Pirola , Lorenzo Della Fonte , Piero Vidale , Gastone Lottieri , Pietro Lanzilotta , Amedeo Vella , Nicola Corbascio , Nunzio Ortolano , Lorenzo Pusceddu . Contribuția spaniolă este de asemenea importantă, unde există o tradiție foarte bogată. Și în această țară există mulți compozitori, dintre care unul este cunoscut în întreaga lume este valencianul Ferrer Ferran .

Genuri non-marșabile

Trupa tradițională , pe lângă repertoriul de marș, poate interpreta și cântece de dans, cum ar fi valsuri, mazurcă, polcă, precum și muzică populară , imnuri și cântece patriotice pentru sărbătorile naționale și cântece sacre precum cântece mariane sau ecleziastice, pentru ocazii precum ceremoniile și sărbătorile legate de religie.

Muzică originală de formație

Acest gen de muzică nu constă în aranjamente ale celor mai cunoscute opere, ci a fost creat expres pentru formațiunile tipice ale unei orchestre de suflat. În Europa, națiunea pionieră a acestui gen a fost Olanda, care găzduiește în continuare cele mai bune orchestre europene de vânt și cei mai cunoscuți compozitori ai acestui gen. De fapt, chiar și în Italia , genul a fost practicat de mulți compozitori, atât în ​​secolul al XIX-lea, de autori precum Giuseppe, Paolo și Vittorio Flippa și Giuseppe Manente , cât și în secolul al XX-lea, cu autori precum Mariano Bartolucci , Francesco Pellegrino , Giovanni Orsomando , Enrico Sabatini , Gastone Lottieri etc. Principalele forme ale muzicii originale italiene sunt simfonia (în special cea a stilului lui Rossini), interludiul simfonic, fantezia originală și tabloul simfonic.

Muzica originală modernă a trupei a fost introdusă în schimb în anii 80 datorită activității multor regizori de trupă, răspândindu-se treptat pentru a da viață unei vaste schimbări culturale în domeniul trupelor.

Există șase niveluri de dificultate în interpretarea muzicii originale pentru formație, unde nivelul 1 este cel mai simplu.

Concursuri de trupă

Există diferite competiții pentru trupele de marș, unde formațiunile pot concura și pot fi evaluate de juriii experți. Cele mai importante la nivel european sunt: Kerkrade ( Olanda ) la fiecare patru ani - WMC - World Music Contest , care participă de obicei la formațiuni din întreaga lume și Certamen Internacional de Bandas de Musica Ciudad de Valencia (Spania) care este, de asemenea, cea mai veche competiție din Europa (prima ediție în 1886) și cea mai recentă GMBC „Genève Music Band Contest” care are loc la Geneva (Elveția). [5]

În Italia găsim următoarele dintre cele mai faimoase:

Notă

  1. ^ a b "Dicționar de muzică", de A. Della Corte și GM Gatti, publicat de Paravia & C., Torino, 1956, voce "Banda", paginile 44-45
  2. ^ Medalie de aur pentru trupa Ciminna
  3. ^ Aspectul 1
  4. ^ Band , la www.thierrydeleruyelle.com . Adus la 10 iunie 2020 (Arhivat din original la 10 iunie 2020) .
  5. ^ HOME ITA , la Concursul Genève Music Band . Adus la 6 septembrie 2020 .

Elemente conexe

Alte proiecte

Controlul autorității Tesauro BNCF 2077 · LCCN (EN) sh85011499 · GND (DE) 4112784-5 · BNF (FR) cb11982422d (dată) · BNE (ES) XX525597 (dată)
Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică