Noise rock
Această intrare sau secțiune despre subiectele genurilor muzicale și rock nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Noise rock | |
---|---|
Origini stilistice | Rock psihedelic Roca experimentală Muzică de zgomot Post-punk |
Origini culturale | Anii 1980 în Marea Britanie |
Instrumente tipice | voce , chitară , bas , tobe , tastatură |
Popularitate | nu foarte popular |
Genuri derivate | |
Metal industrial - Neopsichedelia | |
Genuri conexe | |
Rock alternativ - Rock independent - Rock industrial - Metal industrial - Revigorare post-punk - grunge - Post-hardcore | |
Categorii relevante | |
Grupuri de muzică Noise Rock · Muzicieni Noise Rock · Albume Noise Rock · EP-uri Noise Rock · Single Noise Rock · Albume video Noise Rock |
Cu termenul noise rock , uneori numit și noise punk [1] , ne referim la un gen muzical de muzică populară legat direct de rock experimental puternic inspirat de noise [2] , născut în anii 80 ca ramură a punk rock [3] . Trăind din mișcări precum minimalismul , muzica industrială și hardcore-ul din New York [4] , artiștii acestei mișcări se răsfăță cu niveluri extreme de distorsiune prin utilizarea chitarelor electrice și, mai rar, a instrumentelor electronice, pentru a oferi sunete percutante sau pentru a contribui la aranjamente [3] .
Unii artiști ai acestei mișcări sunt legați de structura melodiei precum Sonic Youth . Deși nu sunt reprezentative pentru întregul gen, au contribuit la răspândirea noise rock în rândul publicului de rock alternativ prin încorporarea melodiilor în texturile lor sonore realizate și de Bordoni , impunând un model urmat de numeroase alte grupuri [3] .
Caracteristici
Rockul de zgomot fuzionează rockul cu zgomotul , de obicei cu instrumentația „rock” recunoscută, dar cu o utilizare mai mare a distorsiunii și a efectelor electronice, grade diferite de atonalitate , improvizație și zgomot alb . O trupă notabilă a acestui gen a fost Sonic Youth, care a fost inspirată, printre altele, de compozitori fără valuri , cum ar fi Glenn Branca și Rhys Chatham [5] .
Istorie
Origini
Dacă originile experimentării zgomotelor trebuie căutate în experiența anumitor avangarde muzicale din secolul al XX-lea și, mai precis, în operele unor muzicieni precum Luigi Russolo , Luciano Berio , John Cage și Glenn Branca , transpunerea acestor prime elaborări în teritoriile muzicii rock poate fi urmărită în momentul în care o serie întreagă de muzicieni rock convenționali au început să exploreze posibilitatea de a introduce elemente de disonanță tonală și feedback generat electronic în compozițiile lor.
Trupe precum The Who , Stooges , Velvet Underground , MC5 sau ca Syd Barrett însuși, Jimi Hendrix , au fost, de fapt, printre primii care au verificat posibilitatea unui drum neconvențional către rock și care a depășit formatul simplu vers-cor -solo. Doar puțin mai târziu, grupurile germane ale scenei rock Kraut (și în special Can și Faust ) mai întâi, iar Lou Reed apoi, în 1975 cu albumul Metal Machine Music , au dat o accelerare suplimentară evitând complet structurile clasice ale formei cântec în favoarea unei dezintegrări minimaliste (și prin utilizarea repetată a feedback-ului la chitară), anticipând și apoi influențând multe dintre evoluțiile ulterioare ale genului noise rock.
De asemenea, spre sfârșitul anilor șaptezeci, chiar nou-născutul scenei New Wave No Wave a unor artiști precum Marte , Lydia Lunch cu Teenage Jesus și The Jerks , Arto Lindsay cu DNA și James Chance cu Contortions au dezvoltat un concept esențial de noise rock făcut din cercetare de atonalitate în voci, repetitivitatea riff-urilor de chitară și o anumită utilizare a instrumentelor care sunt mai degrabă lovite decât jucate.
Anii optzeci
«Zgomotul a luat locul punk rockului. Oamenii care joacă zgomote nu au nicio aspirație reală de a face parte din cultura tradițională. Punk a fost cooptat, iar această muzică underground zgomotoasă și scena populară de avangardă l-au înlocuit [6] "» |
Această experiență a deschis apoi calea către alte câteva scene de noise rock americane din anii optzeci cu zeci de trupe: printre ele, ne amintim de Grotus (în San Francisco ), Jesus Lizard și Big Black (în Chicago ), Butthole Surfers și Scratch Acid (în Texas ), Melvins , Pussy Galore și Royal Trux (la Washington ), Dinosaur Jr. , Sonic Youth , Swans , White Zombie and Helmet (la New York ).
O scenă similară a început să se dezvolte, în acei ani, de asemenea , în Japonia și datorită benzilor , cum ar fi Hanatarash și plictiseală , care a experimentat cu extrem de scurt, compozițiile rapide caracterizate prin explozii de ritm (ca urmare a unei clare grindcore influență), strigăte și chitare împinse la maximum. Grupuri precum Gore Beyond Necropsy , Zeni Geva , Guitar Wolf și Melt-Banana vor putea culege această moștenire, dând viață unei adevărate scene de noise rock japoneze, redenumită Japanoise .
În acel ultim deceniu (anii optzeci), grupurile britanice de pantofi precum Jesus & Mary Chain , My Bloody Valentine și Telescopes dezvoltă în schimb o formă complet distinctă de noise rock, experimentând noi scenarii sonore combinând feedback-ul și distorsiunile chitarei cu aranjamente melodice pentru un pop de zgomot care a preluat lecția armonică a producțiilor lui Phil Spector , dar de această dată îngropat sub un zid de zgomot .
Anii nouăzeci
Începând cu anii nouăzeci, scena noise rock a fost transformată în diferite micro-scenarii, nu mai legate de locația geografică a grupurilor, ci de o declinare diferită a materialului în sine. Grupuri precum Neurosis și Today Is The Day , de exemplu, au folosit zgomotul amestecându-l cu metalul lor extrem și multe dintre inovațiile lor au fost încorporate de trupe metalcore mai experimentale, precum Converge , Dillinger Escape Plan și Lightning Bolt . Alte trupe (din scena Providence), pe de altă parte, tind să minimizeze structurile tradiționale ale cântecului rock pentru o abordare mai minimă și apropiată de drona simplă, precum Six Finger Satellite , Black Dice sau Arab on Radar .
Notă
- ^ Felix , p. 172 .
- ^ Brad Osborn, Understanding Through-Composition in Post-Rock, Math-Metal, and other Post-Millennial Rock Genres * , în Music Theory Online , vol. 17, n. 3, octombrie 2011.
- ^ a b c Noise Rock , pe AllMusic . Adus la 11 martie 2017 .
- ^ Fard , p. 266 .
- ^ "Rhys Chatham" , site - ul web Kalvos-Damien . (Accesat la 20 octombrie 2009)
- ^ Ben Sisario, The Art of Noise , on Spin , 2 decembrie 2004.
Bibliografie
- ( EN ) Steven Blush , New York Rock: From the Rise of The Velvet Underground to the Fall of CBGB , St. Martin's Press , 2016, ISBN 978-1-250-08361-6 .
- (EN) Stanford Felix, The Complete Idiot's Guide Music Dictionary , DK Publishing, 2010, ISBN 978-1-101-19809-4 .