Simfonia n. 14 (Șostakovici)
Simfonia n. 14 | |
---|---|
Compozitor | Dmitri Șostakovici |
Tipul compoziției | simfonie |
Numărul lucrării | op. 135 |
Epoca compoziției | 1969 |
Prima alergare | Sala Capelei Academiei, Leningrad, 29 septembrie 1969. Director: Rudolf Barsaj |
Organic | Corzi : 10 viori , 4 viole , 3 violoncel , 2 contrabas ; Percuție : (3 interpreți) woodblock , castagnette , whip , 3 tom-toms (soprano, alto și tenor), xilofon , clopote , vibrafon , celesta ; |
Mișcări | |
| |
Simfonia Nr. 14 (Op. 135) de Dmitri Șostakovici a fost scrisă în primăvara anului 1969 și interpretată pentru prima dată de Orchestra de Cameră din Moscova , dirijată de Rudolf Barshai , la 29 septembrie același an la Leningrad , cu soprana Galina Vișnevskaya și Margarita Miroshnikova și basul Mark Reshetin și Evgheni Vladimirov . Șostakovici i-a dedicat această penultimă simfonie prietenului și colegului său Benjamin Britten .
Istorie
Simfonia este scrisă pentru o orchestră de 19 coarde și percuție , cu soliști de soprană și bas și este împărțită în 11 mișcări, bazate pe poezii de patru scriitori diferiți, precum Federico García Lorca , Guillaume Apollinaire , Wilhelm Küchelbecker și Rainer Maria Rilke .
Multe dintre aceste poezii tratează teme legate de moarte, în special moartea nedreaptă sau moartea timpurie. Textele originale au fost traduse în rusă , dar există alte două versiuni ale simfoniei: cu textul tradus în limbile originale sau în germană .
Prima reprezentație în Marea Britanie a avut loc în 1970 și a fost dirijată de dedicatul simfoniei, Benjamin Britten .
Structurile „bloc” ale simfoniei
Este firesc să ne întrebăm de ce autorul a intitulat o lucrare pentru orchestră de cameră și voci solo simfonie care știe multe despre suita vocală. Potrivit lui Kay, mișcările compun o formă pe care Șostakovici ar fi folosit-o pentru o simfonie pur instrumentală. Potrivit autorului, de fapt, cele patru mișcări sunt:
- (1-4)
- (5-6)
- (7-8)
- (9-11)
Pe de altă parte, dacă observăm simfonia din punctul de vedere al mișcărilor unite, adică cu un „Attacca” sau disjunct dintr-o pauză, blocurile sunt 5:
- (1)
- (2-4)
- (5-7)
- (8-9)
- (10-11)
Ele nu corespund celor patru mișcări descrise de compozitor. Dacă tot am vrut să împărțim compoziția în funcție de subiectele pe care le găsim:
- (1-6) Moartea în raport cu iubirea
- (7-8) Moartea în raport cu puterea
- (9-10) Moartea cu art
- (11) [Rezumat]
Structura
1. Încet
- De profundis ( Lorca )
Șostakovici ne arată aici un pustiu nesfârșit în care sunt îngropați oameni care s-au iubit.
2. Allegretto
- Malagueña ( Lorca )
Spre deosebire de mișcarea anterioară, cea de-a doua ne arată un dansator sălbatic de flamenco care intră și iese din tavernă pe ritmurile de castanete și acorduri de chitară.
3. Allegro molto
- Loreley ( Apollinaire )
Maestrul introduce aici tema sinuciderii pentru prima dată. În balada lui Brentano , tradusă de Apollinaire, femeia mitologiei germane vorbește cu un episcop care, îndrăgostit de ea, vrea totuși să devină călugăriță. Ea, disperată, se aruncă de pe o stâncă.
4. Încet
- Le Suicide (The Suicide) ( Apollinaire )
Vorbim întotdeauna despre sinucidere pentru dragoste. Trei crini ies din femeia care s-a sinucis (din inimă, gură și rană auto-provocată). Muzica se diminuează și lasă loc unei melodii funerare a sopranei.
5. Allegretto
- Les Attentives I (Le attentente I) ( Apollinaire )
O fată vrea să se dăruiască unui soldat care este destinat să moară. Aici, la un marș marcat de xilofon și tomtom , alte instrumente răspund în modul obișnuit al lui Shostakovič, adică cu o uscăciune ascuțită.
6. Încet
- Les Attentives II (Le attentente II) ( Apollinaire )
Aici asistăm la o doamnă care, în strânsoarea nebuniei, râde după ce și-a pierdut inima într-o tranșee.
7. Încet
- À la Santé (În închisoarea Santé) ( Apollinaire )
Aici comparăm închisoarea ( La Santè este locul în care Apollinaire a fost închis pe nedrept, acuzat de furtul Mona Lisa ) sau a fost îngropat în viață cu moartea.
8. Allegro
- Réponse des Cosaques Zaporogues au Sultan de Constantinople (Răspunsul cazacilor Zaporož la sultanul de Constantinopol) ( Apollinaire )
Poezia este inspirată dintr-un tablou de Ilya Repin , intitulat „Zaporozcy”, în care soldații dictează scrisoarea de răspuns inamicilor turci. Fraze sfidătoare, comice și jignitoare, inclusiv „Mama ta a avut un fiar diareic” și „Te-ai născut din propria ei colică”, vor însemna cu siguranță moartea cazacilor de către musulmani. Trebuie remarcat faptul că Șostakovici însuși a recunoscut că, cu alegerea acestui poem, nu intenționa să celebreze patria, ci să condamne violența.
9. Andante
- O, Del'vig, Del'vig! ( Wilhelm Küchelbecker )
Compozitorul comemorează un tânăr poet mort și celebrează arta lirică.
10. Lat
- Der Tod des Dichters (Moartea poetului) ( Rilke )
Penultima mișcare se deschide în tonuri înghețate, unde se vorbește despre agonia unui poet mort. Aici traversezi pământul pustiu al Garcìa Lorca, care a fost menționat la început.
11. Moderat
- Schlußstück (Concluzie) ( Rilke )
În sfârșit, sunt sărbătorite atotputernicia și măreția morții: arcurile imită arestarea brutală cu care moartea poate întrerupe viața în orice moment. Ultima măsură goală simulează o prăpastie, ultima metaforă a morții.
Bibliografie
- Franco Pulcini, Șostakovici , EDT, 1988
Discografie
- „Shostakovic, simfoniile” , Vladimir Ashkenazy , Royal Philharmonic Orchestra
- Orchestra de cameră din Moscova , Mstislav Rostropovič
linkuri externe
- ( EN ) Simfonia n. 14 , pe AllMusic , All Media Network .
- ( EN ) Simfonia n. 14 , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.