Zabriskie Point (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Zabriskie Point
Zabriskiepointantonioni.JPG
Mark și Daria admiră punctul de vedere al Zabriskie Point
Titlul original Zabriskie Point
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1970
Durată 110 min
Relaţie 2.35: 1
Tip dramatic
Direcţie Michelangelo Antonioni
Subiect Michelangelo Antonioni
Scenariu de film Michelangelo Antonioni , Tonino Guerra , Sam Shepard , Clare Peploe , Fred Gardner
Producător Carlo Ponti
Fotografie Alfio Contini
Asamblare Franco Arcalli , Michelangelo Antonioni (necreditat)
Muzică Pink Floyd , Jerry Garcia
Scenografie Dean Tavoularis
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Zabriskie Point este un film din 1970 regizat de Michelangelo Antonioni .

A fost al doilea dintre cele trei filme de lung metraj filmate de Antonioni în limba engleză și de actorii străini, producătorul Carlo Ponti . Celelalte două au fost Blow-Up (1966) și The Passenger (The Passenger, 1975). Pentru acest film, rolul celor doi protagoniști a fost acordat de Antonioni la doi premieri neprofesioniști: Mark Frechette și Daria Halprin .

Complot

Într-un campus universitar din Los Angeles se află o adunare de studenți; tinerii discută despre acțiunile revoluționare care trebuie întreprinse. Mark participă la adunare pentru prima dată și nu pare foarte mulțumit de aceasta. Dintr-o dată, el cere să vorbească și, luând un indiciu dintr-o intervenție anterioară, își bate joc de public declarându-se dispus să moară, dar nu de plictiseală. Apoi părăsește sala de clasă, pe fondul dezaprobării generale a spectatorilor care îi califică atitudinea de „individualist” și, prin urmare, anti-revoluționar. În același timp, în atriul zgârie-norii unei mari companii ( Sunnydunes Development ) situată în centrul orașului Los Angeles, Daria, un student care lucrează acolo ca secretar cu jumătate de normă pentru a câștiga niște bani, îi cere ofițerului de securitate să să poată recupera o carte pe care a uitat-o.

Câteva zile mai târziu, colega de cameră a lui Mark, Morty, este arestată în timp ce participa la un protest. Mark merge la gară pentru a-i plăti cauțiunea, dar răspunde prost unui polițist, care îl arestează și el instantaneu. Un personal își ia generalitatea, a spus că se numea Karl Marx , în calitate de polițist, care nu a mai auzit niciodată de el, notează cu sârguință pe formularul poliției. Odată eliberați, cei doi prieteni merg într-o armărie condusă de rasiști ​​albi și, pretinzând că sunt tineri gata să-și apere femeile de afro-americani, amândoi reușesc să cumpere arme chiar și fără verificările legale obișnuite, cu satisfacția proprietarilor.

Între timp, la Sunnydunes, executivul de succes Lee Allen participă la proiecția următoarei campanii publicitare a companiei: un viitor sat din deșertul californian. În loc de actori, pe ecran apar niște manechine îmbrăcați în soții, soți și copii. Chiar și animalele sunt false. La scurt timp după ce Lee primește, pe linia privată, un telefon de la Daria care spune că se află în deșertul californian, în căutarea unui sat în care o prietenă de-a ei adună copii neadaptați; ocolește încercările fetei de a localiza capul și îi spune că va revizui direct la Phoenix . Dialogul sugerează - fără a o face vreodată explicită - existența unei relații nu numai de muncă între cei doi.

Punctul Zabriskie din Death Valley ( California )

Între timp, Mark merge în campusul ocupat de studenți; după intervenția poliției pentru a înăbuși revolta, un student și un polițist sunt uciși. Nu este clar cine a împușcat agentul. Mark are cu el o armă, ascunsă într-o cizmă. Pentru a nu fi arestat, el fuge încercând să-și piardă urmele. Nu înapoi la mașina ei, ci ia un autobuz spre Hawthorne unde, după ce a aflat telefonic de la Morty că fața lui a apărut la televizor, intră într-un aeroport privat și urcă într-un monoplan de conducere în deșert.

Daria conduce cu mașina (un Buick în anii cincizeci) din California în direcția Phoenix , în vecinătatea Arizona , pentru a merge la program la serviciu în vilă cu Lee, unde au fost invitați clienții să încheie afacerea cu Sunnydunes. Bătrânul Buick este identificat de Mark, care începe mai întâi să se învârtă peste el și apoi coboară, zburând peste el în mod repetat la câțiva metri înălțime. Daria, amuzată, coboară din mașină, iar Mark își dă seama că este o fată.

Mark rămâne fără combustibil, iar Daria o găsește puțin mai târziu în garajul unui bărbat în vârstă. Cei doi băieți par să se placă, iar Daria îi dă lui Mark (care nu i-a spus că nu are bani) un lift la cea mai apropiată benzinărie. Odată ieșiți din mașină, cei doi fac un tur împreună, până ajung la punctul Zabriskie din Death Valley . Aleargă până la fundul văii. Aici se sărută pentru prima dată și fac dragoste. Locul pustiu pare apoi să prindă viață: unul după altul, alte cupluri se materializează și fac dragoste și ele, împrăștiate până la capătul ochilor de-a lungul întregii văi.

Când cei doi băieți revin pe drum, Daria află de la radioul mașinii știrile morților la universitate și o leagă imediat de Mark, care cu puțin timp înainte era pe punctul de a trage, nevăzut, un polițist care se oprise să întrebe ea pentru documente. Mark explică faptul că nu a tras în Los Angeles și că (noua) pistol nu a tras încă un foc. El mărturisește, de asemenea, că avionul nu este al lui, dar l-a furat.

Împreună se întorc la bătrânul din atelier și pictează avionul cu teme psihedelice și sloganuri pacifiste și ireverente. Mark o asigură pe Daria că este în stare să îi returneze avionul proprietarului acestuia (care a depus plângere între timp). Cei doi se despart, convinși să se întâlnească din nou. Mark ia avionul înapoi la aeroportul Hawthorne, dar poliția, presa și proprietarul sunt deja pe pistă și îl așteaptă: după aterizare, Mark nu se oprește la oprirea poliției, care îl împușcă și îl omoară.

Daria află despre moartea lui Mark de la radioul auto. Astfel ajunge în vila lui Lee și, nevăzut, izbucnește în lacrimi. Șeful ei este angajat în dificila negociere comercială, dar într-un moment de pauză, el îi acordă câteva minute de atenție și îi indică unde se poate schimba. Daria începe să meargă în camera pe care i-a arătat-o ​​Lee, dar apoi se oprește la ușă. După un scurt schimb de priviri și zâmbete cu un amerind de casă, Daria rămâne, indignată, înapoi la mașină și repornește.

Ajunsă la mică distanță de vilă, se oprește și iese să o privească de departe. În timp ce se afla încă în negocierile febrile, Daria își imaginează [1] [2] că casa explodează într-o mie de bucăți și, odată cu aceasta, sare în aer chiar mobilier, rafturi de cărți, haine, electrocasnice, alimente și alte bunuri de larg consum. Daria se întoarce în mașină și dispare la orizont; cerul este aprins de lumina roșiatică a soarelui apus.

Producție

„Ideea filmului s-a maturizat treptat în mine în timpul șederii mele în Statele Unite: dar este descoperirea locului numit„ Zabriskie Point ”, în inima Văii Morții, care a fost șocul cristalizant al munca. Povestea băiatului care fură un avion și este ucis de poliție este ceva ce s-a întâmplat acum câteva luni. "
- Antonioni despre Zabriskie Point (iunie 1970) [3]

„De fapt, nu știu despre un film filmat în America de un european care este o capodoperă, în afară de europenii care au fost transplantați permanent. Sunt foarte îndoielnic cu privire la filmul meu. Nu văd de ce ar trebui să pot face asta singur. [4] "

(Michelangelo Antonioni, 1968)

Michelangelo Antonioni a început filmarea celui de-al doilea film al său pentru Metro-Goldwyn-Mayer , după succesul lui Blow-Up , în 1968, și apoi a continuat pe tot parcursul anului 1969, deși primele idei pentru film datează din 1966. Datorită succesului neașteptat al filmul anterior, 7 milioane de dolari au fost alocați pentru lucrare, un buget faraonic pentru vremuri. [5]

După elaborarea mai multor proiecte preliminare, Antonioni l-a angajat pe scenaristul Sam Shepard să scrie scenariul. Shepard, Antonioni, cineastul Franco Rossetti, scenaristul Tonino Guerra și Clare Peploe (soția lui Bernardo Bertolucci ) au colaborat împreună la proiectul final.

Pentru părțile celor doi protagoniști, Antonioni a ales doi băieți fără experiență anterioară în actorie: Mark Frechette și Daria Halprin . Alegerea lui Antonioni pentru rolul masculin a căzut asupra lui Frechette după ce regizorul l-a văzut din greșeală pe băiat la o stație de autobuz înjurând puternic pe un străin. Frumoasa fiică a lui Daria a fost în schimb cunoscută dansatoare și fizioterapeut postmodern Anna Halprin . [ Citație necesară ] Dimpotrivă, multe dintre rolurile principale au fost încredințate unor actori profesioniști precum, de exemplu, Rod Taylor [6] , GD Spradlin (într-unul din primele sale roluri majore după multe apariții la televiziune în SUA) și Paul Fix , un prieten al lui John Wayne a apărut în multe dintre filmele sale. Kathleen Cleaver, membru activist al Black Panthers și soția lui Eldridge Cleaver , apare pe scena de deschidere a întâlnirii studențești.

Filmările au început în iulie 1968 în Los Angeles , apoi producția s-a mutat lângă Phoenix, în Arizona , și de acolo, în Death Valley . [7] În timpul filmărilor, Antonioni a lansat declarații controversate în care critica industria cinematografică din SUA pentru risipa excesivă de bani, pe care o considera „aproape imorală”. [7] Antonioni a cerut să angajeze zece mii de figuranți pentru scena de dragoste colectivă din deșert. După ce a renunțat la ideea din motive bugetare, s-a decis să joace scena cunoscută a teatrului de avangardă a membrilor partidului The Open Theatre, completată de figuranți. [ fără sursă ]

Printre numeroasele dificultăți întâmpinate în producția filmului (care a durat peste doi ani), una dintre cele mai evidente situații a fost Departamentul de Justiție al Statelor Unite , care a avansat suspiciunea că scena sexuală din deșert încalcă o lege (așa-numita lege Mann) care a împiedicat transferul femeilor dintr-o țară în alta în scopuri sexuale. Faptul că Death Valley se află în California, la fel ca Los Angeles, și că, prin urmare, niciunul dintre „iubiți” nu trecuse frontierele de stat, a făcut ca ipoteza criminalității să scadă. [ fără sursă ]

Un tânăr Harrison Ford apare, necreditat, în secvența închisorii. Ford, care avea și o mică parte ca angajat al aeroportului, a apărut într-o scenă care a fost tăiată în timpul editării. [8] Înainte de a face filmul, Antonioni a cerut și grupului american The Doors să-l lase să audă niște muzică. A ascultat America (care a apărut ulterior pe albumul LA Woman în 1971). Antonioni, însă, nu a fost impresionat și nu s-a născut nicio colaborare.

Recepție și critici

La lansarea sa în martie 1970, filmul s-a dovedit a fi un flop răsunător la box-office, încasând aproximativ 2 milioane de dolari, iar dividendul publicului și criticilor [9] . Majoritatea i-au reproșat regizorului că a văzut America și conflictele sale interne într-un mod simplist, reductiv și parțial. A fi, așa cum se spune, „a văzut America ca europeană”, a îndoit realitatea intențiilor sale, acuzând-o în cele din urmă de vagitate, mistificare și răceală. Critica americană a fost deosebit de dură. Vincent Canby din New York Times a numit filmul ca „un impuls artistic nobil scurtcircuitat într-o țară străină”; personajele ca pur instinctive și lipsite de identitate și finalul absurd și nejustificat. În timp ce apreciază lucrările anterioare, Canby a arătat cu degetul spre '' austerul și puritanicul Antonioni, care acum pare să fi dat atingerea erotică a comediei neintenționate " [10] . Ecoul lui Roger Ebert, care a acuzat filmul de a fi împovărat de ideologii pe care regizorul nu a putut să le înțeleagă [11] . Directorul a răspuns acestor critici:

„Nu sunt sociolog, filmul meu nu este un eseu despre Statele Unite, dar se află deasupra problemelor specifice și specifice ale țării respective. În esență, are o valoare etică și poetică. [12] "

(Michelangelo Antonioni, iunie 1970)

În 1978, Michael Medved , în cartea sa The Fifty Worst Films of All Time , filmul a fost inserat în lista celor mai proaste 50 din istorie. La mai bine de douăzeci de ani după aceea, editorul director al revistei David Fricke din Rolling Stone a scris că „Zabriskie Point a fost unul dintre cele mai mari dezastre din istoria cinematografiei moderne”. [13]

Critica italiană, pe de altă parte, pare mai articulată. Unii împărtășesc părerea americanilor. Morandini lichidează opera lui Antonioni ca „filmul unui provincial care arată spre grandios” și critică lipsa istoriei [14] . Conform interpretării lui Mereghetti despre rebeliunea tinerească, chiar atunci părea emfatică și falsă " [15] . Pe de altă parte, pe de altă parte, le-a plăcut filmul. Lino Micciche argumentează direct cu criticii americani:

«Oamenii care se tem de poeți sunt nefericiți. Riscă nici măcar să nu le recunoască. De fapt, majoritatea recenzorilor americani ai Zabriskie Point par să fi trecut cu vederea total că ultimul film al lui Michelangelo Antonioni nu este un „pamflet” împotriva Americii, ci un „poem” despre America. [16] "

( Lino Micciche )

Judecătorul Alberto Moravia a echilibrat filmul dacă este interpretat nu ca o simplă poveste de dragoste, ci ca o reprezentare a conflictului dintre două viziuni opuse ale lumii.

„Dar nu există nicio îndoială [...] că filmul eclipsează binecunoscutul conflict dintre instinctul de viață freudian și instinctul de moarte. Eros și Thanatos și (poate mai exact) între designul jucăuș și concepția utilitară a vieții. "

( Alberto Moravia )

Finalul, potrivit Moraviei, reprezintă „pedeapsa” pentru civilizația consumistă pentru că i-a permis lui Tanatos să triumfe asupra lui Eros. [17]

Retrospectiv, Zabriskie Point a fost, de asemenea, reevaluat ca o lucrare reprezentativă a laturii transgresive și utopice a anilor șaizeci, împreună cu filme precum Easy Rider , Il laureato sau Punto zero , devenind un film de cult, în principal datorită frumuseții scenariile peisagistice, scena evocatoare, finalul exploziei imaginate a vilei și utilizarea inovatoare a muzicii rock în coloana sonoră.

«Cele mai puternice momente ale Zabriskie Point sunt cele de vis, când fabulația este mai degrabă decât analiza cea care preia. Explozia conacului lui Taylor și spargerile care zboară prin aer și umplerea ecranului cu mișcare lentă produc încă un impact vizual puternic. Zabriskie Point este, la urma urmei, un basm care se termină în apocalipsă "

(Filippo Salvatore [18] )

Coloana sonoră

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Zabriskie Point (album) .
Peisajul izbitor din Zabriskie Point

Faimoasa coloană sonoră a fost comandată inițial de Antonioni, singurul Pink Floyd , dar, ca urmare a continuării nemulțumirii regizorului pentru materialul propus, a ajuns să includă, pe lângă trei piese ale grupului englez, un extras al celebrei stele întunecate a lui Grateful Dead. (în versiunea luată din live / dead ), melodii compuse pentru ocazie de Jerry Garcia (în esență improvizații efectuate împreună cu celălalt chitarist Grateful Dead Bob Weir , cântând în timp real în fața imaginii proiectate), versurile You got the Silver din Rolling Stones din Let it Bleed (care, din motive contractuale, nu a apărut niciodată pe albumul coloanei sonore și are distincția de a fi prima piesă pe care Stones a cântat-o ​​în întregime de Keith Richards , precum și a doua non-cântată de frontmanul Mick Jagger ), piesa Dance of Death a lui John Fahey (din Dance of Death & other Plantation Favorites ), două piese Kaleidoscope și două melodie H oni, respectiv interpretat de Patti Page (clasicul country Tennessee Waltz ) și Roscoe Holcomb .

Comentariu muzical memorabil la scena exploziei vilei din deșert, pe care Pink Floyd l-a însoțit cu un remake al deja publicatului Careful with That Axe, Eugene a retitulat pentru ocazia Come In # 51, Your Time Is Up.

Secvența finală în care Daria dispare în apusul roșu este comentată în cele din urmă piesa So Young de la Roy Orbison , exclusă de asemenea de pe discul coloanei sonore și nici măcar creditată în creditele de deschidere ale filmului: includerea celei din urmă melodii în film a fost în fapt intenționat, în ultimul moment și fără știrea aceluiași Antonioni, de la MGM care dorea, împreună cu Orbison, să fie inclus în producția propriului grajd al unui artist. [19] Recitarea versurilor la un moment dat: "Zabriskie Point is peste tot" ("Zabriskie Point is peste tot"); ca dovadă a caracterului comercial al alegerii, MGM a desenat un single de 45 rpm cu subtitlul: „tema dragostei din Zabriskie Point”. Piesa nu a fost prezentă în versiunea cunoscută de publicul italian înainte de 2000: secvența apusului în ultimul minut a fost însoțită și de Come In # 51, Your Time Is Up Pink Floyd. Această versiune este acum detectabilă doar în VHS . [20]

Printre numeroasele piese propuse pentru ocazie de Pink Floyd, dar aruncate de Antonioni, a existat o temă a pianului pentru secvența ciocnirilor dintre protestatari și polițiști, scrisă de tastaturistul Richard Wright : tema (pe atunci numită Secvența violentă) ulterior a fost refolosit de grup în 1973, devenind piesa Us and them , inclusiv în mod ironic cel mai vândut album din istoria lor: Dark Side of the Moon .

În coloana sonoră a filmului, și anume în celebrul grup al scenei de dragoste din deșert, era de așteptat mult mai multă muzică a lui John Fahey , deja înregistrată și aprobată de Antonioni. Dar, din cauza unei dispute majore între Fahey și regizor cu privire la opiniile lor politice respective, care a dus la o bătaie de joc în restaurant, muzica lui Fahey nu a fost utilizată în întregime și doar un scurt indiciu al acesteia poate fi auzit în film. [21]

Cenzură

Zabriskie Point a fost clasificat de către Comisie pentru recenzia filmului la Ministerul Patrimoniului Cultural și de Mediu ca fiind persoane cu vârsta de optsprezece ani. Comisia a impus, de asemenea, următoarele reduceri:

  • Privire de ansamblu asupra capului tânărului și a fetei. Aceeași lovitură rămâne neschimbată din momentul în care tânărul mângâie capul protagonistului înainte;
  • Lovitura în care un bărbat se apleacă și rămâne cu capul între picioarele unei femei, în timp ce un alt bărbat stă cu picioarele depărtate pe capul aceleiași femei. [22]

Document nr. 55745, contrasemnat la 24 martie 1970 de ministrul Franco Evangelisti .

Referințe în alte lucrări

  • Zabriskie Point i- a influențat în mod clar pe autorii unui videoclip al celebrei trupe de rock engleză Oasis , în acest caz videoclipul pentru Who Feels Love? : Pe lângă aceeași locație ( Valea Morții ), descrie și explozia de obiecte de consum (un computer, o chitară) amplificator cu referire clară la faimoasa scenă finală a filmului. [ fără sursă ]
  • În episodul 6x07 al seriei TV americane Family Guy , după ce au fugit țipând din casa ruinată gata să explodeze, Stewie și Brian sunt împușcați în mișcare lentă în timp ce sunt în zbor și are loc explozia. Detonarea este afișată de mai multe ori din mai multe unghiuri ca în finalul filmului.
  • Videoclipul single-ului Today the Smashing Pumpkins este inspirat de Zabriskie Point. De fapt, în videoclip sunt citate din scene din film; mai mult, decorul este identic cu cel al filmului lui Antonioni.
  • Videoclipul single-ului Gangster Trippin al lui Fatboy Slim este inspirat de celebrele scene ale exploziilor prezente la sfârșitul filmului.
  • Filmul documentar Behemoth menționează în mod explicit scena exploziilor de la sfârșitul filmului.

Notă

  1. ^ Zabriskie Point, The Mereghetti , BC Dalai, 2011
  2. ^ Zabriskie Point , Review of Alberto Moravia
  3. ^ Michelangelo Antonioni, Cinéma 70 n. 147, iunie 1970 în Cinéma 70 , 23 iunie 1970.
  4. ^ Tinazzi, Giorgio. Michelangelo Antonioni, The Beaver Publisher, p. 113.
  5. ^ Bertoncelli, Riccardo. 1969 Giunti, 2009, p. 160, ISBN 978-88-09-74203-1
  6. ^ Vagg, Stephen. Rod Taylor: Un australian la Hollywood, Bear Manor Media, 2010, p. 144
  7. ^ A b chainedandperfumed.wordpress.com, Making Zabriskie Point , 17 noiembrie 2009, recuperat 29 ianuarie 2010
  8. ^ (FR) Anecdotes, potins, actus, voire secrets inavouables autour de "Zabriskie Point" et de son tournage , on allocine.fr.
  9. ^ Bertoncelli, Riccardo. 1969 Giunti, 2009, p. 158, ISBN 978-88-09-74203-1
  10. ^ Revizuire film - - Ecran: „Zabriskie Point” al lui Antonioni - NYTimes.com pe web.archive.org, 4 iulie 2017. Adus pe 2 mai 2020 (depus de „ Adresa URL originală 4 iulie 2017).
  11. ^ Zabriskie Point , Review of Alberto Moravia
  12. ^ Antonioni, Michelangelo. Interviu Cinéma 70, n. 147, iunie 1970.
  13. ^ Fricke, David, zabriskie point Arhivat pe 11 august 2006 Internet Archive . , phinnweb.org.
  14. ^ The Morandini , 2011
  15. ^ (Deși ulterior criticul a reevaluat filmul) The Mereghetti , 2011
  16. ^ Zabriskie Point , Lino Micciché
  17. ^ Zabriskie Point , Alberto Moravia
  18. ^ Orizzonticulturali.it februarie 2013
  19. ^ Zabriskie Point de Michelangelo Antonioni Depus la 11 august 2006 Arhiva Internet .
  20. ^ Supliment la: Unitatea (1997)
  21. ^ Bertoncelli, Riccardo. 1969 Giunti, 2009, p. 165, ISBN 978-88-09-74203-1
  22. ^ Italia Taglia , pe www.italiataglia.it . Adus la 16 mai 2019 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 181 420 657 · LCCN (EN) nr.2006091704 · GND (DE) 4117697-2
Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Zabriskie_Point_(film)&oldid=122492697 ”